素描入門先畫什麼?
一個沒有繪畫基礎的人，想要學素描的話，應該先從畫什麼開始？
首先要從最基礎鼎，也就是從素描開始學。首先是立方體（比如說正方形、六邊形什麼的），然後是靜物、石膏像、人像……一點點難度加大。不要著急。再有畫畫的時候要心細，注意細節。。素描畫好了之後再畫水彩。。油畫。。關注一下關於繪畫的貼吧吧！
嘛，希望對你有幫助XD~
素描初學者先畫什麼麼圖最好
先畫石膏靜物，畫得好了以後可以連一些生活中的單體靜物，接下來是石膏人像，然後是真人像
素描初學者應該畫什麼【圖】
先畫石膏靜物，畫得好了以後可以連一些生活中的單體靜物，接下來是石膏人像，然後是真人像
素描初學者應該畫什麼
一般先學會畫線，領悟力很好的..畫個一節課就差不多了..領悟力差的..畫個一個月也不長進，在接下去就會叫你石膏幾何體..再靜物，在石膏人物頭像等等，很多時候看天賦的..至於你說3D立體圖..你想現在畫也行.那必須你要會畫，自己有沒有能力畫自己最清楚了..一般素描都會學上一年..很多美術生一學就是3年打底..東西靠積累，靠天賦才能實現..
學手繪應該先畫什麼再畫什麼啊，我是初學者
1,先了解工具,紙的種類與用處,筆的種類用處,顏料的種類用處,及它們之間的關係.
2,先用鉛筆畫線條,練習手感,練習手腕和筆之間的配合力.
3,畫一些簡單的造型輪廓,這之間要練習自己的觀察能力,比如觀察物體的比例,透視.
4,臨摹一些簡單的畫,(建議素描,速寫)
5,畫一些素描.(瞭解素描的基本要素,高光部分,亮面部分,暗面部分,反光面部分,陰影部分.瞭解物體的比例,透視,厚重立體感.)
6,畫一些水粉,水彩畫,(瞭解暖色，冷色，環境色.瞭解顏色之間的關係)
7,自己可以創作一些畫
.素描問題，為什麼初學畫畫的都要先畫素描？
這也不能完全這麼說 ，正式接觸繪畫利用畫畫考學的一般要從素描開始，因為素描是其他繪畫的基礎，色彩裡面包含素描關係， 速寫也講究素描的造型， 所以一般從素描學
初學畫素描，先學什麼？緊接著後面學什麼？詳細點
先練習削鉛筆，不要用卷筆刀
再練習作畫姿勢，利用手腕擺動拉長線，用手指輕抵畫面空白處進行局部刻畫，避免留下痕跡
再練習搐描的排線方法，平行排線，練筆排線，漸變，交叉排線等
再瞭解幾何形體的透視，平行透視，成角透視，傾斜透視
先學習單個幾何形體的結構素描，注重線條的表現
然後學習單個幾何形體的明暗素描，注意明暗五大調子
然後學習組合幾何形體素描，最重要的是注意整體，不要反覆鑽於局部
素描初學者是不是要先畫幾何?
畫畫是靠感覺的～ 畫幾何形體 是繪畫的基礎 萬事萬物 都是由簡單的幾何形體組成的 我們必須去深入瞭解它 畫好幾何形體對你以後 的繪畫造型能力方面有很大的幫助 你說的用尺子 拷著畫 那就不是 我們所要的藝術繪畫了 那就是繪圖紙了 在機械 建築 繪圖 方面 是規規矩矩的 很正規的 然而我們的手繪的畫 是動態的 是有疏密 有感情的` 所以 你要分清 你是在 你是在畫畫 還是在繪圖
素描的基本要領是什麼？？
素描，講求一個準字：
1、形準。在基礎素描中講求穩和準（抽象，誇張的畫法是在形準的基礎上創作的）。
2、型準。包括頭像或者靜物的內部結構，在一張白紙上畫立體的東西，要把東西畫的更逼真幾要注意這個型！形是型的基礎。
3、空間準。不管事色彩畫還是素描及油畫都叫求一個空間關係，主要是前實後虛，比方說，在正前方有一個蘋果，在緊挨牆壁也有一個蘋果，那麼就要把精力放在前面，把它刻畫深入，後面的有一個簡單的黑白灰關係就可以了。頭像也是，要先準確的刻畫五官，及額前的頭髮，記住一定要用面來表現，即使是一撮頭髮，他也有他的厚度，只有用面才能表現的更準更穩。
一、培養正確的認識方法和敏銳的觀察力從嚴格意義上講，學習素描必須從石膏幾何體、靜物、人物石膏像、人物頭像等這樣循序漸進的學習方法。
培養正確的觀察方法，也就是建立在對物體的深入理解上。畫素描要懂得素描的基本要素，如形體、比例、結構、明暗調子、質量感和空間感等。這些名詞看起來好像不難,但具體的操作確實是很不容易的。
面對一個模特，初學者可能在短時間內也可完成一幅肖像，但畫面簡單空洞，而受過良好素描訓練的人卻可表現得深入而豐富。因為視覺上的敏感不同，感覺到的內容就會有差異，後者可以抓住物體的本質，在表達中能夠概括簡潔、明確肯定地表達對象，在短時間裡抓住對象的最基本的特徵，培養敏銳的觀察方法。
二、建立良好的整體意識整體意識的建立在繪畫領域中是一個很重要的因素。無論是從事何種繪畫創作，都要涉及這個問題。整體是相對局部而言，局部是整體的一部分,局部存在於整體之中，而整體通過局部得到體現。
對於初學者來說，一方面是加強對整體意識的理解，另一方面是在觀察和表現中關注整體關係，克服注意力侷限在某一個點上的不良習慣。例如在畫一個頭像時，必須整體地觀察對象，如畫眼睛時要考慮到和耳朵或鼻子之間的關係，而不能孤立地畫眼睛，陷入局部，必須相互對比，要把它們有機地聯繫起來。
整體存在於造型的各種因素裡，從輪廓到色調，從形體表現到空間表現無處不在。培養整體意識可從觀察事物入手，多觀察多比較，這樣才能明確各個事物之間的關係，以便更好地把握整體。從整體到局部、從局部再到整體,貫穿於整個作畫的過程中，反覆比較，培養局部與整體關係的能力，建立良好的整體意識。
三、建立形體的體積意識和掌握表現技巧把握形體、表現體積感和空間感，是基礎素描另外一個重要因素，不但要明確物體的形狀、比例、大小，同時還要克服平面描繪，對造型要有最基本的理解和掌握。
沒有體積空間意識，就不能養成對體積空間的觀察習慣,更不能表現好空間關係。對空間的表現是繪畫的基本能力。如:人物頭部在正面時眼睛和耳朵在同一方向，初學者往往表現不出它的空間感，沒有空間感就表現不出體積感。“方形”和“方塊”是不一樣的，方形是一個平面，而方塊是一個體積。所以應該建立空間意識來表現物體的體積的能力。表現力在素描教學中是很關鍵的。有了敏銳的觀察力，還要建立整體意識和體積空間意識，因此要實現這些還需要有表現的能力。
素描是表現或再現對象的最基本的繪畫形式。素描作為學習繪畫俯方法和手段,必須掌握形體構成因素和結構，理解光影色調，理解邊緣輪廓線和明暗交界線，以及對節奏的感受。素描相對色彩而言更具理性，特別是基礎素描的訓練。用理性指導觀察，用觀察豐富理性，把素描建立在理性的認識上，從而達到素描的完整性。以上就素描教學中的一些較為突出的要點進行分析理解。繪畫是一門技巧課，必須從實踐中獲得飛躍。所以動手實踐是非常重要的，有了量的積累，才能得到質的飛躍。...
從來沒有繪畫基礎，應該先學什麼？是先學素描嗎？還是插畫、或者彩繪。。。。。
我覺得吧，最好是先學習畫速寫，可以買一本《伯裡曼人體結構繪畫教學》這本書，因為你是沒有專業學習過畫畫的，所以推薦這本書是專業的，首先畫漫畫主要是畫人！畫人的話人體解刨和人體構造、運動姿態掌握不好的話根本沒辦法畫下去呀！你在買只鉛筆橡皮照著畫，每天畫幾張，不用老師什麼的，因為老師也就是給我們推薦了這本書，照著畫每天交作業~！因為我是學美術的，我畫了很多年素描，色彩了，但是要讓我畫人體，還是有困難的~我覺得畫漫畫還是先練習好人體再說別的~~~關鍵是要畫！畫！畫~！！！手上有功夫才能表現內心的想法~！！！