小學美術教學工作計劃的精選

　　通過計劃，教師有目的、有計劃、有組織地引導學生學習和掌握文化科學知識和技能，促進學生素質提高，使他們成為社會所需要的人。下面是小編為您整理的《小學美術教學工作計劃》，僅供大家查閱。

　　小學美術教學工作計劃

　　美術課程教學是對學生進行美術教育的主渠道，根據美術新課程標準，為了讓全體學生生動、活潑、主動地發展，提高學生的審美能力，使學生成為有健全人格、有創新精神的合格人才，特制定本期教學計劃如下：

　　1、注意培養和發展學生的好奇心和想象力，在教學環節和活動方式的佈局上注意開放性和立體性。

　　2、通過啟發聯想訓練學生的創造性思維能力。

　　3、在美術活動中大膽的採用各種造型方式，並藉助語言表達自己的想法。

　　教學重點難點：

　　教學重點：培養學生的創新意識和動手實踐能力。

　　教學難點：學生邏輯思維能力的培養、空間想象能力的培養

　　一、教材分析

　　本冊教材共安排了14課，其中有欣賞課2課，繪畫課8課，工藝美術課4課。本冊繪畫課中安排了三課《學畫中國畫》，工藝課中安排了版畫，由於實際情況和授課條件的關係，完成有一定困難，擬據實際情況選學。其它的和學生生活息息相關，可以完成。

　　二、學生情況分析：

　　學生學習任務比以前更重一些，時間不多。但是本年級學生對美術這門課有著相當濃厚的興趣，願意學。還有部分同學特別愛好，在這方面也有特長。針對這些優勢和不足，只要揚長避短，適時點撥，點滴滲透，學生在美術方面的知識和技能都可以有一定的增長和提高。

　　三、重點難點：

　　根據學生情況和地域的情況，我決定把本期重點放在工藝課上。本期工藝課中的《美化板報、牆報》與學生活動關係密切，有實用價值，所以把這一課及其相關內容作為重點。本學期教材安排的素描基礎：物體的結構比例和透視基礎。這兩方面的內容共有四課，專業性很強，概念抽象，學生沒有接觸過，比較難於理解。這是本期學習的一個難點。

　　四、教學模式

　　結合美術學科特點和學生實際情況，在本期的教學活動中，以多種方式進行教學，室內和室外教學相結合，知識講解與實際操作技能相結合，想像與寫實相結合，教師引導和學生自主學習相結合。

　　小學美術教學工作計劃範文

　　本學期一至六年級教材難度及靈活性有相應加大，所涉及的範圍、繪畫種類更加豐富，所需要的繪畫工具及繪畫方法上有許多精彩之處，所以學習起來，有一定的困難，但由於內容豐富、五彩紛呈，引人入勝，如欣賞、彩筆畫、國畫、圖案、設計、手工製作、貼上畫及有關色彩方面的知識等課程為課堂增添許多輕鬆愉悅氣氛。特別是五年級美術課本的內容在以往的繪畫課為主的基礎上增添了許多手工趣味性的內容，且要求通過學生動手操作、愉樂的同時結合現實生活，能充分地調動學生的創造天性，讓學生在玩樂中得到全方面的發展。

　　一、學生現狀分析：

　　各年級學生從繪畫的素質上看千差萬別，有先天因素，有後天原因，有因地域不同而不同，造成他們對美術課興趣的不同，所以，在課堂上的接受能力便有所差別。

　　每個班的學生繪畫水平參差不齊，優秀的可以作為較差的老師。年級差別產生的差距也很大，如年歲、個性等方面都要因其特點加以控制、掌握，去耐心引導、調動其潛意識及思維的積極性，努力使橫向、縱向所造成的差距縮短，提高每個學生對美術課的興趣。

　　二、教學目標：

　　一低年級段

　　1、能夠對色彩有進一步的認識，並能運用彩筆畫出富有兒童特點的作品。

　　2、學會簡單的手工製作，培養其動手製作的興趣。

　　3、能夠從優秀的兒童作品中吸收一些營養以補充自己，讓學生自己主動了解作品的題材及內容的安排，鍛鍊其欣賞能力及水平。

　　4、能夠嘗試運用不同的繪畫工具進行繪畫創作，從中感受不同的美。

　　5、讓學生能夠嘗試進行比較喜歡的主題創作畫。鍛鍊學生的想象能力及創作能力，給學生一個自由想象的空間。

　　二中高年級段

　　1、讓學生自行欣賞中外名作，提高學生的欣賞能力，審美水平，學習優秀繪畫技巧及繪畫形式。

　　2、通過各種形式的繪畫，鍛鍊學生的繪畫、技能、表現能力、掌握多種形式的繪畫技巧。

　　3、掌握國畫基礎用筆並能描繪簡單的小品畫，讓學生更加了解中國傳統繪畫，增強其民族自豪感。

　　4、對美術字有一定的認識，對其作用有一定的瞭解，能夠獨立設計出適合一定主題的板報，鍛鍊學生的自主性及創造性、參與意識。

　　5、創造出更多的機會讓學生直接接觸生活，改造生活，讓美術真正的與實際生活聯絡起來。

　　三無論是低年級還中高年級，在課堂教學中都要大力提倡學生主動參與，放手給學生，充分調動學生的積極性，讓學生自覺地去思維、質疑，能夠學會發現問題、解決問題，發揮學生自由思維的空間。教師真正的成為學生髮展的助手，參謀與引導者，與學生共同參與教學過程，共同研究、探索、解決疑難。

　　三、教學措施：

　　1、區別年級差別，把握學生的審美特點進行引導，因材施教，循序漸進，注重點、面相結合，以點帶面，共同進步。

　　2、不斷創設新的教學情境，營造適合學生成長的課堂氛圍，激發他們用畫筆來描繪出發自內心的感慨，啟用他們的思想，充分表達學生對美的嚮往與追求。

　　3、每堂課前根據新課改的要求設計好教學環節，正確判定教學重點難點，重點突出教材中的美感因素，教法靈活，層次清晰，得當，結合各年級的學生特點加以把握課堂，讓課堂真正成為學生自由成長的天地。

　　4、在新課改形式下，教師要轉變觀念，努力學習新課改相關理念，領會課改精神，關注每一位學生，讓學生通過美術課的學習得以身心健康的發展，同時實現教師與新課程的共同成長。

　　5、注重美術課程與生活經驗緊密聯絡，使學生在積極的情感體驗中提高想象力、創造力，提高審美意識、能力，增強學生對大自然和人類社會的熱愛及責任感，發展學生創造美好生活的願意與能力。

　　6、注意美術與其他學科的滲透，結合語文教學，讓學生為課文插圖，為日記作文配圖;結合自然、社會、勞動等課程進行描繪、手工製作，佈置美術園地。

　　四、課時安排：

　　低年級美術2課時/周至期中上到第10課

　　中高年級美術1課時/周至期中上到第8課

　　小學美術的教學工作計劃

　　一、學生基本情況分析:

　　本班有學生31人。其中女生15人，男生16人。本班學生對美術的審美感不強，沒有基礎的畫法技巧，由於知識面不廣，造成學生在美術設計和應用中存在空白。因此，本學期著重讓學生學習設計知識、中國水墨畫知識、手工知識等，為學生以後的創作打好紮實的基礎。

　　二、教材分析

　　本冊教材本著以促進美術素養的形成為核心，探究性美術實踐活動為主線，人文性單元結構為基本特徵的理念，以“接近社會、貼近學生、學以致用”為原則，選擇符合五年級學生身心特點的教學內容設計課題，形成了新的美術教材新體系。全冊共有15課，內容涵蓋造型、表現、設計、應用、欣賞、評述、綜合、探索4個學習領域，其中造型、表現和設計、應用佔有較大比重，欣賞、評述除了藝術瑰寶單元的內容外，其餘大多隨堂教學，分配在各課之中。技能方面是按照由淺入深、循序漸進的原則排列的。

　　三、教學目標

　　1、運用形、色、肌理和空間等美術語言，以描繪和立體造型的方法，選擇適合於自己的工具、材料，記錄與表現所見所聞、所感所想的事物，發展美術構思與創作的能力，傳遞自己的思想和情感。造型、表現

　　2、運用對比與和諧、對稱與均衡、節奏與韻律等組合原理，瞭解一些簡單的創意、設計方法和材料的加工方法，進行設計和裝飾，美化身邊的環境。設計、應用

　　3、欣賞、認識自然美和美術作品的材料、形式與內容等特徵，通過描述、分析與討論等方式，瞭解美術表現的多樣性，能用一些簡單的美術術語表達自己對美術作品的感受。欣賞、評述

　　4、結合學校和社群的活動，以美術與科學課程和其他課程的知識、技能相結合的方式，進行策劃製作、表演與展示，體會美術與環境及傳統文化的關係。綜合、探索

　　四、教學措施:

　　1、進行班內、班際作品展評，以增強競爭意識及榮譽感，互相學習，接觸各種材料，提高美術興趣。

　　2、充分和利用設計，繪畫，寫生等教學手段，調動學生學習興趣和激情。

　　3、利用示範，多媒體等直觀手段進行欣賞以加強學生的興趣，開拓視野，並輔以技法訓練及增強其表現力。

　　小學美術教學工作計劃精選

　　一、學情分析

　　小學五年級學生的年齡和身心都已經漸漸有了成熟的跡象，他們對美術課的興趣依然濃厚，並且已經掌握了一些基礎的繪畫基礎以及對各種材料初步可以綜合運用了，在課堂上能夠大膽想像創造，作品內容豐富，但比起以前想象力有所下降，畫風呆板。這一時期正是學生從兒童繪畫到少年繪畫的轉型，可以通過欣賞內容和工藝設計的教學來繼續吸引學生對美術的興趣，也對學生的創造能力有所培養。

　　二、教材分析

　　1、目標:能關心鄉土美術文化，感受鄉土人情，對民族藝術與探索世界多元化文化和科幻創作產生興趣。能借助藝術媒體大膽地學習、表現與發展個人才藝，有熱愛家園和表現科學家生活的精神。

　　2、重點:側重探索美術與校園、家庭生活、科學、環境、傳統文化相聯絡的活動能力策劃、製作、表演、展示

　　3、難點:形、色、肌理、空間、裝飾與自然美、作品美的描述。

　　三、教學目標

　　總目標:學生以個體或集體合作的方式參與各種美術活動，嘗試各種工具材料和製作過程，學習美術欣賞和評論方法，豐富視覺和審美經驗，體驗美術活動的樂趣，獲得對美術學習的持久興趣，瞭解美術語言的表達方式，表達自己的情感和思想，美化環境與生活。在美術學習過程中，激發創造精神，發展美術實踐能力，形成基本的美術素養，陶冶審美情操，完善人格。

　　1、運用形、色、肌理和空間等美術語言，以描繪和立體造型的方法，選擇適合於自己的工具、材料，記錄與表現所見所聞、所感所想的事物，發展美術構思與創作的能力，傳遞自己的思想和感情。

　　2、運用對比與和諧、對稱與均衡、節奏與韻律等組合原理，瞭解一些簡單的創意、設計方法和媒材的加工方法，進行設計和裝飾，美化身邊的環境。

　　3、欣賞、認識自然美和美術作品的材料、形式與內容等特徵，通過描述、分析與討論等方式，瞭解美術表現的多樣性，能用一些簡單的美術術語，表達自己對美術作品的感受和理解。

　　四、教學方法

　　1、豐富多樣，靈活有趣。

　　2、要貫徹啟發式原則，採用多種教學形式，充分調動學生的學習積極性和學習興趣，使他們生動活波地學習，大膽地進行創作和發展個性。

　　3、教師加強示範，充分利用課件和多媒體教學手段進行直觀教學。

　　五、教學措施

　　1、注重對學生審美能力的培養，在教學中遵循審美原則，多給學生感悟藝術作品的機會，引導學生展開想象力，通過討論、比較的方法，引導學生體驗，思考、鑑別、判斷，努力提高他們的審美情趣。

　　2、重視激發學生的創新精神和培養學生的實踐能力，教師積極的為學生創設有利於激發學生創新精神的環境，通過思考、討論等活動引導學生體驗、思考、鑑別等活動音高學生在美術創造中，創造性的運用美術語言，老師鼓勵學生在欣賞活動中開展學習討論發表自己的見解。

　　3、創設一定的文化情景，增加文化含量，使學生通過學習美術加深對文化和歷史的認識，加深對藝術的認識作用，樹立正確的人文價值觀。

　　4、鼓勵學生進行綜合性與探究心學習，加強屬於其他學科的聯絡與學生生活經驗的聯絡，培養學生綜合思維和綜合探究能力。