笛子製作方法

　　中國笛簫歷史悠久，據說可以追溯到八千多年以前的新石器時代 。下面小編整理了笛子的製作方法，供你閱讀參考。

　　笛子的製作步驟一：選竹

　　可用以製作笛簫的材料很多。廣義地說，只要是一定口徑的管狀物都可以。象金屬管、木管、玉石管、骨管、塑料管等等。但最常用的還數竹子。

　　適宜制笛簫的竹子很多，有苦竹、紫竹、淡竹、鳳眼竹、湘妃竹、梅螺竹等。其中以苦竹與紫竹最常見。

　　苦竹也叫傘柄竹、青蛇枝。筍苦不能食。主要分佈在長江流域的江蘇、浙江、安徽、江西及福建等地。在浙江省的安吉、餘杭一帶山區，又稱其為笛竹，是制笛的理想竹材。

　　紫竹也叫黑竹、墨竹、觀音竹。分佈於浙江、安徽、江西、福建、湖北、四川、雲南、貴州、等地。在安徽、江西，農民赴婚宴時，常有送紫竹的習俗，取“送子”之賀意。

　　挑選優質而合乎製作要求的老竹，是制笛的關鍵之一。一般選用三到五年竹齡的竹子。判斷竹子的老嫩，一般可從竹子的外表進行觀察。嫩竹子，受光照時間短，竹皮翠綠，竹身無光澤，竹節毛澀，節紋粗。尤其是幼竹，還可以在竹根處找到蛻落的竹箬。老竹子，光照時間長，竹皮青裡泛黃，甚至透紅，竹身光亮，節紋細。另外，從竹葉的顏色上也可以識別竹子的老嫩。嫩竹的竹葉，翠綠欲滴。而老竹子的葉呈暗綠色，甚至帶有枯黃。

　　竹材的砍伐在每年的冬季。俗稱砍臘竹。此時，竹材含水率較低，也不易蟲蛀。根據製作要求，挑選直徑大體為2到3釐米，節距適中，竹身圓整、均勻的老竹。砍伐後沿竹節處截斷，剔除根部幾節太厚且節距太短的，及梢枝幾節太薄又有水溝分枝的。一株竹，可用於制笛的只有五節左右。有經驗者往往選長度剛好夠得上開吹孔、需要接笛頭的那一到二節料。其它幾節，雖然節距較長，乾燥後往往手感就差。竹子經過乾燥、加工以後，直徑一般會減小1到2毫米。因此，假如D調曲笛外徑要求在25毫米左右的話，那麼就要挑選26毫米的竹材。

　　紫竹一般選烏黑光亮或附有白霜、青苔的老竹。有一種皮色象黃鱔一樣的叫黃鱔竹，及一種皮色黃裡帶有粒粒黑點的叫芝麻竹，都是紫竹中的上品。筆者曾覓到一支盤龍紫竹，十分罕見。是青藤盤繞在紫竹上，經長期光照形成一圈一圈的自然紫色，煞是好看。製成簫後，讓朋友給“搶奪”去了。紫竹從根部起，到有水溝分枝處截斷，留取約有120釐米左右的一段。

　　砍伐下來的鮮竹，又稱活竹。不能馬上用於製作。至少要存放一年以上，進行自然乾燥。存放期要注意防雨、防晒、防風、防黴。習慣上將竹料分為低音笛料三孔為F、G、A、bB等，曲笛料C、D、E等，梆笛料F、G、A等，小笛料bB、C、D等幾種。簫分為洞簫料、琴簫料調名一樣，粗細有別。

　　製作前，挑選合適的好料是十分重要的。所謂好料，是指比重大、手感好的料，再就是粗細、厚薄、長度、圓度符合要求。如果是紫竹，還好考慮顏色、花紋、節距等。對於製作者來說，能挑選到理想的好竹，是非常愉悅的事。即便搞得渾身汗塵，也無所謂。因為一件好的笛簫的誕生，是從一份好的材料開始的。

　　笛子的製作步驟二：製坯

　　挑選了合適的好料之後，接下來就要製坯。製坯分烘撬，鉸尾節，清潔內膛，刨皮，磨光，接尾等。

　　首先是烘烤與撬竹。這是一項技術性很強的工作。除工具特殊外，還要有較長時期的實踐。烘烤的目的，除了便於加工撬直外，還具有將竹內水漿烤乾，使竹質更結實的作用。火候的掌握，不但對顏色外觀有關，更主要對今後製成的笛簫音質有關。

　　在撬直加工中，有經驗的師傅還能將不太圓的竹子撬園。烘撬的工序至少重複二遍以上。有些竹子性子"倔"，撬直放置幾天後，又彎了，工人稱之為"醒過來了"，還須再行加工，直至把它"撬服貼"。有意思的是，"強頭倔腦"的竹子，往往是好竹子，撬直過程中更容易撬裂。

　　在製作過程中，有區域性復彎的地方，還須隨時在酒精燈下小心地區域性烘烤，進行撬直。撬直後，要用冷水"冷結，才不易復彎。

　　用"糾枉過正"來比喻撬竹，是十分適當的，有經驗的工人，往往將竹子略撬過頭，這樣，日後復彎時，正好處於筆直的狀態中。所以，對竹子的效能要有所瞭解。開了孔的竹子再復彎時，一般就不再烘撬，以免造成豁裂。

　　撬直後的竹子，白竹{苦竹｝要將頭部節截去，長度以合適為宜，長度不夠的，還須接尾。尾部節通常保留，用刀鉸通，銼平。將竹皮刨去，打磨光潔，去除內膛垃圾。

　　近來，有保留竹皮的作法，因竹皮堅硬，不易裂，而且竹紋美觀，觀賞性強，製成笛子後，自有一種古樸天然的韻味。

　　紫竹本身相當美觀，不必刨皮，但須將內膛竹節剷平，磨光。將多餘的部分截去。如果做簫，吹口一端保留節蓋。保留九個節子，俗稱九節簫。民間有八拳九節的說法。有些紫竹九節偏長了，就截去一節，成八節，也無妨。做紫竹笛，一般保留六個節子。

　　笛子的製作步驟三：定調

　　完成了製坯工藝後，就進入定調，劃線工序。

　　首先是劃吹口位置。吹口的位置，須由做什麼調來決定，儘管在選料時，已初步決定製何調。但是，經過烘烤，去皮，磨光後，情況會有所變化，原來打算做的調子，有可能會覺得不妥，需要重新斟酌。

　　決定一支料做何調最合適，一。要考慮內徑，厚度是否合適。二。要考慮長度夠不夠。每種調都有它自身合適的條件。儘管由於要求不同，會有差異，但差異不會很大。適宜制G調的，假如製成F調或者A調，就不會理想。經驗不足的，常常為定錯調，開錯吹口位置，浪費一支好料而懊惱不已。

　　除了調的因素外，還要從竹子的扁，圓情況考慮。簫的吹口，通常開在扁的部位，笛子相反，開在側的部位，故有“側笛扁簫”的說法。左右手執笛也不相同，等等。這些因素雖然是細微的，但不良的吹口角度，會影響演奏。

　　如果是紫竹，還要考慮竹節的凹凸，音孔與竹節的安排，甚至顏色，花紋等因素。在滿足吹口合理位置的前提下，儘量將竹節凸起的一面，安排在開孔的背面，同時，儘量將漂亮顏色，花紋的一面安排在開孔面。竹節與孔要安排妥，孔儘量避開節，尤其是膜孔，不能安排在節上。

　　總之，笛簫定調，吹口的定位是很仔細的事，需要從多方面權衡。開錯吹口位置，就如“吃錯藥”那樣。因此，即便是老資格的製作家，在定調，劃吹口位置時，也會反覆思量，不輕易下手。說吹口定位猶如給笛簫定終身，一點也不誇張。

　　給笛簫吹口定位時，實際上以將該笛簫的基音長度和尾長都考慮進去了。笛尾一般為基音長度的五分之一左右。太長或太短，都會影響音質。

　　笛子的內徑，是製作上非常關注的事，在內徑計算公式上，樂器界前輩劉鶴雲先生提出按2開18次方的方法，結合深資理論家屠式璠先生將劉先生的D調笛內徑改為1。7CM後，按公比計算，各個調的內徑基本上都是很合適的。

　　挖孔時，吹口可暫時小一點，留下以後調整的餘地。吹口的大小，形狀要根據音準，音色，音量的需要有所變動，不可刻板。

　　笛塞的位置，以笛子能準確發出泛音列為好，不適當的笛塞和位置會影響笛子的音質。笛子的內徑要測量精確，還可以通過觀測內徑的圓整度來修正，為基音的定位提供參考。

　　各調笛的基音長度，可用“三分損益法”求出，也可用2的12次方的公比求得，這和實際製作情況是相似的。

　　簫的內徑可參考向上五度笛的內徑。如果是琴簫的話內徑還可以小點，這樣，和古琴聲很協調。簫的基音長度可參考同度的笛，如要準確求出簫的基音長度，還可以用“二次定調法“求得。二次定調法是我在前人的基礎上總結的，準確率幾乎是百分之百，我傳給董雪華，黃衛東了。

　　笛子的基音長度也可用“二次定調法“求得。在實際生產中，做幾套適合各種氣溫，有幾種直徑規格的笛簫”樣子“。根據竹子的情況，對照不同的樣子，進行基音的定位，是很實用的。趙鬆庭先生著的《橫笛頻率計算與應用》對笛子的製作很有幫助。

　　確定了基音位置後，按經驗劃出笛子尾部的二個“前出音孔“。簫的二個‘輔助音孔’在基音孔下方約2公分處。這些孔雖無音訊要求，但對高音有密切關係，假如超吹高音有障礙，經常就是調整該二孔的大小，孔距，或者調整尾巴的長短。

　　笛簫的按音孔尺寸，是依據吹口中心到基音的直線長度，按一定的比例而成。

　　有關笛簫音律的問題，近代音樂巨擘鄭覲文，楊蔭瀏，鄭玉蓀，趙鬆庭先生等，都作過很深的研究，總結了許多行之有效理論。楊蔭瀏先生親自做過幾百次的實驗。他在1947年寫的《談笛音》以及其它有關笛簫的論文中，對笛簫的指作，特別是笛律問題，作過很深的探索。七十年代後，他抱病寫的《管律辯》，《三律考》二文，是他畢生研究中國樂律的總結。對笛簫的製作，有很深的指導意義。

　　在生產中，還有用“劃線板“這種工具定孔位的。劃線板是根據比例的原理，在操作時根據不同的情況，用“升降”的手法來劃定孔位的。上海制笛最早運用劃線板的，據說有丁富元，章產明先生。後來，上海，蘇州的民族樂器廠也相繼在笛簫生產中運用了這種工具，銅嶺橋的許多笛簫廠也用這種工具。生產實踐證明，這是一種很實用，高效率的工具。至於是何人發明的，則無從考證了。

　　笛子的製作步驟四：開孔校音

　　笛簫各音孔位置確定後，接下來就是鑽孔。選擇大小合適的三稜鑽或梅花鑽。雖然現在有挖孔機，但掌握一手精湛的挖孔技術仍然是非常重要的功夫。挖孔的刀法分二種，流傳在蘇州，上海，以及近年來的銅嶺橋制笛，是用握刀法，其他的制笛都是捏刀法。二種刀法，挖孔手法不同，刀的形狀也不同。蘇州，上海，　銅嶺橋是屬於同一制笛流派，有著清晰的師承體系。這個流派為近代中國製笛最有影響，最有實力。近代許多有聲望的制笛名家，像周來有，徐，常敦明，陳建平，鄒敘生，周筱楠，賈耀良，王益亮，周林生，沈珏青，楊連根，趙景國以及董雪華，黃衛東等都是出自該流派。

　　挖孔應與校音同步，根據孔的情況，有目的地去挖孔。這樣才能有效地調整音準與音質。音孔挖好後，還要對笛簫整體的聲音進行仔細的除錯。

　　“音訊儀”的使用，大大方便了調音。但不要吹一下音，對一下儀器，這樣不容易調準音。一般地說，音訊儀可用於除錯基音的高低。笛簫的整體音準，仍需要依靠正確的吹奏和靈敏的耳朵去鑑別。因此，吹奏與聽力就顯得十分重要了。

　　笛子的製作步驟五：塗飾

　　完成挖孔調音後，就可以進入油漆塗飾的階段了。紫竹笛簫相對簡便，只要截去多餘的竹子部分，塗飾內膛，鑲上骨飾，拋光外表，刻上詩詞，調名，署名，包裝後大功告成。

　　白竹笛還要進行接坯，上底漆，扎線，涮漆等低音笛，曲笛等幾乎都需要接上一截頭部，俗稱“接坯”。有些，在製坯時，還需接上尾部。

　　接坯要選擇竹材的外徑，顏色，花紋，園度等和所接的笛子相似。接尾還要考慮內徑，厚度一致。無論是接頭還是接尾，都要安排在扎線的部位。這樣，紮上線，涮上漆後就看不出鑲接的地方了。接頭可選厚點的材料，頂端和尾端粗細不能太懸殊，否則，大頭小尾不好看。整枝笛以膜孔為中心，能平衡為宜。總之，符合牢固，平衡，美觀的要求即可。

　　接坯要用強度牢的膠水。上膠時，要將笛頭笛身膠直，不能歪。冬天還要掌握溫度和膠水乾固的時間關係。膠水乾固後，可將介面處打磨平整，然後進行塗飾內膛和外層底漆的工藝。

　　從音質考慮，內膛除了要求光潔外，還需要有一定的硬度與“阻尼”要求。有一種叫“鐵心竹”的，內膛堅硬，發音很好，很受歡迎。在內膛使用的塗料，一般有蟲膠液，硝基漆，生漆等。在內膛，笛塞面上，縫隙，以及所有音孔壁處，都塗飾一下。在此前，還可在所有孔壁上滴灌“502”膠水，這對防裂，很有作用。經過內膛，音孔塗飾後的笛簫，其共振明顯改善，氣到音出，手指處有麻顫的感覺，演奏家稱之為“很通”。

　　給笛子外表上底漆，通常有本色，黑色等。底漆一般用蟲膠液或摻加染料調配而成。待底漆幹固，細磨後，再塗飾“硝基漆”，或“685”清漆。上底漆前，一定要將笛身磨光，不能留下加工的痕跡。我曾見過陳建平師傅漆過的一枝笛，光亮的好象包上一層透明的玻璃紙。笛子經過裡裡外外的塗飾後，竹子和空氣就隔絕了，對於保護笛子，改善音色，都有作用。

　　鑲飾是傳統的工藝。一枝笛簫鑲上光潔如玉的骨飾，角飾，更具觀賞性。骨飾是用粗壯的牛爪骨車制而成，加工時，還要經過脫脂，漂白。角飾是用牛角車制而成。還有用玉石製成的玉飾。浙江青田邵志培先生用著名的青田玉石，製成龍笛，鳳簫，玉壎，排簫。以及拉弦，彈撥，打擊等玉石系列的民族樂器，在國內外引起很大的反響。

　　笛簫的扎線，自有一定格局。通常用錦倫線來扎線。涮漆大都用硝基棗紅漆。過去，使用的是專門定製的蠶絲細弦，涮生漆，年份越久，漆色越光亮鮮豔，而且不易脫落。因其操作較難，現在不使用了。涮漆的筆，是特製的“發筆”，現在，用油畫筆也行。纏線處涮漆不少於三次，漆比線略寬些，以不露底為好。在涮前，可以在線上滴些“502”膠水，使線不易脫落。

　　經過漆飾後的笛子，刻上詩詞，調號，署名後，再貼上好的笛膜，仔細地吹奏，鑑別笛子的音準，音色，音量，音域。進行整體性的除錯。裝進漂亮的包裝後，就完成製作了。