臨摹行畫是什麼意思?

什麼是行畫？

補充樓上 行畫沒有原創成分，畫行畫的人 叫做畫匠屬於工人 原創的叫畫家 屬於藝術家 行畫通常很便宜 屬於量產

行畫 可以有國畫 油畫等任何畫種

行畫是什麼意思

行畫

從嚴格意義上講，“行畫”不屬於油畫、它屬於油畫工藝品。

因其存心“媚俗”，從骨子裡以迎合、討好觀賞者為目的，與藝術本質“自我釋放而引起他人共鳴”的宗旨背道而馳，因此行畫作品藝術性很膚淺，藝術價值也較低。

在技術上，行畫是從國外引進的一種藝術品複製的方法，以臨摹世界名畫為主，在名畫的基礎上抓住流行趨勢進行再創造，其風格﹑色彩和外觀裝飾隨時代的變化而變化，是歐美文化消費品之一，消費比例較大，而且每年不斷更換，屬於生活的重複消費品，而不是必需品。

但是，有的原創畫家的作品，也有媚俗、迎合的形式或風格，所以行畫與原創之間本沒有明顯的劃分界限。

行畫是什麼？是臨摹的還是原創？

我大學的時候就畫過行畫掙錢，倒是來錢快，我做的是給老外畫相片，方法也很簡單，把相片放大到需要的尺寸，一般是八開紙，然後邊拓邊臨摹。還有上淡彩的，用水彩顏料比較快些。還是算是臨摹吧，不需要什麼發揮的，因為是商家給的，所以最後審批的時候如果自我的東西太多他們是不滿意的，畢竟商家還是不怎麼懂繪畫的，只看像不像，其實很簡單的。

什麼叫行畫？你如何看待行畫市場？這個市場有多大？ 最好詳細說明，包括國畫，油畫。

這個市場很大很大，文化底蘊越深對畫的追求就越高

行畫，就是通過便捷的方法繪畫，有很多技巧，但不是傳統的繪畫技巧。行畫最大的優點和特點就是快。但是不經看，因為行畫是像工廠一樣批量製作出來的。

傳統的繪畫最忌諱的就是行畫的畫法了，畫面既沒意境，也沒厚度處經不起“品”。行畫面對的客戶一般是不懂畫的人，但是不懂畫的人又想裝著懂畫，因為那樣看上去比較有品位。懂畫的人不會買行畫，但是，不懂畫的人要比懂畫的人多上不知道多少倍。說到這裡你應該懂我的意思了吧，因此，這個市場是很有前途的，大家生活越來越好，你的生意就跟著越來越好。

我介意你到浙江、北京或者山東做行畫生意比較好。

純屬個人意見，有失之處，請多見諒。

一樓對對行畫的解釋很獨特啊。

什麼是行畫？與藝術畫有什麼區別？一般人能夠區別開來嗎？

行畫的【行】就是“行業”的意思，也就是好賣的畫。行畫確切說算是裝飾品。比如一些在市面上常見的風景，靜物和人物。行畫一般比較媚俗，色彩鮮豔，比較受大眾喜愛。但是精神含量較少。無論是國畫還是油畫都有行畫。

藝術畫是有思想內涵的作品。包括現在的當代藝術。藝術畫傳遞作畫者的思想，精神性強。

怎樣鑑別"行畫"和畫家的創作畫

近年來油畫的收藏慢慢成為熱門，但怎樣的油畫才有收藏價值呢？ 有朋友可能會認為：“畫的好壞誰看不出來？賞心悅目、栩栩如生的就是好畫！”。 其實不然，對畫的鑑賞同對古瓷器的鑑賞一樣，並不是生而知之，是要經過學習的。嘗見本論壇偶爾上一幅“行畫”，便有網友讚歎不已，以為是了不起 的油畫傑作，價值不菲。這便是一例。就是有較高文化修養的人，如果沒有經過繪畫專業知識學習，同樣看不懂畫。羅中立在創作《父親》的時候，便有領導指示在 “父親”的耳朵上夾上一支圓珠筆。這支圓筆後來在美術界成為笑談，弄得羅中立哭笑不得！可見，那位領導其實不懂油畫！所以，文化程度與對畫的鑑賞水平不一 定成正比。我家大小子是在朱自清荷塘旁呆了8年的“青蛙”，然而聽其評畫卻常常令人噴飯！

油畫有很強的表現力，通過豐富多彩的繪畫語彙，可以塑造人物，形神兼備； 可以描繪風景，如身臨其境。但，同是用油畫顏料畫的東西，其品位和價值是有很大差別的，不可不察。 什麼是“行畫” “行畫”起源於韓國商品油畫，傳入香港後稱“韓畫”，傳入大陸後以 廣東最初稱其“行畫”，遂全國沿用。 “行畫”即仿製油畫，是由畫廊組織行畫師臨摹畫家原作（印刷品），進行 批量複製的產品。目前在深圳、福建等地都有行畫生產作坊。其產品除國內 銷售還批量以集裝箱出口國外。 行畫師水平參差不齊，所以行畫也有優劣之分。

行畫的複製方式有單獨複製 和流水作業複製兩種。 流水作業複製的產品，一般是低俗風景畫，看似漂亮，但絕不是“美”。 樹木、草地、天空、建築分別由一人專畫。這種複製方法效率高、產量高， 但藝術性較差，不耐看。只能供不懂繪畫藝術的人作室內裝飾用。 能單獨完成一幅臨摹畫的畫師一般水平較高。近年來有美術學院畢業生也加入此行。由於他們繪畫基本功較紮實，能讀懂原作，臨摹思想性藝術性較高的 畫家作品 能比較接近原作，售價當然也不低。如一幅2平米的羅中立的《父親》複製品，如果臨摹得極好，可以賣到8千元左右。

怎樣鑑別“行畫”和畫家的創作畫？

1）畫家的作品往往是先有文學構思，再通過採風速寫、攝影（現代畫家做法）、 然後傾其心血，以具有個性的繪畫語言表現在畫布上的結果； 行畫則是畫家作品的臨摹品，往往只是形似，甚至連形似也不能達到。

2）畫家一般有深厚的藝術修養，有堅實的素描色彩透視構圖等繪畫基礎及藝用 人體解剖知識。表現人物時，肌肉骨骼及皮膚衣飾的質感很強； 行畫只是畫虎畫皮不畫骨，照葫蘆畫瓢，肌肉骨骼含糊，沒有質感。

3）畫家用色有“冷暖”變化。即使是局部，如一側面部、一隻手也可以看到有 冷暖色調的運用，色彩更符合觀察得到的事實； 行畫往往不會運用冷暖色調。如人體的面部、手等，整體用蠟黃色或所謂 “肉色”塗抹，僅僅只是用單色在畫素描而已。

4）畫家在作品上往往留下筆觸，筆觸有立體感。其實，筆觸也是一種繪畫語言；行畫往往抹平，顏料較薄較平勻。

5）畫家一般在質量較好的亞麻布上創作油畫；行畫為降低商品的成本，則用行畫布。行畫布一般是化纖混紡品。現在也有行畫用亞麻布的，但行畫用亞麻布的質量較差。

北京哪些畫廊現在收購臨摹的行畫？

許多畫廊收，但畫廊要的是完美的，要價也高，你也可以賣到書畫裝裱店，人家都是要收的。你問問吧，書畫市場很多。

行畫,到底讀什麼?xing畫還是hang畫?

您好：

行（hang)畫

對於仿製的古玩行家稱“行貨”，“行畫”起源於韓國商品油畫，傳入香港後統“韓畫”，後傳入大陸以廣東最初稱其“行畫”，後傳遍全中國，讓後普及世界，暫時未有英文譯法，目前主要以 廣東、福建的職業畫室以臨摹世界名畫為主，進行出口的商業貿易，所以也可稱“商品油畫”

。

希望對你有幫助

為什麼臨摹就可以很好，自己畫就不行了

我也是這個問題！

我覺得應該是臨摹的時候沒有走心！

心裡沒有記住，

沒有仔細觀察過原畫，只是照搬臨摹。

我覺得要是能達到不看原畫並能把他畫下來，長久下去慢慢的就會作畫了！我也在努力中~~~~

為什麼臨摹就可以很好，自己畫就不行了

臨摹和原創是完全不一樣的東西，我在貼吧看到一個大神他把畫畫的和原圖一模一樣，但是他的原創不行，因為這是不同的兩個概念，原創你需要有自己的畫風，還需要熟知各種人體結構等等，但是臨摹，你只要照著原圖畫就行了（雖然我現在臨摹也很渣），不管是臨摹還是原創都要多練習，總有一天你會變成大觸的。