風光攝影的藝術性

　　隨著現代數碼相機的普及，人人都可以拿起相機去拍攝，人們就會質疑風光攝影的是否有藝術性，這在非專業的攝影愛好者中有一定的代表性。但是在專業的攝影評論中這種鑑定標準早已不存在了。因為，現代攝影早已經遠遠突破自然寫實的階段，攝影者完全有權力按照自己的主觀感受來進行創作，追求多種形式多種元素的視覺效果來表達作者內心的審美情趣和作者的心情。我個人認為，各人有不同的喜好，根據我對環境的理解以及當時創作的情緒，有時追求國畫般的淡雅空靈，以求得心靈的疏放寧靜;有時候又追求油畫般的濃烈厚重，以寄託跌宕起伏的心情，所以講風光攝影同紀實攝影，創意攝影一樣具有一定的藝術性。

　　一、一幅好的風光攝影作品風光攝影需要掌握好天氣情況，攝影人普遍都認為拍攝風光作品都看天吃飯，在不同的天氣，不同的季節，不同的時間拍攝出來的拍攝作品都有不同，所以我們的攝影者都會起早貪黑，選擇一早一晚這光影最好的時段來拍攝，光對於攝影的重要性，不言而喻。在風景攝影中，有了光的照射，畫面才會產生明暗層次、線條和色調。拍攝風光，主要是以太陽光作為光源。太陽的位置不同，照射在景物上能產生的效果也不，順光，側光逆光，散射光對攝影來講都有不同的效果。所以也可以講攝影是一門用光有的藝術。

　　二、拍攝一幅好的風光攝影作品，在攝影器材的使用方面都要下一定的功夫，首先使用好的相機、解像度好的鏡頭拍攝出來的效果就不一樣;其次要使用三角架，使用快門線來拍攝，將相機設定為反光板預升等等;就是要熟練掌握器材的使用功能，才能拍出畫質好的照片來。

　　三、我們在創作一幅作品時，要提煉出好的意境; 首先是要在作品中體現出氣和勢來，這是風光攝影畫面感染力的主要因素，是風光攝影作品獲取生命力的內在驅動力。所謂之“氣”，是創作者心中之氣與天地之氣相溝通的精神風貌，在作品中體現出的是一種能量。在攝影表現上，是對被攝體在畫面中所置於特定環境的時間和空間的感覺與把握，通過攝影語言再現出來，使畫面產生一股飄蕩著鮮活靈動的生命氣息與熱烈奔放的樂觀主義的意境，有一種令人進行情感參與的誘惑力，使欣賞者不知不覺陷入其氣勢氛圍，進而使其獲得某種陶醉的心境。所謂之“勢”，就是對畫面所蘊含情感與時空的力度感覺與把握。其次，調和韻是營造意境的重要手段。“調”是畫面最初給人的整體情緒感受，是一種生命感受與情感抒發的模式或型別。在風光攝影作品中，調是通過高低、軟硬、陰晴、冷暖、重彩淡彩，以及凝重或飄逸的感覺來營造意境的，而這種意境的構成大致上規定情感抒發的傾向和程度。如：黑色表現出的情感，營造出神祕、死亡、悲痛、壓抑、痛苦、絕望的情感意境;白色營造出光明、新生、聖潔、歡快、活力、幸福、希望的情感意境;而黑白灰充滿萬千世界的各種色彩變化，營造的意境範疇廣袤無垠。“韻”在作品中體現的是生命的律動，是生命流動美的展示，對作品形成有節奏的或協調的生命同構中陶醉心境的感受與把握。有韻味的作品是通過節奏產生韻律，運用光、影、形、色、線等視覺元素的同樣反覆，線條與影調的同樣反覆營造意境。韻是從秩序中來的，而這種秩序在其深層意義處，表現為某種生命流動的內在秩序。韻是一種高層次的生命感覺，是一種自由而協調的美，更令人回味，感發生命力也就更強。