大魚海棠電影觀後感範文

　　縱觀《大魚海棠》整部影片,最能引起爭議的是主人公椿究竟應該遵從內心選擇,還是維護族人群體安危,即個人利益和集體利益形成了價值衝突。下面是小編向各位推薦的，希望對各位能有所幫助!

　　篇一

　　《大魚海棠》讓我尤為震驚的並非源於那尚賦美感的畫質，更在於電影用一個毫無邏輯滿是狗血的人魚三角戀做到了與動畫風格背道而馳的決絕，其不僅沒有建立起引人入勝的世界觀，更難談何動容，華美的外衣下，那襤褸的內在，滿是尷尬與無奈。

　　十二年的時間太久了，久到可以讓一間名不見經傳的吉卜力工作室成長為抗衡迪士尼大佬的蒼天大樹，久到可以讓一位對動畫電影極度苛求完美的匠人，完成從《風之谷》到《紅豬》六部動畫電影，部部經典的傳奇，當然也可以久到一群所謂懷揣動畫夢想的人完成這樣一部名曰《大魚海棠》的電影，匪夷所思這十二年的時間他們究竟做了些什麼，居然無法充實完善一個藍本的奠基，以至於用這樣一場羸弱到無言以對的故事，來搪塞觀眾對電影的期允?!

　　這樣一個歷經十二年“打磨”的故事究竟講了些什麼?說穿了就是一場瑪麗蘇的人魚三角虐戀，長達近兩個小時的故事，讓人看不到任何源於劇情的內在縱深，除了那造作到不切實際的冗長之愛，電影沒有對本可以深入的元素，例如自然、生死、輪迴等任何一面以合理的深攫，而在人物塑造上椿對愛近乎偏執的自私，更讓人尤為反感，當望著湫犧牲自我，挽救的所謂愛情，在這滿是尷尬的悲情渲染中，我卻不知該該如何重塑那我本心允期待的《大魚海棠》，這樣的故事，且不談拿什麼去比肩宮崎駿這樣真正的巨匠，甚至連尚以故事短板為缺的新海誠還要不如。

　　如果拋開劇情不談，單就製作水準來說，電影至少能算差強人意，他比之諸如《汽車人總動員》《泰迪熊之玩具大戰》等全然濫竽充數的國產動畫仍舊是有著本質差別，至少這是一部在畫面製作上做到了心無旁騖的作品，電影將中國的古典元素有著較為中肯的融入，同《大聖歸來》一樣，他單其外來看仍能代表著中國動畫電影水準的精進，但亦僅此而已。

　　或許對一部國產動畫電影抱有過高的期待是不切實際的，因為從今日的中國動畫電影來看，我們並非沒有技術，卻缺少了如夏秉鈞、王樹忱、錢運達等等這些今日以難聞其名，卻曾讓中國動畫電影真正走向世界的靈魂人物。

　　篇二

　　上週在電影頻道看頒獎晚會時看到了即將上映的國產動畫影片《大魚海棠》的預告，瞬間給了我一種想要立馬衝入影院觀看的念頭。這是傳統的手繪動畫模式，有點大鬧天宮的畫風與著色感，有點日本宮崎駿筆下的創意生動靈活感，我是最原始動畫的痴迷愛好者，於是昨日我迫不及待地體驗了這場視聽覺的震撼之作。

　　影片開場便是一種前所未有的浩大的場面，3D效果也十分逼真，成群結隊的海豚在海里遊著，整個視角是以水底仰視的角度，望見的是魚兒的肚皮，看著魚兒遊動的姿態簡直和自然科學節目中真實拍攝的一模一樣，這畫工，這唯美的畫面感直接把我感動不已。故事便從一位女性老者的口吻開始倒敘，她一路講述著一個傳說，或許她便是故事當中那位女主角，是一位敢於衝破制度與束縛，敢於用生命去愛的一個人。全片沒有太大的波瀾起伏，前半段踩著音樂的節奏似乎都是在醞釀一種悲傷即將來臨的韻味，本片一大亮點就是背景音樂，虛無縹緲之感時常回蕩耳邊，儘管氣氛有些壓抑但是恰恰凸顯了一身紅裝的女主人公的熾熱之心和與其他人的與眾不同之處。

　　故事裡有兩個男主人翁，一個是在用自己的生命去愛女主角，另一個是用生命救了女主角而女主角深愛他想要用生命去償還。故事的主旨已經很顯然了，那便是：愛與生命。而故事的旁白也便是那個老者的陳述中後來提到過一句我覺得便是本片的精髓：如果你愛一個人，不妨變得勇敢一些。到這裡全片的真正靈魂到來了，那便是：勇敢。人生中有多少事情是因為你沒有勇氣而錯過的?有多少事情其實你稍加勇敢一些便可變得完美的?有多少人因為沒有勇氣而最後沒能走到一起的?三個主角之間的愛情最後必有一個要出局，但他明知自己已經出局了，卻還用最後的一點勇氣用生命去成全了他們。

　　當然了，看後的觀眾不能被故事的表層內容給帶跑偏了，現實生活中我們可以為愛勇敢，為理想勇敢，但是理智地去做每一件事情也是必要的，生命只有一次，影片只是用擬人的方式，用一種感人肺腑的方式去詮釋讓內心鼓起勇氣的心理演變過程。如果你有七八分把握能把事情完成得漂亮了，請鼓起勇氣給自己的信心加到滿分。在生活中我們為愛奮不顧身或是說得更加誇張點的赴湯蹈火那顯然都是不理智的，如果互相都相愛那就要有勇氣走到一起並且一直走下去，如果你愛的人確實不愛你那就要鼓起勇氣去放棄。

　　觀影之後我去看了各種影評，顯然很多人沒有往骨髓裡去看，他們單從故事表面去評價了故事的空洞與毫無波瀾，去評價女主角沒有珍惜真心愛他的男孩兒一心撲向自己深愛的人，否定了她的人品。但細細想來每一段愛情都是一個簡單的開始，一個實際並無多大波折卻內心感覺經歷了萬劫一般的折磨，並且你完全是一頭熱地為了你所愛的人甘願犧牲一切，而對於你不愛的人只能用一句最實際的話來形容：不愛就是不愛，怎麼都強求不來。

　　我驚歎故事的描述手法，驚歎這全程的配樂讓影片充滿了生命力，驚歎國產動畫質的飛躍。很多時候人的第一感受難以言表，我看完以後靜坐著心裡無限的糾結，我很想哭但是忍住了，我不知道內心到底難受在何處，明明是一個圓滿的結局，或許是因為少了一個主角，或許是因為聯想到了現實生活中的殘酷也是如此，或許我跳出了愛情這個層面想到了更多。我想鼓勵更多人走進影院去體會，如果你和我一樣熱愛美術就更加值得一看，因為它不光光是一部電影，更是一部靈動的美術作品，它包含了作者的無限想象力，每一個微小的表情都極其到位地呈現，最關鍵的是它沒有跟隨現代的步伐選用時下最興起的三維動畫製作，很復古很有味道。

　　《大魚海棠》的標題並不吸引人，然而看完之後你才知道標題是兩個主角，一條大魚與一株海棠樹的愛情，不屬於同一個世界的兩個人都能有勇氣在一起了，更何況無需經歷此等磨難的我們呢?勇敢從何而來，你有勇氣直面自己的弱點嗎?有勇氣改變自己嗎?有勇氣去突破自己嗎?我也不敢大聲說我有，但從此刻起我想拿出勇氣，因為勇氣是我們的潛力，我有勇氣去開發就有勇氣去發揮得淋漓盡致，朋友們如果你內心想向一個方向前往，不妨變得勇敢一些吧。

　　篇三

　　對於《大魚海棠》的期待源於它唯美的宣傳廣告及《大魚》這首主題曲，我一直很喜歡中國元素，初始就被宣傳MV裡極致唯美的中國風建築及場景深深迷住，尤其是認為它的故事出自《逍遙遊》，立馬高大上了不少，下定決心等它上映了一定去觀影。

　　然而看完的感覺是絲毫沒有被電影裡的講的故事所打動，與《逍遙遊》的聯絡也只女主的名字‘椿’和大魚的名字‘鯤’***“北海有魚，其名為鯤。鯤之大，不知其幾千裡也”“上古有大椿者，以八千歲為春，八千歲為秋”***，其餘一點聯絡都沒有，讓我覺得失望的同時對製作方的‘用心良苦’表示敬佩。唯一縈繞心間的還是整個動畫的氛圍和場景。掛滿燈籠的‘神之圍樓’、女主的對襟衣裳和黑裙、大魚飛躍的雲層、通往靈婆宮殿的長河•••這一幕幕唯美中國風場景給我留下了深刻的印象。

　　至於電影本身的故事其實很簡單，十六歲生日那天，居住在“神之圍樓”裡的一個名叫椿的女孩變作一條海豚到人間巡禮，被大海中的一張網困住，一個人類男孩因為救她而落入深海死去。為了報恩，為了讓人類男孩復活，她需要在自己的世界裡，歷經種種困難與阻礙，幫助死後男孩的靈魂——一條拇指那麼大的小魚，成長為一條比鯨更巨大的魚並回歸大海。

　　其實故事按照這樣的發展也具有一定的唯美性，但男二號湫的出現時什麼鬼啊?電影濃墨重彩描寫了湫對椿的一往情深和捨命付出，活生生的講整部故事演繹成了一部充滿三角戀的劇情，讓我感覺狗血的同時又對一個創作了十二年的電影製作團隊有了一絲的失望。其中對於女主椿的設定有點太激烈，一個拯救為自己而犧牲的男孩的命的姑娘卻絲毫不顧族人的性命引發天災。看到海水逐漸淹沒人群的時候，我多少覺得椿是個自私的女孩，後來湫捨命將她帶出去的時候，她的眼淚說明了什麼?是對好友的離去感到悲傷還是對即將遠離自己生長的地方不捨而流淚，又或者是對自己給自己的族人帶來了災難而自責。這些感覺很模糊，讓人捉摸不透，看後的感覺就覺得椿還是個為愛痴狂的青春期初戀少女，可以為愛捨棄一切，這不是自私有事什麼呢?

　　相比較《千與千尋》等宮崎駿的動漫而言，這部電影缺乏的東西還是很多的，人物的設定，劇情的深度都需要提升。

　　雖然電影中有很多地方都可以找出《千與千尋》的影子，但至少沒給它華美的畫面打折扣。

　　中國動漫近些年在飛躍成長，《秦時明月》、《畫江湖》等精品更是讓我看到了中國的動漫希望，《大魚海棠》可圈可點，取捨俱在，最後我希望國產動漫在追求精緻畫風的同時也不要忽略劇情的質量，不太想看到華美外衣下包裹著襤褸粗俗的動漫。莊子的《逍遙遊》對世俗工具價值進行了批判，強調從宇宙的高度來把握人的存在，使人的精神從現實中昇華，並且破除自我中心，從固步自封、自我侷限的狹隘心境中透脫出來，以免在平庸忙碌之中迷失和異化了自我。我想這也是國產劇本所要做的吧。

　　鯤鵬在我心，何處謂鯤鵬。