訪鋼琴演奏家傅聰的閱讀答案

　　鋼琴， 是傅聰的終身“情人”;音樂，是他靈魂的避難所。閱讀這篇《訪鋼琴演奏家傅聰》，看看作者是如何採訪的。下面由小編為你帶來關於，希望對你有幫助!

　　訪鋼琴演奏家傅聰的閱讀材料

　　傅聰，鋼琴演奏家，生於1934年，著名翻譯家傅雷之子。1955年獲得肖邦國際鋼琴比賽的第三名和“瑪祖卡”演奏最優獎。他以“鋼琴詩人”的稱號聞名於世。

　　你很小就開始學習鋼琴了嗎?

　　我的父親鍾情於法國文學，還把巴爾扎克等人的作品翻譯介紹到中國來，他是羅曼 羅蘭和其他許多法國藝術家的密友。在我只有5歲的時候，他就影響乃至強迫我學習鋼琴。不過，到我17歲去波蘭學習鋼琴的時候，我已經真正愛上彈奏鋼琴了：

　　你最喜愛的作曲家是誰?

　　喔，太多了：像肖邦、貝多芬、舒伯特、瓦格納……他們的每一部作品都是流傳後世的傑作。我們永遠不能用“完美”來形容音樂上的造詣，每種探索都是階段性的，每個新的時期對傑作都有新的定義。

　　我覺得，肖邦呢，就好像是我的命運，我的天生的氣質，就好像肖邦就是我。我彈他的音樂，我就覺得好像我自己很自然地在說我自己的話。莫扎特是什麼呢?那是我的理想，就是我的理想世界在說話，他是我追求的理想。舒伯特像陶淵明，舒伯特的境界裡頭有一些我覺得就像中國知識分子，尤其是文人傳統上特有的那種對人生的感慨?

　　我聽說現在數量驚人的中國家庭送孩子去學鋼琴，你怎麼看這件事?

　　假如他們覺得這是一個成名成家的捷徑，那他們是不可能做到的!假如他所追求的就是這些的話，他所得到的價值就不是我認為的音樂藝術裡面的價值，而是世俗觀念裡面的。價值，那是一種很危險的價值。假如不具備對音樂那種“沒有它就不能活”的愛，那還是不要學音樂，學電子、學醫、學法律成功的機會都要大得多!學藝術一定要出於對精神境界的追求，有“大愛之心”，然後願意一輩子不計成敗地獻身。假如有這樣一個出發點，即使孩子不能夠成為一個專業的音樂家，可是他有了一個精神世界讓他可以在那兒神遊，這也是一種很大的幸福!

　　你認為追求音樂更高境界最重要的因素是什麼?

　　我在各國講學時經常舉個例子，那就是黃賓虹說的“師今人，師古人，師造化”。他拿莊生化蝶做一個比喻，說“師今人”就好像是做“蟲”的那個階段，“師古人”就是變成“蛹”那個階段，“師造化”就是“飛了”，也就是“化”了……偉大的作曲家寫的作品完成後還會不斷地發展，它會越來越偉大越深刻越無窮越無盡，所以“造化”跟自然一樣生生不息，不斷復活、再生、演變：真正的“造化”是在作品本身?

　　對一個藝術家來說，最重要的東西是什麼?天分?勤奮?一顆敏感而善良的心?還是思想?

　　可能這些都需要……但是現在我覺得，也許最重要的是勇氣，能夠堅持黑就是黑，白就是白，永遠表裡如一：這在音樂上也很難做到：

　　你經常提到“赤子之心”這四個字，這是不是你做人、彈琴的原則?

　　是呀，如果你的琴聲很純潔地發自內心，就會天然有一種感染力=我父親經常說，真誠第一：感人的音樂一定是真誠的，有的人可以彈得很華麗很漂亮，你也會欣賞，但被感動是另外一件事：科爾託就是這樣，他有很多毛病，但是他真實感人：

　　什麼是你說的好的音樂?

　　對音樂內涵有真正的理解，而且真正有個性，有創造性：這種創造性並不是隨心所欲，而是有道理的，是真正懂了音樂之後的創造?這不是一朝一夕的事情，而是一輩子的學問。

　　***節選自[法國]多米尼克 夏代爾《音樂與人生》***

　　訪鋼琴演奏家傅聰的閱讀題目

　　19、統觀這篇訪談，採訪者所提的問題可以歸納為哪幾個方面?

　　20、傅雷對傅聰說：“做人，才做藝術家。”從全文看，傅聰認為藝術家應該怎樣做人?

　　21、根據傅聰的觀點，演奏家如何才能使偉大作曲家的作品“不斷地發展”，“不斷復活、再生、演變”?

　　19、被訪者的基本情況、對音樂的認識和追求、怎樣成為一個音樂家。

　　20、傅聰認為藝術家應該做到能摒棄世俗掛念，有“大愛之心”，有獻身藝術的精神;有堅持原則的勇氣：有“赤子之心”***真誠***，才可以稱之為藝術家。

　　21、演奏家要經歷一個“師今天，師古人，師造化”的過程，在音樂上有很高的造詣，演奏家要對音樂的原作得內容真正的理解，領悟到作曲家的精神世界;演奏家把個人體驗和追求融入作品，從而使得作品具有個性和創作性，不斷地對作品進行演繹、詮釋與再創造。