遊戲原畫學習方法_學習遊戲原畫有什麼方法

　　由於遊戲原畫的難度比較大，所以很多童鞋進入遊戲原畫行業都感覺相當的吃力！所以，對於遊戲原畫的學習來得很重要！下面和小編具體瞭解下游戲原畫學習方法。

　　遊戲原畫學習方法

　　基礎：

　　基礎是遊戲原畫創作中最為重要的基石，應該有很多同學有過這樣的情況：腦海中聯想偏偏，但是不管怎麼就是畫不出來!這就是典型的基礎功底不紮實!

　　記得名動漫張聰老師曾經說過“無障礙創作”，這句話的深刻含義正式影射基礎之重要性!

　　系統：

　　因為有很多的學生之前是因為業餘愛好、興趣，或者所學的為其他相關專業，那麼對於遊戲原畫的學習就會顯得吃力!下面和小編具體瞭解下游戲原畫學習方法。

　　遊戲原畫學習方法：

　　區別：

　　CG是插畫和原畫的統稱，說到CG就會想到遊戲，CG這個詞通常與遊戲掛鉤，含意也非常廣泛。你看到一張宣傳畫，不知道該把它稱為原畫還是插畫，你可以直接把它稱作：CG!插畫所包含的內容很多，基本上只要在部落格發張不相關的畫，都可以說是插畫。CG插畫可以理解為遊戲插畫，遊戲插畫要求精緻、唯美，符合大眾審美觀和商業化。精緻是所有插畫的標準，這也是插畫師們所追求的。原畫，就是原畫，你可以把它理解為字面上的意思。但業內人的理解，是指為遊戲、影視、動畫之類行業服務的工作。例如說遊戲，你按要求在短時間內畫完一張角色設計或者場景設計，然後交給3D模型師，3D模型師就會把你圖中的東西做出來放到遊戲裡。原畫要求表達的內容精準，絲毫不能含糊，遊戲中的人物或怪物、場景全靠你的設計，有著良好的設計能力和創意是一個優秀的原畫師必備的。

　　之前看過名動漫8個月的課程大綱，總體而言，為大家總結一下學習原畫基礎的大概內容：

　　數字繪畫基礎:

　　造型方法明暗關係黑白過渡素描空間關係的塑造

　　軟體基礎

　　道具基礎

　　厚塗靜物照片寫生

　　***可按照以上順序逐步練習***

　　靜物色彩:

　　色彩過渡固有色冷暖關係環境色色彩心理色調

　　***可按照以上順序逐步練習***

　　線造型:

　　線條表達結構轉折線條的使用線條的美感

　　訓練方法：

　　靜物結構素描，不少於1張完成作業武器結構素描，不少於1張完成作業主題斜側結構素描，不少於2張完成作業勾線稿

　　***可按照以上順序逐步練習***

　　金屬材質塑造：

　　形式美法則設計方法金屬材質表達方法發光效果

　　訓練方法：

　　基本金屬武器精摹***無特效***不少於1張基本金屬武器設計***無特效***不少於1張金屬內嵌發光練習，不少於1張金屬花紋練習，不少於1張金屬武器設計，帶內嵌光效，不少於1張石材材質塑造

　　***可按照以上順序逐步練習***

　　8場景基礎：

　　透視知識大氣透視視覺中心構圖設計疊色方法氣氛圖畫法

　　場景設計內容場景設計方法

　　速塗技法套索選區技法漸變技法筆刷技法概念設計

　　***可按照以上順序逐步練習***

　　遊戲原畫學習的技巧

　　第一，先收集大量別人的優秀設計作品作學習資料。

　　別人的優秀設計作品和遊戲概念設定圖片，包括他們的設計創意手稿，這些草圖往往提供了這些高手們思考創意的方式和路徑，是非常值得學習的東西。而別人的優秀作品就是給我們一個“優秀標準”的參考***只能是參考，因為自己逐漸進步後，審美水平提高了，自身對優秀的標準也會提高***。所以要不斷蒐羅更高水平的設計作品，學習他們的藝術理念，從他們的作品裡學高階的設計創作。

　　要學會去美術書店淘，會有一些價格昂貴的某些設計大師的設計作品畫冊，或者遊戲設定原畫集，這些東西很有用，荷包鼓的話可以揀一些作品上乘、印刷清晰的帶回家，不然就隨身帶些紙筆，坐在書店裡把這些作品約略臨摹下來，一是省錢，二是學習，順便練手繪。***畫不出只好用手機拍下來再拿回家參考***

　　《暗黑破壞神 3》場景設計草圖

　　西班牙概念設計師Alberto Mielgo向量設計作品

　　***網頁設計等平面視覺設計就可以參考這手，構圖、色彩、藝術形式、概括手段都值得學習***

　　《波斯王子》遊戲場景設定過程

　　中國概念設計師鄭彧***也有地方寫做鄭春明或鄭明春***作品　電影《溫故·一九四二》分鏡概念設計

　　***以上圖片多是從網上淘來。如今大部分做數碼藝術或動漫的夥計，都有自己多年儲存的圖片資料庫，他們之間偶爾也“互通有無”。和他們關係好的話可以問他們Copy一份存檔作學習參考***

　　其次，是美術設計的基礎技能訓練。

　　這些基礎技能不單是手繪技能，還有各種繪圖製圖軟體的操作和組合運用。

　　***軟體使用視訊教程在淘寶都有賣，不過這種東西大同小異，而且軟體操作主要靠自己的摸索鑽研，對於繪畫技能提升的話，建議大家購買我上面推薦的視訊教程，比較全面!學習軟甲你的話，建議自己摸索就足夠了。前面幾張圖片就是手繪加上Photoshop、3D軟體建模以及Painter之類的繪圖軟體繪製***

　　手繪最好先從臨摹開始。

　　很多人會建議先寫生，對此我持反對意見。在還不懂得怎麼觀察怎麼下筆怎麼取捨怎麼經營佈局構圖怎麼藝術處理……的時候，倉促寫生，其間會走很多彎路才能有一點進步，徒然浪費時間，得不償失。我有前車之鑑。

　　找些好的範畫，抽晚上玩網遊或看電視的時間，用心臨摹，會學到不少技巧，不僅是觀察、技法，還有藝術創意。

　　我會說“一切得從蘋果開始”，但不要找太基礎的範畫去臨，浪費時間。對繪畫物象塑造的理解要從掌握形體結構開始，蘋果總好過幾何形體的圓球，畢竟蘋果表面起伏有變化，同時有色彩、光感影響，難度高於圓球，對掌握結構、陰影、色彩、光感都更有幫助，也很鍛鍊觀察能力。在此基礎上學習立方體、圓柱等各種幾何形體的變化和繪製，以後看到所有的繪畫物件，只要把他們理解成各種幾何形體的組合，比較容易理解也容易畫。素描、色彩基本都是這規律。

　　對設計的學習，得多靠筆頭。買回來的設計大師作品不能當擺設，要多臨摹，哪怕用馬克筆簡單臨摹他們的設計造型，也能把他們的優點變成自己的。

　　別覺得寫生很了不起，寫生其實也是一種“臨摹”，只是在寫生時藝術創作比重更大些。

　　很多美術理論知識只有在運用時才能理解，理論必須結合實踐，包括結構、明暗、光感、色彩冷暖、構圖佈局等。

　　雖說做設計對手繪要求不高，主要用來畫創意草圖，但手繪能力強，對設計來說如虎添翼。

　　另外，務必補充專業美術素養。

　　不少優秀藝術設計師也擅長某種純藝術，比如油畫、水彩、雕塑之類。學設計的人如果把自己的專業認知僅侷限在設計領域內，絕對愚蠢。蒐集資料時別隻看設計作品畫冊，看到好的純美術畫冊也別太心疼銀子，該出手時就出手，學習資料多多益善。學設計，印象派和一些抽象派繪畫作品對自己幫助會很大。

　　有些設計師的畫冊實在買不起，或實體書店找不到，用google image試試***google被屏了就用百度，不過用百度得有心理準備，可能至少要檢索10頁及以上。或者用google的時候翻個牆試試，估計效果會好很多***，按藝術家的名字找，找到趕緊存下來。收集的圖片不是壓硬碟的，得拿來用。列印太貴就直接在電腦上看，為了記得住也可以拿紙筆臨下來，一舉多得。

　　交流經驗的話，國內也有一些概念設計、動漫藝術、美術設計類的論壇，用搜索引擎輸入“美術+設計+概念設計+遊戲設定+論壇”，能找到很多。