自然風光攝影教程

　　我們都有過這樣的經歷：當我們在如畫的美景中游覽時，我們想要把自己看到的美景都拍下來，生怕錯過了一處。但當我們回家後再看這些照片，卻發現它們是如此單調和乏味。所有曾讓我著迷的東西都拍進了照片，但就是沒有感覺。這是為什麼呢?

　　我們在現場欣賞時，我們的視線會掃過整個景色，經過選擇後將注意力集中到某個足以吸引我們的元素上。視野內的景物都會被我們看到，但我們的眼睛和大腦擁有的能力讓我們忽視掉那些沒有吸引力的細節。但是相機卻沒有這樣的能力。它需要大腦的幫助。

　　如果你要得到不錯的風景照，最重要的是你得投入時間。當你身處一個陌生的地方，你要花時間去發現——駕車或是步行，到不同的地點去，發現不同的視角。記得隨身攜帶指南針以便判斷日出和日落的地點。想象不同角度的光線下某一景物的樣子。有些地方並不會被光線照到。這需要練習一段時間。比如，要拍攝一條峽谷，在早晨峽谷西側會被陽光照射的很漂亮。但如果峽谷很深，在西側會有很大的陰影。如果這種陰影不是你想要的，你就得晚些時候當太陽升高一點後再來拍攝，或計劃在兩邊都能拍攝出來的一個陰天再來。

　　一，不同的攝影主題

　　流水

　　如果你要拍攝的風景中有一條河流或者小溪，就要考慮它的特點以及如何在照片中表現這種特點。一條緩慢的大河與一條小溪的外觀和感覺是完全不同的。水體可以是整幅照片的中心，也可以只是構圖中的一個元素——可以是對角線、水平線、或者作為框架內補充其它元素的形狀。

　　要仔細觀察水中的倒影。一些情況下你可以利用倒影增強照片的效果——比如水面倒映出的紅葉的顏色，但另一些情況下也會分散注意力。為了在作品中消除或顯現倒影，你需要來回試著從不同的地點拍攝，或者當陽光在另外一個角度的時候。使用偏光濾鏡，剛可以一定程度上消除反射、提高對比度;調整偏光濾鏡直到得到您想要的效果。

　　森林

　　對森林的拍攝則要考慮另一些問題。首先，觀察你想要拍攝的森林具有什麼樣的特點，思考你要通過作品表達的情感。這片森林是陰暗肅穆的還是明亮通透的?它有什麼樣的特點，有助於表達它給你的感覺?

　　像拍其它景物一樣，你需要確定一個主體***興趣點***。一個有點特別的樹幹、一條曲折的小徑、或者一個花藤上五彩斑斕的顏色都是很好的拍攝主體。不管是拍什麼，下面的構圖方法都能你的作品很有吸引力：尋找穿透林冠的光束，或陽光在地面上的光斑。

　　不管你是從外部還是內部拍攝森林，都要思考你能用什麼樣的形狀、線條及其它的構圖元素。長焦鏡頭和廣角鏡頭都要試試。向上拍攝的廣角可以使樹顯得更高大;長焦鏡頭則能壓縮一排樹的距離。你可以躺下來向上拍樹的枝葉，也可以爬上樹向下拍林下的小路。

　　平原和草原

　　像草原和平原這樣廣闊的空間基本上是最難拍好的風景。這是因為通常很難找到一個合適的主體***興趣點***。很多情況下，這種空曠正是你想要記錄的東西之一。即使如此，你也要記住，觀眾欣賞你的作品時需要的一個吸引注意力的焦點。你要尋找一個在這個景觀中特有的元素，並以此作為一個表現景觀物質並能顯示景觀尺度的興趣點。你總不希望觀眾在欣賞你的作品時眼睛只是在照片上漫無目的地遊蕩吧，所以你要利用任何可能吸引他注意力的物體——比如一個曲折的道路，一條小溪，或一條籬笆。

　　和森林一樣，每一塊草原也都有自己獨特的氣質。所以你要四處搜尋，找到一個可以反映這種獨特氣質的角度和構圖。你要問自己“這個特別的地方最重要的特點是什麼”。還要注意天空。天空佔的空間應該多一點還是少一點?湛藍的天空有時可能最能反映一塊草原的特質。而有的草原則在暴風雨來臨時顯得獨特。同時也不要忘了構圖三分法。如果天空重要，要將地平線放在離底邊三分之一處，不然就得將地平線放在離頂邊三分之一處。

　　沙漠

　　尋找可以表現沙漠的荒涼和美麗的方法。例如中午，熾熱的地面上看過去波動的景象。使用焦鏡頭對其進行壓縮，就能得到可以稱之為“熱”的神奇效果。沙漠也是拍攝星空的理想場所。在沙漠的空氣中水汽很少，也沒有會干擾星光的地面上的各種光線，所以在沙漠中可以看到更多更亮的星星。仔細觀察在一天之內沙子顏色隨著陽光的照射角度的變化而變化的方式。思考怎麼去捕捉這些沙漠的特點。描繪沙漠的全景時運用廣角鏡頭是最合適的，而對沙丘一側頑強生存的植物的特寫則表現出另一種物質。

　　思考是否要把太陽包括到你的作品之內。太陽有助於表現沙漠的酷熱。但拍攝太陽是件很棘手的事情。如果天氣晴朗，陽光是如此耀眼，這就會造成鏡頭內其它所有物體都曝光不足。這時你就需要使用手動模式，或者使用下面這種方法：將太陽移出鏡頭，半按快門進行測光，然後再對包括太陽之內的景物取景拍攝。如果使用的是膠片，你需要支一個攝影棚以更好地控制曝光。如果是數碼相機，拍攝完就要檢查一下。很多情況下使用廣角鏡頭是合適的，它可以讓曝光過度的太陽佔據較少空間。但廣角鏡頭很容易產生光暈。使用單反相機的好處是顯而易見的。

　　海濱

　　試著想象這些場景：水清沙白、椰林樹影的一個熱帶小島;波濤洶湧的新英格蘭岩石海岸;人滿為患的度假海灘。你想拍哪一種海岸呢?你要怎樣去拍出最好的效果?什麼樣的時段、天氣和季節能最好地表現出它的物質?這些都是你在拍攝前尋找視角和構圖時要回答的問題。不同地方的海岸線總是有一些差異。你要能夠在你的作品中表現出這種差異。

　　一旦你確定了海岸線的特點，就要尋找可以突出這種特點的元素。熱帶海灘，棕櫚樹可以作為一個很好的框架;在岩石上擊碎的浪花使突兀的巖岸更有氣勢;和在沙漠中一樣，拍攝沙灘時也要小心一些。如果颳風的話，要注意保護相機和鏡頭。在戶外時不要開啟相機的後蓋。

　　山嶽

　　你要拍攝的山嶽是崎嶇多變的還是單調的，險惡的還是迷人的?你對它們的感覺如何?尋找增加你的這種整體感覺的元素並通過取景器觀察。在怎樣的構圖、視角、光線及天氣下效果最好呢?此外也要尋找能夠體現山嶽氣質的細節。

　　二，訣竅

　　1.活用顏色對比

　　拍攝風景照最常見的問題是拍出來顏色很平淡，而這往往是因為從遠方拍攝風景時，一個畫面裡有太多東西要讓相機捕捉。通常攝影師們都會使用濾鏡來去除干擾，或者乾脆就在後期增強想要的色調。著名的美國風景攝影師 Ansel Adams就會用對比來加強照片的力度，你也能試試這麼做，或是經由調色帶出原先看不出來的色澤。不過後期是一把雙刃劍，你必須要小心避免過度後期，修圖過頭會讓照片看起來像童話故事，畢竟你拍的不是超現實主義的作品，最重要的還是要真實。可能你在修圖完成的時候覺得自己修的圖棒呆了，但是過一段時間再看就會想：臥槽我***都做了什麼?!

　　2.向經典名照學習

　　像《國家地理雜誌》那類雜誌的照片張張經典，而往往這些美照裡。出現的色彩可能並不存在於現實中，或者說現實中的飽和度。並沒有照片中那麼高，我們將這些統稱為「明信片效果」，在我們眼中看起來平淡無奇的顏色，到了攝影師的鏡頭下就變得豔麗多彩。當然了你也可以如法炮製，為照片加點顏色，做出同樣的效果，這個過程通常涉及修圖軟體中色調分離的功能。

　　3.向 HDR 說不

　　大概是從 2000 年左右開始，HDR 好像變成了一種很熱門的方式，一時間幾乎所有的相機廠商。都會在自己的相機中預設這個功能，我們知道它能讓照片更顯色，也能照出許多細節。現在你的手機或相機有時候。會自動轉為 HDR 模式，但拍風景照的時候，還是最好把這個功能關起來，否則拍完的照片會很假，這也是為什麼 HDR 也漸漸變得不那麼受歡迎。如果真的想要拍攝 HDR，不要使用相機預設的 HDR 模式，自己拍幾張不同曝光的照片，自己通過後期來合成，那樣會更好。

　　4.不要執迷於工具

　　很多人認為要拍出美麗的風景照，就必須要準備很多很厲害的工具，但其實並不盡然。雖然拍照時沒有濾鏡還挺有挑戰性，但這使得你不得不找別的方式，從理想的距離與視角拍照，如此一來不僅能激發創意，也能促使自己探索更多沒想過的拍攝角度。

　　5.主體的位置很重要

　　首先你需要找出你的照片中的主角，只是一整片風景呢?還是瀑布或山頂之類有更明確焦點的風景。在拍照的時候，注意不要把主體放在正中間，就能讓一張看似一般明信片的照片變得很厲害。有時候也能在風景照中加入人的元素，與風景對比出更生動的感覺，也能讓看照片的人覺得自己就在風景中。

　　6.保持耐心

　　不光是拍攝風景照，拍攝任何照片，或者乾脆說做任何事情都需要保持耐心，耐心是成功的關鍵。如果你有拍過街頭，就知道街道無時無刻都在變化中，任何時候都可能是拍照的好時機。而要拍出好的風景照，可能需要花上數小時等待光線，或者等待合適的風向，任何成功的背後都一定是耐心的堅持。一張好的風景照背後，少不了攝影師對自然對這個世界的熱愛，出去讓自己徜徉在大自然裡，

　　用心去記錄這個美麗的世界吧!