電腦美術設計論文發表

　　隨著計算機技術的不斷進步,電腦美術的表現方法越來越多,它可以完成傳統美術難以表現的設計。下文是小編為大家蒐集整理的的內容，歡迎大家閱讀參考!

　　篇1

　　淺談電腦美術設計專業教學定位的思考

　　一、關於電腦美術設計專業

　　電腦美術設計專業是以電腦作為載體，進行平面設計的一門課程，其對學生的藝術素養、電腦應用技能皆有較高的要求。主要有四個方向培養，即平面設計、產品設計、室內設計與媒體設計。這四個方面皆與高新科技有關，符合綜合大學培養複合型人才、德智體美全面發展的優秀學生的要求。

　　二、分析綜合大學電腦美術設計專業教學中存在的一系列問題

　　1.實踐能力與理論素養的矛盾性。很多綜合類大學在進行電腦美術設計專業的課程設定時，過於重視技術性課程的教學，忽視了學生的基礎能力培養，使學生只學習了應用軟體的花架子而不能夠進行深入性操作。同時課程設定十分簡單，例如影象設計課程只是Photoshop、CAD等的初級課程，沒有進行其他設計軟體的教習，在進行例項講解時也沒有對學生的設計方案提出要求，導致學生的作品千篇一律，沒有新意，更有甚者，只會獵取他人的風格、創意，並不能夠進行自主設計、創作。

　　2.技術與藝術的分離。綜合類大學電腦美術設計專業是一門兼具技術與藝術的課程，而這門課程剛剛處於起步階段，還沒有一個完善的理論系統，導致教師在進行課程教習時將技術與藝術分離開來，不利於學生的學習與實踐。

　　3.思想觀念問題。由於電腦美術設計專業是一個新興專業，是美術設計專業的昇華，綜合類大學在進行課程設定以及師資力量的配置上均存在不足，沒有一個系統的教學方案。同時一些教師在進行授課時仍然不能夠改變傳統授課方式的束縛，進行思想上的轉變，要求學生進行手繪設計，而將電腦設計技術只是作為一種輔助教學。並且電腦美術設計課程強調學生的動手能力與理論能力的結合，而很多學生僅僅關注教師課堂上講授的知識點，並不能夠進行課後的鞏固、複習，使自身技能掌握不牢固。這些都將對電腦美術設計專業的發展產生影響。

　　三、關於綜合類大學電腦美術設計專業的教學定位

　　1.綜合類大學電腦美術設計專業的教學定位。傳統的美術設計專業學生均是進行手繪設計，隨著科技的發展、教學的改革，電腦已經逐漸取代手繪設計成為美術設計專業的主導，並且使平面設計逐漸轉變為三維立體設計，綜合類大學實現電腦美術設計課程專業的教學實踐，有利於順應數字化科技教學的發展趨勢。

　　2.綜合大學電腦美術設計專業的技能定位。隨著科技的發展，電腦的利用率越來越高，教師的授課模式已經由傳統的靜態型授課轉為動態型授課，學生需要掌握的技能從單純的圖形設計轉變為電腦設計、模板規劃、聲音配置等多方面的應用技能。

　　3.綜合大學電腦美術設計專業的師資規劃。綜合類大學電腦美術設計專業在師資力量的配置上實現了學術型與實踐型的結合。其不僅僅要求教師能夠進行理論知識的傳授，還要求教師具備過硬的技術水準，方便對學生進行實踐指導，並且能夠迅速發現學生設計方面的不足予以改進。

　　4.綜合類大學電腦美術設計專業的人才素質培養

　　①工學結合式教育模式。工學結合的教育模組不僅符合高職院校的特點，也十分適應於綜合大學。學生通過兩年專業知識的學習與一年實際工程的培訓迅速吸取電腦美術設計方面的相關經驗，使其學有所用。

　　②複合型人才的培養方式。綜合大學為培養迅速適應市場變化的人才提出了複合型人才的培養方案，其根據學生的特長、興趣愛好對學生進行培養，使其利用自身的優勢能夠迅速站穩市場，拓寬就業崗位的領域。

　　5.綜合類大學電腦美術設計專業的的課程設定

　　①必修課。綜合類大學在開設美術設計專業課程時應該進行基礎課程的設定，例如具有專業技能的計算機軟體課程***3DMAX、PHOTOSHOP CS5、動靜態設計與製作軟體等***、設計方面的基礎課程***構圖、圖形描繪、觀摩等***、美術基礎課程***基礎知識、素描、油畫、鑑賞等***、專業技能訓練課程等。通過這些課程的設定讓學生具有一定的理論基礎，並且能夠運用理論知識進行課程的實踐。②選修課。選修課程是必修課程的輔助課程，綜合類大學根據學校的特色進行課程的設定，以擴充套件學生的知識面，而學生則根據自身興趣愛好進行課程的選擇性學習。

　　6.綜合大學電腦美術設計專業的行業資格認證。學生進校學習是為了以後的就業，學校教學也是為了學生以後更好的就業，而讓學生所學專業達到行業資格認證就能讓學生擁有行業上崗的入門鑰匙，就業也就能有更高的保障。因此在很多高職院校開展了二次培訓的課程設定，讓學生的能力在最短的時間內達到行業資格的認證，更好的就業。

　　四、結語

　　綜上所述，我們需要了解電腦美術設計專業教學中存在的不同問題，從不同的方面對綜合類大學電腦美術設計專業教學進行定位，培養出具有特色的專業性人才，促進我國設計事業的發展與進步。

　　篇2

　　淺談美術基礎在電腦美術設計中的重要性

　　摘要:分析了美術基礎在電腦美術設計中的基礎地位,對當前存在的重電腦操作能力,輕美術基礎的現象提出了自己的觀點供專家、同仁參考。

　　關鍵詞:美術基礎;電腦技術;美術設計教學

　　21 世紀,是科技資訊時代,也是設計時代。設計與人們的生活息息相關,大至建築、環境、公共藝術、城市規劃,小至食品、服飾、生活用品、勞動工具。總之,人類的生存空間和生活方式, 都要經過精心而富有創意的設計。今天,設計呈現出了前所未有的活力, 美術設計作為設計的一部分也得到了蓬勃的發展。隨著科學技術的迅速發展, 以電腦為代表的現代資訊科技日漸成熟, 電腦技術在美術設計中得到了廣泛的應用, 由此也產生了一個新興的專業―――電腦美術設計。這給設計教學中的教師們提出了一個新的教育課題, 即如何正確地認識電腦技術和美術基礎之間的關係。

　　一、電腦美術設計教學中的問題

　　電腦作為一個先進的設計工具,不僅聲圖並茂、資訊量大,展示方便、快捷,影象生動,形式感強、逼真,修改起來方便,而且它所製作的某些畫面效果是藝術家很難用手工直接完成的,這給設計師們留下了更多的時間用於思考和創作,創作空間也得到了拓展,涉及到平面、三維立體、網路動畫、影視製作等方面,在新時期的設計藝術教育中,電腦已成為一個不可或缺的工具。隨著現有設計軟體的不斷完善,利用簡單的一些操作有時候就能產生出一些意想不到的效果,由此產生了一些所謂“全電腦派”。他們認為設計思想非常簡單,只要熟悉相關的設計軟體就能創作出優秀的作品,帶著這種天真的想法,很多學生完全沉浸在電腦世界中,一些作品只是各種素材的雜亂拼湊與毫無意義的堆積。一些學生的電腦操作能力雖然不斷增強,但作為美術設計上的創作能力卻沒有得到加強。這些學生在電腦美術設計這一新興專業中已經走入了一個誤區。

　　二、美術基礎在電腦美術設計中的地位

　　美術基礎包括一定的美術理論、技能和審美。美術理論、技能教育的任務著重在於美術基本知識的傳授與技能的訓練,其目的是為了更好的、更深一層地把握美術的審美價值。審美教育的任務在於通過對美術作品的鑑賞和對美術一般常識的瞭解,引導學生去感受、理解、分析與鑑別作品,提高審美情趣,使學生逐步具有一定的文化修養和健康的審美能力、鑑賞能力。

　　首先從藝術修養來剖析。藝術修養是藝術欣賞、審美的能力,對自然中的和人造物的***包括藝術作品的形態、形式、風格*** 美的形態和結構的鑑賞、識別和把握表現能力。在藝術教育越來越受到重視的今天,一個普通的受過高等教育全面發展的人都要具有一定的藝術欣賞、審美能力,更何況一個專業的美術設計人員。電腦美術設計本身是一種創作,那麼創作的素材來源於何處呢? 作為審美主體的美術設計學生,必須在教學實踐與社會觀察中,不斷髮現並認識現實生活中的美,並認真欣賞藝術大師們的優秀作品,吸取其精華。經過學生主體主觀審美意識的改造,運用特殊的物質材料和工具,創作出新的審美物件,即美術設計作品。創作的主體把來自於現實生活的審美認識經過物化使之成為視覺藝術形象的創造過程具有明顯的個體藝術勞動的特色。

　　其次分析基礎技能的訓練,也就是美術功底。對於電腦美術設計專業基礎教育更要著重解決美術基礎造型能力,創造性形象思維能力和抽象思維能力的學習和訓練。僅懂電腦操作而忽視美術基礎設計的學生,難以創作出好的設計作品。真正要創作出高質量的電腦藝術設計作品,還需要電腦和美術設計基礎有機地結合起來,設計者的美術基礎理論越紮實,審美能力越強,藝術修養越高,他們用電腦設計出來的作品就越受歡迎。

　　三、電腦美術設計應重視美術基礎

　　工藝美術為社會設計了大量清新自然、格調高雅的傢俱、掛毯、瓷器和書籍,把高貴的藝術從牆上帶到了人們的生活中,使得設計成為一種離人們生活最近的藝術。特別是在人類社會商品競爭異常激烈的今天,設計作為經濟的載體,作為推動經濟發展的動力,已經成為一個國家或企業謀求發展的最強有力的手段之一。美術設計得到蓬勃發展,設計的好壞在於設計作品的功能性、藝術性以及文化品位。這就要求設計師不斷地為設計作品注人文化藝術含量。作為設計師自身而言,只有具備了良好的美術技能與藝術修養才能使自己的設計作品具有高層次的藝術品位。

　　綜上所述,電腦美術設計是傳統美術設計與電腦技術結合的產物,美術基礎在電腦美術設計過程中的基礎地位也應該得到進一步的加強而不是削弱。

　　參考文獻:

　　[1]羅恩菲德,王德育譯.創造有心智慧的成長[M]. 長沙:湖南美術出版社.1998年版.

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