野獸派是什麼派畫家?

什麼是美術的野獸派?代表作品?

馬蒂斯：馬蒂斯與畢加索同為20世紀現代藝術的巨擘，而野獸派更引導了20世紀的繪畫大革命。以馬蒂斯為首的野獸派畫家，利用紅、藍、黃、綠等色彩，表唬簡約物象的自然本質，描繪內在真摯的感情與裝飾效果，創作出令人驚豔，極度自由、奔放、華麗、平衡的作品。馬蒂斯在現代藝術的領域探險，其繪畫技巧立於新印象主義，而後建立形色簡約、愉悅和諧的野獸畫風。奇特的色彩在調色盤中熱情飛舞，耀眼跳動的畫面、恣意而明朗的畫風，創造出野獸派的伊甸園。他亦獨創彩紙剪貼的繪畫藝術，並將繪畫語言運用於雕刻技巧，讓觀者的視覺自由飽覽藝術的想象空間。本書詳列其一生作品的主題分期，其中足以透視馬蒂斯傳奇絢麗的藝術生涯與繪畫風格。馬蒂斯表現在現代繪畫中的大膽作風及華麗浪漫的藝術成就，如同熊熊的火焰照亮了現代藝術的殿堂。

開著的窗戶：images.qianlong.com/...3a.jpg

開著的窗戶 ：images.qianlong.com/...3b.jpg

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野獸派畫家有哪些代表人物？

野獸派意識與於百姓的不理解而得到的帶有諷刺意味的名字，1905年，他與伏拉明柯、德蘭、魯奧等參加巴黎秋季沙龍油畫展覽，由於批評家路易·赫克塞爾發現意大利雕塑家多納泰勒的雕塑置於馬蒂斯所創作的粗野色彩的油畫之中，驚呼“多納泰勒陷於野獸之中”，野獸派因而得名。 追問： 野獸派意識與於百姓的不理解而得到的帶有諷刺意味的名字，1905年，他與伏拉明柯、德蘭、魯奧等參加巴黎秋季沙龍油畫展覽 文中的他是誰？ 有沒有更詳細的答案啊！謝謝 回答： FAUVISM（1905-1910）：“Fauvism”是來自法文的“Fauve”（野獸）這個字，怎麼會如此稱呼呢？原來是在 l905 年法國秋季沙龍展覽裡，育一位藝術批評家發現有一件雕刻作品“小孩的軀幹像”擺在一個掛滿了馬蒂斯、盧奧、烏拉曼克等年輕畫家作品的陳列室的中央，這件雕刻作品是以十五世紀的手法制成的，而掛在陳列室四周的這些繪畫作品卻是用色強烈、筆法狂野，兩者之間有很大差異：於是這位藝評家就在一本刊物上寫下參觀感想：“小孩被野獸包圍了！”此後人家便以“野獸派”這個名詞來稱呼這群年輕的畫家。野獸派是二十世紀以後，最早形成的藝術運動之一。野獸派的畫家受後印象主義影響，認為繪畫要表達主觀的感受，不作明暗表現，常大膽地應用平塗式的強烈原色和彎曲起伏的輪廓線，並將描繪的景物予以簡化，畫面頗富於裝飾性。後期印象派之後，20世紀初葉，首先崛起的一個畫派就是“野獸派”。野獸派這個名稱是偶然產生的。1905年的巴黎秋季沙龍舉行之際，有一群反抗學院派的青年畫家，紛紛拿出個性強烈而自由奔放的作品參展。在這個展覽中的一個特別展室裡，展出了包括馬蒂斯、弗拉曼克、德蘭、曼賈恩、魯奧莽、馬爾凱、鄧肯、怫利埃斯等青年畫家的新傾向作品。批評家沃克塞爾（Vauxcelles），腳踏入這個展覽室，對這群青年畫家的激烈繪畫甚為讚賞。剛好在此室的中央，陳列了雕刻家馬爾凱所作的一件接近多納太羅（意大利文藝復興初期的雕刻家）風格的學院派青銅雕刻《小孩頭像》。於是沃克塞爾指著這件雕像帶譏諷的口吻說：“看！野獸裡的多納太羅。”因此，這句野獸（Fauves）的稱呼，便被一般人用來稱呼這群青年畫家，對於他們那激越奔放的繪畫稱為“野獸派”的那個特別展覽室，後來也被冠以 “野獸檻”的別名。這就是本世紀“野獸派”的發端。 補充： 野獸派的特點野獸派是對學院派的背叛，他們對感動力稀薄，表現不夠深入的印象派畫風持一種反抗的態度，繼續著後印象主義凡高、高更、塞尚等人的探索，追求更為強烈的藝術表現。此派的畫家們，他們吸收東方和非洲黑人雕刻藝術的表現手法，注重純粹造型的表現，慣用紅、青、綠、黃等醒目的強烈色彩作畫。他們以這些原色的並列，加上大筆觸，單純化的線條作誇張抑揚的形態，以達到個性的表現，把內在真摯情感，極端放任的流露出來。以最小限度的描繪，達到表現最大限度的美感。他們的作品有明顯的定意傾向。 補充： 野獸派代表畫家野獸派最主要的代表畫家包括；馬蒂斯，弗拉曼克，德蘭等。他們三人在 1905年至1908年之間的創作，均具有野獸派的特質，個性的表現極為勇猛。其中尤以馬蒂斯最足以稱為野獸派的一代宗匠。他的畫多以女人作為主題，影響他最深的就是女性的美，他反覆畫女人的形體，注意韻律的和諧與優美。《奢侈．靜寂．逸樂》和《裸婦》即為其代表名作。野獸派首次露面之後，引起了一致的注目，到了1908年間發展達到頂端。此派實際上不過盛行三、四年間，但它帶給其後的現代美術影響甚深。雖然在1908年之後，野獸派的代表畫家均已捨去野獸派的特色之表現，但他們在轉向自己獨特創作之後，都從此而產生......

美術的野獸派是指什麼？

名稱： 野獸派（Fauvism）

發源： 法國巴黎

名家： 1 馬諦斯（Henri Matisse）

2 德朗（Andre Derain）

3 甫拉曼克（Maurice de Vlaminck）

4 賈曼恩（Henri Charles Manguin）

5 盧奧（Georges Rouault）

6 馬爾肯（Albert Marquet）

內容： 繼十九世紀末葉，注重個性發揮的後期印象派之後，二十世紀初葉，首先崛起的一個 畫派就是「野獸派」。

野獸派是產生於法國巴黎的鬆散美術團體，並無共同的宣言和目標，其名稱是在畫展評論中偶然產生的。當1905年，巴黎的 秋季沙龍 舉行之際，一群反抗學院派的青年畫家，紛紛提出個性強烈而自由奔放的作品參展；當批評家 Vauxcelles (沃克塞爾)看到這群青年畫家的激烈繪畫時頗為讚賞，且在此展覽室的中央，剛好陳列了雕 刻家 Marque (馬爾克)所作的一件接近杜那得勒風格的雕刻 <小孩的頭像> ，於是 Vauxcelles 指著這件雕像說： 看！野獸裡的杜那得勒。 於是野獸的稱呼便被用來指這群青年畫家。而促使野獸派出現的一個有力動機，是1903年在巴黎舉行的梵谷畫展，梵谷繪畫的表現力，觸動了青年畫家的內在狂熱；但從繪畫的本質上的觀點而論，野獸派運動的發生可說是歷史的必然性。野獸派運動，是對學院派的背判，也是對感動力稀薄，表現不夠深入的印象派的一種反抗運動。

野獸派之注重純粹造形的表現，可以說是得自非洲黑人雕刻藝術的啟示。 承自印象派的色彩理論及高更、梵谷的大膽塗色技法。 慣用紅、青、綠、黃等醒目的強烈色彩作畫，單純化的線條作誇張抑揚的形態 以線條為主要的表現手法 。平面化構圖，放棄傳統的遠近比例、明暗法的表現，採用陰影面與物體面強烈的對比色運用，脫離自然的摹仿。

為對抗 法國學院派的迂腐繪畫，而被藝界人士戲稱為 野獸派 。馬蒂斯 Henri Matisse 以一條線構圖而用以調和畫面，將畫面單純化而重心放在色彩上。

野獸派或稱作野獸主義（Fauvism），「Fauvism」是來自法文的「Fauve」 （野獸）這個字，怎麼會如此稱呼呢？

原來是在 l9O5 年法國秋季沙龍展覽裡，育一位藝術批評家發現有一件雕刻 作品「小孩的軀幹像」擺在一個掛滿了馬諦斯、盧奧、烏拉曼克????????等年輕 畫家作品之陳列室的中央，這件雕刻作品是以十五世紀的手法作成的，而掛在陳 列室四周的這些繪畫作品卻是用色強烈、筆法狂野，兩者之間有很大差異：於是 這位藝評家就在一本刊物上寫下參觀感想：「唐那太羅（Donatello）被野獸包圍 了！」，此後人家便以「野獸派」這個名詞來稱呼這群年輕的富家。這使我們聯 想到「印象派」的由來，兩者有異曲同工之處。

野獸派是二十世紀以後，最早形成的藝術運動之一。野獸派的畫家受後印象 主義影響，認為繪畫要表達主觀的感受，不作明暗表現，常大膽地應用平塗式的 強烈原色和彎曲起伏的輪廓線，並將描繪的景物予以簡化，畫面頗富於裝飾性。

野獸派畫家的野獸派名字的來由

“野獸”一詞，特指色彩鮮明、隨意塗抹。這種色彩比新印象主義的科學色彩，比高更、凡·高的非描繪性色彩，比那種直接調色、變形的畫法更為強烈。野獸派畫家最終實現了色彩的解放，高更、凡·高、修拉、納比派和新印象主義，都曾以不同的方法對此進行過探索。野獸派畫家用了類似的手段，專心致力於各種目的。他們原意使用從顏料管裡直接擠出來的強烈的色彩，而不想刻劃自然中的對象。這不僅是想引起視網膜的振動和要強調浪漫或神祕的主題，而更重要的是想樹立與此截然不同的新的繪畫準則。這樣，在某種意義上，他們在使用高更和修拉的色彩，並自由地結合了他們自己的線條節奏，以達到類似於塞尚的不斷追求的那種效果。

野獸派畫家的野獸派代表人物

亨利·馬蒂斯（1869-1954）法國畫家，野獸派的代表人物，青年時代曾在巴黎裝飾美術學校學習，1895年進巴黎美術學院，從象徵派畫家莫羅學習，後受後期印象派的影響，並吸取東方藝術及非洲藝術的表現方法，形式“綜合的單純化”畫風，提出“純粹繪畫”的主張，1906年後的作品，造型誇張，多用單純的線描和色塊的組合，形成裝飾感的畫風，追求裝飾和形式感，是馬蒂斯藝術的本質。他也是一位出色的雕塑家，他是現代派雕塑的先驅者之一，其雕塑作品追求簡潔、結實的風格。

野獸派畫家有哪些代表人物？

野獸派代表畫家

野獸派最主要的代表畫家包括；馬蒂斯，弗拉曼克，德蘭等。他們三人在 1905年至1908年之間的創作，均具有野獸派的特質，個性的表現極為勇猛。其中尤以馬蒂斯最足以稱為野獸派的一代宗匠。他的畫多以女人作為主題，影響他最深的就是女性的美，他反覆畫女人的形體，注意韻律的和諧與優美。《奢侈．靜寂．逸樂》和《裸婦》即為其代表名作。

野獸派首次露面之後，引起了一致的注目，到了1908年間發展達到頂端。此派實際上不過盛行三、四年間，但它帶給其後的現代美術影響甚深。雖然在1908年之後，野獸派的代表畫家均已捨去野獸派的特色之表現，但他們在轉向自己獨特創作之後，都從此而產生出特異的樣式，憑主觀去改變對象形體，使美成為純粹感覺的象徵。

20世紀為什麼會出現野獸派畫家(100字)

野獸派這個名稱是偶然產生的。在1905年的巴黎秋季沙龍中,一群青年美術家的作品參展,在他們的作品中間,有一件展品比較寫實,風格如意大利文藝復興時代雕塑家多納太羅的作品。批評家L.沃塞列斯在描述該展品時,用了”在一群野獸中間的一位真正的藝術家”這樣一句話,把馬蒂斯等年輕畫家的畫比作野獸,故名。至於為什麼會出現野獸派，我想這只是歷史發生的一個必然。畢竟藝術是靈活的，派類也只會越來越多。它的出現是藝術發展一定階段產生的分支

野獸派(Fauvism)是20世紀最早出現的新藝術象徵主義的畫派。特點是狂野的色彩使用和強烈的視覺衝擊力，常給人不合常理的感覺。1905年一群以亨利·馬蒂斯為首的年輕畫家在巴黎秋季沙龍展出自己的形象簡單，色彩鮮豔大膽的作品，震驚了畫壇，人們驚呼"這簡直是野獸!"從此畫壇上出現了一個新的野獸派。

野獸派和印象派是什麼意思啊？

野獸派運用鮮豔、濃重的色彩，往往用直接從顏料管中擠出的顏料，以直率、粗放的筆法，創造強烈的畫面效果，充分顯示出追求情感表達的表現主義傾向。印象派的藝術家們走出畫室,深入原野和鄉村、街頭,把對自然清新生動的感觀放到了首位,認真觀察沐浴在光線中的自然景色,尋求並把握色彩的冷暖變化和相互作用,以看似隨意實則準確地抓住對象的迅捷手法,把變幻不居的光色效果記錄在畫布上,留下瞬間的永恆圖像。是取自於直接外光寫生的方式和捕捉到的種種生動印象以及其所呈現的風格。

野獸派畫家作畫有什麼特點？

野獸主義(Fauvism)是自1898至1908年在法國盛行一時的一個現代繪畫潮流。它雖然沒有明確的理論和綱領，但卻是一定數量的畫家在一段時期裡聚合起來積極活動的結果，因而也可以被視為一個畫派。野獸派畫家熱衷於運用鮮豔、濃重的色彩，往往用直接從顏料管中擠出的顏料，以直率、粗放的筆法，創造強烈的畫面效果，充分顯示出追求情感表達的表現主義傾向。野獸主義得名於1905年巴黎的秋季沙龍展覽，當時，以馬蒂斯為首的一批前衛藝術家展於同一層廳的作品，引起軒然大波。有人形象地將這些畫稱作“一罐顏料摜在公眾的面前”。而那位後來創出“立體主義”名稱的《吉爾·布拉斯》雜誌的記者路易·沃塞爾，則突發靈感地想到了這一恰也合適的名稱。他在那個被刺目的色彩弄得喧嚷不已的展廳中央，發現馬爾凱(Albert Marquet)所作的一件具有文藝復興風格的小型銅像，不由得驚叫起來：“多那太羅被關在了野獸籠中!”(多那太羅是意大利文藝復興時期傑出雕塑家)。不久，這一俏皮話便在《吉爾·布拉斯》雜誌登出，而“野獸主義”的名稱也很快被廣泛地認同。翌年當“籠子”裡的“野獸”傾巢而出，舉行一個接一個驚人的展覽時，野獸主義則已是影響巨增，勢頭高漲了。這一初含諷刺意味的名稱，後來也逐漸失去了它的貶義。

野獸主義繼續著後印象主義文森特·梵高、P.高更、P.塞尚等人的探索,追求更為主觀和強烈的藝術表現。對西方繪畫的發展,產生了重要的影響。他們吸收了東方和非洲藝術的表現手法,在繪畫中注意創造一種有別於西方古典繪畫的疏、簡的意境,有明顯的寫意傾向。有人把野獸派看作是廣義的表現主義運動的一部分。也有人認為,野獸派不是一個藝術運動,祗是馬蒂斯等人藝術生涯中短暫的一個階段,一個特別注意線和色彩表現力、不受任何程序束縛的階段。馬蒂斯後來回憶說:”對我來說,野獸時期是繪畫工具的試驗,我必須出一種富於表現力而意味深長的方式,將藍、紅、綠並列融匯。”野獸主義作為社團存在的時間祗有二三年。參加這一社團的藝術家後來朝著不同的目標,繼續作新的探索。

野獸派畫家有哪些代表人物？

野獸派最主要的代表畫家包括；馬蒂斯，弗拉曼克，德蘭等。他們三人在 1905年至1908年之間的創作，均具有野獸派的特質，個性的表現極為勇猛。其中尤以馬蒂斯最足以稱為野獸派的一代宗匠。他的畫多以女人作為主題，影響他最深的就是女性的美，他反覆畫女人的形體，注意韻律的和諧與優美。《奢侈．靜寂．逸樂》和《裸婦》即為其代表名作