怎樣學作曲?
如何學習作曲
。。。。。當然先學基本樂理 看了你跟他說的我回答下吧
先去學基礎的 起碼 簡譜 五線譜 會看 然後 樂器 作曲麼 最好選練鋼琴
沒有的話除非你 音感非常的好能知道自己唱的是哪個音
說明下 不是會五線譜 就能精確分清哪個音。。要不都當調音師了
音感考先天 以及後天培養
也可以這樣 你弄個錄音筆帶著 相處好旋律 唱進去 找個朋友幫你寫成譜子
最後說下以上屬於 蒙 性質的作曲
真正還是需要 樂理的 比如 和絃進行 和絃的情感表達 音程這些
以上純手打 謝謝
如何學會簡單作曲？
您好，很高興為您解答！
作曲需要多聽各種風格的音樂，可以藉助吉他來進行創作曲子，另外如果你記不住旋律的話，那你可以使用手機或者電腦臨時錄製下來。
怎樣學習作詞作曲
作詞方面就不說了，文學水平高自然就好。作曲方面首先要學會基本樂理吧，先去學基本視練耳，再去學音階、和聲、曲式什麼的。
要先掌握一種樂器吧。看看下面的或許對你有幫助。
即興演奏和創作音樂是我們天天作大量練習的最終目的，而且這兩個項目的練習也要隨時的進行， 尤其是創作，哪怕你剛剛學會幾個和絃，也要作一些這方面的練習，為以後作基礎，現在我們說一些針對吉他愛好者創作方面的小知識
歌曲創作
很多學習吉他彈唱的朋友,大家在演奏了一些彈唱歌曲之後是不是也有一種想自己作詞作曲的衝動啊?呵呵,彆著急,看了我說的這些方法之後,或許對你們有用哦.
創作歌曲有幾種方法大家可以參考一下,看那一種適合自己
1.先有曲子在來配和絃
2.先選擇自己喜歡的和絃套子,然後在寫曲子
第一種有了曲子就可以直接編配上合適的和絃就可以了,或者根據需要作一些色彩和絃,以前劉傳老師的書中有講解 我們在此就不多說 .我們就以第2種為例,這也是很多愛好者慣用的創作方式,
首先我們來選擇一個自己喜歡的,並且不復雜的和絃套子,以C大調為例 4\4比如:C -Am-Dm-G 好,我們把這個作為A段的和聲進行,A段一般是歌曲的主要部分。然後我們用吉他不斷的演奏它，演奏方法可以自己定（分解和絃 或 掃弦） 在這裡我建議先是分解和絃或者輕掃弦，因為這只是歌曲的開始。如果現在就用很激烈的節奏 到高潮部分，就不太好控制了，效果會很平。
下面我們開始跟著琴聲 隨意的哼唱 唱錯沒關係 要大膽 根據每個人的理解 會有不同的旋律產生 我們選擇我們喜歡的一段旋律 記下來 能寫譜子 最好 在唱旋律的同時 我們也可以隨意的加一些詞 呵呵 當然最後可以在推敲更改 不過這樣會有助於我們對旋律加深記憶.
好 我們已經把A段的旋律作出來了 有一點大家要注意 我們的和聲循環最好 安排在雙數上 比如:4小節 8小節 因為這種安排在流行歌曲中是最多 最常見的 也有助於初學者 增強對段落的感覺
這裡我們選擇是 4小節 和絃選擇1小節2個和絃 即:|C - Am -|Dm - G -|C - Am -|Dm - G -|C - Am -|Dm - G -|C - Am -|Dm - G -|下面我們來作B段 B段一般是A段到高潮部分的轉折點 好 我們來選擇和絃 還是C大調 4\4 比如:F-G B段 一般不宜太長 在這裡 我們就作 2小節 大家可以把這兩個和絃放在一個小節 或者一個和聲一小節 在這裡我們選擇兩個和絃放在一個小節:|F - G -|F - G -|
旋律還是大家隨便的唱 但是注意這裡是 轉折部分 所以要不同於A段 而且要作出即將要達到歌曲高潮的感覺 大家可以多聽一些歌曲 來學習
好 下面我們 開始作高潮部分 我們可以把這裡設置為C段這裡的和聲我們可以更改也可以有A段的和聲 在這裡我們還是沿用A段的和聲 還是4小節 即|C - Am -|Dm - G -|C - Am -|Dm - G -|C - Am -|Dm - G -|C - Am -|Dm - G -|但是大家要從新作一段旋律 根據前邊兩段的感覺來給高潮部分編一段合適的旋律吧:)OK!!基本上這個歌曲就完成了 我們還可以詳細的分一下 使之更象一首完整的歌曲
我們可以A - B - A - B - C 也可以A - A - B - C 都可以很多中方法 ,大家可以根據自己的情況自己選擇 自己編配 然後 我們可以給歌曲配上 前奏 間奏 尾奏
初學的朋友可以用簡單的方法 比如:前奏 我們就用2小節的A段和絃 旋律......
想作曲 需要學些什麼
《音樂素養》從單音到和絃，從樂器到音樂的風格都講了，配上磁帶，對入門還是有點幫助的。。音階聽的多了，音準好了，自己聽過的歌自然就可以寫出來了。。-------------------------------------------------想對某些寫歌的朋友說說由於網上要求找我交流作曲心得的朋友比較多，為了避免重複打字，我特把我的觀點集中表述如下：其實寫歌包括配器這個東西是個水到渠成的東西，如果你還在問我該怎麼寫的話，我覺得你根本就沒入門，對這個音樂這個東西根本還沒能力掌握。對寫曲子這個想法還必須先放放，多去學習基本的東西，學到一定程度，積累到一定量，自然就會知道下一步該做什麼，包括評價自己有沒有作曲的能力。凡是一上來就問怎麼寫曲子的朋友經過我進一步瞭解，都是沒什麼音樂基礎或者基礎不好的朋友。不要走都沒會就想飛，這是我想說的。你們需要的不是怎麼寫曲子，而是怎麼先去了解音樂是怎麼回事。更進一步來說，寫歌到底是怎麼回事？很多人即使他不懂樂理是個樂盲，時常也能瞎哼出一些曲調出來（我老爸就這樣，呵呵），但是他們自己不瞭解哼的是什麼東西，所以沒法記錄，所以也沒法跨進音樂這個門檻。而懂得記譜的人就不一樣，他可以把自己或者別人哼出的曲調記錄下來，比如王洛賓，於是就有這麼些部分人成了作曲家，音樂家。實際你有沒有作曲的能力就在於你有沒有記譜的能力。如何訓練出這個記譜能力？首先你得識譜，唱的要準，歌譜的細節都很清楚。然後要練耳，包括分辨音程和分辨節奏，各種複雜的音程和節奏都要練到條件反射，一耳就能辨認。這個有點象練英語，要練到象母語的程度。當然越複雜越難辨認，但是能分辨的出複雜音程和節奏的人一定也可以寫出複雜音程節奏的東西，所以想要寫歌寫的好對耳朵的訓練要持之以恆，不斷提高，而且沒有盡頭。練到一定程度，你聽到的音樂的時候，在你頭腦裡反應的不是聲音，而是樂譜。更進一步，如果你不單單是能辨認音程和節奏，而是對樂曲的和絃也漸漸開始敏感了。你會漸漸發現歌曲的旋律都是建立在和聲的基礎上的。除了傳統式的中國樂曲是先有旋律再有和聲背景（也就是先有曲，再配器）以外，現代樂的旋律都是建立在嚴謹的和聲架構基礎上的。你對和聲越敏感，就越會發現寫好一首歌是多麼不容易的一件事情，需要很強的基本功。你對和聲越敏感，也就會越發現國內音樂對和絃運用手段的匱乏，聽得出什麼是好歌什麼是爛歌。真正有水平的歌曲光從旋律上看是無非跟爛歌拉開距離的，甚至旋律還不如爛歌來的花哨。你會了解到真正有內涵的旋律是什麼意思。對寫歌有經驗的朋友來講，要討論一個寫歌的趣味問題。一件事情，如果你會做，別人也會做，甚至人人都會做，那你做起來就很沒樂趣。如果這件事只有你可以做，你的感覺會很不一樣。寫歌也是一樣，如果一段旋律你想到了，但是聽眾也能想到，這個曲子就很沒特色，或者說沒什麼水準，沒難度。為什麼說現在的流行音樂垃圾多，就是當你聽到了開頭就能預料到他下一句唱到什麼音上面去，連你都能想出這樣的旋律，那麼這首歌必定不是什麼好貨色。現在的歌曲都是似曾相識的風格和曲調，聽多了讓人感覺膩味，因為它們太平常太普通了，沒有新鮮感。我們寫歌應該講求一個作曲的樂趣，要寫出可以抓住聽眾耳朵的東西，要讓他們感覺到不一樣，這是屬於你自己的個性問題，只有你想出了這樣的東西，別人不會這麼想，如果你的曲子還能讓別人覺得好聽的話，那就說明你的水平真的很不錯，這才是寫歌的樂趣，要突出個性。從另外一個角度來講，很多人不談各種作曲技巧，喜歡強調一個觀點：“音樂是感性的，不一定非要遵從什麼規律”，他們的意思是想拋棄作曲那種嚴謹的架構去天馬行空......
如何學習作曲？
可以先去你們當地琴行找一位鋼琴老師帶一段時間，因為學了鋼琴的人首先耳朵都會很好，像你天生樂感好就能學的更快更好。然後買一些基礎樂理、和聲學的書多看多做，多聽聽高雅的音樂還有自己喜愛的音樂，隨身帶一個小本子或者錄音筆，靈感來了馬上記錄下來。
我現在是某小學音樂教師，從小就學習鋼琴，也很愛作曲，雖然不如那些駭作家，但也剛剛為學校寫了一首校歌，領導們都說很好！
心急吃不了熱豆腐，慢慢來！相信你的未來不是夢！
我想開始學習作曲，應該從哪開始呢
首先我的回答是個人意見，不付法律責任。
樓主，你所說的作曲，你知道是一項什麼事情嗎？
飢來說你聽吧！
作詞：就是歌曲中的詞《字》；
作曲《譜曲》：就是你用嘴吧去唱某一首歌的調《指的是人唱的聲調》，也稱作主旋律；
編曲：也就音樂伴奏，比如琴聲呀，鼓聲呀！。。。等等。。。
所以一首完整的 歌曲 ＝ 作詞 + 作曲《譜曲》+ 編曲 。
但是 作詞 ，作曲《譜曲》 ，編曲 ，這三項工作並不規定要誰先誰後，也就是說，有作詞了，找人來作曲《譜曲》，然後再找人來編曲；
或者有作曲了，找人來作詞，然後再找人來編曲；
還有就是比如在網上有些人編曲好了一些音樂伴奏，別人聽了心有感觸，腦子裡的靈感一下就出來了，於是順著音樂伴奏的起伏，將心裡的感情以歌的形式表達出來，這是作曲的其中一種，如果靈感很到位的話，主旋律出來的同時詞也會相應的出來，因為是內心的感概嘛，但是有些人是達不到這種程度的，因人而異吧！
好了，現在正式回答你的問題。
你問：我想開始學習作曲，應該從哪開始呢
我說：你是隻想學作曲，還是想學記曲《打譜》，或者兩樣都想學？
一 ：首先來說記曲《打譜》吧，意思就是你作好的曲，或者別人作好的曲，要你來將那主旋律《人唱的聲調》記載在書面的形式上，方便流傳與直觀，說白了就是個音樂翻譯工作，將旋律翻譯成音符然後寫在紙上。此項工作不需要靈感，但必須要懂得樂理。樂理不簡單啊！
二 ：再來說作曲《譜曲》吧，作曲呢其實是一件無中生有的事，是百分百的靠靈感而創作的結果。無論是別人作好的詞找你來作曲《譜曲》，還是你沒有詞而自己搞作曲，又或者，你某天在某地的某個時候，心中感情流露，自然而然的詞曲同作《作詞、作曲，一起搞定》。此項工作不需要懂樂理，但是一定要有靈感。靈感強大啊！
三：你的目的是什麼？是什麼樣的目的，你就選什麼樣的路子，這個你自己做決定吧。
以下有例子你自己領悟：
要開始了：作曲就是無中生有的一個想像調子，作詞就是表達你思想裡頭的情感文字。如果有了調子而沒有文字那就是哼歌。話又說回來，那怎麼樣作詞，加上作曲呢？這願自於你的心，就是你當時要創作的那棵心。比如你今天畢業，即將要離開學校、離開老師、離開同學，那麼你心裡一定會有依依不捨的感覺吧！只要你是這種感覺產生出來的靈感，我敢百分百的包你作出來的歌《作曲》，是有點留戀學校、留戀老師、留戀同學並帶點悲傷的音樂風格，把你這時的心情唱出來就成了一首清唱的歌。此時要是我唱的話，就會這樣唱：慢唱帶點傷心的口音來唱：我-我將要離別，我 的心情，你們懂嗎？親愛的老師、親愛的同學、還有我成長的學校。。。我會永遠，永遠愛你們。。。
當然你是聽不到我現場所唱的旋律也就是所為的作曲，你發現了嗎？作曲裡頭會情繫於心地產生詞，即所為的作詞。你能領悟到其中的奧妙嗎？
又再舉個例子：比如你今天畢業，即將要步入社會，這時的你是盼望已久的衝動得以實現，快要能在社會上展示你的才華，你會有一種脫離束域而奔向奮鬥的感覺，只要你心裡是這種感覺所產生的靈感，我敢百分百包你的歌是開朗帶奮進的風格，把你這時的心情唱出來就成一首清唱歌。要是我唱的話，就會這樣唱：帶點輕快高興的口音來唱：學業我圓滿完成啦，就要步入社會啦，我的理想，我要實現，用上我的畢生所學。。。。。
當然你是聽不到我現場所唱的旋律也就是所為的作曲，你發現了嗎？作曲裡頭會情繫於心地產生詞，即所為的作詞。你能領悟到其中的奧妙嗎？
總結：噢原來是這樣的呀！歌是什麼樣的風格，原......
如何自己作曲？
很複雜的一個問題，作曲的途徑太多了，每個人都有自己的方式方法，但前提條件是你要有好的樂理知識，方式基本分為兩種：簡譜作曲和五線譜作曲，建議先學一門實用的樂器，比如吉他或鋼琴（電子琴）等，因為空想是沒有用的，你需要把你的音符通過樂器的表現再記錄在譜上，建議用簡樸作曲，因為五線譜作曲侷限性較大，較適合於鍵盤類樂器，簡譜就沒什麼侷限性了，可以說，學好樂理是一個關鍵．另一個關鍵就是，你對聲音要有敏感度，也就是說你要有好的聽力，如果樂器發的是ｄｏ，你以為是ｌａ，那就壞事了，當然誰也不可能馬上就能分辨的好，所以建議學樂器，最好多學幾樣樂器．上述兩樣搞清了，那差不多就可以了，至於靈感嘛，只是作曲過程中的副產品，並不是說靈感不需要或不好，靈感不是作曲的必要原因，只要想創作，你就能作曲了．如果我講的還不清楚，可以去我的ＱＱ空間 user.qzone.qq.com/535357284中的一篇《音樂的創作過程》看看（差不多幾完字吧）。
作曲怎麼做？
簡單點說就是
1.有一定的音樂功底，
2.有較好的音樂天賦，
3.精通一兩件樂器（吉他，鋼琴等等）
4.有好的識譜能力，
5.良好的樂感，節奏感。
建議你學吉他，吉他學好了作曲比較容易。
學作曲先學什麼
學作曲要精通曲式學和和聲學，還要有一定的鋼琴基礎。還要有一副十分精確的耳朵。一般到大學想學作曲的話，在附中學習鋼琴專業的偏多。也要學習一定的曲式和和聲。
聲明一下，要學作曲就是要在大學之前打好鋼琴基礎，如果不學鋼琴你說應該學什麼？如果我說學中國音樂史日後能發展成作曲家你信麼？
作曲專業都學習些什麼？
作詞作曲都不難 哪怕沒有音樂基礎的人都可以哼哼幾句 但是編曲就要很專業了 最基本的 你需要樂理 你要有基本的視唱練耳能力 還有配器法、和聲 這些專業基礎 最好還得會一樣樂器 不僅會 還得把常用樂器的演奏原理弄清楚 以上這些知識基礎 學好了上面這些 你可以開始學軟件 編曲知識。每一塊都有相當大的容量 如果是一個沒有學習過音樂的人 是相當困難的
希望對你能有所幫助。