石濤畫論是什麼

　　石濤是清代時期著名的畫家，是中國繪畫史上一位十分重要的人物，還是非常傑出的藝術理論家，石濤的繪畫理論記載在《苦瓜和尚畫語錄》中，下面是小編蒐集整理的石濤畫論，希望對你有幫助。

　　石濤畫論

　　為避禍端，石濤自小出家，自稱苦瓜和尚，本書簡稱《畫語錄》，他在揚州居住時，曾將這本語錄親自刻錄成書，取名為《畫譜》，遺憾的是這本《畫譜》沒有流傳下來，流傳至今的是王繹晨的傳抄本，和石濤自己刻的版本存在不少差別。

　　石濤畫論被稱為“一畫論”，認為一畫是萬事萬物的根本，是事物變化萬千的本源，不易被世人發現，需要人們去探索和發現。由於石濤對“一畫論”的表述很模糊，很神祕，研究石濤畫論的人各自有不同的見解，有的人看法很簡單，認為“一畫論”就是作畫的時候講究一氣呵成，重視整體性和統一性，不要過分在意旁枝末節。支援這個說法的人很多，石濤的畫確實也是這樣，畫中之景大氣磅礴、洋洋灑灑，畫中氣勢如萬馬奔騰，不受拘束。有的看法比較複雜，他們用儒、道、佛的觀點來分析石濤畫論，認為石濤是佛門中人，明清都是儒家思想統治的朝代，“一”是道家創始人老子的學說，其複雜程度不是普通人能夠了解的。

　　石濤三歲的時候被送入佛門，進佛門不是他自己的選擇，但也是當時的無奈之舉。佛家弟子本來應該青燈古佛、無慾無求、清靜一生，他卻靜不下來，喜歡“動”，喜愛熱鬧。他曾經多次試圖和京城權貴結交，權貴們只把他當做一個會畫畫的和尚，不予理睬。他的“動”能只有在畫中排解，他的作品不受傳統畫法、畫風的拘束，任意妄為、酣暢淋漓，連他自己都嘲笑自己：“一下筆就收不住啊”。

　　石濤簡介

　　石濤，原名叫做朱若極，是明朝皇室朱家的後代，明朝滅亡，年幼的朱若極被太監帶出宮，只能找到廟宇暫時藏躲。他的一生名號很多，他最喜歡的名字就是石濤，這個名字用的最多，石濤正是他出家為僧的字。

　　石濤是廣西人，生年和卒年都不詳細，石濤是紅塵之外的人，喜歡四處遊山玩水，徒步行走了大半個中國，從老家廣西，到過江西、北京、浙江、江蘇等地，遊覽過的地方中他最喜歡江蘇省揚州，晚年留在揚州。

　　石濤是個矛盾體，他本是佛門弟子，安心於清淨，他卻喜歡熱鬧，他多次進京，想交結朝廷的權貴，朝廷中人礙於他的身份，都不敢和他親近。他是明朝後代，卻在康熙南下微服私訪時兩次接駕，清朝建立後，反清復明的人不少，石濤作為明朝後人，沒有參與反清。

　　石濤一生最大的成就是作畫，他作品中的很有張力，磅礴大氣、大起大合、氣勢非凡。他的題材很廣泛，山水、人物、花鳥、走獸都很擅長，山水中特別喜歡黃山，花鳥中鍾愛荷花，他的畫中幾乎都有題詩，畫中有詩意，詩情有畫意，將詩歌、書法、畫三者完美結合，同時他的作品不受教派的限制，融合百家畫法，終成一代大畫家。

　　石濤早年的作品多是模仿董其昌的作畫風格，中年的作品多是創新和融合各家之長，晚年的作品達到爐火純青的地步。他認為作畫要講究整體，不要糾結於細節，他“一畫”思想對後世作畫有很大的影響。

　　石濤作品

　　石濤是清朝早期非常出色的畫家，是公認的國畫宗師。他的著作有《採石圖》、《竹石圖》和《搜盡奇峰打草稿圖》等等。

　　石濤作品主要在景物方面，他雲遊四海，為他的景物畫的發展奠定了基礎。石濤作品分為三個時期，早期、中期和晚期。他早期時的作品有《山水圖》、《山水人物圖》等等，這一時期他的畫主要受梅清的薰陶和影響，筆法稚嫩青澀但畫風飄逸自由，這一時期他描繪許多的人物。他中期的作品有《細雨求鬆圖》和《搜盡奇峰打草稿圖》等等，這一時期他多畫風景，人物漸漸少了。他遊歷了大江南北大半個中國，吸收了前人畫作的精華。此時的作品青澀稚嫩已經轉化成了熟稔，他的畫作新奇俊秀，線條瑩潤飽滿。他晚期的作品有《採石圖》、《橫塘曳履圖》、《雲山圖》等等，這一時期他不論是畫作和繪畫方式都已經成熟了，這時的他突破了前人的畫作的禁錮，將大自然的美妙糅合夾雜，他的筆法痛快盡致，大膽肆意，畫作一氣呵成，氣勢恢巨集。

　　石濤作品在中國古畫中一朵開不敗的花，特色鮮明。他的作品不僅展示了他內心的變化，更展現中國畫的精髓。告訴了世人什麼事意境深遠，什麼叫筆法成熟，什麼叫遊刃有餘。