動漫鉛筆畫簡單圖片

　　到現在為止，動漫越來越多。你看過多少部動漫，喜歡看動漫嗎?今天先和小編一起欣賞這些，希望你會有所收穫的。

　　欣賞

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　　欣賞完之後，請和小編一起看一些關於動漫的介紹。

　　動漫基本釋義

　　動漫，是動畫和漫畫寫，的合稱與縮取這兩個詞的第一個字合二為一稱之為“動漫”。現可考證，該詞語出處為1993年創辦的動漫出版同業協進會與1998年創刊的動漫資訊類月刊《動漫時代***Anime Comic Time***》，後經由《漫友》雜誌傳開，因概括性強在大陸地區的使用開始普及起來。在中國以外，並沒有此種說法。

　　除動漫之外，華文圈亦較多地習慣性將動畫***anime***、漫畫***comic***、遊戲***game***三者合稱作ACG，或加上輕小說***novel***合稱為ACGN。日本不使用ACG這個詞，較常使用的類似概念有MAG***マグ***，即Manga***漫畫***、Anime***動畫***、Game***遊戲***之縮寫。日本的愛好者間常用2次元來代指一系列的動漫文化***包括輕小說，手辦等***。一般則以オタク文化***otaku/御宅文化***泛指相關領域次文化、オタク產業指相關領域業界。另外，英語cartoon的中文音譯“卡通”，也是漫畫與動畫的合稱，但有時特指是美國式動畫。

　　因為某些媒體望文生義的使用，開始出現專指“漫畫改編的動畫作品”、“日本出品的動畫作品”等含義的使用方式，並且越發普及起來。動漫、動畫和漫畫三個詞語從一開始就有著明確的指代，錯誤的用法只會令原本清晰的詞義變得模糊，以訛傳訛並不可取。

　　由於漫畫本身的發展形成了，現代故事漫畫的表現形式，將影視藝術融入漫畫之中，使得漫畫與動畫更容易結合，影視藝術獨特的地方在於它能通過鏡頭的推拉搖移和片段剪輯的蒙太奇技巧來表達想法和感受。漫畫正是吸收了影視藝術的這兩個特點。當要講述的故事越發複雜、人物越發豐富的時候，用傳統單線式敘事的方法就越行不通，蒙太奇的介入就成為一種需要了;當漫畫家在傳統表現手段中無法找到更合適的抒發感情的方法的時候，當讀者需要作品有更強的衝擊力和表現力的時候，各種鏡頭的靈活運用就成為一種必需了。

　　一部現代故事漫畫往往集遠、中、近、特四種鏡頭於一身，漫畫家往往能熟練地運用鏡頭的移動和各種蒙太奇剪接，對故事特定部分的情緒和氛圍進行渲染。這就是現代故事漫畫容易和動畫結合的一個原因，因為它天生就像動畫的分鏡頭劇本，讀者在看漫畫時彷彿就是在看一部電影。正是有著這樣的相似性所以如今將動畫和漫畫合稱為“動漫”

　　動漫歷史沿革

　　“動漫”***animation & comic***在1996年以前在中國大陸並沒有出現這個統一的概念，二者是分立而互有聯絡。此詞的出現和推廣，源於在1998年全中國第一家首先拔地而起的動漫資訊雜誌《動漫時》，因此“動漫”一詞才得以出現並慢慢深入人心成為全中國動漫迷常用的詞彙和動畫與漫畫的總稱。動漫就是建立在漫畫和動畫的基礎上，因為如今兩者的相似性把其歸為一類，而產生的一個名詞。 “動漫”一詞首創則是源於1997年創刊的《漫友》雜誌。

　　漫畫藝術在今天呈現出三種表現形式：一種是在報刊雜誌上十分常見的單幅或者四格漫畫，以諷刺、幽默為主要目的;另一種是與動畫結合非常緊密的故事漫畫，一般在專業的漫畫雜誌上連載或者集結成冊出版;還有一種是今天已經比較少見、但在20世紀乃至19世紀卻興盛一時的連環畫。其中現代故事漫畫是如今最常見的漫畫形式，其中尤以日本漫畫最為突出，集娛樂性、藝術性、商業性於一身。

　　動畫，世界上不同的國家、不同的機構、不同的大師對“動畫”的定義有很多，其中以日本為例，《日本大百科全書》對“動畫”一詞的闡述是：動畫就是將那些本體不會動的圖畫、木偶等等，每次逐漸變化其形態拍攝一格***有時是多格***，這樣反覆地拍攝使之看上去能動的一種影視的總稱。動畫本身亦可以作為純技術而獨立應用，大家普遍觀看和接觸的動畫，其實是和影視藝術等其他藝術形式相結合的一種複合藝術。動畫也是一種顛覆現實的方法，它對每一天重新定義，它推翻了我們所接受的現實的觀點，它還挑戰我們對於存在的正統理解等等。

　　漫畫與動畫作為美術的一部分，從藝術的一個角度展示人類的文化與文明，反映人類的精神，而當今世界也形成了以美國和日本為首的局面。但美國作為世界文化的象徵，聚集世界各地才華橫溢的藝術家，以迪斯尼，MARVEL為首，創造著雅緻的畫廊。