前言：《不可不學的攝影技巧》系列講座，第四講，構圖技巧中的對比手法。在作家的鋼筆下。對比手法是常用的表現手法。在畫家的畫筆下。對比更是突出畫面感。突出重要形象的常用手法。同樣的。在攝影師的鏡頭下。對比手法也需要我們發揮到極致。對比是人們認識客觀事物的一種方法，也是文學藝術常用的表現形式。那麼，在攝影創作中如何具體運用對比的表現方法呢？老林就針對構圖技巧向大家陳述7個對比技巧。希望有能幫到大家。
七個對比構圖技巧：
對比構圖技巧一：形象差異對比
如圖：一邊是神聖不可侵犯的修女。另一半是穿著暴露的時尚名流。強烈的視覺形象對比。讓畫面感更加突出。在文字報道里，往往可以通過一些數字對比來反映一個企業前後的變化。作為攝影，就不能通過數字來比較，而是要通過可視形象了。
對比構圖技巧二：人物表情對比
表情是人物內心感受的表現，攝影中畫面人物的不同表情，往往可以交代事件發生的原因和經過。如圖，左右表情的鮮明對比。讓畫面更充實。更有故事美感。
對比構圖技巧三：形體大小、高低對比
物體在單一的畫面裡，往往難以顯示其真實的形體大小。因為攝影可以利用對比，把小的物體拍成大的，把大的拍成小的。同樣物體的高低沒有比較也難以顯現出來。比如拍一個玩滑板的男孩，同是一個高度，如果採用俯拍把人物跳躍瞬間處理在高大物體之下，就難以顯其高。如果採用仰拍，壓低視平線使遠處的物體降低，把人物烘托在天空中，就比俯拍顯得高，產生不同的視覺形象。
對比構圖技巧四：虛實對比
以虛托實是攝影畫向中常有的表現形式。比如拍攝人物特寫和植物近景，攝影者往往採用大光圈，儘量把背景虛化，使得主體更加清晰悅目。虛與實的對比，有時也可用來處理動與靜的關係。在體育攝影、舞蹈攝影和表現動體的照片中，有經驗的攝影者往往運用較慢的速度拍攝動體, 把人物局部快動作拍虛。比如旋轉舞蹈演員的衣裙、古裝戲劇旦角的水袖、 跨欄運動員的腿腳、以及常見的追隨攝影，都是借用虛與實表現動與靜，增強了畫面的動感。
對比構圖技巧五：新舊對比
如圖，可以突出表現一些帶有強烈反差的新舊對比。可以利用拍攝新城市面貌和舊城市的對比。運用破舊的老房作前景，同遠處的高樓大廈形成鮮明對照，使人感受城市建設日新月異的變化。還可以用多幅照片的形式進行新舊對比。
對比構圖技巧六：影調明暗對比
攝影畫面中黑、灰、白，濃與淡的不同影調是構成每幅照片的基調，是攝影者完成畫面構圖，表達思想情感的重要手段。不同的影調往往給人們帶來不同的視覺感受。高調給人以明朗、清秀、淡雅、柔和的感覺；低調則使人感到深沉、凝重、莊嚴。通過各種影調之間不同對比，可以突出造型主體或畫面的表現中心，使欣賞者能夠迅速感受畫面和把握形象。比如運用高調潔白的背景和濃黑的主體組成畫面，會出現剪影的效果；而用深重的低調背景和淺色的主體形成對比，則使主體更加強烈奪目。
對比構圖技巧七：色彩、線條對比
色彩是彩色攝影中主要造型因素，彩色照片的冷與暖，豔麗與淡雅，及各種色彩形成的對比，都產生十足的藝術表現力及情感色彩。線條是畫面構圖的基本元素之一，線條的橫豎、曲直、粗細、長短，可以構成不同的視覺形象，產生不同情感反應。攝影者應善於運用各種線條的變化進行對比，從而表達出自己的藝術構思。
注意事項
結語：對比技巧，作為攝影表現手法，主要包括形式對比和內容對比。形式對比：如體積的大小、色彩的濃淡、光線的明暗, 空間的虛實、線條的曲直、節奏的快慢、內容對比：如心靈的美醜、人品的優劣、事業的興衰；表現在攝影技巧上還有繁與簡、動與靜、藏與露、剛與柔、張與弛、疏與密的對比等等。希望大家能融會貫通。學有所成。