畫家郭熙的簡介

　　郭熙作為北宋著名山水畫家, 十分強調畫家對自然景物的觀察研究，還特別強調畫家如何去發現和塑造山水的優美藝術形象。下面是小編蒐集整理的，希望對你有幫助。

　　郭熙***約1000-約1090年***，北宋畫家、繪畫理論家。字淳夫，河陽溫縣***今河南孟縣東***人。出身平民，早年信奉道教，遊於方外，以畫聞名。熙寧元年召入畫院，後任翰林待詔直長。山水師法李成，山石創為狀如捲雲的皴筆，後人稱為“捲雲皴”。樹枝如蟹爪下垂，筆勢雄健，水墨明潔。早年風格較工巧，晚年轉為雄壯，常於巨幛高壁作長松喬木，曲溪斷崖，峰巒秀拔，境界雄闊而又靈動飄渺。存世作品有《早春圖》《關山春雪圖》《窠石平遠圖》《幽谷圖》等。子郭思纂集其畫論為《林泉高致集》。

　　畫家郭熙的藝術特色

　　工畫 山水寒林，宗 李成法，山石用“捲雲”或“鬼臉”皴法，畫樹 枝如蟹爪下垂，筆力勁健，水墨明潔。佈置筆法獨樹一幟，早年巧贍致工，晚年落筆益壯，常於高堂素壁作長鬆巨木、回溪斷崖、巖岫巉絕、峰巒秀起、雲煙變幻之景。

　　《 宣和畫譜》著錄御府藏其作品有《奇石寒林圖》《古木遙山圖》《 煙雨圖》《晴巒圖》《 幽谷圖》《平遠圖》等30件。傳世作品有元豐元年***1078***作《 窠石平遠圖》軸，現藏故宮博物院;《幽谷圖》軸藏 上海博物館;《溪山訪友圖》軸藏 雲南省博物館;《 樹色平遠圖》卷藏美國大都會美術館;《 早春圖》軸、《關山春雪圖》軸均藏 臺北故宮博物院。著有畫論《 林泉高致》，為其子 郭思纂集，為中國第一部完整而系統地闡述山水畫創作規律的著作。

　　畫家郭熙的社會評價

　　神宗趙頊曾把祕閣所藏名畫令其詳定品目，郭熙由此得以遍覽歷朝名畫， “兼收並覽”終於自成一家，成為北宋後期山水畫巨匠，與李成並稱“李郭”，與荊浩、關仝、董源、巨然並稱五代北宋間山水畫大師。郭還精畫理，提倡畫家要博取前人創作經驗並仔細觀察大自然，他觀察四季山水，有“春山淡冶如笑，夏山蒼翠如滴，秋山明淨如妝，冬山慘淡如睡”之感受，在山水取景構圖上，創“高遠、深遠、平遠”之“ 三遠”構圖法。

　　畫家郭熙的作品欣賞

　　《早春圖》

　　北宋 郭熙 絹本水墨 縱158.3釐米 橫108.6釐米 臺北故宮博物院藏

　　郭熙能畫出“遠近淺深、四時朝暮、風雨明晦之不同” 。此畫表現冬去春來，大地復甦時細緻的季節變化。章法上兼有高遠、深遠、平遠，層次分明，畫中雖無桃紅柳綠的景色，卻已傳達出春回大地的資訊。

　　《山村圖》

　　北宋 郭熙 絹本淡設色 縱109.8釐米 橫54.2釐米 南京大學藏

　　此圖於夏季山野風景中穿插村落。立幅正中是崢嶸巍峨的巨峰，山勢奇險，煙藹浮現，其下為兩山夾峙的峽谷，下部平坦處建有山莊及亭閣，山 麓淺沙平岸有漁船停泊，山水中點綴乘轎的士大夫及樸野的漁夫山民，雖寥寥數筆，但人物神情動態躍然於絹素。此圖雖無款識，但似捲雲狀的山石和壯健的筆墨正是郭熙本色，畫中山巒林木鬱鬱蔥蔥，展現的是“夏山蒼翠而如滴”的風貌。

　　《幽谷圖》

　　北宋 郭熙 絹本墨筆 縱167.7釐米 橫53.6釐米 上海博物館藏

　　本圖構圖創意頗為別緻，在狹長的立幅上佈滿險峻的山 石，巖間生有寒樹數株，石罅中又瀉出清泉一股，畫家以淡墨畫山，用濃墨寫樹，境界清幽，頗有筆簡氣壯景少意長之妙。但從景物佈置而論，此圖又似是通景大屏中的一部分，原畫已難窺全貌，此一推測很難確定是否成立。此畫為北宋祕府收藏，著錄於《宣和畫譜》，畫幅上鈐有“宣和寶殿”等印。雖無作者名款，但流傳有緒，歷代皆定為郭熙力作，應屬郭熙傳世繪畫中的精品。