吉他四重奏是什麼意思?
吉他二重奏是什麼意思
兩把吉他，（兩把古典，或者兩把民謠，或兩把電吉他，或一民一電，一民一古，反正沒有古典和電吉他一起。。）
兩把吉他彈奏不一樣的東西。
一般分為主調二重奏和復調二重奏。
主調二重奏就是一把彈旋律，一把彈伴奏。（綠袖子，斯卡布羅集市，和眾多流行歌曲改編的，等等，好多。）
復調二重奏就是一把彈主旋律，一把彈副旋律。配合難度要稍微高一點。（卡農，賦格等等）
除了二重奏，也有三重奏(加州旅館)，和四重奏(比較少了)
更多的吉他一起重奏，幾乎就沒有了。
三部曲四重奏 是什麼意思
三部曲四重奏的意思
四重奏：在四重奏的領域中，絃樂四重奏是最重要而且數量也最多的一種形式。絃樂四重奏的樂器組合通常是兩把小提琴、一把中提琴及一把大提琴，另外也有作曲家是採用大、中、小提琴各一把，再加上一把低音提琴的組合，但數量並不多。
許多資深樂迷都公認，絃樂四重奏是最清純的一種樂曲形式。這是因為我們可以將絃樂四重奏視為提把絃樂合奏的樂器數目，刪減到四剩四件，而每一件樂器分別擔任一個聲部。由此一群體的觀念來看絃樂四重奏，則它是非常精簡的。伐外弦樂四重奏所用的四件樂器都是提琴家族的成員，它們之間有著相同的特質，所以整體音色的表現最為純粹美麗。
正因為絃樂四重奏是如此精純的音樂方式，如果想要完美地演奏絃樂四重奏曲目，那麼四位演奏家之間的協調合作就變得非常重要，換句話說，這四個人的默契良好與否，以及是否具有團隊精神，往往就成了演出是否成功的關鍵，這也是為什麼演奏絃樂四重奏樂曲的，多半是專業的四重奏團體，而很少是由四位獨奏家臨時湊合來演奏的原因了。
自古典時期以來，重要的作曲家都曾譜寫絃樂四重奏，例如海頓就寫了七十四首、莫札特有二十六首、貝多芬十六首、舒件特十五首、舒曼三首、孟德爾頌六首、布拉姆斯三首、德弗乍克八首、柴可夫斯基三首，一直到廿世紀的作曲家如巴爾托克、蕭士塔高維契等人也都寫有絃樂四重奏作品，可見絃樂四重奏是很受作曲家們喜愛的樂曲形式。
既然有絃樂四重奏，那是不是也有木管四重奏以及銅管四重奏呢？答案是有的，只是在數量上和絃樂四重奏比較起來，少得可憐。先說木管四重奏吧！依照前面談過的重奏曲的組合概念來看，木管四重奏應該是由四支木管樂器所組成，但是最為作曲家們採用的組合方式卻是長笛＋單簧管＋雙簧管＋法國號。看到這份名單您一定會覺得奇怪，法國號不是銅管樂器嗎？怎麼會被運用在木管四重奏中？是的，法國號雖然是銅管樂器，但經過許多前輩音樂家的實戰經驗發現，三支木管搭配一支法國號，在整體效果上比起採用四支木管要來得更好聽，因此這個組合也就被延續下來，而成了許多人所樂於採
用的模式，至於它的名稱之所以仍然用木管四重奏，是因為雖然加入了法國號，但樂曲中主要部份仍然由木管樂器擔任的緣故。當然這個組合只是木管四重奏中較常被採用的形式，真正由四支純木管所組成的四重奏也有，只是數量上更少了。
接著我們來看看銅管四重奏。有一個奇怪的現象，那就是當作曲家想要為各種銅管樂器來寫重奏曲時，他們常常都是寫五重奏，這使得銅管四重奏的曲目顯得非常稀少，倒是有的作曲家會為四支相同的銅管來寫四重奏，例如四支法國號或四支長號的四重奏都有人寫過。
除了以上提到的幾種四重奏外，其他的四重組合比起三重奏的種類上就更多樣了，例如有鋼琴加上三把提琴的鋼琴四重奏，也有鋼琴搭配三支木管樂器的四重奏，另外一支管樂器加上三把提琴的四重奏以及一把吉他配上三把提琴的四重奏也不難找到。甚至還有像舒伯特為小提琴、大提琴、長笛和吉他所寫的四重奏等等，各式各樣的四重奏還等著您慢慢去發掘欣賞呢！
絃樂四重奏是指什麼
四重奏：在四重奏的領域中，絃樂四重奏是最重要而且數量也最多的一種形式。絃樂四重奏的樂器組合通常是兩把小提琴、一把中提琴及一把大提琴，另外也有作曲家是採用大、中、小提琴各一把，再加上一把低音提琴的組合，但數量並不多。 許多資深樂迷都公認，絃樂四重奏是最「清純」的一種樂曲形式。這是因為我們可以將絃樂四重奏視為提把「絃樂合奏」的樂器數目，刪減到四剩四件，而每一件樂器分別擔任一個聲部。由此一「群體」的觀念來看絃樂四重奏，則它是非常「精簡」的。另外弦樂四重奏所用的四件樂器都是提琴家族的成員，它們之間有著相同的特質，所以整體音色的表現最為「純粹美麗」。 正因為絃樂四重奏是如此「精純」的音樂方式，如果想要完美地演奏絃樂四重奏曲目，那麼四位演奏家之間的協調合作就變得非常重要，換句話說，這四個人的「叮契」良好與否，以及是否具有團隊精神，往往就成了演出是否成功的關鍵，這也是為什麼演奏絃樂四重奏樂曲的，多半是專業的四重奏團體，而很少是由四位獨奏家臨時湊合來演奏的原因了。 自古典時期以來，重要的作曲家都曾譜寫絃樂四重奏，例如海頓就寫了七十四首、莫札特有二十六首、貝多芬十六首、舒件特十五首、舒曼三首、孟德爾頌六首、布拉姆斯三首、德弗乍克八首、柴可夫斯基三首，一直到廿世紀的作曲家如巴爾托克、蕭士塔高維契等人也都寫有絃樂四重奏作品，可見絃樂四重奏是很受作曲家們喜愛的樂曲形式。 既然有「絃樂四重奏」，那是不是也有「木管四重奏」以及「銅管四重奏」呢？答案是有的，只是在數量上和絃樂四重奏比較起來，少得可憐。先說「木管四重奏」吧！依照前面談過的重奏曲的組合概念來看，「木管四重奏」應該是由四支木管樂器所組成，但是最為作曲家們採用的組合方式卻是「長笛＋單簧管＋雙簧管＋法國號」。看到這份名單您一定會覺得奇怪，法國號不是銅管樂器嗎？怎麼會被運用在木管四重奏中？是的，法國號雖然是銅管樂器，但經過許多前輩音樂家的「實戰經驗」發現，三支木管搭配一支法國號，在整體效果上比起採用四支木管要來得更好聽，因此這個組合也就被延續下來，而成了許多人所樂於採 用的模式，至於它的名稱之所以仍然用「木管四重奏」，是因為雖然加入了法國號，但樂曲中主要部份仍然由木管樂器擔任的緣故。當然這個組合只是木管四重奏中較常被採用的形式，真正由四支純木管所組成的四重奏也有，只是數量上更少了。 接著我們來看看銅管四重奏。有一個奇怪的現象，那就是當作曲家想要為各種銅管樂器來寫重奏曲時，他們常常都是寫五重奏，這使得銅管四重奏的曲目顯得非常稀少，倒是有的作曲家會為四支相同的銅管來寫四重奏，例如四支法國號或四支長號的四重奏都有人寫過。 除了以上提到的幾種四重奏外，其他的四重組合比起三重奏的種類上就更多樣了，例如有鋼琴加上三把提琴的「鋼琴四重奏」，也有鋼琴搭配三支木管樂器的四重奏，另外一支管樂器加上三把提琴的四重奏以及一把吉他配上三把提琴的四重奏也不難找到。甚至還有像舒伯特為小提琴、大提琴、長笛和吉他所寫的四重奏等等，各式各樣的四重奏還等著您慢慢去發掘欣賞呢！
吉他重奏及合奏有哪幾種形式
吉他重奏及合奏有哪幾種形式？ 吉他重奏曲的練習方式
答：合奏是一門非常嚴格的藝術，它需要演奏者具有良好的音樂修養與默契配合的能力。目前的吉他教學中卻較少重視合奏訓練，存在著重技巧、輕藝術的不良傾 向。任何樂器，獨奏容易而合奏難，在樂隊視譜演奏則更難，如果說有些所謂吉他高手在獨奏時儼然是一位技巧大師，但作為樂隊的一員卻無所適從，像個初學者， 那麼說明他雖有嫻熟的技巧，但卻缺乏對音樂全面的訓練。因此，如果我們不在一定程度上對錯綜複雜的節奏、旋律、和聲、音色乃至曲式結構、音樂織體加以認真 研究，要想對音樂內容得出一個比較完整的概念是不可能的。只有極為深入地掌握廣博的知識才有可能全面理解音樂中的各種要素．而吉他重奏恰恰是吉他演奏者提 高音樂修養的一條有效途徑。
吉他重奏分為吉他二重奏、吉他三重奏、吉他四重奏、吉他與小提琴二重奏、吉他與小提琴、中提琴、大提琴四重奏、吉他與小提琴、長笛三重奏以及吉他與夏威夷吉他合奏、吉他與樂隊協奏等形式。
吉他重奏曲的優越性在於。1．在對位音樂中，重奏可以更獨立和清晰地表現旋律及和聲織體，同時可將獨奏時相當複雜的樂曲和艱難的技巧分解簡化。2．重奏 時，主奏吉他可全力專一地處理樂曲旋律部分，而其他琴則可用來作背景音樂的伴奏，有利於使樂曲的內涵得以充分的表達。3．對於一般水準的吉他演奏者來說， 為了取得較完美的藝術效果，重奏可以彌補個人技術的不足等等。
吉他二重奏、三重奏、四重奏乃至合奏都是正式音樂會的演奏形式，因此演奏者在練習時，務請做到以下二點：1．演奏時每個人無論對於演奏技巧或樂曲的詮釋， 都需要有一定高度的和諧，必須於練習時，勤下功夫，增進彼此對樂曲的感性與理性認識。2．在思想上首先明確，重奏絕不是將數把可分別獨立的獨奏樂器組合而 成。因此，在練習前，各聲部都必須對每一樂章、每一段落、每一樂句、每一單音有充分的分析與瞭解。同時對旋律、和聲、音色的變化、速度與音量控制、各章節 之間的關係與平衡等等，都必須事先加以統一認識，並標註上左右手指法記號和表情術語。然後再熟練至日臻完美。
四重奏的用的模式
至於它的名稱之所以仍然用「木管四重奏」，是因為雖然加入了法國號，但樂曲中主要部份仍然由木管樂器擔任的緣故。當然這個組合只是木管四重奏中較常被採用的形式，真正由四支純木管所組成的四重奏也有，只是數量上更少了。接著我們來看看銅管四重奏。有一個奇怪的現象，那就是當作曲家想要為各種銅管樂器來寫重奏曲時，他們常常都是寫五重奏，這使得銅管四重奏的曲目顯得非常稀少，倒是有的作曲家會為四支相同的銅管來寫四重奏，例如四支法國號或四支長號的四重奏都有人寫過。除了以上提到的幾種四重奏外，其他的四重組合比起三重奏的種類上就更多樣了，例如有鋼琴加上三把提琴的「鋼琴四重奏」，也有鋼琴搭配三支木管樂器的四重奏，另外一支管樂器加上三把提琴的四重奏以及一把吉他配上三把提琴的四重奏也不難找到。甚至還有像舒伯特為小提琴、大提琴、長笛和吉他所寫的四重奏等等，各式各樣的四重奏還等著您慢慢去發掘欣賞呢！
古典吉他有哪些曲子是與絃樂器三重奏或四重奏的呢
四重奏：在四重奏的領域中，絃樂四重奏是最重要而且數量也最多的一種形式。絃樂四重奏的樂器組合通常是兩把小提琴、一把中提琴及一把大提琴，另外也有作曲家是採用大、中、小提琴各一把，再加上一把低音提琴的組合，但數量並不多。
絃樂重奏就是絃樂器組成的小樂隊演奏。絃樂重奏最常見的是三重奏、四重奏和五重奏。 絃樂四重奏是最最常見的，是維也納古典時期流傳下來的重要室內樂形式。四個人，兩個小提琴，一箇中提琴，一個大提琴，四個分別演奏一個分部。
音樂術語裡的pattern是什麼意思？
個人理解就是中文教材裡說的五種指型，如Mi，Re指型等等，可以簡單認為對應英文的Pattern。英文分的很細，有Major Scale Patern, Minor Scale Pattern，不止中文的5種指型。推薦看一看《Guitar practises for dummies》
和炫和掃弦是什麼意思
掃弦這個術語見於撥絃樂器。
和絃就是兩個或以上的因同時彈奏（奏出），只有兩個音的叫和聲音程，我個人覺得兩個音的也可以稱為和絃。
而掃弦就是音符序列有順序地依次撥奏，和琶音很相似。
撥絃樂器，例如吉他就是。擊絃樂器，例如鋼琴。
吉他英文術語
吉他相關術語（中英）
accelerando (accel.) 漸快的
a cappella 無伴奏合唱
absolute music 純音樂，非標題音樂
absolute pitch 絕對音高（聽覺）
abstract music 抽象音樂
accent 重音
accidental(s) 變音記號
accordion 手風琴
acoustics 聲學
action 弦高，即弦距離指板的高度
adagietto 小柔板 (66拍/分鐘)
adagio 柔板 (56拍/分鐘)
Added-sixth chord 加六度和絃
allegretto 小快板 (108拍/分鐘)
allegro 快板 (132拍/分鐘)
allemande 阿勒曼德
altered chord 變和絃
Andalusia 安達露西亞 (西班牙地名)
andante 行板 (72拍/分鐘)
andantino 小行板 (80拍/分鐘)
animato 活潑的快板 (120拍/分鐘)
Anti- impressionism 反印象主義
anticipation 先現音
anvil 樂砧
Aranjuez 阿蘭胡埃斯 (吉他協奏曲)
aria 詠歎調
arpeggio 琶音
artist 藝術家
ascending 上行
assai 非常快的快板 (144拍/分鐘)，很
Asturias 阿斯圖里亞斯 (西班牙地名)
atonality 無調性
augmentation 展開
augmented sixth chord 增六和絃
augmented triad 增三和絃
augmented 增（音程）
authentic cadence 正格終止
Bach, Johann Sebastian 約翰·塞巴斯第安·巴赫 [德國]
back 背板
ballata 敘事曲
ballet 芭蕾
band music 軍樂
band 軍樂隊
bar 小節 (bar line小節線,measure)
bariton 男中音
Baroque 巴洛克
Barrueco, Manuel 馬努埃·巴魯埃科 [古巴]
bass 低音
bass clarinet 低音單簧管
bass clef 低音譜號
bass drum 大鼓
bass tuba 低音大號
bass 低音號
bass 男低音
bassoon 大管（巴鬆）
bel canto 美聲
binary form 二段式，二部曲式（AB）
bitonality 雙重調性
blues 布魯斯
bongo 邦戈鼓
bourree 佈列
brass wind instruments 銅管樂器
Brazilian 巴西的
Bream, Julian 朱裡安·布里姆 [英國]
breve 二全音符
broken chord 分解和絃
Brouwer, Leo 里奧·布勞威爾 [古巴]
cadanza 華彩樂段 musical form 體裁
cadence 終止
canon 卡農
cantata 康塔塔
capriccio 隨想曲
caprice 隨想曲
castanets 響板
cedar 雪松
cello 大提琴
chaconne 恰空舞曲
chaconne 恰空
chimes 排鍾
choir 合唱團
choral music 合唱音樂
choral 眾讚歌
chord 和......