高考作文議論文開頭結尾

　　學生在寫議論文時，可以從模仿入手，從簡單的模仿到自創出有理有據的議論文，當然要從閱讀議論文入手，大量積累議論文的內容。以下是小編為大家整理的，歡迎大家參考閱讀。

　　篇1

　　青瓷缸中戎戎水影，養的是水仙清麗;汙泥塘裡深深沼窪，養的是白蓮潔淨。倘若人品是哺育藝術的土壤，為何白蓮見不到泥土色，聞不見土壤氣?性情急徐固然可從字裡行間略窺幾許，而人品一說，實難揣測。然而我們欣賞藝術，並非一定要讀作者生年，只要骨子裡渴望開出一朵好花。

　　“詩歌只與詩人有關的想法是反詩歌的。”馬爾克斯如是說。尤其到了革命時，藝術的種子似乎滿戰場撒播。猶記得鏗鏘的《馬賽曲》響徹巴黎，《自由引導人民》的畫作擎起戰旗，然而法國國歌作曲詞者魯熱，不過是個上尉，甚至在戰爭的後程牴觸革命，像個懦夫一樣度完餘生;畫家德拉克洛瓦倒是“法國革命的種子”，自信勇敢，連素描的筆觸都不願收斂，作品的格調趣味驚人地一致，可性情人品確是雲泥之別，可見藝術，從不是人品忠實的鏡子。然而我想，作品之所以得以流傳，必有其唯一的批判標準。肥沃的黑土，美麗的紅壤乃至貧瘠的黃泥，因為一致的追求，都能生長出哺育人性的大麥、稻穀與青稞。

　　作品的格調趣味未必與人品一致，卻一定與內心的追求吻合，國家危亡之時，懦夫魯熱的筆下也流淌出了“向前，向前，祖國的兒子!”這般的字眼，而在浩瀚的宇宙真理面前，好與人計較、抬槓的牛頓才俯首為真理海邊拾貝的孩子;法律的殿堂前，口吃敏感的毛姆滔滔不絕，語帶機鋒;書法的恣意中，好順手偷人字畫的米芾瀟灑揮毫，盡是大家之風。

　　因為追求了共同的自由、真理與美，作品才被稱為藝術，而追求，從來不由人品決定，忠實於內心的藝術家當然可以字如其人，言為心聲，而被生活的苟且壓彎了腰，被人性的陰暗絆住了腳，依然追求著正直與光明，不正是藝術最強烈痛苦的詩意嗎?

　　北大教授孔慶東近日發微博稱莫言常說的家境沒落、常日飢寒全是謊言，還附圖一張，上頭的小莫言穿著棉襖，虎頭虎腦，很是可愛。所以我們該要求藝術家什麼呢?村上春樹說：“我們是一群日復一日真誠地製造虛構的人。”作品的格調趣味與人品很難達到一致，但我們可以在虛構中要求真誠，那是一顆熱忱地為人類共同的光明掙扎的心。莫言的村莊充滿了人性的殘酷與溫暖，既然有所收穫，便不必苛責作者的童年是否充滿謊言。誠如不必勸凡·高戒酒，讓魯迅戒菸，要知道他們都是腳踩在汙泥之中，而把手伸向滿天星辰的人啊!我們自己都是這般口是心非，便只顧欣賞藝術，何苦糾纏於多變的人品。

　　藝術家一生都在難以實現的格調與人品的一致中掙扎，而他們因為同樣高尚的追求覓得一致的歸途。

　　我雖然知道這條路難找也難走，但也願南轅北轍。我希望有追求引路，讓我的文字、我的人品攜手並肩，一同前行。

　　那是不同人品，一致而永恆的歸途。

　　篇2

　　梭羅說，許多人在平靜的絕望中度過一生。

　　曾經的我那麼的想去逃避規則生活，做一個與眾不同的人。自以為是的說著高考還遠青春還多就肆意揮霍時間。直到現實把無知的稜角漸漸磨平，失望讓幼稚的心靈慢慢成長，挫折將衝動的自己變得理性。終於發現橫衝直撞的自己原來走上了一條佈滿荊棘的小路，遍體鱗傷。再回首也早已物是人非。現在想來，當時的我也許是有些後怕的吧，畢竟也只憑著一腔熱血，等到熱情耗盡悔意就油然而生。世事如同夢一場，人生幾度秋雨涼?

　　“夜色黯然燈火闌珊生活還依然。”而有些事確實只有停下來才會看得更清楚，那些更加重要的事賦予我們打敗恐懼的力量，堅持一往無前的動力。遠方，荒野裡隱藏著的一個黑影向我越靠越近。讓我驚慌甚至恐懼。而現在卻不再想要去逃避。既然已經決定了去做的事，為什麼要在精神上又逃避。我們都明白的是，高考，只能面對。

　　有人說年輕時不懂的道理，到了某個時刻會突然醍醐灌頂。不管彷徨了多久，浪費了多少時間，最終只用幾個瞬間成長。經歷了幼稚衝動才明白生活是終究不可能與眾不同，我不過就是我。經歷了淺薄無知才懂得只有羸弱的靈魂擺脫了那平靜的絕望，才能快樂迎接明天升起的太陽。

　　經驗說高三靠的是毅力而不是熱情。確實，我們可以失望可以沮喪可以因為暫時的苦難流一流無法抑制的淚水但是不能絕望更不能放棄。就像那掉到水裡的人，掉下來淹不死，一直呆著才會淹死，所以只能往前遊，不停地遊。絕對不能平靜的呆在那裡任憑水沒過眼耳口鼻，一旦說著順其自然聽天由命的話絕望的放棄自己了，那麼被淹死就是必然的。而光想不做，你永遠也不能讓時光倒流。

　　最後，願平靜的絕望中的人看到春風搖曳著的希望，願為希望拼搏的人得以擁抱夢裡的太陽。還留下的這段特別好的青春時光，願我們都能夠用來創造價值。

　　最後的最後，願走過現在我們以後都會好。

　　篇3

　　好一個亙古的比喻。你也許感慨於它的來也匆匆，去也匆匆，不著一絲痕跡。我卻跋山涉水，在時空裡淘盡沙礫，找到了這個比喻的真諦：

　　唯有風，可以穿越荊棘。

　　狄金森把人生描繪成籬笆牆的內外，我們一層又一層地爬過，事實上，這層層籬笆綴滿荊棘，我們通過時，往往遍體鱗傷，身心俱毀。這時，你看到，風在牆外千縈百折，不屈地呼嘯而過，空氣中凝結下壯觀的痕跡。

　　我們趨行在人生這個亙古的旅途，在坎坷中奔跑，在挫折裡涅槃，憂愁纏滿全身，痛苦飄灑一地。我們累，卻無從止歇;我們苦，卻無法迴避。烈日暴雨來過，飛沙走石來過，我們佈滿傷痕，還要面對一片片荊棘的叢林。

　　梭羅說：“這兒可以聽到河流的喧聲。那失去名字的遠古的風，颯颯吹過我們的樹林。”或許垂問遠古，能把生命如風的真諦領悟。

　　蘇軾看見了風。這個曾經輝煌的文人因黃州詩案而開始落魄，流落四方，輾轉難安。在赤壁的月夜，他心灰意懶，看“江上之清風，山間之明月”，做他那個神鶴翩躚而舞的夢。面對如江水般深沉的失意，他看見風在山頂呼嘯，盤旋，然後帶著撕身裂骨的陣痛穿越過漆黑的荊棘林。剎那間，他心中鬱結的塊壘，纏繞的苦痛隨風而散。挫折，痛苦，唯有忘記。

　　頓悟。

　　於是他逍遙紅塵，寄情山水，最終文名垂千古。只是，那夜的風，已遺落於歲月，無人見得了……

　　梵高看見了風。他在向日葵田地中懶散地躺著，糾結於一個難解的疑問與痛苦：耗盡心血的畫作，竟是一幅也無人理解，一幅也賣不出去!對於一個把藝術當生命的人來說，無人欣賞自己的藝術好比無人重視自己的生命，這是一種被輕視、被鄙視的痛苦!這是一個人生命中最大的挫折!

　　幸而他看見了一陣風穿過向日葵田地。那陣風被阻擋了，發出憤怒的吼叫。然而它們向前!向前!全然不顧被招搖的枝幹劃破的身軀，它們成功了。

　　於是他也成功了。

　　《向日葵》等畫作在他死後不久，直至今日，都是價值連城的稀世珍品。

　　……

　　關於風的故事太多。

　　在風吹著號角呼嘯而過一座又一座沉默的荊棘林時，相信很多睿智的眼睛看到了它在昭示什麼。

　　唯有風，可以穿越荊棘。

　　唯有學習風，我們才能藐視一切挫折，讓痛苦煙消雲散，讓快樂灑滿旅途!