風光攝影愛好者的提示

　　作為一個風光攝影愛好者，你覺得自己合格了嗎?下面是網小編蒐集整理的一些風光攝影愛好者提示的內容，希望對你在攝影探索道路上有幫助。

　　風光攝影愛好者提示：簡潔

　　構圖，一張照片成功的一個重要因素之一，構圖千變萬化，沒有定理。但再怎麼變化，都有一個我們一定要遵循的一個原則：簡潔

　　我們可以找任何一張成功的照片，我們都可以看到它們共同的一個特點：簡潔。 

　　本來風光攝影，就是一道選擇題，如何去選擇你的主體，並儘量去精簡畫面去突出主體。如果能夠把我們眼前所看到的景物簡化，再選擇適當的主體，這個主體可以是一顆樹，一顆石頭，一條線條，一個人等，之後再利用色彩，光影，線條等去突出主體，無疑，我們照片離成功就會越來越近。

　　風光攝影愛好者提示：慎用或者不用有色濾鏡

　　市面上有大量的有色濾鏡出售，比如落日濾鏡，黃色過渡濾鏡，綠色濾鏡等等。其實這些濾鏡都是給懶人準備的。

　　風光攝影是一場色彩的盛宴，色彩的多變，色彩的轉換，色彩的純淨等等，都是讓我們這些風光攝影愛好者為之痴迷的地方。而這些卻要我們付出大量的時間去等待去捕捉。通過有色濾鏡去改變的色彩變化，是沒有過渡與變化的，甚至會讓你的色彩變得一團糟。

　　這張照片是沒有加有色濾鏡的，我們可以看到明顯有一個色彩的過渡與層次。

　　這張照片加了紅色濾鏡，明顯可以看到色彩沒有了過渡與層次。

　　風光攝影愛好者提示：不要侷限一個攝影方法

　　前段時間一篇文章，裡面說到一個問題：十分貶低使用用黑卡的攝影師。說使用黑卡不如用一張漸變去解決，沒必要去用這些複雜的手段。這已經是明顯走進一種死衚衕。他認為平衡光比用漸變就可以解決。殊不知，有些大光比，根本不是漸變能解決的問題，反而黑卡可以解決。

　　退一步來說，漸變在數碼時代，也可以不用了，用後期的漸變也完全可以解決這些問題，而且可以更完美。那何必還麻煩加上漸變鏡呢?但為什麼我們還要備有漸變鏡，那是因為有些是後期替代不了的，就像慢門，只有加上漸變才能平衡光比而不能放在後期去做。所以，不要抗拒任何一種攝影技法手段。黑卡我會用，漸變鏡也永遠在我包裡面備用，後期解決漸變我也用得很多。能達到我們要的影像，任何技法只是我們運用的一種手段，靈活運用，才能夠創造出一幅幅佳作。

　　這張照片加了ND減光鏡與GND漸變鏡。ND為了延長曝光時間，讓水霧化，GND漸變為了平衡光比。

　　這張照片用了搖黑卡技術來平衡了光比。

　　風光攝影愛好者提示：不要過度後期

　　後期很重要，但卻不能過於依賴後期。

　　有一些風光攝影師，總是喜歡重口味的風光，認為這樣的風光才有衝擊力，才有質感。我一直主張風光還原色彩最重要。當然，這只是我個人的一個看法。

　　但我還是堅持，我們的後期，是為了還原當時所見，而不是改變當時所見。

　　風光攝影愛好者提示：請不要再強調“原片直出”

　　現在有很多人在標榜自己的作品是“原片直出”，以為這樣他的片子才是好的，才是正宗的。試問一下，什麼是“原片”?我們相機記錄下來的影像，就算你採用了JPG直出，難道這些影像沒有經過相機的內部處理?相機的風光模式，人像模式，銳度，對比度等調整難道不是後期嗎?

　　在我理解中原片更應該稱為“源片”。就像膠片時代的底片一樣，不經過暗房就不能成為照片，同樣，我們現在的“源片”不經過處理就追求所謂的直出，我覺得是攝影師一種不負責的態度。

　　這張照片是經過了一個小時的曝光，一次性拍成的星軌圖。其實原片的效果已經不錯了，但我還是沒有原片直出，因為我覺得沒有達到我的要求，片子應該可以更完美，所以我在後期調整了對比度，白平衡，再適當銳化。

　　風光攝影愛好者提示：RAW格式

　　“要想成為一名出色的攝影師，你的相機儲存檔案格式設定一定是RAW格式。”

　　這一句話，相信很多人都看過。但到現在，依然有很多人沒有去設定RAW格式，甚至抗拒設定RAW格式。總結出幾個原因：

　　1、檔案容量大***現在的儲存卡容量越來越大，速度越來越快，價錢越來越實惠，這個已經不成問題***

　　2、後期麻煩***其實RAW的後期遠遠比JPG簡單，而且是無損的，最重要的是，RAW的後期空間和JPG的後期空間來比，根本不在同一檔次的。***

　　3、不瞭解RAW格式的作用，甚至認為JPG的色彩和銳度更好。***形象的說，RAW是源片，是未經處理的數字底片，而JPG是成片，是已經經過相機內處理過的有損檔案***

　　為什麼一定要設定RAW格式?這裡我就不說原理了，簡單說一下一些常用得上RAW的優點，當然還有很多，就不一一說了。

　　1、可以隨意轉換色彩空間

　　我們都知道，現在的相機一般有兩個色彩空間可以選擇，sRGB與Adobe RGB。至於這兩個色彩空間的用途，可以百度下。用JPG設定色彩空間是不可變的，而RAW是可以隨時轉換的。

　　2、強大的寬容度

　　一般來說現在的RAW的記錄能力已經有大概10EV光度左右，隨著科技的進步，這個數值只會越來越高。意味著我們可以在後期最大可能彌補前期的不足。比如曝光不足和曝光過度，只要不出現死黑和死白的情況，都可以在RAW格式中挽救過來。

　　3、隨意更改白平衡

　　如果你用RAW格式，你可以不用考慮白平衡的問題，因為你可以把這個步驟放在後面做，可以讓你更注重去尋找構圖，光線，主體等問題。以前的膠片攝影師，會備有很多的濾鏡，如暖色濾鏡等。現在的RAW格式徹底改變了這個格局。既然如此，為什麼我們不去選擇RAW格式呢?

　　4、後期操作上的可逆性

　　雖然說，RAW格式確實不如JPG方便，但想成為一名成功的攝影師，我們必須儘可能去適應這個格式帶給我們的空間。無論在後期上怎麼操作RAW，都可以一鍵復位。意思，就算我們再怎麼調整，不滿意了，可以推倒重來。

　　還有更多的理由要我們去選擇RAW格式，你能找出不用RAW格式的理由嗎?

　　風光攝影愛好者提示：地平線

　　在風光攝影中，這個話題已經老生常淡的話題了。但還是要強調，因為在很多時候，發現不管是初學者，還是已經有著一定攝影經驗的老手，都容易忽略這個問題。

　　風光攝影，地平線是否平衡特別的重要。因為它直接影響到你照片的觀感。如果你不是為了追求特殊的效果，建議你把地平線擺正吧。

　　地平線表現在畫面裡有兩種：

　　1、在畫面裡可以看到地平線的，外國風光攝影師叫“遠景風光”

　　兩張同一個位置的圖片，可以看看看地平線如果不平衡會造成什麼樣的影響?

　　2、在畫面裡看不到地平線的，外國風光攝影師叫“近景風光”。

　　我們從以上兩幅圖可以看到，就算沒有地平線存在畫面裡，如果我們在拍攝時不注意地平線的平衡，一樣會對你畫面造成很大的影響，甚至可以說，地平線的平衡與否，會決定你一張風光照片的成敗。

　　所以，我們在拍攝風光時，一定要注意地平線的平衡。前期，可以利用水平儀，機內水平儀，網路線等手段來判斷，如果還是不行，只能後期再調整了。

　　風光攝影愛好者提示：裁剪的問題

　　數碼時代，裁剪變成了極方便的一種二次構圖方式，也看到大量的教程，都有叫人去嘗試裁剪。甚至我記得有一次有位所謂的“大師”教導他的一幫學生，原話是這樣的：全畫幅是拿來做什麼，就是拿來給你們裁剪的。

　　我不反對裁剪，但如果一味依賴裁剪，你將會對前期的構圖就得越來越懶，這意味著你永遠難有進步。

　　另外，裁剪不單單改變了畫面的比例，過度剪裁還會造成畫素的重大損失，順帶會造成畫質，清晰度，銳度的大幅度下降。難道我們真的買全畫幅相機就是為了裁剪嗎?比如我們買了一臺尼康D800，3600的畫素，你把他裁剪成了1200畫素的畫面，這樣的話，可能我用1200畫素的相機一樣可以達到你3600畫素的相機的水準。那我們何必投資這麼大去買一臺為了裁剪的相機呢?

　　裁剪，應該是不得已而為之，而不是為了裁剪而去裁剪，更不要依賴裁剪。

　　以上是網小編給大家帶來風光攝影愛好者提示的全部內容，覺得有用處就趕快收藏吧。