寫歌的人通常責任重大，因為他們要為不同風格的音樂家寫出各種型別的歌。對音樂家來說，歌曲是必不可少的。它們也可以表達出別的寫作型別不能表達的個人感受。
方法/步驟
歌詞並非得是敘述性的或對某事的談論，所以對寫歌詞沒有什麼特別的要求。更多的是要考慮它與旋律、歌曲、聲音、和絃和節奏的結合。帶著目的去寫，但要讓想法自然流露。強加的歌詞也會讓別人覺得牽強，不妨等待靈感的到來。
拿出筆和紙，對於那些不習慣坐在固定位置上手寫、而喜歡搜尋想法的人，也可以用電腦鍵盤打字。一直寫吧，直到你覺得已經完成，可以擱置一邊了。哪怕僅僅是一個詞語或音節也是一個很好的開始，然後讓歌曲慢慢發酵出來。每個人都有不同的風格，一些人聽從內心自由揮灑，一些人則帶著明確的目的去寫。你可以一行行地寫，也可以不這樣。思考那些與生活緊密相關的歌詞，或者你內心的想法，甚至是一些你渴望表達的內容。對我來說，哪怕僅寫出一句話，也能遲早喚醒我一些別的想法。
歌曲的段落通常是按二、四、八行分隔。有時只有三行，另一行以旋律的形式呈現。一首傳統的歌曲有四五個段落，每段四行；或每兩段間有一個四行的和聲部分。你應該至少寫出五節歌詞（不一定非得用完），一（或二）個和聲也是很有必要的。對作詞人來說，段落和旋律是一首歌中最重要的部分。其實要寫歌詞是很簡單的，每一段的旋律通常是一樣的，和聲也是。當你寫好最基礎的東西后，就可以新增更賦資質的了。
寫最後兩個段落。這並不意味著歌曲的結尾，而是那些你尚未完全理順暢的歌詞段落。它們通常是最難寫的，即使是最有經驗的作詞家也可能被榨乾靈感。如果你被卡住，可以先寫下一些想法，然後看看有沒有什麼可以得出的成果。
閱讀你寫的東西。全篇看下來如何？這首歌是否形成了敘事、宣告或說明的形式？它是一個對採取行動的呼籲，一些指導，還是一聲招呼？它含哲學意義，還是一種反映？它是睜眼說瞎話般荒唐嗎？它有過多的形式嗎？不妨移動一些詞彙並作出必要的修改，使之與其餘歌詞更貼切。考慮你將如何把想法傳達出去，如何平衡你想說的內容。你喜歡母音和子音的位置嗎？是否某行歌詞有多重意義？是否某個片語能脫穎而出？你想重複一行或一個詞嗎？記住，聽眾在第一次聽一首歌時，他們只會聽到最脫穎而出的部分。
選擇主題。就像任何名人一樣，你需要一個真實地貼近你或對你很重要的主題。它也可以是公眾喜歡的東西，也可以是任何你想表達的，如分手、目前的關係、糟糕的一天、憤怒、宗教、一個熱帶島嶼，或什麼都沒有。這首歌涉及到誰？你可以寫任何出現在你腦海中的，但也不妨試著考慮一些會受到某個群體歡迎的話題，而不只是自己。記住，你不一定總是得表達沮喪或憤怒，或一定要有某種情感。如果你想，一些瑣事也能是詩意的。
使用修辭手法。你可以押韻、押半韻或使用尾韻、玩文字遊戲。比如一行可以寫成：“在熱帶海洋的一座島。”下一行則可以使用另外一個以“E”結尾的音節。同時也思考所有以“E”結尾的長單詞。不要讓每一行都押韻，除非這是你追求的效果。否則會使得歌詞聽起來俗氣、不合理。不妨考慮押韻方式，比如常見的押韻方式是ABAB，CDCD，和聲：EEFF，GHGH，JKJK，LMLM。例如：
我行走在街上(A)
看見她穿著裙子 (B)
她走在我身後(A')
大約兩步的位置 (B')
我說：“就現在吧！” (C)
你為什麼不走上前 (D)
我們可以高聲暢談(C')
在街角的咖啡店 (D')
和聲：
我開始追求她了(E)
我們很快有了進展(E)
和我的姑娘並肩走著(F)
啊，這是如此愉快(F') 等等……