國畫花鳥作品收藏價值

　　中國繪畫多種多樣，花鳥畫是最具有民族特色的一朵奇葩。那國畫花鳥作品的收藏價值有多高呢?下面是小編為你整理的，希望對您有用。

　　國畫花鳥畫既是高度自我的藝術，又是高度忘我的藝術。有我與忘我看似相矛盾，其實是相互統一的。只有有意識地追求這一獨特的境界，才能真正將這門氣貫長虹的藝術發揚光大。國畫花鳥畫中的寫意畫最明顯的特徵是強調“寫”畫的氣勢，不僅要簡筆作畫，更講究構圖與佈局，氣韻還要生動，利用筆墨的執行，來宣洩意境，難度極高，筆筆得見“寫”的功力，要一氣呵成。大寫意描繪的是大自然的動植物，寄託著畫家的感情與空間想象力，所謂的詩、書、畫、印要同時表現在畫面上，流暢而不匠氣。所以古代人常常借用梅、蘭、竹、菊作為啟蒙的繪畫基礎，用這種繪畫手法表現人的品德、情操、胸襟和心境，象徵中國人對世間多種的人生哲理。從自然生活的觀察中得到感受，觸景生情，情動意生，凝意成象，自心覺至心意。　　近代許多花鳥畫家的藝術構思和藝術形式都賦有某種時代意義，特別在白楊、徐青藤、八大、石濤、揚州八怪、趙之謙、吳昌碩、齊白石、潘天壽等人後，陳大羽以過人的天賦和辛勤的勞動為中國大寫意花鳥畫的發展作出了可貴貢獻，成為藝苑中的一個奇葩，使得花鳥畫的升值潛力逐步提升。

　　“筆墨當隨時代”也是國畫花鳥的一個典型特徵;花鳥畫理念，以詩、書、畫、印、氣為一個整體，強調大寫意花鳥畫的氣勢、佈局、筆墨、色彩、與力度，把它提升到另一個高度，這類的書畫大家均精通書法篆刻，亦以書法、金石、筆墨、粗獷、豪放為其基本功底，以情調、淡筆、幹筆、枯筆為其基調，在遵循傳統花鳥畫的構圖原理下，以筆墨力度為法，形成“墨分五色、構思大膽、跡簡意深、墨彩交融、誇張巧拙”的鮮明風格。誇張現實生活，表現時代，所以給人以心靈上的震撼，因此國畫花鳥從各個方面來說，收藏價值極大，是國畫的典型代表，是國畫類別一朵永遠盛開的燦爛花朵。

　　隨著市民生活水平和藝術鑑賞能力的提高，時下不少家庭裝修好新房後，在牆上掛幾幅自己喜愛的書畫作品，是在為常見的。書畫市場日趨紅火，呈現出蓬勃生機。

　　作為國畫花鳥畫的網上領軍網站--易從網建議藝術品愛好者，應及時轉變觀念，變“求字畫”為“投資收藏字畫”。很多市民認為花錢買字畫不值，寧可請人吃飯也不買書畫作品，豈知請人吃飯只是一頓飯的事情，而字畫的藝術價值卻不是一朝一夕的。在這方面，南方人的觀念就很值得我們學習和借鑑，他們的藝術品投資意識強，更關心藝術品本身的審美和精神價值，藝術品市場更為繁榮。

　　國畫花鳥作品收藏方法

　　首先，大家應不斷提高自己的藝術鑑賞水平，懂得如何挑選精品力作來收藏。藝術品欣賞、品鑑與收藏是一種關涉理想、價值、情感、身份、趣味的生活方式。收藏者通常具備深厚的中國文化知識，通過收藏來滿足自己的審美愛好。其次是要學會甄選自己看好的藝術家。收藏一些有潛力的中青年畫家的作品，未嘗不能獲得較高的藝術價值，也有很不錯的投資價值。最後，易從花鳥畫特別強調，投資者還應關注藝術家的做人原則。一般而言，心態良好的藝術家其藝術生命更長，收藏其作品的投資者會更受益。

　　國畫花鳥畫再內容與藝術創作上，反映了中華民族的民族意識和審美情趣，體現了畫家對自然，社會及相關文藝的解讀。因此國畫花鳥不僅在收藏上有很大的空間，而且作為房屋裝飾，客廳，辦公室，酒店，茶樓等，調節風水運勢，也是必選首選。願各位花鳥畫愛好者，從易從網的介紹中受益，在領略國畫花鳥畫的偉大情懷之外，更加淨化自己的心靈，得到靈魂上的釋放與安然。

　　中國畫的收藏方法

　　中國畫的收藏，從古至今，還是重名。近代畫家金紹城在《畫學講義》一書中指出“畫以人重，自古已然。蓋有畫家之畫，有名人之畫。所謂名人畫，非因畫而得名者也。若者有特殊學問、特殊節操、特殊人品、特殊技能、特殊地位，已為人所推崇，一旦寄意丹青，隨意點染，不必求工，而氣概自流露紙表。人以其學問、節操、人品、技能、地位等之可欽可敬，而於其畫尤視為珍寶矣。”可見，收藏書畫，一是名人之作，二是名家之作。

　　所謂名人之作，是指那些著名政治家、學問家、戲劇藝術家、影視明星、社會名流等等。他們的雅興之作，雖無功力和藝術價值可言***其中亦有相當書畫功底者另當別論***，但由於他們的社會地位及社會影響所在，他們的作品就有一定的收藏價值。

　　所謂名家之作，是指那些在書畫領域已取得較大的成績，在書畫藝術領域有比較大的影響的書畫名家。具體到當今中國畫壇，什麼才是名家呢?對於這個，我們還是有一定量化標準的。第一，我們看畫家在當今中國畫壇中佔據一個什麼樣的位置。人教學科研單位來講，有八大美術院校，許多地方大學又有藝術學院，如中央美術學院、中國美術學院等等，若畫家是其中翹楚，那麼肯定是名家;從組織系統來講，國家有中國美術家協會，協會裡有主席、副主席、理事若干，國家有關機構設定有中國國家畫院，院裡又有許多專業畫家。每個省裡亦有美術家協會，協會裡又有主席、副主席、理事若干，每個省亦設定有國畫院***畫院***，院裡又有專業畫家若干。從現在的收藏趨勢來看，所謂的名家主要集中在上述這部分人身上。當然，社會上並不是沒有名家，但是他們在這部分人的重重包圍下，要衝殺出來是非常難的。

　　一般說來，書畫家的名氣越大，其作品的水平就越高，收藏價值也就越大。但是，如果書畫收藏者僅以“有名無名”為收藏書畫的唯一標準，則未免有點片面。誠然，名家之作無論***無論是他的如意之作還是他的應酬之作***，因其功力和水平所在，都具有較高的收藏價值，但也不可盲目崇拜，認為大家的作品都是盡善盡美的。大家的作品有如意之作，有應酬之作，亦有敗筆之作。就有我們寫文章的人一樣，有的文章寫得好，有的文章寫得一般，有的文章則寫得不好，不能因為是名家的文章就每篇都是好文章。大家的如意之作與敗筆之作的水平就相差甚遠，而名家學習期間的作品***早期***及晚年作品，如果水平一般，功力體力欠佳，雖然不能說沒有一點收藏價值，但也不能視為很有收藏價值的作品。有的人在品評書畫時，只把眼睛盯在名款上，無名者，便百般挑剔，優點亦可作為缺點加以批評;有名者，便無尚崇拜，對作品的敗筆亦拍案叫絕：敗得好啊，只有大家才敢如此敗法。所以品評書畫時，有時要打破“有名無名”的框框，應著眼於書畫作品本身的水平。例如有的書畫作品，雖然不是出於名家之手，但卻功力深厚，或在筆墨技法上創出新意，獨具特點。這樣的無名之作，同樣具有一定的收藏價值。還有一些書畫作者，就其作品而言完全具有名家水平，但由於“天時、地利、人和”諸條件的限制，或因為其生存環境的限制，卻一直沒有機遇“出名”，對於他們的作品，也同樣具有較高怕收藏價值。例如，有的書畫家在書畫藝術園地裡辛辛苦苦耕耘終生，具有相當高的藝術造詣，但生前卻默默無聞，而在去世後方被發現，受到書畫界和收藏界的公認。

　　對於畫家的“有名無名”，還應以發展的眼光去看。大名家也是從無名到有名，再到出大名這樣一個過程。有些水平較高的中青年書畫家，今天無名，明天未必無名;年輕時無名，老了未必無名;生前無名，故世後未必不被公認。書畫家名氣的大小，一是取決於書畫水平的高低;二是取決於拍賣場的成交情況;三是取決於媒體的宣傳;四是取決於作品對社會的投放量***包括書畫印刷品及著作的發行***;五是取決於書畫家的人品、修養和文化素質。除此以外，書畫家 所處的地區、所從事和職業、所擔任的職務，以及本人的社會活動能量等等，也都起著十分重要的作用。

　　一般情況下，書畫家的名氣與作品的水平是成正比的，但也不是沒有特殊情況;即名氣提高了，作品水平一般甚至反倒不如過去的，也的確有之。原因是名氣大了，或社會活動多了，花在繪畫上的功夫少了，水平自然就下降;或因求畫的人多了，粗製濫造對付人家，這些都會造成名氣越在大，水平越下降。所以，書畫家名氣的大小，並非是衡量其作品收藏價值高低的唯一標準。

　　近十幾年來，由於國內經濟發展，中產階級不斷地增加，拍賣市場也越來越火熱，許多“名家”的作品的價格已被推到較高的位置。動輒數萬元/平方尺以上***雖然動態來講以後來講，這些價格可能是低位***，但對於剛進入市場的人來講，這卻是高位，價格不是一般的普羅大眾所能接受的。因此我建議一般的收藏者和投資者以“潛名人”作為收藏物件。如何挑選“潛名人”呢?我這裡介紹一個簡單的方法：第一，從範圍來講，選定省美協以上機構裡及八大美院的專業老師作為物件;第二，從地域來講，選定文化底蘊較深的繪畫水平較高的傳統地區，特別是有代表性的地區，如北京、上海、南京、杭州、廣州、西安、天津等地;第三，從作品來講，選定有獨特藝術特色，有深刻思想內涵，傾注了畫家思想感情的作品，千萬不要選跟風的作品。如現在，在廣東省，黎雄才的山水畫好賣，許多人就跟風學黎雄才的畫法。那些人畫得再好，頂多只能中街攤邊的畫匠，是成不了什麼氣候的;第四、從年齡段來講，選擇四十歲以上的畫家，而且這個畫家的名氣已漸露頭角。如在廣東，假設我們認定省美協主席因年齡要退了，那麼，繼任者是誰呢?這個人一般應該是已有一定的成就的，又是在省美協、畫院或者廣州美院工作的人。假設你選擇對了，等他當上了省美協主席以後***而廣東又代表了華南，一般最後都有個國家美協的副主席的位子***，到時的價格可能是幾個翻倍。