兒童美術繪畫好看的作品有哪些

　　兒童美術屬於美術教育學範疇，但得不到美術教育工作者們的足夠重視，兒童美術和美術之間的關係是密不可分的，但它們之間也存在著一定的差異下面是小編整理的兒童美術繪畫好看的作品和兒童美術和美術的共同點及不同點。

　　兒童美術繪畫好看的作品

　　兒童美術和美術的共同點

　　1、作者個性得到體現

　　成人美術作品和兒童美術作品都是作者個性的表現，代表著作者強烈的思想活動過程。即使是兒童在畫同樣的題材時，由於觀察的角度不同、選擇的重點不同，描繪出來的畫面也不盡相同。例如：我在指導兒童畫《節日》這幅創作畫時，就根據每個兒童的個性特徵和成熟水平，讓他們表現出差異，並對這些差異進行肯定。

　　有些兒童能畫出很生動的人物形象，就讓他們重點表現節日裡興高采烈的人物;有的兒童能精確地描畫細節，就讓他們畫出節日熱鬧的場景氣氛。每個兒童都有自己的創作特長，雖然有些要求看起來太難或範圍太廣，但他們都能根據自己的興趣和能力，以自己的語言和個人的方式完成作業，每一幅作品都生動自然，體現了兒童自己獨特的個性。

　　另外，兒童學美術降低了挫折感對兒童的傷害。有些兒童在剛學美術的時候，經常對我說：“老師，我畫錯了。”我馬上就接過來說：“沒關係，畫畫是不會畫錯的，只要你把自己想畫的畫在紙上，而且把紙畫滿，顏色塗得鮮豔、豐富就行了。”我的話，馬上提高了一些兒童的繪畫興趣。回家後，他們給爸爸媽媽說：“我最喜歡聽美術老師講課。在學校裡裡，我把17+18=?做錯了，老師還要罰我多寫幾遍，上美術課我不怕畫錯，因為老師說沒關係。”這些兒童天真地話語，說明了美術是“無錯誤的學科”。它對錯誤的諒解和對創新的嘗試有著更寬鬆的尺度，美術這一特徵，大大的發揮了小學生的創造個性。

　　2、相互交流的一種手段

　　歷史地看，美術能向人們展示一種審美價值、信仰、神話和文化傳統。在遠古，文字還沒有出現的時候，古人就是用圖形來傳遞資訊和交流感情的，圖形比文字更直觀，更能表達作者的意圖和想法。兒童畫從某種意義上說，它與體現原始觀念的原始繪畫、民間繪畫有很多共同之處，兒童在沒有識字時，如果你給他看一幅表現得很豐富的畫，他就能很快地說出畫的內容及他自己想表達的感情。

　　在一次繪畫欣賞課上，我拿出了很多印象派大師們的作品，有些作品成人都不一定能夠理解。我很擔心，怕這些涉世不深的小學生對這堂課不感興趣。

　　當我一掛出這些畫時，本來很安靜的課堂上立刻響起了各種議論聲“畫得真漂亮”、“畫中的向日葵和真的一模一樣”、“顏色塗得真鮮豔”等，小朋友們都迫不及待地評論起了這些大師們的畫。從孩子們關注的神態中，我知道他們非常喜歡這些畫，於是我叫他們說出畫面上的內容及他們對畫的理解，居然都說了個八九不離十。我明白了，繪畫者的心靈是相通的。兒童和成人相比，只有技法的高低，而繪畫語言卻是相同的。

　　兒童美術和美術的不同點

　　兒童畫不是純粹的藝術創作，兒童畫是兒童心靈的感受和認識的自然流露。同時是兒童自娛自樂的產物。自娛自樂是兒童喜歡繪畫的主要動力。由於兒童的心理和生理都處於幼稚時期，他們觀察生活的方式、視角、興趣熱點、思維方式都和成人大不相同，從而導致了兒童畫獨有的一些藝術特點，如：構圖隨意，注重平面效果，注重題材的故事性和情節性，圖形往往是象徵性形象、誇張的色彩等等，而這些特點是在成人美術中不容易看到的。

　　成人美術作品非常強調形式和技術，大多數美術家都努力使自己的技術日臻完美，並且非常關心外界的評價標準。而兒童的表達則更加隨心所欲。他們對技術的掌握毫無興趣，更多的是投入創作過程中，似乎只關心內心的感受，不對外界強加的標準作出反應，這是兒童美術的又一特點。