爵士舞舞種分類

　　爵士舞的種類也有不少，尤其是在美國舞蹈圈的種類就更繁多。主流可分為：踢踏舞 Tap Dance，舞臺式爵士舞 Theatrical Jazz Dance，現代爵士舞Modern Jazz Dance，街頭爵士舞Street Jazz Dance。下面是小編整理的一些關於的資料，供你參考。

　　1、踢踏舞Tap Dance

　　踢踏舞可說是爵士舞的始祖。早在1800年代中期已有踢踏舞的出現，它承接了非洲舞蹈中複雜及分割節奏的特色。在1920至1940年代這個爵士舞的黃金時段，基本上爵士舞就等同舞，踢踏舞就是爵士舞。專業踢踏舞者在這個時候和大型爵士樂團常常一起表演。後來因著潮流的轉變和爵士舞流派分支的發展，踢踏舞漸漸被看成爵士舞以外的一種舞蹈。

　　2、舞臺式爵士舞 Theatrical Jazz Dance

　　高帽和手杖是從前舞臺式爵士舞常用的道具，但舞臺式爵士舞也不只侷限於這樣。舞臺式爵士舞有一種炫耀的風格，隨著切分的爵士音樂伴奏顯出搖擺的特質。舞臺式爵士舞緊隨百老匯的歌舞劇之演變。它們從二十年代的 燦耀目的輕鬆娛樂發展至四，五十年代小心經營和結構緊密的歌舞話劇。在二，三十年代時，爵士舞和踢踏舞往往只是歌劇劇情以外的一些小插曲。

　　二十年代的「舞蹈總監」***"dance directors"***很多對舞蹈一竅不通，他們只懂挑選面孔甜美的女子做表演者;但到了三十年代中期，「編舞者」 ***"choreographers"***開始取締這些「舞蹈總監」。

　　佐治白蘭治***George Balanchine***是首位在百老匯用「編舞者」這名稱的人;他也是紐約城市芭蕾舞團的創辦人和編舞者。芭蕾舞是首種對百老匯有重要影響的藝術舞種，它的成功鼓勵了後期認真地利用爵士舞元素來作舞蹈編排的嘗試。白蘭治的經典作包括1936年，與踢踏舞舞者香比夏巴***Herbie Harper***編成的「第十街的屠殺」***“Slaughter on Tenth Avenue”***。

　　自三十年代中，百老匯已不再是隨便湊成的爵士舞，踢踏舞和女子歌舞團***chorus line***的歡娛節目那麼簡單，而是要求用正式受過舞蹈技巧訓練的舞者。這種新的舞臺式爵士舞之興盛，可歸功於三位傑出的編舞者：嘉芙蓮端鹹***Katherine Dunham***，謝龍羅賓士***Jerome Robbins***和積高爾***Jack Cole，他被譽為「美國爵士舞之父」***。嘉芙蓮端鹹在大學時主修人類學，又獲獎學金去鑽研西印第安及非洲的民族舞蹈。她善於用特出的服裝，燈光及編舞架構去把原始部落的舞蹈色彩帶給觀眾。她的舞蹈課，常夾雜原始舞蹈的動作於典型舞蹈基訓鍛鍊中。端鹹更曾與佐治白蘭治攜手為歌舞劇“Cabin in the Sky”編舞。積高爾是舞臺式爵士舞發展的重要人物;他在1942年把混合了東印第安舞蹈及美國哈林社交舞的動作，以爵士樂的搖擺節奏首次顯現於觀眾目前。積高爾於百老匯和電影的編舞作品多不勝數，例如：“Magdalena，”“A Funny Thing Happened On The Way To The Forum，” “Cover Girl，” “The Merry Widow，”“Gentlemen Prefer Blondes，” “There's No Business Like Show Business，”“Les Girls” 等。高爾更培育了好幾位舞蹈影星，如米芝姬羅***Mitzi Gaynor***，妮妲希華斯***Rita Hayworth***，雲慧頓***Gwen Verdon***等，併為女星瑪麗蓮夢露***Marilyn Monroe***及珍羅素***Jane Russell***等設計舞步。就連舞蹈界名人佔基利***Gene Kelly***和麥馬圖***Matt Mattox***也跳過高爾的作品。

　　米高班尼***Michael Bennett***於1975年的"A Chorus Line"十分受歡迎，贏取了Pulitzer Prize，更是百老匯持續長久的音樂劇之一。"A Chorus Line"褒揚另類的百老匯舞者和舞蹈風格 – 強悍的爵士舞，踢躂舞，炫目花巧的芭蕾舞和表演的技巧和功架。其他的百老匯歌舞劇如寶科司***Bob Fosse***1972年的"舞廳"***Cabaret***，1975年的"芝加哥"***"Chicago"***和1978年的"舞蹈"***"Dancin'"***也助長爵士舞的流行程度。八十年代出色的歌舞劇如「貓」***"Cats"***，「西貢小姐」***"Miss Saigon"***和「歌與舞」***"Song and Dance"***等也給百老匯爵士舞一些表現的機會，但由於這些劇目都以歌曲為主元素，舞臺式爵士舞自那時至今也未見有何顯著突破。

　　3、現代爵士舞 Modern Jazz

　　現代爵士舞中常見芭蕾舞和現代舞動作的影子和動作特質。除了典型爵士風格的角形動作和明快的肢體，軀幹動作外，流暢而持續的動作也被用來強調修長的線條和曲線。下按的手腕，有型格的甫士和姿勢與舞臺式爵士舞和現代爵士舞中同樣重要。現代爵士舞與街頭爵士舞有幾處較明顯不同的地方。

　　動作的重拍是向下，並與音樂的重拍同步。

　　動作的重拍是向上，在音樂的重拍之前的半拍做屈膝準備***plié ***。

　　身體***軀幹，上肢等***的獨立動作與腳動作相對***例如：一前一後***。

　　身體***軀幹，上肢等***的獨立動作與腳動作相同***例如：同時向前***。

　　動作很清晰準確***"到位"***及有重拍的強調。

　　動作較自由，並稍為沒有那麼誇張。

　　頭的動作講求清楚利落的方向變換。

　　頭的動作偏向搖擺或鐘擺的節奏。

　　盆骨的擺動有清晰的方向目標。

　　盆骨的擺動以一個釋放了***released***的姿態進行。

　　現代爵士舞舞者常備有芭蕾舞訓練背景，使得能夠自如地把單足轉，曲腿平衡等與爵士步行和滑拼步等動作結合起來。舞者能高度協調頭，肩，軀幹和臀的準確擺動和扭動，使這種爵士風格很有觀賞價值。

　　4、街頭爵士舞 Street Jazz

　　現在我們一般稱為街頭爵士舞的，其實主要包括霹靂舞和Hip Hop兩類。

　　早在七十年代，一種新穎的動作稱為"popping & locking"已出現。這主要包括迅速和有力地把頭，肩，臂，臀等部位作突出和鎖定的動作。美國落杉機曾有一隊舞蹈組合稱為"The Lockers"，他們是這種舞的表表者。他們在電視節目中表演這新舞風格，他們衣著服飾誇張尤如小丑。雖然這個舞蹈組合只是流行了很短時間，但當時那種舞蹈風格卻演化成七十年代後期的霹靂舞***breakdancing***和九十年代的Hip Hop。

　　霹靂舞是一種自由，開放的舞動模式，主要動作包括：電流貫身***electric boogie – 就似是有一道電流通過身體一般***，區域性收放***poppin' – 突然且猛力地把區域性身體部份移動，有點像肌肉突發抽畜***和霹靂轉***breakin' – 貌似體操動作的地上旋轉，有時用手支撐，也有用臂，背，膝，甚至頭做支點的***。這種舞源自七十年代紐約的黑人貧民區;它其實是街頭青少年互相挑戰和溝通的一個渠道。誰做到最難的旋轉，誰跳得最出色，就可以得到同輩的認同。電子音樂的興起和唱片騎師喜好玩弄"擦黑膠碟"之技術也和霹靂舞的興盛有密切的關係。舞者隨著唱片騎師控制突然變奏的音樂，做出多種定格和出人意表的特別動作。

　　到了八十年代後期，霹靂舞已開始被冷落，取而代之有九十年代，同樣是反映青少年街頭文化的舞蹈 -- Hip Hop。幾乎每一種舞的興起也和伴奏的音樂有不可分離的關係，Hip Hop也不例外。它除了有獨特的音樂***Rap -- 饒舌音樂***外，還有獨特的服飾***非常闊身的褲，誇張的大T恤，還有倒轉戴的棒球帽***，和獨特的詞彙。Hip Hop浪潮跟美國職業籃球賽的熱潮也有一些關係，因為不少Rap歌手也酷愛穿著NBA的球衣，所以就連舞者也跟隨這股裝扮風潮。由於爵士舞是不斷追上潮流的一種舞種，所以時下的流行文化對爵士舞的影響是很明顯的。

　　街頭爵士舞的動作根源也是非洲的動作風格，但它卻不用一個典型爵士樂搖擺的拍子。再加上街頭爵士舞的動作本身不是為舞臺表演而編排，故此在表達上會摒棄典型爵士舞注重技巧和美感的傳統，卻反為著重演繹音樂與歌詞內容。比較起上來，街頭爵士舞的動作在音樂節奏上沒有那麼複雜。

　　5、另有分類

　　爵士舞蹈的分類非常廣闊也可分為：

　　1傳統爵士，又稱古典爵士，在歌舞劇裡面常見。例如音樂劇例如音樂劇《貓》中的舞蹈就是傳統爵士。

　　2芭蕾爵士，就是融合芭蕾舞。但是這種爵士，並不是由爵士樂來的，而是由舞蹈潮流而結合在一起。因爵士舞本身叫芭蕾有爆發性，像是舞姿的定格.跳躍或踢腿。

　　3流行爵士，是現在我們一般在跳的爵士舞，舞姿的定點比較多，是爵士舞發展到九十年代的產物。其獨特的魅力在於它有著幅度大而簡單的舞步，能夠表現出複雜的舞感。

　　4拉丁爵士，是由國際標準舞演變而來的，跳起來都有一種熱情奔放，充滿誘惑的感覺。