現存最長的石窟畫廊

　　中國地形無奇不有，特別是敦煌石窟中的莫高窟，今天小編帶來了莫高窟給大家欣賞。

　　世界上最長的石窟畫廊

　　莫高窟，俗稱千佛洞，坐落在河西走廊西端的敦煌。它始建於十六國的前秦時期，歷經十六國、北朝、隋、唐、五代、西夏、元等歷代的興建，形成巨大的規模，有洞窟735個，壁畫4.5萬平方米、泥質彩塑2415尊，是世界上現存規模最大、內容最豐富的佛教藝術地。莫高窟開鑿於敦煌城東南25公里的鳴沙山東麓的崖壁上，前臨宕泉，東向祁連山支脈三危山。1961年，莫高窟被中華人民共和國國務院公佈為第一批全國重點文物保護單位之一。1987年，莫高窟被列為世界文化遺產。莫高窟與山西大同雲崗石窟、河南洛陽龍門石窟、甘肅天水麥積山石窟並稱為中國四大石窟。2016年2月5日，敦煌研究院披露了敦煌石窟內一批涉及猴形象的大量精美壁畫和塑像，其中既有距今已1400多年的猴子形象，也有比吳承恩著書《西遊記》早200年的“唐僧取經”壁畫。

　　歷史沿革

　　莫高窟始建於十六國時期，據唐《李克讓重修莫高窟佛龕碑》一書的記載，前秦建元二年366年，僧人樂尊路經此山，忽見金光閃耀，如現萬佛，於是便在巖壁上開鑿了第一個洞窟。此後法良禪師等又繼續在此建洞修禪，稱為“漠高窟”，意為“沙漠的高處”。後世因“漠”與“莫”通用，便改稱為“莫高窟”。另有一說為：佛家有言，修建佛洞功德無量，莫者，不可能、沒有也，莫高窟的意思，就是說沒有比修建佛窟更高的修為了。

　　北魏、西魏和北周時，統治者崇信佛教，石窟建造得到王公貴族們的支援，發展較快。

　　隋唐時期，隨著絲綢之路的繁榮，莫高窟更是興盛，在武則天時有洞窟千餘個。安史之亂後，敦煌先後由吐蕃和歸義軍佔領，但造像活動未受太大影響。北宋、西夏和元代，莫高窟漸趨衰落，僅以重修前朝窟室為主，新建極少。

　　元代以後敦煌停止開窟，逐漸冷落荒廢。明嘉靖七年1528年封閉嘉峪關，使敦煌成為邊塞遊牧之地。清康熙五十七年1718平定新疆，雍正元年1723在敦煌設沙州所，三年1725改沙州衛，並從甘肅各州移民敦煌屯田，重修沙州城。乾隆二十五年1760改沙州衛為敦煌縣，敦煌經濟開始恢復。莫高窟開始被人們注意。

　　清光緒二十六年1900發現了震驚世界的藏經洞。不幸的是，在晚清政府腐敗無能、西方列強侵略中國的特定歷史背景下，藏經洞文物發現後不久，英人斯坦因、法人伯希和、日人橘瑞超、俄人鄂登堡等西方探險家接踵而至敦煌，以不公正的手段，從王道士手中騙取大量藏經洞文物，致使藏經洞文物慘遭劫掠，絕大部分不幸流散，分藏於英、法、俄、日等國的眾多公私收藏機構，僅有少部分保存於國內，造成中國文化史上的空前浩劫。

　　建築結構

　　莫高窟開鑿於敦煌城東南25公里的鳴沙山東麓的崖壁上，前臨宕泉，東向祁連山支脈三危山。南北全長1680米，現存歷代營建的洞窟共735個，分佈於高15-30多米高的斷崖上，上下分佈1—4層不等。分為南、北兩區，其中南區是禮佛活動的場所，各個朝代壁畫和彩塑的洞窟492個，彩塑2400多身，壁畫4.5萬多平方米，唐宋時代木構窟簷五座，還有民國初重修的作為莫高窟標誌的九層樓。蓮花柱石和舍利塔20餘座，鋪地花磚2萬多塊。北區的243個洞窟另有5個洞窟已編入北區492個號中，是僧侶修行、居住、瘞埋的場所，內有修行和生活設施土炕、灶坑、煙道、壁龕、燈臺等，但多無彩塑和壁畫。

　　莫高窟各窟均是洞窟建築、彩塑、繪畫三位一體的綜合性藝術。洞窟最大者200多平方米，最小者不足1平方米。洞窟形制主要有禪窟、中心塔柱窟、佛龕窟、佛壇窟、涅槃窟、七佛窟、大像窟等。塑繪結合的彩塑內容主要有佛、菩薩、弟子、天王、力士像等。彩塑形式有圓塑、浮塑、影塑、善業泥等。圓雕、浮雕除第96、130窟兩尊大佛，第148、158兩大臥佛為石胎泥塑外，其餘均為木骨泥塑。佛像居中心，兩側侍立弟子、菩薩、天王、力士，少則3身，多則11身。以第96窟35.6米的彌勒坐像為最高，小則10餘釐米。

　　藝術氣息

　　建築藝術

　　莫高窟外觀敦煌石窟存有500多個洞窟中儲存有繪畫、彩塑492個，按石窟建築和功用分為中心柱窟支提窟、殿堂窟中央佛壇窟、覆鬥頂型窟、大像窟、涅槃窟、禪窟、僧房窟、廩窟、影窟和瘞窟等形制，還有一些佛塔。窟型最大者高40餘米、寬30米見方最小者高不足盈尺。從早期石窟所保留下來的中心塔柱式這一外來形式的窟型，反映了古代藝術家在接受外來藝術的同時，加以消化、吸收，使它成為中國民族形式 其中不少是現存古建築的傑作。在多個洞窟外存有較為完整的唐代、宋代木質結構窟簷，是不可多得的木結構古建築實物資料，具有極高的研究價值。

　　彩塑藝術

　　敦煌石窟開鑿在礫岩上，除南北大像是依山而建的石胎泥塑外，其餘多為木架結構。彩塑為敦煌藝術的主體有佛像、菩薩像、弟子像以及天王、金剛、力士、神等。彩塑形式豐富多彩，有圓塑、浮塑、影塑、善業塑等 最高34.5米，最小僅2釐米左右善業泥木石像，題材之豐富和手藝之高超，堪稱佛教彩塑博物館。17窟唐代河西都統的肖像塑，和塑像後繪有持杖近侍等，都惟妙惟肖，把塑像與壁畫結為一體，為中國最早的高僧寫實真像之一，具有很高的歷史和藝術價值。

　　壁畫藝術

　　敦煌莫高窟壁畫5石窟壁畫富麗多彩，各種各樣的佛經故事，山川景物，亭臺樓閣等建築畫、山水畫、花卉圖案、飛天佛像以及當時勞動人民進行生產的各種場面等，是十六國至清代1500多年的民俗風貌和歷史變遷的藝術再現，雄偉瑰麗。在大量的壁畫藝術中還可發現，古代藝術家們在民族化的基礎上，吸取了伊朗、印度、希臘等國古代藝術之長，是中華民族發達文明的象徵。各朝代壁畫表現出不同的繪畫風格，反映出中國封建社會的政治、經濟和文化狀況，是中國古代美術史的光輝篇章，為中國古代史研究提供珍貴的形象史料。

　　價值介紹

　　歷史價值

　　敦煌石窟營造及其歷史過程，敦煌的悠久歷史，當地有影響的世族與大姓，以及敦煌同周圍民族與西域的關係，在歷史中沒有或很少記載。敦煌石窟有成千上萬個供養人畫像，其中有一千多條還儲存題名結銜。能夠了解許多歷史狀況和歷史線索。

　　本生、佛傳、福田經變、彌勒經變、寶雨經變、楞伽經變及供養人題記，可幫助瞭解古代經濟生活的狀況。

　　法華經變、涅槃經變提供了古代軍隊操練、出征、征伐、攻守的作戰圖，及兵器裝備的寶貴形象資料。

　　敦煌壁畫中儲存有屬於體育屬性的資料，如騎射、射靶、馬技、躍馬、相撲、角力、舉重舉象、舉鍾、奕棋、投壺、武術、游泳、馬球、蹴踘等。

　　敦煌石窟的彩塑和壁畫，大都是佛教內容：如彩塑和壁畫的尊像，釋迦牟尼的本生、因緣、佛傳故事畫，各類經變畫，眾多的佛教東傳故事畫，神話人物畫等，每一類都有大量、豐富、系統的材料。還涉及到印度、西亞、中亞、新疆等地區，可幫助瞭解古代敦煌以及河西走廊的佛教思想、宗派、信仰、傳播，佛教與中國傳統文化的融合，佛教中國化的過程等等。

　　藝術價值

　　敦煌石窟營建的一千年歷程，時值中國曆中上兩漢以後長期分裂割據，走向民族融合、南北統一，臻於大唐之鼎盛，又由顛峰而式微的重要發展時期。在此期間，正是中國藝術的程式、流派、門類、理論的形成與發展時期，也是佛教與佛教藝術傳入後，建立和發展了中國的佛教理論與佛教宗派，佛教美術藝術成為中國美術藝術的重要門類，最終完成了中國化的時期。

　　從中國繪畫美術的門類角度看，敦煌石窟壁畫中的人物畫、山水畫、動物畫、裝飾圖案畫都有千年歷史，自成體系，數量眾多的特點，都可成為獨立的人物畫史、山水畫史、動物畫史、裝飾圖案畫史。特別是儲存了中國宋代以前即10世紀以前如此豐富的人物畫、山水畫、動物畫、裝飾圖案的例項，這是世界各國博物館藏品所未見的。

　　敦煌壁畫中有音樂題材洞窟達200多個，繪有眾多樂隊、樂伎及樂器，據統計不同型別樂隊有500多組，吹、打、拉、彈各類樂器40餘種，共4500多件。敦煌藏經洞文獻中也有曲譜和其它音樂資料。豐富的音樂影象資料，展現了近千年連續不斷的中國音樂文化發展變化的面貌。為研究中國音樂史，中西音樂交流提供了珍貴資料。

　　敦煌石窟大多數洞窟的壁畫中幾乎都有舞蹈形象。有反映人間社會生活、風俗習尚的舞樂場面和舞蹈形象，如西域樂舞、民間宴飲和嫁娶舞樂;有經變中反映的宮廷和貴族燕樂歌舞場景;有天宮仙界的舞蹈形象，如飛天的舞蹈形象，供養伎樂等。還有藏經洞儲存的舞譜及相關資料。舞蹈藝術是無法保留的時空藝術，古代的舞蹈形象，現代人已知之甚少，就敦煌石窟舞蹈形象的珍藏而言，堪稱舞蹈藝術的博物館，儲存了無數高超的舞蹈技巧和完美的舞蹈藝術形象，代表了各時代舞蹈發展的面貌及其發展歷程。

　　敦煌石窟藝術中有十分豐富的建築史資料。敦煌壁畫自十六國至西夏描繪了成千成萬座計的不同型別的建築畫，有佛寺、城垣、宮殿、闕、草菴、穹廬、帳、帷、客棧、酒店、屠房、烽火臺、橋樑、監獄、墳瑩等等，這些建築有以成院落佈局的組群建築，有單體建築。壁畫中還留下了豐富的建築部件和裝飾，如斗拱、柱坊、門窗、以及建築施工圖等。長達千年的建築形象資料，展示了一部中國建築史。可貴的是，敦煌建築資料的精華，反映了北朝至隋唐四百年間建築的面貌，填補了南北朝至盛唐建築資料缺乏的空白。此外，不同時期，不同形制的800餘座洞窟建築，五座唐宋木構窟簷，以及石窟寺的舍利塔群，都是古代留存的寶貴建築實物資料。

　　科技價值

　　敦煌作為中西交通的樞紐，在壁畫上不僅留下了商旅交往的活動情景，還留下了寶貴的交通工具的形象資料。他們有牛、馬、駝、騾、驢、象、舟、船、車、轎、輿、輦等。常用的交通工具車輛型別各異，牛車有“通幰牛車”、“偏幰牛車”、敞棚牛車，馬車有駟車、駱車，還有駱駝車、童車、獨輪車等，特別是儲存了中國為世界交通工具做出獨有貢獻的獨輪車、馬套挽具胸帶挽具和肩套挽具、馬蹬、馬蹄釘掌等珍貴的影象資料。

　　隋至西夏的尊像畫、藥師經變中的佛、菩薩、弟子手中及供桌上繪畫了玻璃器皿，有碗、杯、缽、瓶、盤等器型，它們呈透明、淺藍、淺綠、淺棕色，器型、顏色與紋飾表現出西亞薩珊風格或羅馬風格，說明了這些玻璃器皿是從西亞進口的。壁畫不僅反映了古代玻璃工藝的特點，還反映了中西的玻璃貿易。