古箏教學心得_古箏教學工作經驗分享

　　古箏的聲音很優美。古箏是我國的優秀民族傳統樂器，它的音色優美、典雅、飽滿，表現力極為豐富，具有濃厚的民族特色對幼兒進行古箏教育是一條發揚我國傳統民族音樂的好路子。下面是帶來的古箏教學心得，歡迎大家閱讀。

　　古箏教學心得篇一

　　古箏，這一古雅的民族樂器，因其音色優美、容易上手，又獨具民族特色而深受學生及家長的青睞。進而日益成為人們豐富文化生活、陶冶藝術情操、進行藝術教育的重要內容。那麼怎樣通過合理的教學，在培養學生形象思維和創造思維的同時，潛意識的提高學生的精神素質、文化素質和行為素質，並使他們在自由、寬鬆的氛圍中自覺的、愉快的學習古箏。下面結合本人的教學實踐，談一談古箏教學的幾點體會。

　　1.根據心理特點，強化興趣、情感。要將啟發、引導和發展學生學箏興趣，提高到重要議事日程上予以研究。在我的教學中，曾遇到這樣的情況：個別學生開始學古箏時很高興，但後來漸漸下降，甚至於坐在箏前愁眉苦臉。原因是雖然家長喜歡古箏藝術，很熱情地讓孩子來學習，但不考慮學生心理，對孩子“恨鐵不成鋼”，總是責備。誠然，興趣不能替代意志力的培養，更不能替代才能，但是有了興趣，就可以使學生的潛能最大限度地發揮出來。教這樣的學生，我在上第一節課時，先請程度深的學生表演幾手曲子，例如《漁舟唱晚》、《戰颱風》等，並做樂曲介紹，這時我發現他的眼睛瞪得大大地看著、聽著，羨慕得不得了。這時我就告訴他：音樂就像語言一樣有其自己的文字，你必須會讀會看，才能學懂。這樣第一節課的樂理知識的教學就在不知不覺中開始了，但是下課時，學生拉著我問：“老師，什麼時候教我彈琴?”可見，學生對彈琴產生了興趣。在這種狀態下開始學琴，學生即高興主動的積極學習，效果就比較好。

　　2.尊重學生，做學生的良師益友。在和學生們的接觸過程中，我發現學生都有極強的自尊心，只有尊重學生才能讓學生欣賞自己，從而更好的要求和教育學生。許多優秀的教師都深深地認識到“教育技巧的全部奧祕就在於如何熱愛學生”。教師應該主動去接近學生，瞭解學生，做學生的知心朋友。作一名“嚴師”固然回讓學生因為畏懼而認真練琴，但也會引起一些學生的牴觸心理，相比較而言，耐心的講解、和藹的態度會讓學生更樂意接受，讓他們在學習過程中絲毫沒有被強迫的感覺，著無疑是一種成功的教育。同時兒童的年齡特徵決定了古箏教學的過程應該是一個不斷激勵的過程。一句讚美的話語，一個讚許的目光，課間與學生一段親切的交談都會激起學生學箏的熱情。這些看似簡單的舉動，卻能體現出教師水平的高低。在對學生的賞識鼓勵中尤其要學會接納學生的失敗和不足，只有這樣，賞識和鼓勵才更具目的性和針對性。鼓勵並不是不要批評，而是應將批評融於鼓勵之中，批評過程中要充滿著熱情的期待，要讓學生真切感覺到老師是他的知心朋友。

　　3.因勢利導，循循善誘。學生在學古箏的過程中，經常會出現手腕無法放鬆、按音不準或不完成作業等情況。這時候老師應積極地引導學生，將他們一開始由於對古箏感到新鮮、好奇而產生的外在興趣轉變為穩定的內在興趣。一味地訓斥和責罵只會是學生喪失自信心，同時，自尊心也會受到傷害，產生自暴自棄的心理，很有可能導致厭學。當然，僅僅靠語言引導是不夠的。在教學中，我採取多種方式來激發和引導學生的興趣。運用形象的比喻不失為一種較好的方法。在教認音時可將倍低音區12356比喻為穿兩隻鞋子，即在音符下家兩點;低音區12356比喻為穿一隻鞋子，即在音符下加一點;中音區12356比喻為不穿鞋不戴帽;高音區12356比喻為戴一頂帽子，即在音符上加一點;倍高音區1比喻為戴兩頂帽子，即在1上家兩點。這樣，學生易於接受，而且印象深刻。又如在練習音階式勾拖練習時可想象爬樓梯，讓學生比比哪一個又穩又好，這樣就將枯燥的練習形象化，學生的興趣增強了，學習的效果也有了很大的提高。學生對掌握不同的節奏型往往會出現困難和混淆。因此我根據生活中的不同音響特點編寫了一些節奏歌謠進行歸類比較，讓學生反覆練唱、分析對比。例如：“二八”節奏像鐘擺：“滴答滴答”;“四個十六”節奏像打機槍：“噠噠噠噠”;“後附點”節奏像喇叭響“笛笛”;“八十六”節奏像敲鼓“咚噠噠”;“十六八”節奏像母雞叫“咯咯嗒”......這樣利用平時日常生活中可以接觸到的事物,幫助學生通過直觀的方法加深對音樂形象的理解，既消除了學生的緊張感，上課也顯得深動有趣，而且對以後的聽音記譜也有明顯的促進作用。

　　4.科學合理地佈置作業。如何科學、合理地佈置學生的課外作業，也是教師能否教好學生的關鍵所在。每一個孩子的發展速度和開竅的早晚都是不一樣的，所教師應該根據因材施教的原則，針對學生各自不同的情況佈置適量適度的作業，根據他們的個別差異提出不同的要求。只要學生在原有的基礎上有所進步就應該加以肯定，讓每個層次的學生都能體會到成功的喜悅和滿足，增強他們練箏的興趣。

　　5.合理評價，相互切磋。每一個學生都有表現自己的慾望，因此我們的學生要經常參加各種演出。通過觀摩和交流不僅豐富了孩子們的舞臺經驗，而且只要節目得到大家的肯定和讚譽，對孩子們而言就是莫大的鼓勵，高漲的練琴興趣就會持續很長一段時間，達到事半功倍的效果。

　　總之，只要不斷了解學生、走近學生、與學生交朋友，才能探索出一套更為貼近學生心理的教學方法，才能培養學生學箏的持久興趣。在整個教學手段上、在教學環節的設計和課堂布局上進行精雕細刻，採用多種多樣生動、通俗的方法進行教學，從而減少學生學箏的心理負擔，讓他們輕裝上陣，從學習古箏中體會到無窮的樂趣。

　　古箏教學心得篇二

　　近年來，人們越來越多地認識到音樂教育在素質教學中的特殊作用，越來越多的少年兒童加入了學習的行列。如何讓學生在音樂的天地裡體驗、感知音樂的神奇，收穫學習的樂趣，是我們必須面對的課題，結合我的古箏教學談一些感言。

　　興趣是最好的老師。對此我深有體會。對孩子來說，興趣不是一成不變的。教學伊始，學生對古箏充滿了好奇心，這是因為人對陌生的事物要比熟悉的事物更有興趣，對陌生事物有徵服感，“物以稀為貴”也是這個道理。但是我們所期待的以天然的興趣來學琴的想法是很難實現的。隨著學習的深入，興趣會逐漸減弱。每天枯燥的基本功練習，每天至少一個小時練習時間，在短時間內興趣會被煩躁所代替。這時需要老師和家長的共同努力，我會在教學過程中選擇一些貼近兒童生活的，較為熟悉的兒歌、電視劇主題曲等作為練習曲進行訓練，如在初級教學中選擇“笑傲江湖”、“找朋友”等樂曲，同時結合基本指法教學來激發鞏固學習興趣，由淺入深，由易到難，掌握古箏的演奏技巧。

　　採用演奏和表演相結合的教學方法。依據學生的學習程序，我會定期集中同一水平的學生在一起上課，我還會在教學過程中舉行一些星期音樂會，每一名學生彈一首最拿手的曲子，其他學生提出演奏過程中的不足，取長補短，達到共同提高的目的，讓學生在表演中提高演奏水平和競爭意識，增加舞臺經驗，在學習中體現成功，享受成功，激發學生的學習熱情，增強教學的感染力，培養學生的審美能力。

　　讓學生在輕鬆愉快的氛圍中學習。對學生的態度要和藹，對待學習過程中的進步，教師要及時加以鼓勵，但是對待學習過程中的失誤，教師必須嚴厲和堅決地加以糾正，以保證學生在學習中發揮自己的最好水平。與此同時，要注重和家長充分溝通，鼓勵孩子的學習熱情，加強換位思考，培養孩子良好的學習心態，畢竟，愛玩是孩子的天性，寓教於樂，勞逸結合，才會讓孩子們認定學琴是一件快樂的事情。

　　培養孩子們的樂感和表現力。我在教學中，會把音樂的語言放在重點，儘量將無形的東西形象化具體化，以幫助學生更好地理解音樂作品，體會音樂作品的內在意境。如在學習樂曲“雪山春曉”中，在引子部分，我會給學生講解此曲描述的是西藏連綿起伏的雪山在春回大地時一派欣欣向榮的景象。在演奏上，我要求無論是搖指、琶音還是刮奏都應儘可能地連貫飽滿，儘可能地表現出寬廣而遼闊的意境，搖指與刮奏不要帶音頭，每個音的音質要明亮飽滿。更重要的是根據所給旋律的線條做出清晰的斷句，才能使旋律的層次更加清晰，並且根據樂句做強弱起伏，這樣才能把雪山的神祕晶瑩的感覺表現出來。在流水部分，我會引導學生，水流是變換的，豐富多彩的，如何從冰川的融化到匯成小溪直至流入大海，在演奏上，要求旋律線條均由右手大指來體現，因此右手大指應保證飽滿的清晰度，同樣隨樂句進行強弱變化，左手下行琶音要注意均勻之外，還應加強手指的連貫性，象一根繩子一樣將散落的珠子均勻地連在一起等等類似的教學讓學生感受到樂曲是有內涵的，是有生命的，想要陶冶觀眾，首先要陶冶自己。

　　增強孩子的創造力。我認為，在古箏教學中，想象力、創造力的培養比傳授知識更為重要。要讓學生成為開拓型、創新型、創造型的新一代，就要培養他們從小具有豐富的想象力，並且能高度發揮他們的想象力，讓學生完成從填鴨式教學到具有創造性思維的轉變。在學生進入高階樂曲練習時，就要注重加強學生對音樂作品嚐試的理解和表現力的培養，讓其在演奏前瞭解作者的創作背景，感受作者的視角情懷，使他們在主動參與中展現他們的個性和創造才能，使他們的想象力和創造思維得到充分發揮。

　　責任重於泰山。我並且利用大量時間練習，除了對古箏的熱愛，更在於強烈的責任感，想給學生一杯水，自身必須要具備一桶水，新的時代，需要教師作長流水，努力學習最先進的理念，最超前的技巧，把它們傳授給學生們，為學生的成長儘自己的一份微薄之力。

　　古箏教學心得篇三

　　古箏這件歷史悠久古樸的民族樂器，有著“國琴”的尊稱，它因為歷史上的輝煌和百姓的喜愛，早就有“國寶”的美譽，外國朋友還稱古箏為“東方鋼琴”，因為民樂被慣稱為“國樂”也被知音們賦予了“國魂”，從古代皇族國戚到今天的普通老百姓都對古箏有著特別的喜愛，因而日益成為人們豐富文化生活、陶冶情操，進行藝術教育的重要內容，那麼怎麼合理的教學，使學生們能在提高精神素質， 文化素質，藝術修養的同時，也能在自由，輕鬆的氛圍下自覺，快樂的學習古箏，下面結合本人的教學實踐，淺談一下個人的教學心得體會。

　　一 把握學生心態，激發學箏熱情

　　許多初學的孩子並不是因為自己愛好而來學，而是因為爸媽喜歡，所以送他們來學的，針對這樣的情況我通常讓老學生彈一兩首曲子給他們聽，等他們來了興致以後，我會自己彈一曲她們耳熟能“唱”的童謠，繼而藉機告訴他們認弦，以及一些初級的基本指法，一節課下來她們能用基本指法彈奏《世上只有媽媽好》這樣簡單的曲子，讓孩子覺得原來學古箏就是這麼簡單，那麼這樣的開始已讓孩子對琴有了興趣及再彈下去的激情。

　　二 遵循孩子的認知規律循序漸進

　　古箏本身是一件難練的樂器，教師要根據兒童年齡小這根本情況有計劃、有步驟的設計一些由淺入深，由易到難的教學內容，這樣才能水到渠成的讓孩子們打下紮實的基本功，科學的掌握古箏演奏技巧，例：左右手要從基本手型，及 大指、中指、食指的指法開始逐漸拓展，在練習指法的同時穿插與指法符合的樂曲，意在留住興趣的同時加強了指法的練習。在一些稍為複雜的樂曲教學時可化繁為簡，如《瀏陽河》有雙手的配合時，我們可以先練右手，再練左手，配合的時候就容易多了。一個原則，遵循規律不要讓孩子們有過重的負擔。

　　三 個別輔導與集體教學相結合，促進相互交流，共同進步

　　通過近幾年古箏教學實踐，我發現個別輔導對於初學者效果比較好，因為初學者對新授的內容理解不夠，以致練習有難度，基本指法不規範等，這就需要老師安排時間進行專門輔導，通過個別輔導便於及時的發現問題，及時糾正，使學生在老師的正確引導下順利通過初級基礎階段的學習。學生通過初級階段的學習後，演奏已有所提高，指法也規範了，可以進行集體教學。所謂“集體”，就是將學琴進度相同的孩子組成一個班級，利用相對“集中”的一段時間進行輔導。在班級組織時，建議6—8人，每次課一個半小時為宜，從指法訓練開始，由淺入深，循序漸進。課堂教學可以分為三個時段，每半個小時為一個時段。第一個時段先練習基本指法，由老師帶著一起彈。其間，總會遇到一些差異，比如熟練程度的差異，有的學生演奏很熟練，那些速度慢的學生就會感覺自己技不如人，他們就會著急，有的會不求質量而亂彈，有的會喪失信心而放棄。這時老師就要幫助他們，引導他們放慢速度，一步一個腳印地練習。幾套指法練習完後，老師要做適當的檢查。第二個時段是檢查上一節課學習的內容，讓學生輪番演奏，以瞭解學生這一個星期在家練習的情況，並讓學生相互指出各自和缺點和不足，同時糾正她們的指法毛病和其他不正確的彈奏方法，當然，上課中在點出缺點的同時別忘了逐個肯定他們的優點。

　　第三個時段就是教授新的樂曲，我們採用口傳心授的方法為主，教前先將樂譜按箏曲的韻味唱給他們聽，然後讓學生跟老師一起唱，大概三到五次以後，他們的腦子裡就有了一個特定的旋律，學習起來自然順暢得多。

　　四 讓家長做家庭教師，督促孩子練琴

　　老師科學的教學方法和家長有力的督促是兒童成功學箏的有力保障。怎樣讓家長當好家庭教師，督促孩子練琴呢?

　　1、幫家長樹立正確的觀點

　　古箏教學初期，有些家長擔心孩子學古箏將來影響學習文化課，學習成績會下降。因此對學生督促不力，沒有合理安排練琴時間，讓孩子在家裡隨便練習幾下，這樣不僅嚴重的影響了老師的教學進度，孩子也因在家沒有練習好，而怕被老師批評，這樣下去的後果就是孩子學琴的興趣越來越低，最終導致半途而廢。事實上，通過教學的實踐，我們發現彈古箏能促進少兒的智力開發，增強記憶能力，二十一根弦彈奏出不同音響，不同節拍的樂曲，需要花一定的腦筋，音樂訓練了學生的聽覺能力和記憶力。這對孩子的學習是有幫助的。因此老師要多與家長溝通，要耐心向家長講解學習古箏的好處，讓家長樹立正確的觀點。

　　2、讓家長旁聽

　　我們在對學生集體授課時，可以邀請學生家長旁聽，即可讓家長掌握自己孩子的學習狀況還幫孩子記住上課的內容及彈奏的方法，以便回家後更好的督促孩子認真練習。

　　3、讓家長掌握孩子練琴的方法

　　對於未成年的兒童而言，從每天練什麼，到今天怎麼練，都是由家長來掌握決定的，因為孩子的天性是貪玩、好動的，積極主動的學生畢竟是極少數。如果沒有家長每天的循循善誘，小孩是堅持不好的。所以先讓家長掌握練琴的程式。其次，告訴家長合理安排一個固定的時間給小孩堅持練習。再次，讓家長尊重小孩，公平對待小孩，多用讚美的話語鼓勵他，激起孩子學箏的積極性，變被動為主動。

　　總之“教”海無涯，教學的過程就是不斷學習的過程，積極探索科學的教學方法，讓孩子更好的繼承、發展、提高、繁榮古箏事業，是每一個古箏老師應盡的職責，也是值得我們為之奮鬥終身的光榮使命。