平面設計需要注意什麼?
平面設計需要注意哪些事項?
設計的源泉在於思維,需要注意多方面的文化積累.最好先了解繪畫方面的知識,再就是設計的思維,多看好的作品,學習他們的創意.學點相關理論,懂得辨別好壞.再就是學習平面軟件photoshop coredraw加以運用什麼是平面設計? (1) 用一些特殊的操作來處理一些已經數字化的圖像的過程。 (2) 它是集電腦技術、數字技術和藝術創意於一體的綜合內容。 什麼是平面設計? 如果你對平面有興趣可以看一下面的這篇文章,告訴你什麼叫平面設計,怎麼做平面設計,讓你對平面設計這個行業有一個清晰的認識,當然這離優秀的設計師還有一條很長的路要走:-) 第一章:理解平面設計 瞭解設計的定義和概念將是瞭解設計的第一步,有助於瞭解我們作為一名準平面設計師的職責範圍。 第一節:平面設計的正名與分類 設計一詞來源於英文"design",包括很廣的設計範圍和門類建築:工業、環藝、裝潢、展示、服裝、平面設計等等,而平面設計現在的名稱在平常的表述中卻很為難,因為現在學科之間的交*更廣更深,傳統的定義,例如現行的叫法“平面設計(graphis design)視覺傳達設計、裝潢設計……,這也許與平面設計的特點有很大的關係,因為設計無所不在、平面設計無所不在,從範圍來講用來印刷的都和平面設計有關,從功能來講“對視覺通過人自身進行調節達到某種程度的行為”,稱之為視覺傳達,即用視覺語言進行傳遞信息和表達觀點,而裝潢設計或裝潢藝術設計則被公認為極不準確的名稱,帶有片面性。 現在,在瞭解了對平面設計範圍和內涵的情況下,我們再來看看平面設計的分類,如形象系統設計、字體設計、書籍裝幀設計、行錄設計、包裝設計、海報/招貼設計……可以這樣說有多少種需要就有多少種設計。 另外,商業設計與藝術設計很顯然是存在的。 第二節:平面設計的概念 設計是有目的的策劃,平面設計是這些策劃將要採取的形式之一,在平面設計中你需要用視覺元素來傳播你的設想和計劃,用文字和圖形把信息傳達給受眾,讓人們通過這些視覺元素瞭解你的設想和計劃,這才是我們設計的定義。一個視覺作品的生存底線,應該看他是否具有感動他人的能量,是否順利地傳遞出背後的信息,事實上她更象人際關係學,依*魅力來征服對象,你的設計有抓住人心的魅力嗎?是一見鍾情式的還是水到渠成式的,你需要象一個溫文爾雅的紳士還是一個不修邊幅的叛逆之子,或是治學嚴謹的學者。事實上平面設計者所擔任的是多重角色,你需要知己知彼,你需要調查對象,你應成為對象中的一員,卻又不是投其所好,誇誇其談,你的設計代表著客戶的產品,客戶需要你的感情去打動他人,你事實上是“出賣”感情的人,平面設計是一種與特定目的有著密切聯繫的藝術。 第三節:平面設計的特徵 設計是科技與藝術的結合,是商業社會的產物,在商業社會中需要藝術設計與創作理想的平衡,需要客觀與剋制,需要借作者之口替委託人說話。 設計與美術不同,因為設計即要符合審美性又要具有實用性、替人設想、以人為本,設計是一種需要而不僅僅是裝飾、裝潢。 設計沒有完成的概念,設計需要精益求精,不斷的完善,需要挑戰自我,向自己宣戰。設計的關鍵之處在於發現,只有不斷通過深入的感受和體驗才能做到,打動別人對與設計師來說是一種挑戰。設計要讓人感動,足夠的細節本身就能感動人,圖形創意本身能打動人,色彩品位能打動人,材料質地能打動人、……把設計的多種元素進行有機藝術化組合。還有,設計師更應該明白嚴謹的態度自身更能引起人們心靈的振動。 第二章:平面設計之路 設計的學習可能有很多不同的路,因為這是有設計的多元化知識結構決定的......
請問做平面設計需要注意些什麼問題?
最最基本要具備的是有繪畫基礎.
還有個就是想象力要豐富,色彩搭配能力比較好.
耐心也是極為重要的.
還有個就是自學能力要好.
因為老師不可能把全部的東西都傳授給學生,所以很多東西要靠自學.
平面設計要注意什麼問題?
先是設計方面:要注意設計畫面的整體色彩的把握特點,整個設計要結合房子的背景來畫,和自己需要怎樣的氣氛.是需要活潑的,或者時尚的,還是莊重嚴肅的.還要注意畫面的乾淨.線條的流暢.
做平面設計的要注意哪些方面的要求呢?
平面設計的幾個定律一、注意字體。無論是標誌還是排版。作為標誌,有時圖形是次要的,字體可以幫你解決很多問題,努力學習,掌握字體的設計。二、還是字體。一切都離不開版式,一切版式都離不開字體。作為東方文化最傑出的代表——中文字體,你得好好琢磨。一開始,你最好先想到是宋體還是黑體,特殊的情況下,你才去考慮是否選用這兩大字體之外的字體。簡單的講,宋體很嚴謹,很莊重,也很尊貴;黑體,很現代,很整齊,很簡約。其次,字體的間距最好小於常規間距。以“0”為標準,你最好取“-50”,這可適用於標題類字體排版,作為大面積的正文排版,同樣需要稍微縮小字體的間距,稀疏的間距不但不能完成輕鬆閱讀的任務,反而會讓眼睛疲憊。把握“緊湊”和“稀疏”的區別。最後,字體的高度,最好壓一壓,就是壓扁一些,這樣,漢字看上去,會更象漢字一些。說的對不對,不妨試一試,都是很簡單的處理。三、版式。如果你功力不夠,或者時間不夠,最好採用穩妥的排版方式。記得,在商業設計中,不要輕易嘗試誇張的跳躍性的版式,那些看上去愈隨意愈凌亂的優秀作品,需要的時間愈多,你需要非常紮實的構成功底,同時你需要處理所有已經出現的細節,並且要創造更多的細節。一個平面裡,兩個元素的距離可以擴展到無限大,但你得有足夠的力氣,不讓它們跑出界了。越亂,越難,而不是反之。我所強調商業設計,這是為你的安全著想,因為客戶是付費的,如果你的功力尚淺,就不要冒險。一個簡單的測試是,一張白紙上,有兩個圓點,想一想,如何處理兩點的大小和距離,可以讓這張紙看上去緊繃的快要破裂?如果你可以製造出這樣的視覺,你就可以去創造那些複雜的版式。四、回到“穩重”的版式上來,最重要的一點是:節奏。五、色彩。如果你想提高,就儘量拋棄正統的紅黃藍綠吧。色彩的感覺,基本上靠天賦。但也可以培養,如果你愛看電影,多留意大師們的電影,看看裡面的用色,就拿常見的來說,看看王家衛的電影,每一部,就是一本色彩學。平面設計中,色彩是什麼?色彩不是紅黃藍綠,色彩是情緒,每一種色彩的選用和調製,就是每一種心情的表達。
平面設計需要注意哪些問題
平面設計工作是一個主觀認定強的創意工作,大部分的平面設計師是通過不斷的自我教育來做進修、提升設計能力。譬如,平時就要多注意各式各樣的海報、雜誌、書籍等的設計手法並加以蒐集,或是上網瀏覽其它設計師的作品,以激發自己的設計靈感。
平面設計師要有敏銳的美感,但對文字也要有一定的素養。因此,平時可以廣泛的閱讀,增加本身的知識領域及文字敏感度。此外,平面設計師多半也會利用網絡上的社群來做意見交流。
做一個真正的平面設計師不是僅僅只學會幾個軟件就可以的了。創意來自靈感,而靈感來自於生活,需要對生活的體驗,並能從中發現靈感,要學會去創造。
做平面,首先你要知道什麼是平面,比如三大構成,構成基礎,這些都是最基礎的東西。之外還有素描,色彩,攝影,等等~~許多與美術有關的或與設計有關的,都得去了解。其實做一個設計師需要學的許多許多,所謂活到老學到老,任何時候你都不能說自己已經對某個領域完完全全的掌握了,就像一幅油畫你永遠都不可能將之畫完一樣。
平面設計中應注重哪些細節
注重的方面還是比較多的,這個概念比較籠統。具體還要看您所設計的平面作品,應用於哪個方面。
第一、構圖以及圖形繪製什麼的就不多說了,這是必須要明確的,如果在這方面犯錯誤,那就很低級了。
第二、平面設計作品大多應用於印刷品,所以要了解印前知識。排板、校色、出血等等。
第三、平面設計軟件要掌握、但軟件只是工具,要平時積累對事物的觀察能力,拿到一個案子時能很快的運用大腦,通過軟件或手繪的途徑表現出來。
第四、如果設計噴繪展板的話,要考慮邊條的寬度,畫面邊角不要被展板裝飾邊條遮擋。
第五、如果是包裝設計的話,要考慮印前工藝、展開圖等等。以及與印刷廠的協商,瞭解對方的製作工藝。
第六、應用於印刷品要考慮“出血”,一般為各邊3毫米(例如要印刷一張210*285毫米的單頁,各邊要順延3毫米,即實際設計尺寸為216*291毫米,但各邊預留的這3毫米內,不準有重要設計元素,比如重要圖形以及文字等等,因為印刷後,這3毫米會被裁剪掉)
第七、應用於印刷品要考慮“印刷色”,尤其是在PHOTOSHOP中進行設計,在新建紙張時不僅要考慮出血尺寸,還有把顏色模式設置為“CMYK”印刷色模式。
第八、應用於印刷品要考慮“分辨率”,在PHOTOSHOP中進行設計,輸出分辨率要在300 DPI以上,一般300 DPI已經足夠清晰。室外噴繪(一般為大幅面,用於較遠的地方觀察)分辨率一般為,12DPI、24DPI、36DPI不等,要根據實際情況而定。室內寫真展板一般為72DPI以上,72DPI在近距離觀察已足夠清晰,因為任何噴繪寫真機,不可能達到印刷效果。
第九、如果平面設計作品應用於網站、電視媒體、等等。就不會存在出血、印刷色等情況。只考慮設計作品在尺寸要求的基礎上足夠清晰即可,顏色模式為RGB模式。
第十、如VI設計,或VI維護,這裡尤其是針對大的企業。一定要根據其企業標準色以及標準印刷色來進行配色。
急!平面設計印刷前有什麼注意事項?
1、原文件尺寸一定要對,否則註明成品尺寸。
2、發原文件給輸出公司的話,字體要轉成曲線。或導出足夠清淅的圖片發過去。一般用TIFF格式
3、其實顏色要求不高就不用理會直接輸出,要求高的話一般是截取原文件一小部分來打個色樣。
4、至於關於RGB和CMYK之間的關係,我就不說了,等你接足多了也會有自已理解方式的,
平面設計在印刷時要注意什麼
你問的問題實際上是印刷設計須知,由於設計名片、DM單、畫冊等不同種類的印刷品,所以建議你找類似今世緣印務那樣的專業印刷網站查詢。
專色印刷(spot color )指採用黃、品紅、青和黑墨四色墨以外的其他色油墨來複制原稿顏色的印刷工藝。包裝印刷中經常採用專色印刷工藝印刷大面積底色。
專色印刷所調配出的油墨是按照色料減色法混合原理獲得顏色的,其顏色明度較低,飽和度較高:墨色均勻的專色塊通常採用實地印刷,並要適當地加大墨量,當版面墨層厚度較大時,墨層厚度的改變對色彩變化的靈敏程度會降低,所以更容易得到墨色均勻,厚實的印刷效果。
今世緣印務常調配專色油墨印刷包裝盒、高檔畫冊等印刷產品,欲瞭解更多關於印刷方面的知識,百度一下:今世緣印務 你就知道。
家裝設計裡,平面設計需要注意哪些?
第一階段:設計素描
A、基礎素描:透視學原理介紹、幾何體寫生、切面像繪畫、石膏頭像寫生、靜物寫生、頭部解剖基礎
B、素描進階:石膏胸像寫生、優秀素描作品臨摹、素描創作、黑白構成、色彩構成
第二階段:軟件技術+專業知識+工作流程
A、平面設計軟件
Photoshop: 軟件概述、位圖圖像與矢量圖形、分辨率、Photoshop工作界面、工具箱、選框工具組、套索工具 組、魔棒工具組、填充、變換選區、新建命令、自由變換和變換命令、圖像大小和畫布大小命令, 獨立實踐任務。
Illustrator: 學習圖形繪製、包裝、宣傳頁的製作讓你更加方便的進行LOGO及CI設計,在Photoshop的基礎上 再學它如虎添翼,效率成倍提高。
Indesign: 專業排版軟件,專為要求苛刻的工作流程而構建它可與Adobe Photosho和Illustrator等軟件平穩 集成;為創建更豐富、更復雜的文檔提供強大的功能;將頁面可靠地輸出到多種媒體中。
Acrobat: 將電子文件或書面文件(甚至網站、工程製圖和電子郵件)彙編到可靠的PDF文檔中,這樣大大地方 便了文件共享。
Coreldraw: 功能強大的矢量繪圖工具,是平面設計和電腦繪畫功能為一體的專業設計軟件,被廣泛應用於平面 設計、廣告設計、企業形象設計、字體設計、插圖設計、We圖形設計、包裝設計、技術表現插圖等多 個領域。學習從矢量圖像、位圖到剪切圖的連接修剪、圖層處理等各種功能。
B 藝術字體設計: 漢字、拉丁字、各種字體的識別 ;印刷字體;美術字設計常用的六種方法;形式與內容的統一; 字體必須具有可讀性;字體的運用要服從整體設計
C.LOGO標誌設計: 系統講解LOGO設計的意義、特點、原則、標誌設計創意目標行等知識、學習從LOGO草圖繪製到成 稿的製作。掌握企業的宗旨、精神、文化、為做其它有理念的設計做好準備。
D.商業廣告設計: 招貼、海報設計名片設計 展板設計POP廣告設計DM廣告設計;全面掌握各式商業廣告設計方法、 並能獨立完成各式廣告設計與製作。
E.印刷工藝設計: 印刷種類、紙張開度印刷色彩 印前設計、製版印刷 印後加工;掌握數學排版工具的使用方法與 技巧,瞭解印刷工藝的流程,掌握印刷工藝的注意事項。掌握書籍、宣傳彩頁,包裝等印刷品的版 面設計與製作方法。
F.視覺識別系統: 運用系統的、統一的視覺符號系統,對外傳達企業的經營理念與形象信息,視覺識別是靜態的識別 符號具體化、視覺化的傳達形式,項目最多,層面最廣,效果更直接。
G.書籍版式設計: 書形設計;版式設計;內頁排版;封面設計:封面的結構,面料護封,創意設計拼版規則;學習各種類型書籍排版,並能結合印刷相關知識獨立完成版式設計。
H.包裝藝術設計: 包裝概論與包裝材料的應用包裝形體結構包裝的平面設計、包裝設計的流程與運作; 掌握包裝平 面設計、包裝設計的效果圖、包裝設計的流程等包裝設計的相關內容,達從事相關專業工作的水平
I.插畫設計編輯: 今天通行於國外市場的商業插畫包括出版物插圖、卡通吉祥物、影視與遊戲美術設計和廣告插畫4 種形式。實際在中國,插畫已經遍佈於平面和電子媒體、商業場館、公眾機構、商品包裝、影視演藝海報、企業廣告甚至T恤、日記本、賀年片。
做平面設計要注意細節
所謂的細節就是在元素造型及色彩中被細化的東西,例如:造型中的點變化、色彩中顏色數值定義位置等關係、元素間的位置尺寸、字體選海搭配等,這說明你在控制畫面時沒有完全用心去看設計,在過於籠統和粗化;這與你沒有系統學習過美術有關係,因為你對於審美的細膩化的認知不足,建議可通過以下途徑改善:1、多看一些藝術類的專業書藉、設計作品,通過已經成名和一些成熟設計師作品去學習和借籤;2、增加個人手繪能力,通過速寫練習增加造型認知,通過簡單的水彩練習增強色彩認知;3、在應用軟件練習中加強軟件功能及技巧把握;4、在實踐中多注意應用中客戶的大體意見傾向,為更貼切化設計多積累經驗;