平面設計的學習方法

　　有一句話叫做“授之以魚不如授之以漁”，說的是與其直接給予一個人物質上的幫助不如教會他一項技能，直接的物質幫助只能應付一段很短的時間，而一種技能的掌握則可以讓人衣食無憂。以下是有小編為大家整理的，希望能幫到你。

　　培養感情

　　有人說只有熱愛一件事物我們才能大量的投入感情付出努力並取得成就 ，是的 ，那些能夠做自己喜歡的事情的孩紙們有福了。可是還有很多孩紙不喜歡自己做的工作，有更多的孩紙不知道自己喜歡什麼工作。雖然青梅竹馬兩小無猜一見鍾情的情侶很少，不過好在我們還可以培養感情。過去那些包辦婚姻的夫妻不也過得挺好嘛。你還記得自己畫完第一幅畫時的成就感嗎?我們總是為自己取得的一個個小成績沾沾自喜，而感情也就是這麼來的。在我看來自戀才是設計師最重要的品質，懂得自我欣賞的人總是能夠不斷給自己帶來驚喜。好的作品總是要先感動自己，然後才能感動別人從而得到更多的鮮花和掌聲，而大多數時候鮮花和掌聲才是一個人學習的最大動力。

　　沒有努力，天賦等於狗屎

　　還有人說，做設計要有天賦，要對色彩和線條有感覺，要有美術功底。若你認真對待這句話你就輸了。把前面這句話忘掉，給自己心裡寫上另外一句話：“那些說自己不是做設計的料的人都***”，因為生活才是最好的證明。當所有人都在嘲笑芙蓉姐姐的身材的時候，芙蓉瘦了。現實已然如此，誰又能拍著胸脯保證鳳姐不是這塊料呢?如若一個人沒有天賦便被斷定不適合從事一個職業，那麼所有的教育都失去了意義，因為教育的本意是有教無類，資質的好壞不應成為評判一個人能否取得成就的標準。況且還有另外一句話“沒有努力，天賦等於狗屎”。

　　從模仿開始

　　有很多人說，自己做設計時總是沒有頭緒和想法，不知該如何表達，那麼不妨以模仿作為一個開始。模仿的本意同繪畫和書法是一樣的，學畫畫時我們總要去描摹靜物乃至人體，仔細地觀察事物去學習光影、透視和色彩的變化，將事物的形態模仿到紙上，有時還要臨摹名家的畫作以學習技法。剛開始學習書法時要臨摹字帖和各種筆體，最後創出自己的風格。模仿並不可鄙，可鄙的是一直在模仿，從未能超越。模仿只是一種學習的手段，卻不是終極的目標。

　　我實習的時候是在一家網路公司做網頁設計，剛開始時毫無頭緒，不知道如何下手，不知道好的設計應該是什麼樣子，我便去國外網站上去找可以模仿的頁面，我至今都記得我做的第一個看得過去的網頁模仿的是joomla，那時候模仿的東西很多，從色彩到版式都是很相似的。我的網頁設計就這樣開始了。做按鈕沒感覺我就去找好看的按鈕去分析它的圖層樣式，光影變化，然後把它們融合到自己的設計中，網頁色彩搭配不夠好看，我就去css 畫廊中尋找好看的網頁，分析它的色彩組成，各個顏色分量的對比，同樣用到自己的設計中。模仿的多了就會常常問自己為什麼，“這個按鈕為什麼要做成這樣”“這個元素同它前面元素的間距為什麼大於它和後面元素的間距”“細微處的細節是否呼應了整體的佈局”“這個icon的光澤變化能否運用到字型樣式上”。所以不管是文字的編排，圖形的搭配，還是留白的分量，大小的對比，整體的佈局，都可以從模仿中學到很多。模仿也不只是停留在表面的視覺效果上，也可從整體的編排中推測設計師的整體構思和立意。

　　若是一味的模仿離設計還是很遠，且不談是否抄襲，模仿的再好有可能只是另一個設計師的影子而已，而毫無自己的個性。齊白石說“學我者生,似我者死”也是這個道理。當年梅豔芳初出道時以一曲《風的季節》奪得了大賽的冠軍，同時也得了一個“徐小鳳第二”的稱號，但是她沒有被這個稱號束縛住，她唱過《壞女孩》的叛逆，也唱過《似是故人來》的典雅;唱過《烈焰紅脣》的性感，也唱過《夢裡共醉》的傳統，多樣的樂風最終成就了她百變天后的美名。

　　技術派還是藝術派?

　　設計水平有兩個重要的組成部分，一個是美感的培養，一個是軟體操作的水平，這兩點很難說哪一點更重要。但是不會調色的達芬奇肯定不是畫家，會調但調的不好那他也依然不能算藝術巨匠。在具體設計的流程中這兩個因素卻有一個先後的問題，我們必定是先要構思好作品最終會呈現出什麼樣的效果，然後才能開始動手設計，同時，再牛逼的創意也需要牛逼的技術呈現出來，否則那只是一個“概念版”的設計。因此，我們也不能把軟體技術的學習和美感的培養分開來進行，不管是軟體技術還是設計的認識都要在設計作品中得到體現，反過來，每完成一件作品都會增進自己對於軟體技術和設計的認識。

　　對於設計軟體的學習，我認為可以先從最基本的軟體功能學起，然後針對工作的具體內容學習相應的高階的技能。在學習的同時也要去做大量的練習或者參加具體的專案。因為任何脫離了實踐的理論都是浮雲，是浮雲。以photoshop為例，不管我們做哪種設計，首先都應該熟悉軟體的基本工具，知道基本的用法和選單命令。如果你是一個修圖師，那麼除掉基本工具的瞭解之外你一定要掌握photoshop中色彩修正的技術以及其他圖片修正的工具，如果你是一個網頁設計師，圖層樣式、按鈕的繪製、影象的切割和優化以及文字的編排一定要深入瞭解。photoshop是如此強大以至於每個人只能用到它的很少的一部分功能，我們不需要成為骨灰級的軟體使用者卻至少要在自己所在的行業遊刃有餘。

　　曾經看到這樣一句話：“只有好照片，沒有好照片的標準”，套用到設計中就是：“只有好設計，沒有好設計的標準”。任何人都可以憑感覺分辨出設計的好壞而無需掌握設計的相關知識，我們不需要知道設計師當初在設計時究竟運用了哪些平面構成或者色彩構成的原則，好看是最大的原則。只要好看，我們可以拋棄任何設計上的規則。字型設計師Donald對他的學生說：“我不關心規則是什麼，我知道有許多規則，然而我的標準就是它看起來究竟怎麼樣，必須一遍遍的打磨，直至看起來無可挑剔。”書本中的理論可以指導我們的設計，卻不能左右我們的設計。當眼睛的感覺和自己所學的理論相牴觸時，要相信自己的眼睛。