小提琴一般多少錢?

小提琴大概多少錢

初學買普及琴就行了 琴行都是一樣的一般賣200-300) 需要注意的就是,有些黑心商人給你的配件是塑料的,注意小提琴必須全是木頭的 如果想要好一點的琴,就需要2000塊以上了,

一、您該選擇什麼尺寸的小提琴？

小提琴尺寸從大到小分為4/4，3/4，1/2，1/4，1/8，1/10，1/16

4/4尺寸適合臂長60cm以上，年齡11歲至成年人；

3/4尺寸適合臂長56.5-60cm，年齡9-11歲；

1/2尺寸適合臂長52-56.5cm,年齡6-10歲；

1/4尺寸適合臂長47-52cm,年齡4-7歲。

1/16-1/8尺寸的小提琴基本上作為模型或者擺設的居多。

請根據臂長選擇合適的尺寸（臂長指從左側頭頸底起至左手手掌心的距離。）

二、如何挑選小提琴

做琴的木料有幾種，背板，側板和琴頸用槭木；面板用雲杉；指板用烏木。琴內的部件（低音粱，音柱，木塊和襯條）一般都用雲杉來製作。做琴的材料分為國產料和歐洲料。國產料裡面又分為南方料和北方料。南方料一般指川料，雲南料。北方料一般指東北料。

最最便宜的工廠琴大概二百左右就可以買到。這種琴板材非常差，沒有任何花紋，油漆像一個大硬殼子一樣，牢牢的綁住琴身，使得琴板發音震動受到影響，聲音很悶。手工也粗糙，甚至會被木頭的毛刺劃傷手指。（圖1、圖2）

工廠琴也有不同的檔次，最高的檔次能夠達到一兩萬，這些檔次的劃分是基於琴的板材，產地，花紋，油漆，做工，不同師父的手藝等等來決定的。

手工琴價格最低的大概在兩千元左右，一般都是做琴的師父在自己的制琴作坊製作的。按照不同的板材，價格也分為三六九等。

三、小提琴的鑑別

當您買一把小提琴時，您首先面對的問題是：怎樣選擇？什麼才是好的？這樣的問題雖不是能夠簡明扼要的被回答，但只要您能按我們以下教您的方法認真去做，您花高價買次品的可能性就會大大減少。鑑別小提琴一般說來，不僅要有製作上的知識，能夠通曉它的工藝過程，並且還應具備一定的演奏技術，才能從材料、製作和音質等方面逐項進行。

一、材料

面板：要用魚鱗雲杉。魚鱗雲杉較其他木材有許多特點，其主要為：

①、本身質地較堅而輕，年輪間（春材）質地很軟，但它的年輪（紋理秋材）則非常堅硬，並富有彈性，既能抵抗琴絃的壓力又容易振動。所以具有最好的音響性能。

②、傳聲速度，比其它木材傳導振動快而彈性大，它的順紋傳聲速度每秒達5166米，比聲音在空氣中的傳播速度（每秒350米）還要快14倍多，所以能使用小提琴發音靈敏，效果好。

③、能對高頻率（3000-5000周/秒或以上）的發音產生阻尼作用，（阻尼作用是指振動在木材內的消失現象，由木材分子間相互摩擦而產生）。這是其它木材所不及的。魚鱗雲杉的阻尼作用能隨著頻率而增加，對頻率低的音阻尼小，而對那些小提琴不宜有的高頻率泛音（也就是那些與基音不和諧的音），則產生極強的阻尼作用，使它們減弱，從而使琴聲悅耳。

高級琴紋理應正直，疏密均勻，纖維組織必須緊密，柔軟而富有彈性，不允許有疤節，樹脂囊和修補。魚鱗雲杉面板中部年輪數，以每釐米5-8格為優，邊部年輪最寬不超過3毫米，在相鄰接的20毫米範圍內，年輪寬度變化不應大於1.5毫米，整個面板年輪寬度變化不應大於2毫米，每一年輪中的秋材率不大於30%，整個面板年輪間的秋材寬度應相近。實踐證明：紋理距離2毫米而且均勻的發音最好。而小提琴音質的優劣關鍵是對面板的選擇。出於對小提琴完美音色的不懈追求，樂和琴弓坊......

學小提琴一年大概需要多少錢？ 30分

一般都是一對一學琴，在琴行裡一般一到三級一節課80，四到七級的100往上走150左右，如果是音樂學院的老師就貴很多400往上走

學小提琴一年多少錢

琴行一節課120元左右，每週一節課，一年5000多元，如果請小提琴教授那就貴了，每節課500以上

一把小提琴需要多少錢

從百元到無價。一般初學者800左右的價格就可以了。

學小提琴一般都要多少錢啊，是不是比較貴？

這個不貴的

初學小提琴，價格一般為多少一節課

小提琴課的收費情況根據所選老師的不同會有很大的差別。 一般琴行在50到100之間（這是普遍的）。私人辦學的小提琴課收費大概在80到150之間。 如果是在校的老師、教授級的人物的話收費在200到500之間。這些根據地區不同可能會略有浮動。不過大致就是這個價位。 流水線所生產的小提琴（機械琴），音色其實都差不多，手工琴才能算得上是好一點的琴，大概2000以上才會有。初學建議買個300到500的就差不多了。藍色跟白色的小提琴多為機械琴，網上比較多，少數琴行有白色的，藍色的再琴行比較少見。網上的價格大約在260到500以內。 如果有不明白的歡迎追問。希望能幫到你。

小提琴初學者買多少錢合適？小提琴好學嗎？ 20分

小提琴初學者只要買一把中檔次的學生琴，價格幾百塊的就可以了。剛開始，是挺好學的，但這只是初學者的想法，到後來，就會頻頻出現音準的問題，這是鋼琴，以及其他很多固定樂器所不涉及的，也是學小提琴比較難克服的，必須具備很紮實的音樂基礎知識，對於音準有較強的判斷能力，這也是很自然的，每一種樂器都有他自己的特點，小提琴就很注重弓法，指法，如果想要上一高度，兩手配合的問題也會隨之而來。很多人說小提琴入門難，但我覺得還好，越往後是技巧越多，也更難， 雖然不簡單，但是一步一步走，就像爬樓梯一樣，只要邁好眼前這一步就好了，很多困難都是需要時間的，也不用一下子想那麼多，到了什麼程度，就想什麼問題，自然而然就解決了，對於學小提琴的人，總是會有困難，這是學琴的必然過程，也是進步的過程，沒有難度，就沒有動聽的音樂。

所以難不難這個問題很多人都喜歡問，答案是肯定的，任一樣樂器都有難度，只不過，小提琴所需的技巧更難更多，但絕不是到了無法克服的地步。

小提琴價格一般在多少

小提琴課的收費情況根據所選老師的不同會有很大的差別。 一般琴行在50到100之間（這是普遍的）。私人辦學的小提琴課收費大概在80到150之間。 如果是在校的老師、教授級的人物的話收費在200到500之間。這些根據地區不同可能會略有浮動。不過大致就是這個價位。 流水線所生產的小提琴（機械琴），音色其實都差不多，手工琴才能算得上是好一點的琴，大概2000以上才會有。初學建議買個300到500的就差不多了。藍色跟白色的小提琴多為機械琴，網上比較多，少數琴行有白色的，藍色的再琴行比較少見。網上的價格大約在260到500以內。 如果有不明白的歡迎追問。希望能幫到你。

郭明奎小提琴多少錢

我給你一個檔次你自己就明白了比說什麼都好！300－＋練習琴被高手稱做玩具但是可以練習1000－＋中等練習琴一般的小型演出，比如班會上演出還能用一下3000－＋高級練習琴也可以是低級演奏琴可以在學校裡小小的演出一下7000－1萬一般10級以上的學生用的琴也可以做演奏但是好的樂團的琴檔次一定比這高很多1萬到3萬演奏家的練習琴一般專業學琴的學生音樂學院的等等，都用這樣的琴或者家境好的比這個更高一點3萬到10萬國內專業樂團一般用這樣的琴當然，首席除外10萬以上專業樂團有專業要求的用琴100萬以上屬於好琴一般都是獨奏或者是在博物館裡總之那就是名琴了多少演奏家夢寐以求的琴

小提琴入門，，一般要多長時間，，多少錢。

外在條件：

1、每天能有一小時不受干擾的時間

2、一把小提琴和肩託、松香

3、一本基礎樂理、五線譜入門和幾本自己看得懂的小提琴教材（帶錄像錄音）

4、校音哨

5、節拍器

6、比較大的鏡子

7、錄音機

8、錄像機

9、上網

10、主動請教現實生活中會拉琴的人

內在素質：

1、愛唱歌，能把歌唱準

2、靜心

3、有把一件事堅持作完的習慣

4、悟性

5、自信

6、行動大於思考

7、臉皮厚

說到入門教材，一般首當其衝要講霍曼和鈴木。霍曼的教材講一把位的東西竟用了100多頁，然後飛速地跑到了七把位戛然而止，鈴木的程度和進展也大致如此。但從所選曲目來說，鈴木要更經典一些，至少和我們業餘考級教材4級前的內容相近，可以推斷考級教材參考了鈴木很多。霍曼的選曲對於中國人來說熟悉的就少了，對於我來說，不熟悉它也沒什麼遺憾。霍曼對於中國50歲以上的小提琴教師來說，都有一種深厚的感情，講課也願意講它，但對於今天的學琴者來講，似乎已經過時了。鈴木的優點是讓你不知不覺地興致盎然地學會了小提琴，對不懂樂理的孩子非常有效果。這也看出小鬼子的確很"鬼"。但鈴木教材需要適當地輔導，對於成年人刨根問題的偏好有點不解渴，而且鈴木裡沒有一首中國的曲子。

總的來說，霍曼和鈴木相比較，我推崇鈴木。鈴木在上世紀70年代以來對中國，乃至世界的小提琴的教學影響甚大。至今我看到國內的一些教材對鈴木都有所借鑑。比較好的是邵光祿的《少兒小提琴集體課教程》和《少兒小提琴集體課技能訓練》。這套教材可以說是作者多年教學實踐的總結，不但吸收了眾家之長，而且很接近中國孩子。中外樂曲和部分考級曲目都有所涉獵。兩本書互為補充，學完後可達到4級左右程度。再好一些的有趙薇的《學琴之路》系列和林耀基、楊寶智的《小提琴入門與提高》三冊書。張世祥、樑大南、李本華（鈴木的學生）、曾民信、李貴武等人的教材也相當不錯。此外，還有我原來推崇的黃健《跟我學小提琴》、尹興雅的《小提琴速學新法》、盛中華的《小提琴演奏與練習》，以及業餘考級教材等。應該說這些中國人編的教材都能使成年愛好者入門，也未必一定要使用鈴木，更別提霍曼了。當然確定一本書後，一定要考慮是否有相應的音像材料。不管有無老師，有錄音錄像會有非常大的助益。

那麼達到了4級、5級左右的程度，往後怎麼辦？可以說如果一本教材把基本技術大都介紹了之後，往後也沒什麼可講的了。我以前也總以為教學大師會講什麼更高深的東西或祕訣之類，去讀弗萊什、加拉米安的大作，聽國內大師的講座。就發現這些里程碑式的著作說的都是基礎的東西，也發現就算是林耀基這樣大師級的人物，也是不管講什麼，都是使用他基本的理念、基礎的知識去解構難題。還有林朝陽，他曾經在講完基礎技術時說過一句話："現在你們已經和我一樣了，都是在不同層次上研究怎樣克服複雜的問題"（大意）。因而我想會了基礎技術之後，剩下的應該就是把基本技術運用到高難的樂曲裡，這要靠的是一個學習者的頭腦和毅力。這需要幾個柺棍或者像梯子一樣的東西，那就是開塞、馬紮斯、小頓特、克萊採爾、大頓特、帕格尼尼等。

如果把小提琴演奏藝術的體系畫一個圖表，我想應是一個一個正方形裡面一個正三角形。正三角形代表技術，方形內其他的部分代表音樂。越是初期的學習，技術越重要，甚至是佔整個正方形的底部，漸漸地技術的因素就少了，音樂的部分增多。技術三角形的頂尖大概就是帕格尼尼了，但也只是技術的細枝末葉，一般人不掌握它也可以是一株大樹。在這個體系裡，技術是有限的，音樂兩倍地大於技術。但音樂不會無窮大，它也有侷限性，它永遠不......