如何賞析一幅書法作品?

一幅好的書法作品如何賞析

一般說來，武微波字畫還沒有裝裱，不用打開，從紙張背面看，就可以斷定出字畫的真偽。

武微波的字是從繪畫入手，用筆的力度與節奏感十分強烈，有力透紙背效果，正反紙的墨韻基本同樣。其次，武微波的用紙和用墨都很講究，所以在紙墨上能判斷出來。

武微波書法風格，完全是繪畫風格，一般書法家摹仿不了，武微波書法是繪畫風格露在外表，一般書法家把傳統的起筆收鋒露在外表，武微波書法只有功底非常深厚的水墨寫意國畫家在才能摹仿，而且摹仿百分之六十就相當不容易了，如果要摹仿百分之七八十，摹仿者功力不能少於四十年。

因為武微波真跡市面上很少，很少人能見到武微波真跡，沒有相互比較，所以很多人難以判斷真偽，以至於把贗品當真品，或者有人認為武微波書法水平不過如此、很一般。假如把武微波一張真跡與一張贗品放在一起，即便是外行，也比較容易憑直覺來做出正確的選擇。武微波真跡非常“霸氣”筆墨力度、線條質量、細節變化、都非同一般。

如何欣賞書法作品

如何欣賞書法作品？ 發佈者：喬麗 時間：2011-08-09 -------------------------------------------------------------------------------- 書法品評是一個複雜的心理過程，他與書法創作取反方想向的運動。書法創作是集點畫以成字。組字而成篇，從而表現出作品的神采境界；而書法品評的第一視覺印象常常是書作的神采、氣韻、再審視它的章法，剖析它的結字，用筆、有書作的意向，而聯想到生活中種種事物，作者的創作環境和思想活動，從而領會出作品的美之所在。因此，書法品評的過程，是觀賞者的“美的再創造”過程. 如何欣賞書法作品 何謂欣賞？欣賞，就是享受美好事物，領略其中的趣味。何謂書法欣賞？書法欣賞即通過對優秀書法作品的品評，領略其中蘊含的美。這裡我們談的是“書法作品”，不是寫字。寫字與書法有根本的區別。如果把寫字比喻為小學的識字階段，要求把字寫得準確平正的話，那麼，書法則是作家將字詞構成一篇令人賞心悅目的文章或詩詞。當然，寫文章有文章的構成方法和規律，那麼，書法作品也有其本身的方法和規律。所以我們欣賞書法作品也像讀一篇文學作品一樣，大部分讀者不可能有作家的水平，欣賞書法當然也不僅僅是書法家的事。如何欣賞書法作品？書法欣賞有沒有一個具體的標準？這是關心和愛好書法的人經常提出的問題。簡而言之，可以用當代書家白蕉先生的一句話作答：“學習的標準，就可以作為欣賞的標準”。 話雖這麼說，但具體做起來並非像一句話這麼簡單。因為任何一門科學和技藝的掌握都是有其規律和條件的。這裡僅從三個方面談談書法作品欣賞的條件和方法，因為“規律”不是一篇短文所能包容的。 經常遇到學員提出這樣的問題：“某某是書法大家，他的字怎麼看不出怎麼好？”，“我們單位有個連小學都沒畢業的人，寫得字比某某書法家還好”。像這樣的問題當然不會沒有特殊情況，但一般來說，書家的字絕對不會比連小學都沒畢業的人寫得差。這裡面有“寫字”與“書法”的關係問題，同時也說明老年學員對書法作品認識的偏差和欣賞能力的問題。為了提高老年大學書畫班學員對書法的欣賞水平，筆者不揣淺陋，就如何欣賞書法作品的問題談點淺見，望方家、同道不吝賜教。 眾多的書法愛好者面對一幅書法作品或書法展覽，往往都要談論或評價一番，這談論和評價是否中肯，便代表一個人對書法的認識水平，認識的深度如何，便反映出一個人對書法藝術的修養。 具有一定書法修養的人，才談得上書法欣賞。 一、 書法欣賞的條件 第一、欣賞者應有多方面的藝術修養。俗話說，“仁者見仁，智者見智，雅者見雅，俗者見俗”。任何事物在不同的人眼中會產生不同的看法和結論。同一件書法作品，也會由於欣賞者的素養不同而得出不同的結論。書法本身可以說“既單純又複雜”，它單純到僅以黑白兩色的變化和調度去征服欣賞者；但其本身又是一個多維結構。要深入理解一件作品，有賴於多方面的知識結構。應該從廣泛的社會知識、人生的各種角度、各個層次去理解作品。書法也如其它藝術一樣，是人類社會生活的產物，它涉及政治、經濟、文化；它與各種意識形態，如哲學、宗教、歷史、道德等有密切聯繫。其間錯綜複雜，變幻莫測；書法還與其它學科有著不可分割的關係，如文字學、鑑定學、心理學、生理學、民俗學、歷史、美學及音樂繪畫等。它還與其它藝術門類互相交融、借鑑。所以，對書法的鑑賞，你越是知識豐富、閱歷廣博、對作品的認識理解就越深刻，得出的評價和結論也就越中肯準確。 第二、欣賞者對書法應有廣泛深刻的體驗。劉......

如何欣賞一幅書法作品

氣韻生動、形意合一、點線結合、虛實相生、筆墨交融、有文采

書法藝術最集中地體現了中國傳統的美學思想，因而書法欣賞的過程也就是具體把握中國傳統美學思想特點的過程。欣賞書法要把握書法美的幾個主要方面：

1.氣韻生動 中國傳統藝術尤其是書法藝術的最高的境界是氣韻生動，要達到氣韻生動的表現，就必須要"骨法用筆"，也就是說要寫出有彈性、有力度的線條。原始社會先民們在陶器上刻劃的符號，已經具備了文字的雛形，線條也已經具備了書法的意味，天真樸拙。商周時代的甲骨文絕大多數都是以刀代筆刻畫出來的作品，線條以方直線為主，勁挺明快。青銅銘文是先做成泥範，然後以銅澆鑄而成,稱為金文。金文拓本書法線條遒勁樸厚，結體天真爛漫。先秦的書作雖然力能扛鼎，但都系工具刻畫而成，線條還缺乏生動的表現。秦漢以下毛筆作為書寫工具普遍被採用。毛筆是用狼毫等獸毛製成，具備 "尖、圓、齊、健"的特點，書寫得法，能產生剛健、遒婉、秀逸、凝重、流麗的非常生動的表現。而且書法作品多采用墨汁書寫，色澤鮮亮而又沉著，乾溼濃淡的豐富變化又會產生生動的墨韻，使書法線條的表現更加傳神。所以如何用筆用墨就成為書法家終身追求把握的基本功和審美的關鍵。古代書法家總結出一整套用筆、用墨的原則和方法。比如執筆要以意念帶肩，肩帶肘，腕豎掌平，五指齊力，力注筆尖，這樣寫出的線條才能達到有力而不浮滑。書寫筆畫要藏頭護尾，逆入平出，中鋒用筆等等，這樣筆畫才能達到勻實遒勁而不妄生圭角，產生諸如"柴擔"、"蜂腰"、"鶴膝"等病筆。用墨要濃而不滯，清而不弱，水墨相滲，達到墨分五色的生動表現。總之好的書法作品都灌注了作者"精、氣、神"，體現出氣韻生動的高超的藝術境界。

2.形和意的合一 漢字以象形和會意為造字的基礎，每個單獨的字都是古人創造的寫意的造型藝術作品。例如:"德"字金文裡寫作" "，表示"道德、品德"的意思。分別由象形的"心"和"目"組在一起形成的會意字，從"目"上的直線表示視線，這個字以造型的方 式喻示了詞義，德不是外在於人的行為規範，而是心的道德自覺，由心靈的窗戶眼 睛裡流露出來的正直的目光中可感受到的品質。這樣書法家在書寫這個字時，就會感受到寫意繪畫的美感享受，把這種繪畫感受造型和書法造型感受結合起來就是完整的形意結合的書法感受。

3.點線面的結構美 漢字是以點線來造型的，線與線之間所界定的就是面。點線面構成的書法結構美是書法形式美的重要方面。書法的結構美類似於建築美感。古代書論裡談書法結體構字的文章很多。隋代和尚智果的《心成頌》，唐代歐陽珣的《結字三十六法》，明代李淳的《大字結構八十四法》等等，其中以歐陽珣的《結字三十六法》影響最大。他按楷書字型的類別特徵規定了書寫平正的合理的原則，如"避就"(避密就疏)，"相讓"(合體字的相互搭配)，"朝揖"(偏旁與主體的關係)等等。但是書法的結體原則規範不了書法的實踐，古代書法家在創作中，有法而又無法，展示了千姿百態的書法的結構美。

4.筆墨交融的線型美 書法是以線來造型的，而線本身抽象出來即具備了豐富的審美因素。線的提按頓挫，粗細徐疾，乾溼濃淡，迂曲剛柔，體現了音樂的廣闊的表現領域，其節奏、旋律把人引進了如痴如醉的優美的意境。古人為了闡明筆劃線條的美感，用了很多生動形象......

怎樣欣賞一幅書法作品？

你好，我是翡翠哥。欣賞書法作品把握兩個“jing”字。一個是“淨”，乾淨，用筆乾淨，用磨乾淨，筆畫乾淨，章法乾淨，看起來不髒。第二個是“靜”，安靜，即使狂草也不亂，讓人看起來舒服，不壓抑。

怎樣評價一幅書法作品

凡是藝術作品，皆有一個“仁者見仁，智者見智”的評判現象。譬如，宋真宗趙佶擅長“瘦金體”，對於他的字，有人說好，或謂失之剛勁。

總體來看，評價一幅書法的好壞，還是有一些通用的標準：

1、看起來讓人不難受，有愉悅感。

2、看起來讓人不添堵，有流暢感。

3、看起來有墨色變化，有立體感。

怎樣欣賞一篇書法 怎樣評價一幅書法作品的好壞

看這幅字的筆法，流不流暢，從上到下的順序，字的剛硬程度。當然要講究不同的格式，從不同的書寫形式看出的。

如何欣賞書法作品

你好！

欣賞書法作品一般先看其大的氣勢和神采如何，然後欣賞章法與結構，最後是分析基本筆畫。

1.用筆：是否輕重徐疾，提按頓挫，筆畫有沒有厚度和深度，是否呈現立體感，深動有力，加上用墨有沒有枯溼濃淡的變化，更可增添一份氣韻。

2.結構與章法：結構搭配好，使筆畫相互呼應，疏密勻稱，虛實相生，收放相應。章法美主要指對整篇作品的字與字、行與行、首與尾之間脈絡相連，節奏和諧所做的藝術處理，使作品表現出生動活潑、變化又統一的效果。

3.意境：是書法者用筆、結構和章法技巧以及自身的學識才華、氣質性格的綜合反應。每個書法家各有自己的風格，作品所反應出的意境各別。如王羲之的書法如“撥雲睹日，芙蓉出水”，而顏真郷的書法卻如“項羽掛甲，樊噲排突”。欣賞一幅書法作品，若能進一步瞭解書法家的生平、思想、所處時代等，將能更好地進入全面的欣賞境地。

如何鑑賞書法

友人拿來一幅鄭板橋的書法作品，問我如何欣賞，這確實給我出了個難題。

書法欣賞,歷來是仁者見仁，智者見智，眾說紛紜，莫衷一是。如果泛泛而談，非箇中之人不能瞭然；說得細了，恐非萬餘言不能道其一二，其結果只能是言者諄諄，聽者藐藐。何況清人鄭板橋為人獨立狂放，憤世嫉俗，有揚州八怪之稱，是家喻戶曉的書畫名家，所畫蘭竹，竹節高標遠引，卓立時輩，冠絕古今；其書，融會篆隸筆勢，以草書出之，北碑破體，一洗千年王趙積習，超塵絕逸，恣肆張揚，有如長江大河滾滾而來，摧枯拉朽，泥沙俱下．

如何能讓友人形象而生動地欣賞到書法的美質並能很快地接受呢？於是我想起了關於外國人初次見到中國的書法時就被深深打動的事．洋人不懂漢字，如何能被書法打動呢？

於是，我恍然如悟，對友人說：這樣吧，你先別管這幅作品中書寫的是什麼內容，你就把它當作是一幅畫來看好了。你看，在這張潔白的紙上，跳動著的是一些隨意組合，自由變幻的線條。這些有意味的線條，若即若離，如亂石鋪路；隨形賦勢，似天女散花。如凝固的音樂，有建築之沉雄。時如萬馬奔騰，跳躍激盪，筆走驚雷，氣勢恢弘；時如晚風拂林，婉曲絮語；時如清泉出於幽谷錚錚淙淙；時如川滯嶽峙；時如倦鳥歸林；時如驚蛇入草，倏忽轉逝……

書法的美也許就在這裡吧！