舞臺美術設計的工作程式

　　一個完整的舞臺美術設計需要靠一個團隊分工合作來共同完成。那麼，你知道舞臺美術設計的工作流程是什麼嗎?以下是有小編為大家整理的，希望能幫到你。

　　舞美設計的工作程式：形成設計方案為第一階段，完成製作為第二階段，舞臺合成並達到演出為第三階段。在二三階段中，要依靠更多部門的人員參與，這些戲曲劇團的舞臺工作人員的業務分工，很多是從舊梨園班社後臺管理人員的職務沿襲下來的，他們既要承擔劇團演出傳統劇目的後臺全部工作，又要擔任排練新編的古代戲和現代戲的製作和演出及維修保管等工作，相當辛苦。

　　設計部門：

　　包括佈景、服裝、燈光設計，它將舞臺技師***負責佈景監製和舞臺技術管理***、繪景人員集中一起，列入藝術室的編制，作為創作人員，便於經常和編劇、導演交流。在專業上加強互相瞭解，利於提高藝術合作質量，以及形成學術風格，也有在藝術室的編制下成立美工組，除了劇目的創作排練階段及個別成員的特殊需要，一般不參加日常的演出。

　　製作部門：

　　負責佈景、服裝、道具的製作和維修工作，大單位有木工、雕塑工、縫紉工、繪製景的輔工，設佈景、服裝車間，甚至是獨立核算單位，完成本單位任務後，承接外活兒，製作人員不參加演出。一般單位制作部門不齊全，編制在舞臺隊，和演出部門沒有嚴格的分工，如木工就是舞臺裝置，縫紉工就是服裝管理等，除製作工作外，參加日常演出。

　　燈光部門：

　　包括電工和燈光演出管理人員，能從事簡單燈具的製作或改裝、維修，特殊效果燈具的工作，有時和音響、效果部門合編一組，便於電聲系統的統一管理。

　　服裝部門：

　　戲曲劇團的傳統衣箱分“大、二、三衣箱”，各有負責管理人員，通稱“箱倌”。他們要熟悉傳統劇目的人物扮相及趕場換裝等規律，劇團新編排劇目的演出服裝也由他們分戲、分類管理，主要保證演出，由於傳統戲裝製作難度大，他們一般不能製作。

　　化妝部門：

　　傳統戲曲後臺的“梳頭人”與管理“盔箱”的“箱倌”***傳統戲曲後臺共有五箱：大、二、三衣箱、旗包箱、盔箱***。他們要精通傳統劇目中各行當角色的頭飾、扮相，掌握勒頭、化妝的高超技能，也有製作頭套、修理頭盔的能力。新編劇目也由他們負責女演員的髮型，統一底彩、管理頭飾以及演員化妝前的後臺準備工作。

　　道具部門：

　　傳統戲曲後臺的“旗包箱”的“箱倌”，管理砌末道具中的各類旗子、刀槍把子、燈籠蠟臺等手持道具。他們往往會紙紮工藝，能製作、塑型、敷彩，有時還能幫助制景部門制樹木花草及需要塑型的物件。

　　裝置部門：

　　傳統戲曲演出中的“檢場人”，對傳統戲演出的桌椅換場定位，擺場，“布城”操作，以及“撒火彩”等，具有豐富的演出經驗和技能。新編劇目中負責佈景平臺裝置、遷換。其中有些人具備指揮裝車、裝臺以至佈景監製的能力，可以幫助設計，勝任或分擔舞臺技師的部分職責。演出遷換景工作一般都安排演員或劇團行政人員參加，以解決舞美部門人員不足的問題。

　　音響部門：

　　包括聲控和音響效果，從聲控角度和樂隊有密切關係，但一般劇團編人舞美部門，便於電聲器材的統一管理。

　　行政管理：

　　人數少的單位，設舞美隊長，下按專業部門分組;人數多的大單位，還設行政管理幹部，負責財會及採購，由於他管理著劇團的大量器材、戲裝，這些工作也很重要。

　　因此，在舞美工作程式上，由於劇團規模和完成任務時間的差異，在工作進度上可能有所不同，有些工作環節可能合併或精簡，但在主要關節的程式上會大致相同。