安東尼奧古典吉他

　　的圖片，大家不妨一起欣賞一下。下面是小編給大家整理的，供大家參閱!

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　　古典吉他演奏家安東尼奧勞羅簡介

　　安東尼奧·勞羅，1917年8月3日出生於玻利瓦爾，1986年4月18日卒於卡拉加斯。委內瑞拉音樂人。

　　他父親是一個會彈吉他又喜歡唱歌的理髮師，但不幸的是他在勞羅五歲的時候就過世了，此後勞羅一家搬到了加拉斯加。隨後，勞羅在迪克拉馬森音樂學院學習鋼琴和作曲，他的老師包括著名的作曲家索約。作品有《委內瑞拉圓舞曲3號》等。

　　安東尼奧·勞羅，1932年他有幸聆聽了巴拉圭傳奇人物巴利奧斯的音樂會，這次經歷對於勞羅的影響無疑是決定性的，此時已是一個熟練的民間吉他手的勞羅決定徹底放棄鋼琴和小提琴，轉而將畢生的精力投入到吉他音樂之中。1933年後，他和勞爾·博格斯***Raúl Borges,1888-1967***一起學習，在這期間，博格斯向他介紹了傳統的古典吉他曲目。在隨後的十年裡，博格斯的學生們，包括里維拉***Rodrigo Riera***、西斯納羅斯***José Rafael Cisneros***和迪亞茲***Alirio Díaz***成為了將勞羅的作品展示給全世界的聽眾的關鍵人物。同時，他們也將這些作品介紹給了塞戈維亞和約翰·威廉斯，這些頂級演奏家的賞識大大提高了勞羅的知名度。

　　安東尼奧迪託雷斯吉他界的喬布斯

　　可以說我們今天所認識的古典吉他與弗拉門戈吉他的結構與外觀都是一位吉他製作家在十九世紀中葉經過大量改進所完成的。這位吉他製作家就是安東尼奧·迪·託雷斯***Antonio de Torres Jurado，1817-1892***生於西班牙的阿爾梅利亞的拉加尼亞達***La Cañada ，Almería***。我認為安東尼奧·迪·託雷斯是吉他界的史蒂夫·喬布斯。雖然實際上他並沒有什麼真正的發明，但是我這麼說是因為他對吉他製作的發展作出了空前的貢獻。這些貢獻不僅包括一系列的技術革新，還納入了許多全新的制琴理念。這些新奇的構想在當時是獨一無二的。其中最大的貢獻在於它能夠將這些所有的細節技巧和整體方法融為一體。經過他的努力，吉他獲得了近乎完美的音質，也使得這件樂器的發展進入了歷史的新篇章。他的設計和實踐是如此偉大，以至於在一百五十年後的今天，在世界範圍內無論是傳統還是現代的吉他工匠們都仍然沿用著他的設計指令碼。

　　他所製作的吉他就如同斯特拉迪瓦里斯***Stradivarius***的小提琴一樣，只被世界上少數知名的收藏家享有。由於其久遠的歷史，託雷斯的吉他也均為天價之琴。

　　這篇文章的下面您可以看到兩段視訊。它們是西班牙吉他演奏家卡雷斯·特雷帕特***Carles Trepat***在今年該國的一場音樂會中彈奏一把託雷斯製作於十九世紀末的吉他的現場錄影。儘管時間過了這麼久，您仍可欣賞到其頂級質量與構造所呈現出的天籟之音。

　　儘管無從考證，但人們普遍認為安東尼奧·迪·託雷斯最早從師于格拉納達的制琴匠何塞·佩爾納斯***José Pernas***，後來在十九世紀中葉來到塞維利亞的賽拉赫利亞斯街***la calle de Cerrajerías，Sevilla***並在那裡建立了他自己的制琴室。1870年左右，他又回到了阿爾梅里亞，並與妻子一同做起了瓷器和玻璃器皿的生意。他的妻子於1870年亡故，之後他重操舊業，繼續了制琴生涯，直至1892年去世。弗朗西斯科·塔雷加***Francisco Tárrega***、米蓋爾·柳貝特***Miguel Llobet***等該世紀著名的吉他演奏家都曾使用過託雷斯的吉他。

　　託雷斯所賦予吉他的樣式與構型一直沿用至今，其新式的琴體結構使得吉他面板和底板的共振面積都得到大幅度增加，於是琴箱部分整體的攏音能力獲得了歷史性的進步。

　　託雷斯用盡渾身解數將吉他的重量減輕，並使其共鳴效果變好。為了達到這個目的，他需要在增大共振面積的同時發明出一種結構使琴體能夠承受住琴絃的拉力。

　　託雷斯知道完美的音質取決於多重因素的共同作用，這包括：吉他的體積與形狀、特定應用音域與吉他體積所對應的琴絃長度、面板的厚度分佈及其計算，而最重要的還是將這一切要點完全融合在一起。

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