音樂課型有哪幾種?

幼兒園常見的音樂活動有哪些形式

一、幼兒園音樂活動的類型包括：

1、歌唱。歌曲是用音樂的方式演唱出來的文學。

在幼兒園中，幼兒不僅可以演唱成人專門為幼兒創作的歌曲，還可以演唱傳統的童謠以及由幼兒自己創作或即興創作的歌謠。節奏朗誦是一種藝術語言與音樂結合的藝術表演形式，也是既深受幼兒喜愛又易於為幼兒所接受的歌唱活動材料。

歌唱的表演形式。歌唱表演形式是歌唱活動中參加者的人數，全體參加者的合作方式以及歌唱時所伴隨的表演方式(如動作表演、樂器演奏等)的總和。在幼兒園中，兒童可以掌握的歌唱表演形式主要有獨唱、齊唱、接唱、對唱、領唱齊唱、輪唱、合唱、歌表演等

2、音樂遊戲：

音樂遊戲一般是指在音樂伴奏或歌曲伴唱下，按一定規則和音樂要求進行各種動作的遊戲。

3、律動：

幼兒律動一般是指在音樂或節奏樂器的伴奏下，根據音樂的性質、節拍、速度做有規律的動律性動作。幼兒律動一般可做形象模仿動作，還可以模仿成人的勞動以及基本舞步練習。幼兒律動可以是單一動作的重複，也可以是相關的幾個動作連接組合成律動組合。

4、舞蹈：

舞蹈是經過人們提煉、組織和藝術加工並以人體動作為主要表現手段，表達人們的思想感情，反映社會生活的一種藝術形式。舞蹈的基本要素是動作的姿態、節奏和表情。

5、打擊樂：

節奏樂又稱打擊樂。用各種打擊樂器敲打出樂曲的節奏或節奏變化。幼兒節奏樂的樂曲一般節奏性較強，由老師用琴來彈旋律，幼兒用打擊樂器敲擊節奏。打擊樂器一般沒有固定的音高，音響效果不同，節奏性強，幼兒非常喜愛而且比較容易掌握。

音樂課，老師要讓我們講音樂，什麼類型的都行．．講什麼好呢？有什麼資料

輕音樂~

我喜歡~！

很多有名的作曲家可以講~！

相對於古典音樂而言，輕音樂即是有通俗的手法進行改編，用小型或大型樂隊樂隊均可演奏，來營造溫馨浪漫情調，輕鬆優美旋律，帶有一種休閒性質。而古典音樂一般具有龐大、輝宏、磅礴、莊嚴抒情的結構和幾個樂章的規模，具有深刻的內涵和嚴肅端莊的特徵，故又稱嚴肅音樂。輕音樂則相反，結構簡單，節奏明快，旋律優美動聽，也有較易明瞭的內涵和帶給人們輕鬆的享受。因其輕鬆活潑，把它稱為輕音樂是非常貼切的。但它不同於流行歌曲為核心的流行音樂具有鮮明的時代性，也不象熱門流行歌曲很快過時。優美的旋律會經久不衰。它介於古典和流行之間，是二者鮮明對比的折中，可謂第三種勢力。它古典氣息與現代風味兼而有之，華麗而不俗豔，浪漫而不輕浮，抒情而不纏綿，即通俗而易懂，又格調高雅，風度不凡，可謂雅俗共賞。

輕音樂一經出現即受到廣泛歡迎，成立於30年代後期的曼託瓦尼樂隊是輕音樂誕生的標誌。曼託瓦尼以極柔和動聽，優美醉人的弦律和絕妙的演奏風格，使輕音樂迅速在通俗樂壇上奠定了自己的地位。六、七十年代是其輕音樂鼎盛時期，一大批輕音樂團紛紛建立，如詹姆斯-拉斯特、保羅-莫利亞樂團等，他們在歐美不斷舉行輕音樂會，錄製了大量精美唱片、磁帶，暢銷世界各地，這種音樂讓古典樂迷們的耳目一新，好比常穿西裝的人換上了隨意自然的休閒服裝一般。而流行音樂愛好者在聲嘶力竭的吶喊衝擊之後，輕音樂就象一杯清涼爽口的飲料。

世界三大輕音樂團創始人曼託瓦尼，詹姆斯-拉斯特、保羅-莫利亞都是正宗科班出身，他們都是先後創建了以自己的名字命名的樂團，在數十年的演出錄音實踐中成為世界一流而著名的三大輕音樂團各領風騷，獨樹一幟，經久不衰。

輕音樂的曲目大多是改編而來，其中歐美流行歌曲、電影插曲、民間樂曲、古典樂曲，搖滾，迪斯科、流行音樂等佔相當比重。很多都是上了歐美排行榜的熱門樂曲，如《昨天》、《雨的節奏》、《我愛巴黎》、《藍色愛情》、《天堂鳥》、《莉莉-瑪琳》等。這些歌曲改編後淡化了原作品中的流行因素，突出了優美的旋律，使音樂情調為之一變，更加優美悅耳，至今，許多歌曲已被人們忘記，但輕音樂改變的樂曲卻深深的留在人們的腦海中。

以通俗音樂語言演繹古典名曲是很多輕音樂團熱衷的。好的改編與演奏即保留了原曲的古典精神又融入了現代氣息，讓古典樂迷感到別有韻味，使那些對古典音樂敬而遠之的人鮮明的覺得與古典音樂的距離縮短了。提高了人們的欣賞興趣。如改編而成的輕音樂有巴赫的《聖母頌》、舒伯特的《小夜曲》、貝多芬的《月光》等聽起來都別具一格，滿耳生輝。

輕音樂所具有的韻味和美感，既不同於古典音樂也不同於流行音樂，動人的旋律、優美的和聲、新穎的配器、豐富的音色、濃郁的浪漫情調給人以全新的感受，形成了特有的美感。曼託瓦尼樂團演奏的《魅力》等集中體現了這種美感錠，那悅耳動聽的音響象醉人的芳液流入人們的心田，令人情不自禁喊到"太美了，太美了！"該樂隊演奏的《時光流逝》、《秋葉》、《昨天》等都帶給人們的美感是難以用語言表達的。

聽保羅-莫利亞樂團的演奏，令人感到每個音符都充滿了法國人的浪漫情調，讓人聯想到法國的葡萄酒、玫瑰和鬱金香的芳香，地中海的陽光、情人的歡樂和眼淚。他將各種浪漫的情思和詩意展現出來，使人生產生一種強烈的共鳴。保羅-莫利亞的成名作品《藍色的愛情》自六十年代後轟動歐美后經久不衰，成為各樂隊爭相上演的曲目。

輕音樂團的指揮大多精通古典音樂，會演奏各種樂器，他們即是樂隊的指揮，也是樂曲的創編者。輕音樂所具有的獨......

導入音樂課的幾種方法

一堂好的音樂課，課堂引入在教學當中是一個非常重要的環節，有了好的開端也就成功了一半。他既可以激發學生的學習興趣，又可增長求知慾。我用姊妹藝術和藝術之外的其他相關學科這兩方面來引入作了一些嘗試。 一、用姊妹藝術來引入。用姊妹藝術來引入可促進學生在各門藝術之間互相聯通、互相遷移，以提高綜合藝術審美能力。 1、用電影故事引入。 如《天地在我心》一課，首先設問：誰能給大家介始一下動畫片《寶蓮燈》的故事？教室裡一下熱鬧起來，爭著想講。我就採用“三講”法。由“分組互講”到“抽生講”再到“教師歸納講”這三個環節。既體現了師生互動，有放有收，同時使學生了解影視音樂隨故事情節發展而變化，他們的綜合藝術審美能力也得到了提高。《歌唱二小放牛郎》也可採用這種方法。 2、用舞蹈引入。 如《巴塘連北京》，首先由教師或者學生表演舞蹈場面（有件的用課件展示），讓學生感受少數民族村寨裡，當喜訊傳來時他們載歌載舞的歡樂場景。又如《銀盃》一開始用課件展示蒙古人宴請賓客吃全羊肉載歌載舞的情景，讓學生了解蒙古族的風土人情，引入歌曲教學。 二、用藝術之外的其他相關學科來引入。用藝術之外的其他相關學科來引入，可開闊學生的文化視野，發展學生的形象思維和抽象能力，以提高其綜合文化素質。 1、用民間風俗導入。 用民間風俗導入，可開闊學生的文化視野。如《劃龍船》，首先提問：農曆五月是什麼節？（端午節），在這一節日裡有哪些民間風俗？（賽龍船、吃包子、吃粽子……），這一節日是為了紀念哪一位愛國詩人？（屈原）。通過這樣的引入使學生了解端午劃龍船的目的意義，開闊了學生的文化視野。 2、用情景導入。 用情景導入可激發學生學習興趣。如《小螺號》一課。課前教師準備好瓶罐或小孩子吹的那種螺號，課一開始就表演吹奏螺號的情景，把學生的思維從課間一下子拉回到了課堂上。又如《一把雨傘圓溜溜》一課，課前找幾個學生把故事情節排煉好，上課展現給大家，使學生一下子就聯想到平常生活中也有這種團結友愛、互相幫助的現象，同時個別沒有這種助人為樂的習慣的同學從這個故事當中受到教育。象這類用情景導入的課加上表演者的精彩表演，學生的興趣很容易被激發，使整堂課都處於學習興趣濃厚的狀態。 3、用天文、地理知識導入。 用天文、地理知識導入可培養學生的思維。如《水星--飛行使者》看誰的天文地理知識知道得最多，設問"太陽系有幾顆行星？（九顆）哪九顆？（金星、水星、地星、火星、木星、土星、天王星、海王星、冥王星）根據標題展開你的想像。通過這樣的引入進一步拓展想象力，促進了學生的思維發展，提高了綜合文化素質。 4、利用學生的生活實際導入。 利用學生的生活實際導入，能讓音樂課堂走進學生生活。如《小小少年》首先設問：你是否有煩惱？都有哪些煩惱？隨著年歲由小變大你的煩惱是否增加了？讓生互相交流，就可引入到歌曲當中來。又如《踩雨》利用設問來勾起學生對往事的回憶從而引入歌曲教學。總之，課堂引入不能用固定的格式，要靈活多樣，以激發學生興趣為重、豐富學生知識為主

小學美術課型有哪些

小學美術創造課包括繪畫創作課、圖案創作課和立體造型創作課等多種課業。創作課是實施美育，開發智力，陶冶情操，培養能力，促進學生全面發展的重要課型。新時期的小學美術教學有必要加強創作課的設計與 研究，重視形象思維的開拓和智能的開發，強調創造能力的培養。創作課不僅是“命題創作”，“記憶畫創作 ”和“想象畫創作”，還有很多種創作課型。

一、聯想創作課

聯想創作課是藉助圖象或實物，引發學生的聯想，並經過加添、改編、創造出一種類似而不相同的形象和 情節。

藉助圖象的聯想創作課——這種課不讓學生死板地臨摹範圖，要求學生藉助範圖，進行聯想創造。例如， 面對一輛汽車的臨摹圖，提出兩種作業要求：第一種臨摹加添創作課。讓學生先臨摹汽車圖，再根據自己的聯 想加添出汽車上的裝飾、乘客及汽車周圍的公路、行人和環境；第二種，臨摹聯想創作課。讓學生先臨摹汽車 ，再根據自己的聯想創造一種或幾種新型的汽車圖形。這種課又叫臨摹聯想創作課。

藉助實物的聯想創作課——這種課要求學生面對寫生對象進行聯想創作。例如，進行校園寫生聯想創作課 ：第一種，設計成寫生加添創作課。要求學生先如實寫生校園建築，再通過聯想添畫上藍藍的天空飄著白雲、 飛翔著和平鴿，教室前盛開著鮮花，操場上豎立著五星紅旗和師生們做著各種課間活動。總之，可以通過聯想 把校園畫的更美好；第二種，校園聯想創作課，要求學生面對校園，通過聯想，畫一座新的校園，或理想的校 園、未來的校園。

聯想創作課的設計，目的是增加臨摹課與寫生課的趣味性和創作因素，既訓練了學生的臨摹與寫生能力， 又訓練學生的形象思維能力，創作能力。

二、發散思維創作課

發散思維創作課是以某種圖形或實物為發散點，開拓學生的形象思維，從而擴散出與圖形或實物有關的近 似而不相同的很多種新形象。

圖形發散思維創作課——以某種圖形為發散點，引發學生的聯想並描繪出與這種圖形有關的近似而不相同 的很多新形象。例如，教師在黑板上畫一個圓圈憨或貼上一張圓形紙片，然後啟發學生：生活中有哪些物象是 圓形，畫在作業紙上。比一比，看誰畫的圓形物體多。這種課稱為圓形的發散思維創作課。

實物的發散思維創作課——以某種實物為發散點，引發學生的聯想並創作出與實物近似而不相同的很多種 新形象。例如，教師以手套為發散點，引發學生通過手套的聯想並創作出與手套形象近似而不相同的仙人掌、 茶壺、果樹、側面人像、小兔、手槍、五指山等很多種新形象。這節課稱為手套的發散思維創作課。

發散思維創作課的價值在於，它要求學生從不同的視點觀察同一個固定區域，用同一種想象思維發散出很 多種不同的新形象，從而活躍學生的思維，豐富學生的想象，開拓學生的形象思維，激發學生的創作興趣。

三、記憶創作課

記憶創作課是讓學生把看到過的物象或經歷過的事情，憑藉記憶默畫出來。具體課型包括：

範圖記憶創作課——要求學生在臨摹之前先用一定的時間觀察、默記範圖，然後拋開範圖進行默畫。第一 次默畫不成，可重複進行。

實物記憶創作課——要求學生在寫生之前先用一定的時間觀察、默記實物的形象特徵。然後拋開實物進行 默寫。進行以上兩種課型的教學，應根據學生的實際水平，選擇圖象和實物要難易適度，默記的時間和次數適 當。

情節記憶創作課——要求學生先觀察默記生活中的人物動態，情節變化、場面道具及印象最深的情節，然 後憑藉記憶創作成一幅畫。如看一場電影，一個文藝節目，一種遊戲，一個生活片斷等，然後憑藉記憶進行創 作。

參與創作課——要求學生親自參與某種活動，活動結束再用繪畫的形式表......

在線音樂教育平臺應用現階段有哪幾種模式？

第一、以視頻點播為主的網校模式；第二、以視頻直播為主的網絡課堂模式；第三、具有可視化交互的在線音樂課堂教學模式。目前國內專注在線音樂教育的“發條網”（發條音樂課）就整合三種模式。僅供參考！

音樂課有哪些課型

中學——如初中高中有三種課型：欣賞課 唱歌課 綜合課

音樂課教案應該包括哪些內容

活動目標：

1.能運用多種感官感知辨別清水，知道清水的特徵。

2.能大膽地表述自己的發現並記錄下來。

3.體驗探索和成功的樂趣。

活動準備：

1.四杯不同的水：清水、糖水、白醋、牛奶。

2.貼有紅、黃、藍顏色標記的杯子。

音樂課活動體現在哪些方面？

新課程環境下的小學音樂課堂教學中，教師大膽創新，學生個性張揚，課堂教學呈現出勃勃生機。然而靜下心來反思，存在一些與新課程“貌似神離”的現象。因此，我們必須以音樂為載體，以豐富的內容、形式和情感為主要過程，體現課堂的音樂性，同時體現音樂課程的本質。 【關鍵詞】 新課程環境下的小學音樂課堂教學中，教師大膽創新，學生個性張揚，課堂教學呈現出勃勃生機。然而，靜下心來反思，存在一些與新課程“貌似神離”的現象，如：過分注重“學科綜合”，迷失“音樂本色”；過分創導“興趣氣氛”，缺乏“技能支撐”；過分追求“音樂創造”，遺忘“即興模仿”。究其原因，很大程度上是源於對新課程理念的理解不到位，必須引起我們的重視。面對音樂課堂所流露出的現象，我們不禁深思：什麼才是優秀的音樂課？如何更好地體現音樂課堂的音樂性？如何杜絕那些華而不實的東西。 一、音樂課堂本位缺失的具體表現： 鏡頭一：過分注重“學科綜合”，迷失“音樂本色” 新課程提出綜合是基礎教育的一種基本理念。是現代教育的一種發展趨勢，是學科體系向學習領域的伸展。在另一方面，作為藝術的一個主要的門類，音樂也同廣泛的文化領域有著天然的密切聯繫，這也使得音樂課程同其他非藝術課程之間的相互融合成為可能。但是音樂課程的綜合，是要以音樂為本的綜合。在音樂課程中貫徹綜合原則應該突出學科特徵，應該體現音樂學科本位的基礎之上的綜合。如小學各門課程中，語文、美術、體育等都或多或少與音樂有著一定的聯繫，這也使音樂教學和這些課程之間的聯繫成為可能。但是，這並不是我們進行大雜燴式綜合的理由。 案例一：在許多音樂教研課中，多數是音樂學唱歌曲課，都出現朗誦歌詞的現象。如：學唱《甜甜的祕密》 一課中，在學完歌曲旋律後，教師說：“下面讓我們帶著感激的心情有感情地來朗誦歌詞。”隨後學生就開始語文課中的朗讀了，讀完後，教師又說：“同學們讀得不錯，但感情還不夠，再來一遍！”……像這樣的課聽到過許多次。 試問：沒有了音樂本體，突出了學科之間的綜合，突出了活動性，課堂表面呈現出學生的多才多藝，這難道就是我們所追求的課堂教學理想境界嗎？ 評析：此案例中教師實踐學科綜合的精神固然可貴，但方式和形式是值得商榷的。我們應該把握好“綜合”的尺度，音樂課就是音樂課，應該有本學科的學科特點。 鏡頭二：過分創導“興趣氣氛”，缺乏“技能支撐” 案例二：這是一節新歌教學課，教唱《草原就是我的家》。導入新課時，老師問：“你們喜歡乘火車嗎？”“喜歡！”“現在老師要帶大家乘著火車，唱著歌兒到內蒙古大草原旅遊。”學生們的情緒一下就被調動了起來，並且非常投入地模仿小火車的節奏和音響效果。到了目的地，老師一會兒讓學生學習小騎兵騎馬的舞步，一會兒讓學生學跳擠奶舞。音樂教室成了歡樂的海洋，學生們開心極了。此起彼伏的歡笑聲不絕於耳，音樂在其中只是作為背景音樂點綴。一節課下來，會唱《草原就是我的家》這首歌的只有寥寥數人，學生們關注和體驗的僅僅是這一活動的過程所帶來的表面上的快樂而非音樂本身。 試問：沒有了以音樂要素為重點的技能訓練，突出了學生的興趣，課堂表面呈現出一派熱熱鬧鬧的景象，這難道是我們所追求的課堂教學理想境界嗎？ 評析：新課程指出：要讓學生從“會學音樂”至“學會音樂”。如果沒有一定的音樂技能作為支撐，那是不可想象的。此案例中，教師過分追求以音樂興趣為動力、重視音樂實踐這些原則，凸顯了音樂的趣味性、娛樂性，卻忽視了音樂的“魂” ----音樂性，這一音樂中最本位的東西，喧賓奪主地上音樂課，效果可想而知。誠然，興趣是學習音樂的基本動力，是學生與音樂保持密切聯繫的根本途徑。教師在教學過程中，應該通......

小學音樂課有哪些樂理知識?

小學音樂樂理知識彙總

一年級：

1、要掌握好歌曲節奏，認識五線譜或簡譜音階，要學會說唱音高，糾正走調。

2、能讀出四分、和八分節奏的不同。

3、能感覺出兩拍子和三拍子的不同。

4、能聽辯出音的長短。

二年級：

1、要學會手勢音階，唱準，能夠聽唱歌曲，認識簡單音符。

2、認識弱起小節。

3、認識附點

4、認識反覆記號，知道其作用。

5、認識字母譜，用唱名唱出旋律。

6、認識重音記號。

三年級：

1、會識譜唱歌。

2、掌握個別音符時值。

3、認識升降記號，掌握其作用。

4、鞏固弱起小節的唱法。

5、複習附點的知識，將附點音符唱準。

6、認識五線譜中的八分休止符。

四年級：

1、要進入二聲部訓練，能夠識唱整首歌曲樂譜，能夠聽出敲擊的節奏，並記錄。可自己創編節奏。

2、認識附點四分音符、附點八分音符、頓音記號、連線、升級號、強弱記號。

3、掌握二、三、四拍子的指揮簡單手勢。

4、初步培養學生的欣賞能力，並能簡述音樂含義。

5、瞭解簡單的音樂創編知識，間奏、樂器等。

五年級：

1、熟練掌握歌曲中的特殊節奏（六拍子拍號）。

2、唱準裝飾音和帶記號的音。

3、欣賞的音樂能夠有一定自己的見解。

4、唱好二聲部合唱，提高合唱表演能力。

六年級：

1、能夠很快識譜唱歌，並且可以進入三聲部練習，可以很準確的演唱本學期要求掌握的戲曲片段。

2、欣賞曲目可以更加廣泛，培養學生深層次欣賞能力。

3、掌握二、三、四拍子的指揮簡單手勢。

4、節奏摸進主要訓練節奏與節拍的同時進行。

5、認識瞭解西洋樂器和民族樂器。

音樂教學方法有哪些

教學方法是師生在教與學的雙邊活動中為了有效地完成一定教學任務而採用的方式與手段的總稱，它既包括教師的教法，又包括學生在教師指導下的學法，是教授方法和學習方法的有效結合。決定教學方法的基本要素是教學目的、教學對象、教學內容，由於音樂教學目的和教學內容的特殊性，音樂課的教學方法不同於一般學科普遍採用的教學方法。下面就音樂教學的特點談談音樂教學方法的選擇和應用。選擇教學方法要與學科特點相適應，要依據該學科教學活動的目的、任務。音樂教學的根本目的就是對學生進行審美教育，即通過音樂教學陶冶學生的審美情感，培養學生的審美能力；音樂教學的內容包括歌唱、器樂、律動、欣賞、創作和音樂基礎知識與基本技能；音樂課又是一門技藝性較強的學科，這就決定了音樂教學普遍採用的是練習法、欣賞法和示範法。音樂教育作為一種審美教育，並不是純知識理論傳授，感受音樂、鑑賞音樂、表現音樂都必須以掌握一定的技能、技巧為基礎。音樂教學就是為欣賞音樂、演奏演唱、創作表現音樂而進行技術方面一系列的知識傳授和技能訓練，離開了技術訓練就很難完成美育任務，也就無法完成音樂教學任務。故而練習法理所當然應當成為音樂教學中廣泛使用的基本方法和重要方法。音樂是聽覺藝術，要培養學生的審美能力，首要條件是讓他們接受美的薰陶，讓他們大量接觸優秀的音樂作品，擴大音樂視野。審美、修美的重要標誌之一就是音樂欣賞的能力，在聆聽音樂的同時，音樂的美會感染學生並激發他們的興趣，音樂欣賞能培養學生對音樂的感知能力、注意力和記憶力，提高他們的鑑賞水平。作為音樂課教學內容之一的欣賞本身就是以欣賞教學方法為主，而在歌唱、器樂、律動等教學中也無不貫穿和體現著欣賞活動，所以欣賞法也是音樂課普遍採用的一種教學方法。我們知道，兒童學音樂是從模仿開始，在課堂上學生學習各種技能也都離不開教師的示範，尤其是在唱歌、器樂等教學活動中，教師的範唱、範奏都必不可少。所以，示範法也是音樂教學的重要方法之一。選擇教學方法還要依據學科中不同的教材內容、特點。如歌唱教學方法有聽唱法、視唱法，還可由教師範唱範奏，並運用圖片、教具及手勢提示輔導學生唱好歌。器樂教學要避免機械枯燥的練習，教師講解要簡明扼要形象。欣賞教學不光采用欣賞法，還可以採用詩、文、圖畫等多種手段促使學生聯想與想象。分析綜合與比較的方法也應貫穿學生學習欣賞音樂的全過程。音樂基本知識和基本技能的教法則以視聽結合法、聯繫對照法、講解法為主，不同於一般技巧訓練採用的方法。學生的實際情況，如年齡特徵，音樂素質等也影響著教學方法的選擇。譬如：在進行歌唱技巧訓練的時候，對小學中年級學生就要指導他們逐步從胸式呼吸轉向胸腹聯合式呼吸，學會有氣息支持的歌唱；到高年級要求逐步掌握控制氣息的能力，為從本能地歌唱進入藝術歌唱奠定基礎，同時進行發聲方法的訓練，咬字吐字也要求清晰準確。律動教學則應以小學低年級的學生為主要教學對象。在教學中教師應給學生提供較為簡單的可能性的示範，並且大量採用遊戲的方法，以更好到調動學生學習、練習的積極性。不管在器樂、欣賞或音樂常識教學中，對低年級學生要以形象性、趣味性為主，對高年級學生來說，講授法相比較可多用。學生的素質也影響著教學方法的選擇。在音樂素質較好的班級，可適當加大音樂知識和技巧訓練的難度、深度，課堂教學內容安排也可更加充實。例如，在教唱新歌時就可採用視唱法。而對音樂素質較差的學生，就應以聽唱法、跟唱法為主學新歌，教學進度要放慢，難度也要降低。此外，在運用教學方法時，要注意多種教學方法的合理配合。在歌唱、器樂教學中，不僅要採用示範法、練習法，還要穿插運用講......