淺談靈感是文學創作的內驅力
General 更新 2024年11月25日
【摘 要】:靈感是人類思維活動中的一種常見的思維現象,靈感的產生與獲得來自於生活積累和外物觸發。
【關鍵詞】:靈感;生活的積累;外物的觸發
作為能思主體的作家觸景、觸物生情,在極度的感情洶湧之下或激烈的思想交鋒過後,一種強烈的、急於表達的、要求改變外在世界的慾念便噴薄而出。在這股驅動力的驅迫下,作家不斷的去勞動、去創造。
優秀作家在創作的發生階段往往伴隨著劇烈的掙扎,呈現出處於矛盾旋渦中的心靈苦難,其間也經常伴有觀念、思想的轉變以及由此導致的對物件的整合要求。這種情感的迭宕或者矛盾的苦難不過是對作家思維情感的狀態描繪,更深層的原因是作家本身對和諧的自覺追求。畢達格拉斯學派認為和諧是人體小宇宙與外在大宇宙的契合,一旦契合狀態被打破,勢必引起人的悲傷、痛苦乃至煎熬,使其力圖以某種方式來維繫這種契合,作家的創作就是如此。
弗洛伊德、榮格的關於無意識理論為靈感提供了理論依據。通過意識與無意識的區分,“靈感”這種不受自覺意識控制的力量得到了較為合理的解釋。無意識被認為是人的智力和創造力的不竭源泉。靈感出現之前,人們對某一問題已有長時間的思考,雖思而不得其解但已觸到問題的實質,這些在大腦皮層留下了痕跡,當有意識的思考中止時,無意識的認知活動卻仍然繼續進行。當人們處於高度放鬆的時候,在某一刺激的引發之下,長期沉積在無意識中的資訊與意識之間溝通,靈感便跳人人們的大腦。由此看來,靈感的產生經歷了一個由顯意識到無意識、再由無意識到顯意識的過程。
一、由顯意識到無意識——生活的積累
靈感來源於現實生活的積累。柏拉圖把靈感現象概括為“靈魂在迷狂狀態中對於天國或上界事物的回憶和觀照”,這裡的“天國或上界的回憶”,正是現代意義上作家個人的記憶、潛意識的顯現。這個“積累”是多方面的,我們將之統稱為“體驗”,分為“有意注意”和“無意注意”。“體驗”的範疇大於“生活積累”,它是融生活經歷和生命情緒為一體的,就是從這個意義上,我們說文學是“作家體驗的表述”。
從“有意注意”來說,作家可能會為了心中的某一個題材而深入現實生活尋找寫作材料,如作家周立波紮根於創作的現實環境體驗生活;也可能會為了某一個典型形象而對生活原型進行獨特的選擇並對其獨特的言行舉止進行深入的觀察,如高曉聲筆下的新時期的農民陳煥生,之所以能夠成為新舊交替時期的農民典型,就在於作者將當時生活中農民身上的“半新半舊”的思想賦予了這個特殊的角色;而最通常的“有意注意”莫過於閱讀積累。 轉貼於 中國論與“有意注意”的目的性和侷限性相比,“無意注意”則具有無限的開放性和歷史積澱性,“無目的觀察比有意觀察還有效”在通常情況下,“無意注意”可能會被我們很快遺忘,但有特殊感情參與的無意注意會不受意識控制地積澱到無意識之中。它不僅有利於形象的記憶,而且因了感情的獨特會使得這一記憶在喚起時獨具特色。如,同是對貴族生活的描寫,托爾斯泰的筆下充滿了矛盾與辯證,曹雪芹則是看透名利的虛空與嘲諷。
“有意注意”和“無意注意”的界限很多時候是十分模糊的,比如缺失性體驗、豐富性體驗、孤獨體驗等,幾乎可以說是混合的注意。在實際的文學創作中,更是兩者的結合,“有意注意”立竿見影的效果得益於“無意注意”的啟發和補充,“無意注意”只有得到“有意注意”的整理、淘汰才能成為形象元素。如韓少功的《暗示》和《馬橋詞典》所呈現的“知青寫作”,即:在苦難的生活中看不到對苦難的抱怨,對人性美的揭示勝過對人性醜的鞭笞,苦澀的記憶裡不乏對那~段生活的美好懷想。“知青”體驗刻骨銘心,但這種體驗在當時絕不是美好的,只是時過境遷,用現今的眼光去回憶,濾去了苦難的外衣,裹上了現今的反思,是作家將“有意注意”融合於曾經的“無意注意”,從而促成了新的體驗的生成。
二、由無意識到顯意識——外物的觸發
靈感的來源是藝術家大腦中生活和知識積累的突然泛起,是外物誘發所致。這裡所說的“外物的觸發”包括來自外界的偶然機遇與來自內部的積澱意識。這兩類現象,不僅激發資訊的來源不同,而且發生機制也不一樣。
文學創作的主體即作家是有著自由自覺性的人,他的活動是自由的有意識的活動,屬於“自覺”範疇。通常認為外在世界—包含自然、社會生活和人—經由感官進入大腦,再通過藝術加工才成為我們所見到的文學樣式。這種藝術加工實質是向和諧復歸的過程,作家天生具備自覺的和諧追求意識。
由外部機遇引發靈感是最常見、最有成效的,這類靈感的激發大致可以分為四種情形:思想點化,如在閱讀或交談中偶然得到某種閃光的思想提示;原型啟示,如白楊樹之於茅盾的<白楊禮讚》;形象體現,如生活中的阿Q之於魯迅的《阿Q正傳》;情境激發,這裡的觸發媒介不是某種具體的資訊,而只是一種氣氛、一種情境。 以上四種類型,歸結起原因來,便是作家的生活積累與外物之間有一種“同化”優勢,即:作家的美感經驗並不僅僅是靜止地被動地接受外來資訊,而是主動地活躍地與其發生契合,將自己的情態賦予物件。
來自內部積澱意識的靈感,由於其發生機制深植於人類的潛意識活動中,其表現形態也更為複雜。我們暫時將其分為兩類來探討。一種是由無意遐想產生的思想火花,如作家在散步或郊遊等休閒時因沉思或回憶而閃現的靈感,它多是因為心情的放鬆而使得積澱在無意識中的體驗自由湧現,這一類情形還可以是在幻夢中出現,傳說作家郭沫若經常從睡夢中跳起,抓來紙和筆記錄下夢中偶得的詩句,且都是神來之筆。總之,這種自由的無意想象都是作家在內心寧靜時充分調動和依從無意識的結果。與這種輕鬆心態下產生的靈感相反,我們稱之為“潛能的激發”的靈感則是“人腦中平時未發揮作用的那部分潛在的智慧在危機狀態中的突然激發,如廣為人知的曹植作出七步詩的故事等。
靈感理論作為一種藝術理論,早已不在是一種新鮮事,但千百年來一如既往地受到人們的讚歎與推崇,它是思維的奇蹟,是綻放的智慧之花。
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【關鍵詞】:靈感;生活的積累;外物的觸發
作為能思主體的作家觸景、觸物生情,在極度的感情洶湧之下或激烈的思想交鋒過後,一種強烈的、急於表達的、要求改變外在世界的慾念便噴薄而出。在這股驅動力的驅迫下,作家不斷的去勞動、去創造。
優秀作家在創作的發生階段往往伴隨著劇烈的掙扎,呈現出處於矛盾旋渦中的心靈苦難,其間也經常伴有觀念、思想的轉變以及由此導致的對物件的整合要求。這種情感的迭宕或者矛盾的苦難不過是對作家思維情感的狀態描繪,更深層的原因是作家本身對和諧的自覺追求。畢達格拉斯學派認為和諧是人體小宇宙與外在大宇宙的契合,一旦契合狀態被打破,勢必引起人的悲傷、痛苦乃至煎熬,使其力圖以某種方式來維繫這種契合,作家的創作就是如此。
靈感來源於現實生活的積累。柏拉圖把靈感現象概括為“靈魂在迷狂狀態中對於天國或上界事物的回憶和觀照”,這裡的“天國或上界的回憶”,正是現代意義上作家個人的記憶、潛意識的顯現。這個“積累”是多方面的,我們將之統稱為“體驗”,分為“有意注意”和“無意注意”。“體驗”的範疇大於“生活積累”,它是融生活經歷和生命情緒為一體的,就是從這個意義上,我們說文學是“作家體驗的表述”。
從“有意注意”來說,作家可能會為了心中的某一個題材而深入現實生活尋找寫作材料,如作家周立波紮根於創作的現實環境體驗生活;也可能會為了某一個典型形象而對生活原型進行獨特的選擇並對其獨特的言行舉止進行深入的觀察,如高曉聲筆下的新時期的農民陳煥生,之所以能夠成為新舊交替時期的農民典型,就在於作者將當時生活中農民身上的“半新半舊”的思想賦予了這個特殊的角色;而最通常的“有意注意”莫過於閱讀積累。 轉貼於 中國論與“有意注意”的目的性和侷限性相比,“無意注意”則具有無限的開放性和歷史積澱性,“無目的觀察比有意觀察還有效”在通常情況下,“無意注意”可能會被我們很快遺忘,但有特殊感情參與的無意注意會不受意識控制地積澱到無意識之中。它不僅有利於形象的記憶,而且因了感情的獨特會使得這一記憶在喚起時獨具特色。如,同是對貴族生活的描寫,托爾斯泰的筆下充滿了矛盾與辯證,曹雪芹則是看透名利的虛空與嘲諷。
“有意注意”和“無意注意”的界限很多時候是十分模糊的,比如缺失性體驗、豐富性體驗、孤獨體驗等,幾乎可以說是混合的注意。在實際的文學創作中,更是兩者的結合,“有意注意”立竿見影的效果得益於“無意注意”的啟發和補充,“無意注意”只有得到“有意注意”的整理、淘汰才能成為形象元素。如韓少功的《暗示》和《馬橋詞典》所呈現的“知青寫作”,即:在苦難的生活中看不到對苦難的抱怨,對人性美的揭示勝過對人性醜的鞭笞,苦澀的記憶裡不乏對那~段生活的美好懷想。“知青”體驗刻骨銘心,但這種體驗在當時絕不是美好的,只是時過境遷,用現今的眼光去回憶,濾去了苦難的外衣,裹上了現今的反思,是作家將“有意注意”融合於曾經的“無意注意”,從而促成了新的體驗的生成。
二、由無意識到顯意識——外物的觸發
靈感的來源是藝術家大腦中生活和知識積累的突然泛起,是外物誘發所致。這裡所說的“外物的觸發”包括來自外界的偶然機遇與來自內部的積澱意識。這兩類現象,不僅激發資訊的來源不同,而且發生機制也不一樣。
文學創作的主體即作家是有著自由自覺性的人,他的活動是自由的有意識的活動,屬於“自覺”範疇。通常認為外在世界—包含自然、社會生活和人—經由感官進入大腦,再通過藝術加工才成為我們所見到的文學樣式。這種藝術加工實質是向和諧復歸的過程,作家天生具備自覺的和諧追求意識。
由外部機遇引發靈感是最常見、最有成效的,這類靈感的激發大致可以分為四種情形:思想點化,如在閱讀或交談中偶然得到某種閃光的思想提示;原型啟示,如白楊樹之於茅盾的<白楊禮讚》;形象體現,如生活中的阿Q之於魯迅的《阿Q正傳》;情境激發,這裡的觸發媒介不是某種具體的資訊,而只是一種氣氛、一種情境。 以上四種類型,歸結起原因來,便是作家的生活積累與外物之間有一種“同化”優勢,即:作家的美感經驗並不僅僅是靜止地被動地接受外來資訊,而是主動地活躍地與其發生契合,將自己的情態賦予物件。
來自內部積澱意識的靈感,由於其發生機制深植於人類的潛意識活動中,其表現形態也更為複雜。我們暫時將其分為兩類來探討。一種是由無意遐想產生的思想火花,如作家在散步或郊遊等休閒時因沉思或回憶而閃現的靈感,它多是因為心情的放鬆而使得積澱在無意識中的體驗自由湧現,這一類情形還可以是在幻夢中出現,傳說作家郭沫若經常從睡夢中跳起,抓來紙和筆記錄下夢中偶得的詩句,且都是神來之筆。總之,這種自由的無意想象都是作家在內心寧靜時充分調動和依從無意識的結果。與這種輕鬆心態下產生的靈感相反,我們稱之為“潛能的激發”的靈感則是“人腦中平時未發揮作用的那部分潛在的智慧在危機狀態中的突然激發,如廣為人知的曹植作出七步詩的故事等。
靈感理論作為一種藝術理論,早已不在是一種新鮮事,但千百年來一如既往地受到人們的讚歎與推崇,它是思維的奇蹟,是綻放的智慧之花。
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