琦君散文讀後感

　　琦君散文最大特點是通俗，然後帶著真善美。那讀了琦君散文，大家有何感受呢?下面是小編精心為你整理，一起來看看。

　　篇一

　　初次接觸這個作家是在小學課文《桂花雨》裡，如今具體內容已記不真切，卻仍然能在腦海中勾勒出那幅畫面，閉上眼睛就能嗅到撲面而來的桂花香，是淡淡的，樸素且不張揚，一如琦君的文字。沒有跌宕起伏的情節，沒有華麗的辭藻，圓潤似光滑的碗底。就像是和你對面而坐，用一種溫婉的語氣將人生的酸甜苦辣細細道來。我太多人的文章，他們以為好的文章，就必須要有驚心動魄的情節和華麗的詞彙，於是讀下來一路跌跌撞撞手足無措，有些甚至都不能把握其中的情感。琦君的文章多寫童年、故鄉、親人，有人說她的選題範圍太過狹隘，但是她說:“像樹木花草一樣，誰能沒有一個根呢?我若能忘掉故鄉，忘掉親人師友，忘掉童年，我寧願擱下筆，此生不再寫。”

　　獨孤的時候，難過失意的時候，如果腦海裡沒有那些美好的過去，會不會更加心灰意冷，覺得明亮的月光也是冷的刺骨。我們看到的所有東西，都是經過光反射後到達眼睛的，也就是在零點零零零一秒甚至更短的時間後。所以，所有人都活在過去。

　　如果有一天面不改色地談起自己的故鄉、童年，用一種高高在上事不關己的語氣，這是不是一件，很恐怖的事?

　　讀著琦君的文章，我可以真真切切地感受到她對家鄉親人深沉的愛。她用自己幾十年的心血將這些眷戀精心雕琢，使其成為一件藝術品，隨著時光的打磨沉澱出一種獨特的美。她的童年，溫馨而美好。《春酒》中那個天真可愛的小女孩，善良能幹的母親，每每想起總是讓人會心一笑。

　　在這裡，看不到氣勢恢巨集的大場面，看不到撕心裂肺的愛恨情仇，所有的一切都與我們近在咫尺。對故鄉的思念之情，親情，友情，這些都是我們伸出手就能觸控到的，也正是因為對它們捻熟於心，開始司空見慣，認為這是理所當然的，然後置之不理。當週圍的人都在為金錢、名利拼的你死我活時，琦君捧著茶，坐在搖椅上，回憶著過去的一點一滴，領悟著身邊的一草一木，內心如一汪平靜的湖，風起卻不見半點波紋。她的語言精緻而優美，描寫細緻入微，手法是女性特有的細膩，情感卻如涓涓溪流從不枯竭。這和我喜愛的作家落落很像。可能最初讀時並沒有太多的感觸，但是回想起來，彷彿被電流擊中，驚歎於自己的心情竟然被對方完完整整地述說出來，彷彿前世有緣。有時也會疑惑，為什麼她總是放不下過去，一味地沉浸在回憶裡，現在恍然大悟，承載這一切的，都是愛啊。

　　琦君的文是美的，沒有讓人眼花繚亂的胭脂，是一種洗淨鉛華的美。讀來行雲流水，一氣呵成，好不舒暢。她沒有刻意去描寫自己內心的情感，而是從字字句句，甚至一個標點符號中自然地流露出來。如此波瀾不驚的平靜敘述下是洶湧澎湃的感情。我有幸窺見這麼高超的寫作技巧。她得心應手地駕馭著文字，一個個人物在她筆下紛紛鮮活起來。也許在她心中，他們一直是有血有肉的吧。

　　放下書，我沉沉睡去。夢裡有一個女人，她眺望著遠方，繼而低頭，撫摸著相片上家人的笑臉，眼角沁出大顆的淚。

　　篇二

　　看琦君的文章就好像翻閱一本舊相簿，一張張泛了黃的相片都承載著如許沉厚的記憶與懷念，時間是這個世紀的前半段，地點是作者魂牽夢縈的江南。那一幅幅的影像，都在訴說著基調相同的古老故事:溫馨中透著幽幽的愴痛。筆下的故鄉，處處洋溢著“三秋桂子，十里荷花”。

　　余光中剪不斷的鄉愁濃得聲聲撕心裂肺,琦君的鄉愁也濃，卻如濃郁的桂花香，多了份從容多了份暖心，所以她的鄉愁悠悠如桂花香濃郁過後的餘香繚繞。

　　喜歡琦君，喜歡琦君文字裡成年人才有的鄉愁被她用鄰家女孩固執的“但我寧願俗，就是愛桂花”揮灑出來。

　　琦君所追求的美，是“清水出芙蓉，天然去雕飾”的藝術美。善於從中發掘並表現出人所未見，道人所未道，在人們共同的思想感情中寫出獨特的感受和體驗，寫出人人心中所有，人人筆下所無。正如我們一看“大江東去，浪淘盡千古風流人物”，我們就會判斷這是蘇東坡所作;讀"楊柳岸曉鳳殘月”，就認為是柳永所為。我們也可以從“等國奉比，又惹輕愁起”，看出是琦君筆法。

　　琦君作品的獨特風格是跟她獨特的藝術思考和藝術追求分不開的--那是對真、善、美的思考和追求。

　　篇三

　　讀琦君散文的第一印象就是通俗，我特討厭華麗的詞藻來修飾散文，不過這似乎避免不了的，她的散文散發的是引人入勝的味道。她主要以她母親為主線，寫出她真摯的情感，

　　琦君出生在一個官宦家庭，父親納妾娶小，使得“鄉下女人”的母親在情感心靈上備受冷落和打擊。她從小就接受虔誠信佛的母親的身教言傳，到臺灣曾有十年的在法院工作，目睹了人世社會罪惡的陰暗面。這正反兩個方面對她創作活動的影響是最為深刻的。琦君為人為文始終一貫低調、低姿態，這在整個中國當代文壇上都是極為罕見的。不過琦君的低調、低姿態並不是裝出來遮人眼目的人格面具，而不折不扣地是她人格的底色，是她歷練修身養性所達到的一種境界。與她同輩作家中那種偉岸不遜、慷慨激昂、舍我是誰的霸氣，幾乎是絕然是涇渭分明的，她與某些閨秀作家因為這樣或那樣的原因，而同樣程度的沾染或是張揚乖巧，或是媚世作態的做派，也是同樣格哥不入的。琦君的平易謙卑不時自卑，而是一種倫理學和美學領域內的自信和明主作風。對琦君來說低調、低姿態是使一份免遭玷汙進入紅塵俗世、爾虞我詐社會的解毒劑，同時它又是一張步入聖潔審美殿堂的入場券。低調低姿態在藝術上就不會拒人於千里之外，有拉近了與普通讀者的距離，推心置腹、披肝瀝膽，也就有了可能。低調低姿態也就是虛懷若谷，為琦君贏得了進行藝術創造所必不可少的廣闊精神空間。

　　夏志清先生說，琦君的《看戲》、《一對金手鐲》等作品，列入世界名作之林，也是當之無愧的。我很贊同這個建議。琦君的這兩篇作品，在題材上與魯迅的名篇《社戲》、《故鄉》如出一轍，但寫法上個有千秋，而在藝術境界和思想情感的深度上，則完全是同一個水平線上。至寫母愛、寫童心、民胞節，琦君在一定意義上超過她孺慕的前輩，這是因為她的母愛沒有絲毫顯示出普泛的缺陷，筆觸所及均到了實處，舊制度壓在中國婦女頭上的沉重枷鎖，未曾扭曲母親的人性;慈悲為懷的佛家氣度，淡化和弱化了強加在婦女頭上的苦難，不是苦難已不再存在，而是母親那堅韌的性格、博大的母愛惟有在苦難和屈辱中才能放大光芒。

　　我印象比較深的是《母親的小腳》，，比較有同感。琦君的母親是一個農家婦女，對她們來說有一雙三寸金蓮是一件很光榮的事，母親是家裡的長女，要一邊在農田裡幹活一邊帶著年幼的弟弟，所以腳纏得比較晚，她成婚的時候還怕新郎嫌她的腳不夠秀氣，沒想到一結婚後，她父親就勸母親把裹腳布解開，免得走路很吃力。可是布解開後，因為腳趾骨已經斷了，再也恢復不了原來的樣子了，母親走路任是一副要跌到的樣子。母親的一雙小腳卻撐起了一家。是啊，腳已經裹了，再也恢復不了了，舊社會對婦女的毒害猶如那三尺長的裹腳布，雖然把它解開了，但是已經有了那樣的後果了。她的父親後來又娶了一格女人，母親看到那女人的腳很大，感嘆的說那時候不裹腳就好了。

　　總之在琦君的筆下，只有被扭曲的社會，沒有被扭曲的人性.