高中美術教學畫畫圖片作品
高中美術教學給學生創設一個全面的美術環境,提高學生的審美能力,促進學生人格的全面發展。下面是小編向你推薦整理的和高中美術教學培養學生的美術及動手能力,希望你滿意。
高中美術教學培養學生的美術能力
學習是一個主動參與的過程,美術也不例外。單純地依靠教師的講解,是無法提高美術能力的,美術課作為主客的統一體,更需要學生的參與,教師講得越多、越細,反而會讓學生失去了對美術作品最真實的感受。所以,要少講,多學,帶動學生主動的參與教學活動,發揮主觀積極性,培養美術興趣和美術能力。
1.觀察力的培養
美術是呈現人的視覺、感覺、想象和情感的統一體。作畫者和作畫物件、作畫者和作品之間最先建立的就是直觀的視覺關係。學生觀察能力的強弱,決定了他對於美術作品的認識和理解的水平高低。所以,培養學生的觀察能力,是美術教育和實現美術教學目標的前提和基礎。於是,觀察的方法就比較重要了,就拿鑑賞名作來說,應先引導學生從作品的內容和形式上去觀察,觀其色彩、造型,其次就是講述大師作畫的歷史、時代背景,以及風格派別,讓學生往深處琢磨觀察,養成邊觀察邊思考的好習慣。
2.想象力的培養
“想象是藝術的生命,離開了想象,藝術難以生存”。一幅美術作品,通過表面的視覺觀察,我們只能看到作品顏色的搭配、形體的勾勒、表現手法等,但很難從畫面中觀察到作品深刻的內涵,這時就需要我們通過觀察,進行合理的想象,這樣才能找出作品所表達的主題或是情感。所以,充分的發揮和培養學生的想象力,是給美術作品注入靈魂的最佳手段。
3.造型能力的培養
學生對於形體的表現,基於他們對於形體的瞭解和認識,所以,我們的美術教學也應該聯絡生活、貼近生活、還原生活,帶學生走出課堂,親近大自然,進行寫生鍛鍊,通過對真實的事物進行提煉,把抽象的事物進行具體、形象的描繪,提高學生的美術造型能力。
所以在高中美術教學中,教師在觀念上,要明確學生的主體地位,摒棄“滿堂灌”的教學模式,有意識地將教學內容和現實事物聯絡在一起,就會帶給學生親切的熟悉感,從而提高學習興趣,主動地學習和觀察。少講,多學,提高學生的美術能力。
高中美術教學培養學生的動手能力
美術是一門創作,是一門審美的創作,其中必然離不開的就是技能和技巧。技能是創造的行為能力,技巧是對材料、藝術形式進行加工的技能和巧思。技能和技巧的訓練,就是要培養學生有一副巧手,靈活、準確且協調,不然你觀察到再美、再有感覺的事物,也無法表現出來。同時,繪畫技能和技巧,可幫助學生更好地理解和認識美術作品,因為欣賞作品,並不是看作品,它是需要藉助學生的技能、技巧實踐的外力,才能進一步的體會和感悟。在美術教學中,少說,不直接講述作品的風格、手法等,而是留給學生更多的時間臨摹,在多做的過程中,自行欣賞、理解、對比,從而對美術有更加深入的思考和探索。
傳統的教學中,教師講,學生聽,教師對於美術作品的詳細介紹,也扼殺了學生對於作品的自我認識,以及創新思維的發展。所以,教學前,引導學生進行相關美術作品的收集和欣賞,學生有備而來,可大大縮短課上的欣賞時間。作品出示之後,要先讓學生自己欣賞,說出自己的看法和感覺,在引導學生從不同的方面再次細細地品味,給學生創造更多自主參與和自己動手的機會,提高動手能力和探索興趣。
對高校美術教育現狀問題的思考