中職學生學好手繪插圖的基本方法

　　中職學生學好插圖，這無疑對他們以後的就業有著極大的幫助。插圖主要分兩大類，一種是傳統的文字插圖，另一種是具有宣傳效果的插圖。以下是小編整理的，希望能夠幫到大家。

　　打好基礎是學好手繪插圖的關鍵

　　***一***從造型、比例、透視開始學習

　　在美術繪畫中，造型能力為基礎，只有打好紮實的根基才能創造出更好的作品，美術之路才能走得更遠。插圖的表達形式多樣，也和漫畫有相似的地方，可以是寫實的，又或者是簡筆畫、漫畫的形式。學生在基礎階段使用簡筆畫或者漫畫的表達形式會更加容易入門。插圖的內容包括人物、背景、靜物、風景等，需要樣樣精通，學好插圖關鍵在於打好造型基礎。打基礎有以下幾個步驟：

　　1.幾何素描造型訓練。先從方體、圓形、結合體等幾何體開始學，只有通過對幾何形的理解才能把一些複雜的事物簡單化，更容易地描繪出來。學生在初學階段對幾何體的造型、比例、透視較難以掌握，容易畫得變形，所以需要大量地練習和學生與學生之間的對比學習，修改。

　　2.簡筆畫的學習。它與漫畫相似，相對容易掌握，在教學過程中，首先，筆者佈置學生畫一張比較簡單的人物插圖，針對出現的問題，發一些五官、頭部、腳、手的資料給學生參考。其次，繪畫過程中學生髮現手是比較難畫的部分，筆者利用人體結構的知識講解，用圖片賞析和繪畫示範的方法使學生理解關節的構造。

　　3.速寫的訓練。利用簡單的線條對人物場景做出簡單的概括訓練，豐富自己的相簿資料。

　　通過這些基礎訓練後，在人物畫繪畫中出現困難，特別是背景，或者表達內容方面的困難，筆者都一一做出示範和評講，學生能更快地理解和接受，解決問題，在以後進行設計創作時就容易得多，從而打下紮實的手繪插圖基礎。

　　***二***臨摹名作，吸取精華，建立風格

　　臨摹是插圖學習中最有效、最快捷的學習方式之一，當學生已經擁有基礎造型能力時，在臨摹過程中學生有能力理解每一張畫的內容，學其精華，通過這種學習方式把別人好的東西吸取後轉化為自己的風格。插圖可以說是無處不在，不論報紙、課本、雜誌還是掛曆、圖書、廣告等隨處可見，可以隨時隨地學。筆者讓學生準備一本大概16開大的筆記本，利用照相機、手機、電腦上網的收集方法，來收集貼上自己喜歡或者有意義的插圖，把插圖都歸好類別。

　　學生在寫生的時候有兩個地方比較難掌握，一是人物，另一個就是場景或者背景的描繪，通過臨摹學習的方法問題就容易解決多了。有一位學生是這樣學習畫人物的，他很喜歡報紙上刊登的漫畫，其中有知名漫畫家黃濱的作品。他學習黃濱的漫畫，臨摹人物的造型動態背景，通過模仿學習，特別是在處理線條效果時最有收穫。從開始的斷斷續續、沒有重細之分、羅羅嗦嗦，變得穩重有立體感、線條流暢、配色統一，學起來有自信心和自豪感。

　　場景表達一般都比人物簡單，概括性強，不能搶了畫面主角的地位，如果有人物時它只能充當配角，這是學習時要注意的。筆者同樣採取發資料的形式，先讓學生臨摹，然後找一些比較簡單的風景寫生，如課室的空間或者校園的一景。臨摹使學生學到別人的優點，改掉自己的缺點，別人的風格慢慢轉化為自己的風格，手繪插圖進步很快。

　　學習宣傳插圖和文字插圖兩個主要型別

　　***一***培養學生運用誇張、變形、視覺衝擊力強的繪畫表現手法進行創作

　　要達到宣傳人人皆知、過目不忘的效果，插圖就必須有強烈的視覺衝擊力。培養學生運用誇張、變形、視覺衝擊力強的繪畫表現手法來吸引觀眾成為重要而直接的手段。擬人法是常用的一種手法，慣用在動物或者靜物、景物上等，具有幽默感。例如，一位學生在參加“校園控煙插圖比賽”活動中，他把宣傳的重點位置——“校園”緊緊扣住，物件是“學生”，打擊的物件是“煙”，畫面中地點是在教室門口，結合擬人手法，把煙和人結合在一起，表情動作誇張，一隻大腳的視覺衝擊力強，顏色簡單統一，表達的意思清晰明瞭，再加上標語，整個插圖起到了校園控煙宣傳的效果，作品在比賽中獲得了一等獎的好成績***圖1***。內容與標題緊貼，視覺衝擊力強、誇張的表現可以達到宣傳的目的，插圖在其中擔任著重要的角色。

　　***二***讀懂文字內容，提高理解能力，確保不偏題是學好傳統文字插圖的前提條件

　　插圖，望文生義，它是用以增加刊物文字的趣味性，使文字部分能更生動、更具象地活躍在讀者的心中，所以學生必須很清晰地把重要的內容表現在畫面中，如主角、地點、背景、做什麼等內容。但從學生的大部分作業來看，作品大都出現內容偏題、主角不清晰、背景含糊等問題，這對於一幅插圖來說是失敗的，它失去了插圖的本質作用。所以學生對文字的理解，抓住內容主次的學習顯得尤其重要。

　　瞭解手繪插圖的形式與風格

　　手繪插圖的形式多樣，有線描、黑白、水粉、水彩、丙烯等。中職生的插圖學習還處於初級階段，剛開始學的時候可以採用黑白線描，這兩個形式掌握以後就可以採用水粉、水彩等去表現，其中水彩還可以採用水溶彩鉛筆來作畫，因為這種材料比較容易表達想要的效果，所以比較適用於初級階段。黑白與彩色兩個世界雖然各有風格，但一味地追求黑白而沒有一點色彩，作品也會枯燥無味，所以設定彩色形式方向會比黑白畫更有發展空間。現在流行的韓國、日本、美國等一些外國插圖家一般都採用彩色繪畫，而且使用非常廣泛。

　　設定繪畫風格發展方向同樣至關重要，臺灣漫畫家幾米的作品，無論青少年還是中年人都特別喜歡看，特別是人物風格過目不忘。大腦袋小眼睛的個人風格是後進漫畫家的模仿物件，在許多雜誌的插圖中都能看到一些他畫風的影子;還有蔡志忠、朱德庸等漫畫家，由於風格富有個性，人物設計幽默、讓人難忘，這是大批年輕人喜歡他們的原因。要想在茫茫畫海中有所突出，設定自己的風格是勢在必行的，樹立風格的成功，就是得到讀者的肯定，慢慢成為歷史中的輝煌和經典，這就是個性風格的魅力所在。

　　插圖的重要性早已遠遠超過了“照亮文字”的陪襯地位，它不但能突出主題思想，而且還會增強藝術感染力。學生在通過掌握以上的學習方法後，把手繪插圖與各行業聯絡起來，融會貫通。正是因為它的適應性強，中職學生學好這門技藝可以在以後的就業道路中擁有更多的選擇，為自己的道路做好鋪墊，強化基礎，最終在這個行業裡取得成就。