插畫在平面廣告中的怎麼優化

　　在這資訊爆炸的時代，走在街道上、商場裡、地鐵裡，翻開報紙、雜誌，鋪天蓋地的視覺符號衝擊著我們的視網膜。這些廣告中許多有趣的創意、原創的造型、時尚的色彩都來自插畫師的創造。以下是小編整理的，希望能夠幫到大家。

　　插畫與圖形創意

　　插畫與圖形創意知識相結合使平面廣告更能吸引受眾。在設計創作插畫作品時，圖形創意是重中之重。圖形創意貴在有絕妙的含義，說別人沒有說過的意思，打別人沒有打過的比方。 “圖形創意”，即借用來源於現實世界的物象或現成影象作品，運用想象進行變形、變質、變態;運用聯想的方法進行由此及彼的圖形表現，改變常規，創造新形象，甚至形成奇幻、荒誕、悖謬的超現實效果。有了這樣的方法，圖形將能產生新奇、怪異、個性強烈的視覺效果。通過這些新、異、強的視覺刺激，來引發人們心靈上的疑問和共鳴。

　　如匈牙利設計師伊斯特文·沃里茲以版畫插圖創作了大量電影、戲劇和展覽的海報，巧妙運用矛盾的原理，在圖形設計中創造出一對又一對新的矛盾。在富有智慧的圖形中，不僅體現悖論、錯覺或雙重含義，而且還與實證科學一時難以理解的自然現象有著某種內在的聯絡。這使矛盾空間的圖形語言在矛盾的運動中不斷豐富和發展。唯有在創意上新穎獨特，才能在眾多的廣告創意中脫穎而出，從而產生感召力和影響力。世界盃在德國如火如荼舉行時，TBWA***跨國廣告公司***德國的柏林公司為運動品牌Adidas設計了一幅精美的壁畫，著名插畫師繪製了九千平方英尺的壁畫覆蓋了科隆中央火車站大廳，畫中守門員跳過了慕尼黑機場高速公路的一幕成為一大亮點， Adidas的這張巨幅海報成功地將足球明星推向足球的天堂。

　　平面廣告設計的構思與表現形式密切相關、不可分割。構思是表現的基礎，表現是構思的表現形式。好比紅花還需綠葉扶持，才能相映生輝。否則，再好的構思也如空中樓閣，難以實現。廣告主題和創意的確定為廣告表現樹立了具體的目標。這時，“說什麼已經明確”，下一步是“怎樣說”的問題，需要探索運用怎樣的表現形式及手法來達到實現主題思想的目的。

　　插畫與圖形表達

　　插畫與圖形表達知識相結合使平面廣告的表達更為準確。現代平面廣告設計的表現形式十分豐富，由色彩、圖形、文字、材質等許多要素構成。在創意表現時，要充分利用設計語言：線條、平面、空間、光色、結構、質感、節奏等。例如運用圖形的大小關係來產生空間感，體現物體形態的前後距離。利用線的粗細、長短、疏密、曲折來表現空間、質感、情緒。利用色彩來表現畫面，利於渲染作品的氣氛，調動觀者心理情緒，利用這種情緒來刺激並感觸主題。

　　作品的各個元素都不是孤立存在的，它都有著很多方面的聯絡。如：生活中人們對顏色的象徵性、情感性有著許多共同的感受。當我們看到蒙克畫中低沉的高長色調，強烈的冷暖和補色對比，讓我們感受到許多不安和壓抑。肖勇的《芬蘭96波里爵士樂節》海報作品中，鮮豔跳躍的色彩，強烈的色塊對比，濃郁的芬蘭民族色彩，將人們帶到芬蘭爵士樂節的氛圍中***如圖2***。所以設計師要把握好色彩的冷暖、明度、純度、面積、色調等元素與人們的視覺感受的關係。利用色彩設計突出的形象，加深對受眾的感染力。生活經歷、年齡、文化背景、風俗習慣、生理反應等有所區別，人們對影象的感受也有所不同，所以設計師對不同的創意和主題要運用不同的表現手法。香港著名平面設計師靳埭強的招貼中，運用了中國的水墨畫技法，融合了現代技術的特殊機理效果，現代又不失傳統，既體現中國文化，又具有國際性。波蘭招貼設計大師Andrzej pagowski的電影戲劇海報運用大量的色粉揉擦出豐富的層次，輕鬆的筆觸 、寫實的畫面，充滿超現實主義的幽默與荒誕，具有較強的藝術感染力。

　　插畫與廣告學

　　插畫與廣告學知識相結合使平面廣告更能達到傳播目的。作為平面廣告設計，還必須掌握廣告學方面的一些知識：廣告定位、廣告創意、廣告文案、品牌形象設計等。這些知識關係到設計師對廣告語的提練，廣告作品的風格定位，廣告效果的把握等。例如納愛斯平常、溫馨、值得信賴的情感廣告路線，品牌形象獨特的親和力，能夠下意識地左右廣告的傳播效果，能引起人們的注意，並激發觀者興趣。而達芙妮品牌的受眾是一些充滿活力的年輕人，所以就採用了數字插畫來作平面廣告，得到了市場的認可。

　　總之，插畫與圖形創意、圖形表達、廣告學等知識相結合，能使平面廣告的意圖表達更明晰，更準確，同時也更能被受眾所接受。因此，插畫在平面廣告中的運用也將越來越廣泛。