關於電影心靈捕手觀後感
心靈捕手這是一部讓人看後還想看的電影,我對於它的觀後感很濃烈。接下來小編為大家整理了,歡迎閱讀!
篇一
一個麻省理工學院的數學教授,在他繫上的公佈欄寫下一道他覺得十分困難的題目,希望他那些傑出的學生能解開答案,可是卻無人能解。結果一個年輕的清潔工***麥特戴蒙飾***卻在下課打掃時,發現了這道數學題並輕易的解開這個難題。數學教授在找不到真正的解題之後,又下了另一道更難的題目,要找出這個數學天才。原來這個可能是下一世紀的愛因斯坦的年輕人叫威爾杭特,他聰明絕頂卻叛逆不羈,甚至到處打架滋事,並被少年法庭宣判送進少年觀護所。最後經過數學教授的保釋並向法官求情,才讓他免受牢獄之災。雖然教授希望威爾能夠重拾自己的人生目標,而用盡方法希望他開啟心結,但是許多被教授請來為威爾做心理轉導的心理學家,卻都被這個毛頭小夥子洞悉心理反被威爾羞辱,紛紛宣告威爾已「無藥可救」。數學教授在無計可施的情況下,只好求助他的大學同學及好友***羅賓威廉斯飾***,希望他來開導這個前途汲汲可危的年輕人。結果兩人不但成為好友,羅賓威廉斯更敞開這位少年的心胸,教導他如何面對愛情與將來。
「如果我問你戰爭,你會引用莎士比亞的話,但你不知道那種朋友死在你懷裡的感覺:如果我問你愛情,你會引用十四行詩,但你不知在女孩子懷中的幸福。你是天才,但你也只是一個嚇壞了的孩子。」
每個人皆有一些特殊才華但要能發揮的出來有得獎的獎卷要兌現與人深入交往要推心置腹坦然相對做人不能太***尤其與舊同學在一起時更不能誇耀自己的成就不能狗眼看人低到處都有人才既有的幸福要懂得珍惜即時掌握
在《心靈捕手》劇本背後的故事本身就是一部電影:兩名從小一起長大的
好友立志要當演員,他們嘗試編寫屬於自己的電影,經過多年的努力以及和片商極力爭取的過程,他們終於能夠和影壇最頂尖的導演和演員一起完成此片,自己也成為片中主角,這兩個天才橫溢的年輕人就是《心靈捕手》的男主角麥特戴蒙和班艾佛列克。
一開始威爾杭汀的故事並不是個電影劇本,而是當時還是哈佛大學生的麥特戴蒙在1992年為了寫作課所寫的短篇小說,但是這個單純的故事在戴蒙心中揮之不去,尤其是故事的主角,一個來自南波士頓窮困社群的天才,更是讓他不能忘懷,戴蒙把這篇小說拿給他的好友班艾佛列克看,他們倆都來自麻省的劍橋鎮,打從小學三年級就是好朋友,在高中時同樣都立志當演員,但是他們從來沒有一起合寫過劇本,當他們坐下來研究《心靈捕手》這篇小說的可能性時,他們決定一起編寫他們自己的劇本。
戴蒙說:「我們讀過好多劇本,一年約有五百本。問題是許多劇本並不理想,你也沒看過真正很好的劇本,所以我們決定自己寫寫看,我們覺得這樣一定很好玩,不過卻想不到會獲得這麼大的成果,我們都覺得很幸運。《心靈捕手》只是兩個年輕演員自己嘗試的劇本,我們從沒想到能夠和葛斯范桑和羅賓威廉斯合作,這一切都令我們感到不可思議。」「我們開始翻閱百科全書,好讓劇本聽起來很博學。」艾佛列克笑著說:「我們創造威爾杭汀這角色時就在想,不如讓他有過目不忘的記憶力,然後讓他迷倒一個美麗女孩,使他變成一大英雄。」其實最大的障礙是他太聰明瞭,」戴蒙說:「因為威爾是個天才,於是我們就得找出他的缺點,我們的方法是創造一個角色,然後揭露他的缺點,並且幫助他解決生命中的難題。於是刻本逐漸成形,戴蒙和艾佛克原本想寫一個驚悚片,但是後來卻變成以人物為主的劇情片。
1995年艾佛列克開始演出由知名編導凱文史密斯為他量身訂作的《愛上了癮CHAING AMY》一片時,他把《心靈捕手》拿給導演和製片看,他們愛上這劇本,史密斯馬上把刻本寄給米拉麥斯影片公司的負責人哈維魏斯汀,於是電影就準備開拍,魏斯汀找來《橫行霸道》及《黑色追緝令》製片羅倫斯班德製作此片,於是這部電影不但有
知名製片加入,名導演葛斯范桑在看過刻本之後也同意執導演筒,而心理醫師尚恩則是由著名的喜劇演員羅賓威廉斯飾演,他在片中對於威爾有很大的影響。
羅賓威廉斯認為《心靈捕手》是個"心靈戰爭"。不同的人都想得到來自威爾心靈上的愛:一個數學教授、羅賓主演的心理醫師、他的女水和他最要好的死黨,他們全都想要幫助他尋找自,每一場戲都有不同層次。羅賓為了演出此片,曾和社群學院的老師談過,也曾在南波士頓藍領階層的酒吧喝過酒,他在那兒學會一口南波士頓的愛爾蘭口音。「我的角色是南波士頓不同種人物的縮影,和那些人交談,感受那地於的氣氛真的很有趣。
篇二
參加精神分析學習班看的第一場心理學觀賞電影是《心靈捕手》。張老師事先就要我們關注影片中主人公的心靈之路和心理諮詢師進行的每一次諮詢工作。而對於觀後感,我實在無法在第一次觀看影片中記錄某些東西,因為我怕錯過了什麼。回校後再看一遍,下面,就用自己不成熟的想法去說說自己對主人公和諮詢師的陋見。
藝術化的天才——威爾。
他天才般的記憶能力和數學解答能力,並沒有讓我很是驚訝。開始讓我興奮的,是從他說“倒退,我要去修理他”開始。他,看不得別人被歧視,被欺負,被玩弄。當時憤怒的拳頭恰恰是內在的小我在發洩罷了。在這身正義之感以及社會底層人物性格表徵***狂熱、粗口等***看來,當時威爾還活在童年的影子下。
當他和酒吧那個女孩開始交往,我便有了強大的窺視感,僅僅因為我一直認為:一個人在和非親密關係的人建立親密關係的過程,必然會有著關係投射。“我有12個兄弟”這麼一句。可以看出他在說謊,可這是他內心想要的。也許,他的童年中,缺乏同齡人的陪伴,缺乏兄弟般的力量支援。從影片後面也瞭解到,他生活在暴力,虐待的黑色壞境下,而非充滿愛,接納,認可的環境。
我依然還記得尼采的《悲劇的誕生》中有一句:知識的追求也許只是對悲觀主義的一種恐懼和逃避?威爾的才能也許是天生,而他,只能從各種偉人的作品中獲得心靈上的慰藉。他的內心深處,是自卑,逃避。他從書本中得來的想法僅僅是作為逃避的一種手段,他需要這些,因為能給他帶來滿足感。也許他最後會察覺到每次的解答和爭執,都是一種不願意被冷漠的心境在驅使。
愛人,是最好的醫療師。這是我從眾多文章中得知的。一開始的他,是不相信愛的。因為他沒有從愛中,獲得過強烈的慰藉。影片後面尚恩說“這不是你的錯”。我就舒了一口氣。因為,幸運於他還能從其他途徑找到自己的滿足,而非通過報復社會特別是親密關係去滿足自己不想透露的內疚,憤怒。而影片最後一句:我要去找一個女孩。恰好說明他開始正視自己的童年,也許,他那時還不明白愛是怎麼一回事,但畢竟他願意去嘗試,去追求,去探索。
真誠勇敢的諮詢師——尚恩。
倘若,自己都沒有管好自己,怎麼去管好別人呢?這是我在管理學中感悟到的。那麼,在影片中,前幾次的諮詢師的交流中,威爾通過了解諮詢師本人,從而輕易地讓他們反感於此人並拒絕建立關係。是不是可以這樣想,倘若威爾這般“挑釁”,就可以激怒他們,那麼,他們連自己的心靈都***無法很好的駕馭,無法正視並接納自己的問題。而影片中,尚恩之前的諮詢現場,都有旁人在場,這不利於諮詢。
“你只是個孩子,你根本不曉得你在說什麼。………你從未嘗試過痛失摯愛的感受。”這是最讓我驚訝的一段話。在第一次諮詢中,威爾即從一幅畫去揭露尚恩的情感生活,尚恩雖生氣,但最後還是說讓他再來一次。經過一夜思考,把威爾帶到公園,並說出那段話。因為我想,就是這段話叩開了威爾的心靈之門。威爾,還是個年輕人,甚至沒有出過城。尚恩的話是不是也可以這樣理解:無論從政治、一書、性愛等哪一方面,你都會有天才般的能力讓你擁有別人無法靠近的磁場。也許你經歷過,或者沒經歷過,但你都沒有從中體會到各種真切的愛的關懷以及愛的觸動。
影片中多處語言和行為,值得心理諮詢師注重。只讓威爾和尚恩待在房間,帶威爾去公園,都是一種讓對方放鬆警惕的方法。通過聊藝術,政治,愛情,朋友等話題側面瞭解他的內心情況。“我不能先說話”這麼一句話說出了在真正的交談中,只有讓威爾先說話,才可能真正的表露,要不然依然會有防禦性的心理。同時,我在想,要是自己當了諮詢師,不說話那麼久,能行嗎?交談中,威爾時常會問尚恩的一些事情,也許,威爾只是在驗證事情,因為威爾想從尚恩身上找到自己的出路,諮詢師在這裡就得注意措辭,一定要真實,但同時也要對方明白,只有他自己想出來,才能真正出來。當威爾不能真正表達自己情感的時候,尚恩生氣了。所以,對於諮詢師來說,也許還需要學會一定得技巧去激發來訪者說真話。最後,“這不是你的錯”這句話尚恩說了很多遍,這個情節,我能理解,當你心裡是充滿真誠,愛的感覺時,你也會重複地說“這不是你的錯”。就好像小孩子別刀子割傷了,你會處理包紮好,並抱著他/她重複說別怕,小傷,它會長回去的。最後的那個擁抱,可以說明:尚恩成功地讓威爾信任他,同時也讓威爾知道,有人真心地給予他能量,幫助他正面對待自己的童年,這讓威爾感到生活的美好。這就好像,儘管童年讓他很難受,很內疚,很痛恨,但現在,身邊的人,讓你感覺到很安全地去跟那些對抗。
祝福你,威爾。
上文中,我多出用了也許兩字,或許是出於猜測,或許是出於疑惑。太多的經歷無法親身體會,只能通過別人的文字,語言等去感受那種未曾有過的故事。而從《心的出路》一書中瞭解到,真誠之課是我最沒有學好的課。也許,在未來的精神分析班的學習中,我能更好的肯定自己,接納自己,並承認自己。
篇三
這是一部我四次的電影。
電影描寫了一個受創傷心靈的重建過程。一個麻省理工學院的教授通過兩道他認為十分困難的數學題,發現了一位年輕的清潔工是位數學天才,這個甚至可能是下一世紀的愛因斯坦的年輕人叫威爾,他聰明而叛逆,到處打架,並被送到少年觀護所,經過教授的保釋並保證輔以心理輔導,才使其免受牢獄之災。
教授希望威爾樹立人生目標,請了許多大腕級的心理學家做諮詢:第一個看上去很溫和的諮詢師在諮詢開始後不久,就試圖勸說威爾,威爾用“同性戀”的話題使激怒;第二個諮詢師未構建好安全氛味的情況下用了催眠的方法,最後反被嘲笑。諮詢師們紛紛宣佈其無藥可救。無奈之下,教授請出自己的大學好友尚恩,希望尚恩來幫助這位年輕人,通過幾個回合的心靈角逐,威爾和尚恩有了情感互動,逐漸開啟自我,嘗試與他人建立親密與信任的關係。
一部好萊塢式的電影,因為其感人的心靈深處的交往,而使其曾獲得第70屆奧斯卡的七項提名。從一個心理電影的角度,每看一次我都有不同的體驗主題:
第一次看這部電影,我看到許多諮詢的技術的運用,諮詢師尚恩如同武林高手,在接威爾的羞辱招時,接納威爾的表現,接受對他的治療,並說出自己的感受,用真誠的溝通化解;面對威爾的沉默時,尚恩一言不發,把話語權交給威爾,是直面挫折還是退縮放棄;以妻子的瑕疵自我暴露來開啟威爾的內心,告訴他:“不完美的是在於你怕別人知道你不完美、、、、、、”“這樣的人生哲學很有趣:有這樣的藉口,你就可以很平淡的渡過一生”;遭遇威爾的退縮與迴避,尚恩一次次去澄清“為什麼不在自己家門口做清潔工?而要坐一個小時的車,到哈佛做清潔工?”直言逼問威爾最基本的生命問題:為何而活?該做何事?並且,不再接受他胡扯一通:“除非你談自己,說你是誰;那我就著迷,我願意加入。”到威爾改變的關鍵時刻,尚恩步步逼近,連說幾遍“這不是你的錯”,“這不是你的錯!”,“為什麼要背這個沉重的包袱?”。在尚恩真情相待的衝擊下,心理防線突破,與尚恩相擁而泣,走出童年受虐的陰影;並且跟隨自己的心,放棄教授所推薦的高薪工作,直奔加州與女友複合。
第二次再看這部電影,感覺其中所呈現的關係成為電影的亮點。關於技術的回味漸行漸遠,在腦海中彷彿只有諮詢關係與其中的真誠。
人與自然觀後感