如何欣賞現代詩?

如何欣賞現代詩歌

首先是詩歌的形象，包括人物形象，意象，意境等方面。形象是詩歌的靈魂，值得細細揣摩。

其次是詩歌的表達技巧，如抒情方式，描寫手法，也叫表現手法，和修辭手法等。如很多形象新奇的比喻，都獨具匠心。

最後就是語言，詩歌最美的，就是語言，以其跳躍性，音韻美，給人以無限的空間，短短几個字可以有非常大的容量。

欣賞現代史可以結合作者的經歷和寫作背景，多角度閱讀，閱讀詩歌的過程就是一個再創造的過程，要調動自己的感情和感覺，去體味。

賞析現代詩的方法

雖然有點長，但要堅持看完，對你有好處！

作為我們普通讀者來講，完全可以從以下幾個方面來欣賞現代詩，第一，詩歌本身所表達的深刻含義，能夠激起些許思考，帶來啟迪；第二，讀起來很好理解，堅決摒棄那種連詩人自己也弄不懂的“朦朧”；第三，詩句要格外的優美，給人以美的感受。

對於現代詩的學習，應當注意把握以下幾個方面：

一、揣摩意境。

意境是作者在詩作中所創造的一幅畫面，這幅畫面凝聚著作者獨特的情思，它是讀者獲得審美趣味的基石。由意象入意境是把握意境的較好方法。例如胡適在新詩《鴿子》中寫道：雲淡天高，好一片晚秋天氣/有一群鴿子，在空中游戲/看它們三三兩兩/迴環來往，夷猶如意/忽地裡，翻身映日，白羽襯青天，十分鮮麗！碧藍的天空，有鴿群飛舞，這是多麼美麗的景觀，作者抓住鴿子飛翔的動態，使詩歌具有極其亮麗的色彩之美，意境恬靜優美，讀後給人以審美的快感。

二、把握情感。

詩是抒情的藝術，情緒和情感是詩的基礎。與其他文體相比，詩更能充分地顯示詩人的品格和情懷。長久以來，人們常用詩歌中所表現的民族精神內涵——深沉的思想，誠實的品質，寬宏的懷抱，自然的意趣，情致婉約，風骨挺拔，以及操守、格調、丰神等人格魅力來抒情志，明教化，寄情思，逞才能，以默默的持久的力量，改造並提高人們的精神境界，淨化人們的靈魂。讀詩時，把握了詩的思想感情，也就把握了詩的靈魂與命脈。例如《理想》這首詩是一首哲理詩。在這首詩裡作者指出了理想的特徵、內涵，以及對人生、歷史、社會的重大意義，號召人們樹立遠大的理想，揮鞭起程，為理想而努力奮鬥。社會主義現代化的宏偉事業需要我們去建設，中華民族的偉大復興將在我們手中實現，黨和人民殷切期望我們志存高遠，在改革開放和現代化建設的廣闊平臺上，充分發揮自己的聰明才智，展現自己的人生價值，努力創造無愧於時代和人民的業績。這正是作者在這首詩中所抒發的強烈的思想感情，也是作者所熱切期望的。讀後，每一個讀者都會被感染得激情亢奮，熱情高漲。

三、賞析技法。

詩歌的表現形式及表現技法是經過多年的摩挲砥礪，在實踐中已經使大家覺得是最方便、最熟練、最能得心應手的，可以拈來隨手隨心應用。淘沙揀金，去粗存精，詩歌大家們給我們留下了大量文質兼美的優秀篇什，淋漓盡致地展現了他們的橫溢才華。這些精美的詩篇既體現在詩篇的形式上，包括它的語言，它的音韻、節奏和旋律；更重要的是詩篇表現出的完美的表達形式，恰當貼切的表現技法，無不是人們學習的典範。詩歌創作中常常使用的表現技法有聯想想象，用典鋪墊，渲染烘托，暗示省略，以及修辭手法的運用，詩中大量使用的修辭手法是比喻、象徵、排比、擬人、誇張等。例如著名詩人邵燕祥在《致空氣》這首詩裡，就運用了大膽的聯想和奇特的想象手法，用象徵手法，以人們司空見慣的空氣為歌頌對象，抓住其特點：“無所不在”“蹤跡難尋”等，在對空氣這一時刻難離的自然現象的謳歌中，寄寓了詩人對友誼、對真情的讚頌。自覺地理解吸收借鑑優秀詩歌中的寫作技法，一方面可提高鑑賞水平，另一方面對寫作也大有裨益。

四、品味語言。

詩歌是語言的藝術，詩歌中的語言是詩人千錘百煉的結果。“兩句三年得，一吟雙淚流。”“吟安一個字，拈斷數莖須”等都說明了這個道理。詩歌的語言是富含哲理的、含蓄雋永的、凝練深沉的、生動流暢的、形象傳神的、充滿情感的，往往言在此而意在彼，言有盡而意無窮。這都給詩歌的審美帶來了一定的困難。所以，在詩歌的學習中應當注意語言的品味。例如著名詩人顧城在《一代人》中寫道：黑夜給了我黑色的眼睛/我卻用它尋找光明。全詩只有兩句話，雖短......

如何鑑賞現代詩

從三個角度進行鑑賞，即三美：音樂美、繪畫美、建築美

音樂美就是詩歌的格律是否整齊，繪畫美就是詩歌所描繪的內容是否栩栩如生，建築美即詩歌的格式是否美觀

現代詩也叫“白話詩”，是詩歌的一種，與古典詩歌相對而言，一般不拘一格式和韻律。現代詩的發現可以追源到清末，當時，在五四運動的影響下，一些從西方引進的詩作已開始用白話進行翻譯，但是這些作品量不是很大，所以較鮮為人知。現代詩名稱，恭始使用於1953年—紀弦創立“現代詩社”時確立。現代詩主要流派為新月派、九葉派、朦朧派。

怎樣賞析詩歌

一、先弄清寫了什麼?

1.寫了什麼內容?

這裡內容可以是作者的某種感情，如鄉情、傷離、懷古、吟邊、憂思；也可以是作者對

生命、社會、生活的某種見解。

2.如何確定寫了什麼內容?

(1)注意詩歌的題目

詩歌的題目往往告訴我們詩歌的內容，如《望洞庭》說明詩的內容是洞庭湖，

《題李凝幽居》說明詩的內容是描寫李凝的僻靜居處。確定了詩的內容可以幫助我們理解詩的主題以及作者的情感。

(2)注意詩歌的關鍵詞句

關鍵詞句往往透露著作者對生命的感悟，對社會的認識以及作者的情感在詩歌中的走向，如

“漠漠帆來重”句中的“重”，表面上是講帆因溼而重，其實是講朋友要離去，自己心情沉重。

(3)注意詞語的隱含信息

詩歌表達一個比較大的特點是含蓄，往往表面是一個意思，而實際講的是另一個意思。

如“知否? 知否? 應是綠肥紅瘦” 一句，表面上是講雨後葉子茂盛了花兒凋零了，實際上表達的是作者對春光的留戀和惜別。

(4)注意典故神話

典故神話一般有比較固定的含義，瞭解這些內容對我們整體把握全詩是大有裨益的。高考題中關於舜妃湘君姐妹的神話傳說。

二、弄清是怎樣寫的?

1.典型細節的理解

在細節描寫中往往透露著詩歌主人公的感悟、情感等內容，在分析時要特別注意。如“閒敲棋子落燈花”中的“閒敲”這一細節，表現了詩歌主人公因約客不來夜過半的煩躁。在分析細節時要注意前後聯繫。如果不注意上文的“有約不來過夜半”和下文的“落燈花”，很可能把“閒敲”理解為表現詩歌主人公閒適恬淡的心情。

2.注意全詩的結構

結構的安排總是為了突出主題和作者的情感。結構有總分式、層進式、對照式等。

3.注意部分與整體之間的關係

詩的首聯、頷聯、頸聯都是整體。在理解三聯時不能忘了這個整體，要注意詩歌中的典故、神話傳說也是部分，是為整體服務的。

4.注意表達的角度

從多個角度分析、從遠景、近景等角度所表達出的詩人的感情細節。

5.注意分析詩歌的意境

要特別注意詩歌中的景物描寫，弄清作者是通過哪一些景物來構成一個什麼樣的意境。如用“湖光秋月兩相和”、“白銀盤裡一青螺”來勾畫出秋夜洞庭湖水和明月清光輝映成趣、水天一色的融和畫面。

6.注意環境的渲染

在詩歌中作者往往通過環境描寫來調動讀者的情緒，使讀者在情不自禁中受到作者的影響，接受作者的觀點或情緒。如用了草徑、荒園、鳥宿樹、等物象，為我們描繪了一幅靜謐的圖畫，使我們情不自禁地讚美作者居處的僻靜。

7.注意語句表達

語言表達可從三個角度講。

從整體上說我們要分析作者是直抒胸臆還是一波三折，其他如動靜結合、遠近結合等都要注意。

從句子的角度我們要注意一些修辭方法。修辭方法總是為了更好地說明主題，強化情感表達。常見的如比喻(“白銀盤裡一青螺”)、象徵(表面上講“蟬”，其實是講人)、襯托(以動來襯托靜)、雙關(表面上講自己為什麼偏愛菊，其實是對菊的品質的讚美，而讚美菊，其實又是讚美人)。其他還有比擬、誇張、通感等都要注意。

從詞語的角度分析，要注意欣賞用詞的明確、精當，此外還有生造詞語，如“獨在異鄉為異客”中的“異客”，本無“異客”一詞，但承“異鄉”而來又很自然，強調了“異”；詞性開拓，如“應是綠肥紅瘦”，綠不能肥，紅也不能瘦，肥、瘦本無茂盛、凋零之意，但用在這裡別具新意，形象、貼切；謂語迷失，如“浮雲遊子意，落日故人情”，“浮雲”、“落日”後本還有謂語，但如果加上“像”一類的動詞，上下文之間的聯繫就太緊密了，原詩本要表達一種飄蕩的感覺，一加動詞就失去了這樣的感覺；系詞兩邊不對稱，......

如何欣賞學習一首現代詩

葉燮在《原詩》中說：“曰理，曰事，曰情，此三言者，足以窮盡萬有之變態。凡形形色色，音聲狀貌，舉不能越乎此。此舉在物者而為言，而無一物之或能去此者也。曰才，曰膽，曰識，曰力，此四言者，所以窮盡此心之神明，凡形形色色，音聲狀貌，無不待於此而為之發宣昭著。此舉在我者而為言，而無一不如此心以出之者也。以在我之四，衡在物之三，合而為作者之文章。大之經緯天地，細而一動一植，詠歎謳吟，俱不能離是而為言者矣。”

作家曹文軒說，文章值得一讀，無非是有理有情有趣，三者一也。

因此欣賞詩歌，也可以簡單從這三個角度出發。一首詩擊中你的內心，即是好詩。在美學上，引起審美愉悅和震驚的，我們稱之為快感。這快感也可能來自情理趣。

另外，按照羅蘭*巴特說法，閱讀也是二次創作。不同的讀者接受同一部作品可能產生的審美愉悅完全不同，這處決於讀者的個體特質。但總的來說，擴大審美心胸，不要自我設限，須持續刷新審美觀念，認真細緻閱讀，不明白的地方反覆閱讀，提升自己的審美能力，這是閱讀詩歌的基礎。

如何欣賞新詩，有機會可參見拙作《中國現代詩歌普及十講之如何欣賞現代詩歌》，可以從形式、內容、情感、靈魂及思維等多個角度介入詩歌。

鑑別詩歌好壞，首要條件是，真實性。這個真實性是指文學上的真實，即情感真實、思想真實、靈魂真實，說白了就是詩歌中所體現的內心是真實的。如今裝腔作勢的假詩太多，獨有詞藻，其大忌就是缺乏真實性和人情味。

其次是，呈現方式。詩歌呈現，有諸多審美要求，創新是最主要也是難度最大的一個要求。

簡而言之，每個人都有一顆審美的真心，去蔽還真，多讀多看，自然就提高了鑑賞力。

（為了積點分，下載一些資料，特與網友交流如上。希望能幫到網友。）

現代詩歌應該如何賞析？

現代詩歌的主流是新詩，也包括現代人寫的舊體詩(包括詩詞曲)。新詩是“五四”新文學運動的產兒，反映新生活，表現新的思想感情。新詩形式上採用白話，打破了舊體詩的格律的束縛，創造出不少樣式，總的說來，一種講究格律，謂之格律詩，一種比較自由，即自由詩。自由詩形式自由，詩行可長可短，行數可多可少，可以押韻也可不押韻，可用標點也可不用標點；格律詩在格律方面比較講究，但不是像舊詩那樣有固定的格式，大體說來，詩行要求有比較整齊和諧的節拍，雙數詩行的末一字要求押大致相同的韻；有的詩不分節，有的詩分為若干節，分節的詩，各節的行數要大致相等。詩歌的藝術概括力最強，鑑賞時，要從詩歌凝練含蓄的語言入手，進而把握關鍵詞句的深層含義，品味詩歌所抒發的情感，分析其多種藝術手段，把握並深刻理解作品所塑造的藝術形象，感受詩歌的優美意境。具體說來，現代詩歌的鑑賞主要從以下幾方面入手：(一)詩歌的語言語言是一切文學作品的基本材料，詩歌尤其講究語言的運用，其藝術形象的塑造，意境的營造以及情感的傳達，都要藉助語言。由於體裁的特點，詩歌的語言要求能用最簡潔的詞句來傳達儘可能豐富的內容，這就形成詩歌語言凝練、含蓄、跳躍性強的特點。相對來說，新詩採用白話文寫作，較少用典，從字面上較舊體詩容易把握，但要能正確評價一首詩，還是要反覆朗誦，盡力揣摩，抓住飽含作者深情的詞語來仔細品味其深層含義。(二)詩歌的形象詩歌是通過藝術形象來反映生活抒發感情的。鑑賞詩歌必須準確把握詩歌中的藝術形象。有些詩，通篇描繪具體鮮明的形象，借形象來抒發感情；有些詩，雖沒有描繪具體形象，但能喚起讀者想象，在想象中形成具體形象；也有些詩，既描繪了具體形象，也抒發了自己的思想感情，儘管詩歌刻畫形象的方式有所不同，但鑑賞詩歌都必須把握詩歌描繪的形象。要把握詩歌的形象，就要抓住形象的特徵。有些詩歌描繪的形象較多，我們應該對眾多的單個形象進行組合加以想象，構成整體形象；有些詩歌描繪的形象並非實指，而是有比喻或象徵的內涵，把握這類作品的形象就不能從字面上理解而應結合時代背景、作者遭遇等，通過想象、聯想來挖掘形象的內涵。總之，理解詩歌的形象應立足於深層理解和整體把握，不能望文生義，浮於表面。詩歌塑造形象的手法很多，可以對形象直接描寫，也可以間接描寫；可以是白描，也可以是濃墨重彩；可以鋪墊、襯托，也可藉助想象、聯想塑造形象。只有真正理解了詩歌的形象，才能深入領會詩歌所抒發的感情。(三)詩歌的情感詩歌是抒情言志的文體，鑑賞時，須深切體會詩歌的感情內涵。可以從詩歌的形象、意境中把握它所要暗示和啟迪讀者的東西來體會作者的情感。一些詩歌的思想情感是通過詩歌形象的比喻、象徵意義來體現的。理解這類詩歌的思想感情，首先要準確把握形象的內涵，進而展開聯想和想象，加深對感情的理解，要避免形象把握上的實指性。詩歌是一定時代生活的反映，理解詩歌的感情不能忽略時代的特徵。同一題材的作品，由於詩人的理想志趣、生活經歷、所處時代不同，會表現出不同的思想感情。理解詩歌的感情還要顧及詩歌的體裁、風格、流派等因素。現實主義詩歌和浪漫主義詩歌在感情表達上就有區別，豪放派詞和婉約派詞表達的思想感情也有不同。詩人抒發感情的方式是多種多樣的。可以直抒胸臆，可以借景或借物抒情。許多詩歌是情景交融，寓情於景。(四)詩歌的藝術特色藝術特色主要指抒情手段、用典、構思和表現手法。在詩歌鑑賞中，要能掌握詩歌常用的表達手段與藝術技巧，如擬人、比喻、借代、誇張、對比、象徵、以動寫靜、小中見大、虛實結合、襯托、託物言志等。

怎麼賞析詩歌？

詩歌賞析文章一般有兩種寫法：

⑴綜合分析法——通過對全詩的整體分析，表達自己的觀點。

在這種體式下，較完整的寫法是：

A.作者簡介。

B.作品寫作背景簡介。

C. 作品意象分析（詩句的解釋或翻譯，詩句所表達的情感、思想，詩句表達的意境）。

D.作品藝術手法分析（通常結合在作品意象分析之中）。

E.作品藝術特點的綜合評價（往往帶有總結的意味）。

如果不要求很完整，則可不寫作者簡介、寫作背景兩部分。

⑵主題分析法—就詩歌最突出的方面進行分析，表達自己的觀點。

採用這種寫法時，往往只抓住一個方面，如意境、語言表現力、某一手法的表達思想情感的妙處等等。對於其他方面，則不論及，因而它的篇幅一般較短小。

必須指出的是，無論採用那一種寫法，都應該有欣賞者自己對詩歌的理解和分析，力戒人云亦云、甚或抄襲。

如何賞析古代詩歌作品

賞析古代的詩歌作品，是我們古代文學學習的重要目的之一，也是我們進一步進行研究的一個基礎，那麼我們應該如何對古典詩歌進行分析呢？

首先要讀懂詩歌作品，這要求我們對一首詩的每一字、每一句都要有正確的理解。如果連詩的本意都沒有弄懂，那麼我們又如何去對一首詩進行分析和鑑賞呢？吳小如先生在講到詩歌的鑑賞時，曾經提出“通訓詁”、“明典故”，這是讀懂一首詩的基礎。對於我們來說，古典詩歌或多或少的存在著語言障礙，對有些詩歌，我們必須依靠前人的註釋才能夠讀懂。而且古典詩歌中經常會運用典故，正確地理解典故的含義，對於讀懂詩歌也是非常重要的。古人云“詩無達詁”，對一首詩的理解自然可以仁者見仁，智者見智，但畢竟還是有一個相對客觀的標準的，那就是要合乎情理，至少自己感覺這樣理解是合乎情理的，在這個基礎上進行的思想內容和藝術手法的分析才可能有說服力。

在讀懂詩歌的基礎上，我們可以從以下幾個方面對詩歌進行分析：一是瞭解詩歌的創作背景及寫作情況，要深入分析詩歌作品，必須先了解作者。孟子曾經提出“知人論世”的文學批評方法，所謂的“知人論世”也就是要深入瞭解詩人的生平、思想、品德、遭遇等狀況以及詩人所處時代的狀況，這對我們正確理解作品有很大的幫助。比如，我們瞭解了中唐的政治形勢和柳宗元的遭遇之後，也就更能理解《漁翁》中那種迴避塵世、寄情山水的處世態度了。二是對作品自身的思想內容和藝術特色進行分析，對較短的作品，如律詩、絕句等可以逐句分析，對較長的作品可以作問題分析或段落分析。這是作品分析的主體。我們所分析的作品必然具有賞析的價值，我們在閱讀一首詩歌的時候，也多多少少會有一些自己的體會感悟，我們寫分析文章就是為了把作品的價值展現出來，把自己的體會感悟表達出來，作品的分析同時也是一個再創造的過程，因此要注意辭采，要儘可能做到語言的優美凝練。三是可以結合與作品有可比性的其他作品進行比較分析，在比較中我們可以更好地把握詩歌的思想性和藝術性。例如杜甫的《登岳陽樓》和孟浩然的《臨洞庭》都是描寫洞庭湖的佳作，但是我們通過對比就會發現《登岳陽樓》向我們展示了“詩聖”杜甫對國家命運的關注憂慮和對民生疾苦的關懷悲憫，而《臨洞庭》卻只囿於對個人遭際的自傷自憐，相比之下，兩位詩人的胸襟品格、思想境界高下立判。四是瞭解作品的地位及影響，這也是我們更好地把握作品的一個途徑，如我們瞭解了《橘頌》是中國詩歌史上第一首完整意義上的詠物詩，也就能更好地理解“託物言志”的手法是《橘頌》的獨創，而這一手法對後代的詠物詩詞產生了不可估量的巨大影響。

在分析作品的時候，如果我們做到這幾個方面，那麼我們的目的也就達到了。下面我們為大家提供幾篇作品分析的例文，希望能夠對大家有所幫助，其......

如何賞析現代詩

對於現代詩的學習，應當注意把握以下幾個方面。

一、揣摩意境。意境是作者在詩作中所創造的一幅畫面，這幅畫面凝聚著作者獨特的情思，它是讀者獲得審美趣味的基石。由意象入意境是把握意境的較好方法。例如胡適在新詩《鴿子》中寫道：雲淡天高，好一片晚秋天氣/有一群鴿子，在空中游戲/看它們三三兩兩/迴環來往，夷猶如意/忽地裡，翻身映日，白羽襯青天，十分鮮麗！碧藍的天空，有鴿群飛舞，這是多麼美麗的景觀，作者抓住鴿子飛翔的動態，使詩歌具有極其亮麗的色彩之美，意境恬靜優美，讀後給人以審美的快感。

二、把握情感。詩言志。詩是抒情的藝術，情緒和情感是詩的基礎。與其他文體相比，詩更能充分地顯示詩人的品格和情懷。長久以來，人們常用詩歌中所表現的民族精神內涵——深沉的思想，誠實的品質，寬宏的懷抱，自然的意趣，情致婉約，風骨挺拔，以及操守、格調、丰神等人格魅力來抒情志，明教化，寄情思，逞才能，以默默的持久的力量，改造並提高人們的精神境界，淨化人們的靈魂。讀詩時，把握了詩的思想感情，也就把握了詩的靈魂與命脈。例如《理想》這首詩是一首哲理詩。在這首詩裡作者指出了理想的特徵、內涵，以及對人生、歷史、社會的重大意義，號召人們樹立遠大的理想，揮鞭起程，為理想而努力奮鬥。社會主義現代化的宏偉事業需要我們去建設，中華民族的偉大復興將在我們手中實現，黨和人民殷切期望我們志存高遠，在改革開放和現代化建設的廣闊平臺上，充分發揮自己的聰明才智，展現自己的人生價值，努力創造無愧於時代和人民的業績。這正是作者在這首詩中所抒發的強烈的思想感情，也是作者所熱切期望的。讀後，每一個讀者都會被感染得激情亢奮，熱情高漲。

三、賞析技法。詩歌的表現形式及表現技法是經過多年的摩挲砥礪，在實踐中已經使大家覺得是最方便、最熟練、最能得心應手的，可以拈來隨手隨心應用。淘沙揀金，去粗存精，詩歌大家們給我們留下了大量文質兼美的優秀篇什，淋漓盡致地展現了他們的橫溢才華。這些精美的詩篇既體現在詩篇的形式上，包括它的語言，它的音韻、節奏和旋律；更重要的是詩篇表現出的完美的表達形式，恰當貼切的表現技法，無不是人們學習的典範。詩歌創作中常常使用的表現技法有聯想想象，用典鋪墊，渲染烘托，暗示省略，以及修辭手法的運用，詩中大量使用的修辭手法是比喻、象徵、排比、擬人、誇張等。例如著名詩人邵燕祥在《致空氣》這首詩裡，就運用了大膽的聯想和奇特的想象手法，用象徵手法，以人們司空見慣的空氣為歌頌對象，抓住其特點：“無所不在”“蹤跡難尋”等，在對空氣這一時刻難離的自然現象的謳歌中，寄寓了詩人對友誼、對真情的讚頌。自覺地理解吸收借鑑優秀詩歌中的寫作技法，一方面可提高鑑賞水平，另一方面對寫作也大有裨益。

四、品味語言。詩歌是語言的藝術，詩歌中的語言是詩人千錘百煉的結果。“兩句三年得，一吟雙淚流。”“吟安一個字，拈斷數莖須”等都說明了這個道理。詩歌的語言是富含哲理的、含蓄雋永的、凝練深沉的、生動流暢的、形象傳神的、充滿情感的，往往言在此而意在彼，言有盡而意無窮。這都給詩歌的審美帶來了一定的困難。所以，在詩歌的學習中應當注意語言的品味。例如著名詩人顧城在《一代人》中寫道：黑夜給了我黑色的眼睛/我卻用它尋找光明。全詩只有兩句話，雖短小卻警醒世人，表明作者及整個時代人們的心聲：渴望光明，自由與個人價值的實現。語言含蓄雋永，深刻蘊藉。冰心在《春水•三三》中寫道：牆角的花/你孤芳自賞時/天地便小了。這首哲理小詩，告訴我們要把眼界放寬、切莫孤芳自賞。孤芳自賞的含義是：比喻自命清高，自我......

怎樣欣賞現代詩歌？

我國的新詩，開創於五四新文化運動時期，它掙脫了舊詩格律的束縛，在民歌和古典詩歌的基礎上發展起來，又融入了外國的自由體、階梯式等詩歌樣式，實現了詩體的大解放。欣賞現代詩歌，可從以下幾方面入手： 領悟意圖 瞭解作者的生平、思想和流派，以及作品的時代背景、寫作背景，是我們理解和欣賞詩作的鑰匙。如1933年，艾青因參加進步愛國活動被捕入獄。在陰冷的牢房中，艾青看著漫天飛舞的雪花，睹物思人，寫下了著名的詩歌——《大堰河——我的保姆》。再如《樵夫，別砍那棵樹》，由於工業和城市的發展取代了鄉村的景象，在詩人筆下老橡樹成了詩人及其家人的庇護者，是他們歡樂的源泉，是過去美好年華的承載者。它既喚起了人們對過去的懷念，又是對“進步”的一種有禮貌的抗議，甚至那些從未讀過這首詩的人，也會把它作為表示環境保護主義態度的簡便方法。 揣摩意境 意境包括客體描寫對象和主觀感受體驗兩個方向。詩歌是詩人情感激流的表現。詩人通過某種景物或事件，表現自己強烈的主觀感受，或直抒胸臆，或觸景生情，或託物言志，或借古抒懷。如《大堰河——我的保姆》，詩人想起這個給過他無限溫暖的大堰河悲苦的身世、低下的地位、死後草蓋的墳墓、枯死的瓦菲、長了青苔的石椅，創設了淒涼、衰敗、荒寂的意境，從而寄託了詩人對大堰河深深的哀悼和懷念之情。 剖析形象 在把握詩歌意境的基礎上、要對詩的形象進行深入剖析。比如敘事詩中的人物、寫景詩中的景物、抒情詩中的抒情對象等，不同時代給詩人不同的影響，因而在欣賞時就要體會詩歌的時代特色。同時，還要注意詩人的個性特徵，因為詩人寫詩時，感情的噴發、提煉和傾注總是以個人為基點的。欣賞中，既要體味風采豪放、氣度飄逸，也要品評沉鬱雄厚、蒼老悲涼。如現代詩人邵燕祥的《致空氣》，這首詩蘊藏著豐富的內涵，詩中的空氣象徵著理想、信念、友誼等，表示對某物的執著，並且運用了詠物抒懷的手法。在席慕蓉的《長城謠》中，長城是祖國的象徵，是中華民族的象徵，長城在作者的心裡更是故鄉的象徵。 品味感情 首先要品味詩歌的魅力，詩人把最真、最純、最美的感情融入詩中，使詩歌產生了感人的藝術力量。如《致空氣》，你會被詩中的真情實感所打動，詩人把空氣當作一位親暱的朋友來寫，讓人覺得真實可觸。其次要分析感情線索的作用。如《大堰河——我的保姆》，詩人通過對自己乳母的回憶這一感情線索，抒發了詩人對乳母真摯的懷念和深切的讚美，進而表達了對廣大勞動婦女乃至勞動人民的摯愛，表達了對“不公道世界”的詛咒、控訴之情，給讀者以強烈的感受。 總體上，從這幾個方面著手，一般對現代詩歌的鑑賞都沒有問題。

如何分析現代詩歌 現代詩歌應該如何賞析

近百年來對新詩的批評不絕於耳,給新詩帶來巨大的壓力.作為我們教學來講,完全可以從以下幾個方面來欣賞現代詩.

對於現代詩的學習,應當注意把握以下幾個方面：

一、揣摩意境.

意境是作者在詩作中所創造的一幅畫面,這幅畫面凝聚著作者獨特的情思,它是讀者獲得審美趣味的基石.由意象入意境是把握意境的較好方法.例如胡適在新詩《鴿子》中寫道：雲淡天高,好一片晚秋天氣/有一群鴿子,在空中游戲/看它們三三兩兩/迴環來往,夷猶如意/忽地裡,翻身映日,白羽襯青天,十分鮮麗!碧藍的天空,有鴿群飛舞,這是多麼美麗的景觀,作者抓住鴿子飛翔的動態,使詩歌具有極其亮麗的色彩之美,意境恬靜優美,讀後給人以審美的快感.