電視電影動畫片中美術藝術特性探討
General 更新 2024年12月28日
[摘 要] 在當今的動畫發展中,國外的一些動畫受到觀眾的好評,我國的電視電影動畫作品在汲取國外優秀動畫的基礎上發揮本民族的文化優勢,積極促進我國動畫的美學特質的發揮。本文就是在這樣一個背景下分析動畫作品中蘊含的美學特性,並提出了增強電視電影動畫美術藝術特性的見解,從創作到成型都是需要各個方面不斷地努力。
[關鍵詞] 電視電影;動畫片;美術藝術
動畫的定義在《電影藝術詞典》中的解釋是:動畫空間和人物造型等都是通過繪畫的形式和逐格拍攝的手法把靜態的人物逐一拍攝下來。電視電影動畫呈現出來的不只是瞬間靜態的美,而是可以超越時空,對客觀事物誇張的再現,寄託人們對豐富多彩生活的嚮往。隨著人們精神文化需求的提升,對電視電影動畫的要求也隨之提高,要求電視電影動畫作品能夠反映過去和未來,反映生活和暢想,同時還要求能融化各種文化因素,發揮創作者的創造性思維能力,賦予動畫作品想象力、表現力等美學特質,實現電視電影美術藝術的美學特質,使形象美、意味美和道德美的因素融合到一部好的動畫作品當中,滿足多層次觀眾的審美要求。
一、影響電視電影動畫美術藝術的因素
***一***文化因素對電視電影動畫美術藝術的影響
戲劇在中國的歷史源遠流長,幾近千年,而臉譜在中國人的生活中更是喜聞樂見,在很多時候,臉譜已經不單單是裝飾,更多的是一種文化符號的象徵,中國人喜歡用臉譜來刻畫人物的真、善、壞、惡,例如我們在傳統戲劇中瞭解的“生、旦、淨、末、醜”一樣,根據他們自身的性情、身份、地位的不同,臉譜的造型也各有千秋。我們熟知的半夜雞叫中的周扒皮、《漁童》中的縣官、《張飛審瓜》中的地保、《九色鹿》中的舞蛇人等,由於他們本身的醜惡角色,因此,臉譜也是都是運用丑角的。而相反的《哪吒鬧海》中的李靖、《大鬧天宮》中的玉皇大帝、《天書奇譚》中的裒公、《九色鹿》中的皇帝,他們所處的地位和形象都決定了他們的臉譜具有戲劇中“生”的形象。再如《張飛審瓜》中的張飛、《大鬧天宮》中的護法、《哪吒鬧海》中的天兵天將、《驕傲的將軍***中的將軍等人物,他們的命運早已經在觀眾的預料之中,人們對他們的形象耳熟能詳,因此,他們大多數是以“淨”的造型出現在觀眾的視線裡。
***二***創作者的審美意識對電視電影動畫美術藝術的影響
在中國,我們的動畫片有著獨特的區別於世界其他風格的藝術形式:山水畫、剪紙、木雕、皮影、刺繡、年畫等,但是,很遺憾的是,中國的國產動畫片依然在國際市場上叫不動座。我們歸結原因是:(1)現在的動畫工作者一味抄襲國內外的藝術形式,只是學其皮毛,加之自身修為不足,無法駕馭好這種藝術形式;(2)片子的情節幼稚,內容缺乏興趣性,故事講解得不清晰,忽略了動畫片的鏡頭感和視覺剪輯,僅僅將動畫片停留在拍攝畫面的低階層次;(3)由於好多動畫片的創作者是搞繪畫的出身,因此導致好多的畫面是優美而生動的,但是其中沒有內涵,視覺效果差。
一部動畫片直接反映了創作者的美學修為、創作理念、鏡頭感覺。為了解決以上問題,中國動畫片的創作者應該注意挖掘中華民族的獨特藝術內涵,堅持本民族的藝術傳統和語言風格,加之當代藝術形式、當代美學風格去詮釋,決不能只是停留在比較膚淺的層面,沒有深度。
二、電視電影動畫美術反映出的藝術特徵
動畫片和常規的電視電影片最大的區別在於,常規的電視電影片是真實的人物,真實的物體,真實的動作在螢幕上的再現。而動畫片是用繪畫工具、材料和技法繪製的圖畫,是平面二維動畫。例如用美術顏料、繪畫顏料在透明板或紙張上繪製圖畫等。
(一)電視電影動畫美術反映出的道德美
動畫片既是具有一定的藝術美,又應該包含一定的道德美,具有道德價值,傳播一定的道德規範,當然一些專門的宣傳紀錄片除外。我們可以使電視電影動畫片的藝術美和道德美相結合,其實,在動畫電影中,它的道德因素是對真善美的追尋,這種對道德美的追尋在國產動畫電影中顯得尤為突出,同時也是我國動畫電影藝術的美學風格之一。
藝術美和道德美應該是和諧並存在動畫電影中的。動畫電影的道德美來源於生活又應高於生活,是對一個時代人們的精神面貌和精神生活的再現和反映。例如80年代的代表作品《三個和尚》,它的歷史背景是中國的一句諺語“三個和尚沒水吃”。這部動畫影片的中心意思是人們互相推脫責任,一個人辦事時盡心盡力,但是,兩個或者更多的人辦事時則會互相推諉,消歇怠工,採取一種消極的態度對待工作。編導們想借這個悠久但生動的故事告誡我們團結方可成大事,要有集體主義精神,一方有難八方支援的品德,私心只會耽誤辦事。
(二)電視電影動畫美術反映出的形式美
形式美並非我們所說的美的形式。形式美是一種相對獨立的審美特性,美的形式則注重體現人的本質力量的一種感性的形式。它們之間的區別具體如下:第一是,內容不同。美的形式和要描述的物件本身內容是分不開的,是確定而又具體的;而形式美卻不是這樣,它表現的是形式本身的內容,與要描述的物件內容是脫離的,其單獨呈現出一種朦朧之美,有寬泛的意味。第二是,存在形式不同,美的形式是美的感性外觀形態,不是一個獨立的審美物件;而形式美則具有獨立的審美特性。
(三)電視電影動畫美術反映出的意味美
意味美是指藝術作品中蘊含的文化底蘊,它反映的是一個時代文化的發展軌跡和脈絡,即李澤厚先生提出的“積澱了社會內容”的美。但一部動畫影片具有形式美跟意味美,才能真正引起並激發觀眾的熱情。雖然我們的動畫電影並不是對生活簡單的臨描,但是其終究是要來源於生活的,也就形成了“積澱了社會內容”的意味美。在我國動畫電影誕生的初期,動畫電影製造者們便有了這樣的理解,他們認為動畫電影不應該只是娛樂群眾,也應堅持本民族的傳統和文化底蘊,有時也會為時政服務。經典例子便是《鐵扇公主》,它通過講述唐三藏降服妖怪,撲滅大火的西遊故事給處於水深火熱、飽受日本侵略的中國人點亮了希望的明燈,傳達了我們一定要團結才能戰勝邪惡勢力的思想,鼓舞了抗戰的士氣。
論當代中國大片的構成因素
論高校影視教育與影視產業的融合
[關鍵詞] 電視電影;動畫片;美術藝術
動畫的定義在《電影藝術詞典》中的解釋是:動畫空間和人物造型等都是通過繪畫的形式和逐格拍攝的手法把靜態的人物逐一拍攝下來。電視電影動畫呈現出來的不只是瞬間靜態的美,而是可以超越時空,對客觀事物誇張的再現,寄託人們對豐富多彩生活的嚮往。隨著人們精神文化需求的提升,對電視電影動畫的要求也隨之提高,要求電視電影動畫作品能夠反映過去和未來,反映生活和暢想,同時還要求能融化各種文化因素,發揮創作者的創造性思維能力,賦予動畫作品想象力、表現力等美學特質,實現電視電影美術藝術的美學特質,使形象美、意味美和道德美的因素融合到一部好的動畫作品當中,滿足多層次觀眾的審美要求。
***一***文化因素對電視電影動畫美術藝術的影響
戲劇在中國的歷史源遠流長,幾近千年,而臉譜在中國人的生活中更是喜聞樂見,在很多時候,臉譜已經不單單是裝飾,更多的是一種文化符號的象徵,中國人喜歡用臉譜來刻畫人物的真、善、壞、惡,例如我們在傳統戲劇中瞭解的“生、旦、淨、末、醜”一樣,根據他們自身的性情、身份、地位的不同,臉譜的造型也各有千秋。我們熟知的半夜雞叫中的周扒皮、《漁童》中的縣官、《張飛審瓜》中的地保、《九色鹿》中的舞蛇人等,由於他們本身的醜惡角色,因此,臉譜也是都是運用丑角的。而相反的《哪吒鬧海》中的李靖、《大鬧天宮》中的玉皇大帝、《天書奇譚》中的裒公、《九色鹿》中的皇帝,他們所處的地位和形象都決定了他們的臉譜具有戲劇中“生”的形象。再如《張飛審瓜》中的張飛、《大鬧天宮》中的護法、《哪吒鬧海》中的天兵天將、《驕傲的將軍***中的將軍等人物,他們的命運早已經在觀眾的預料之中,人們對他們的形象耳熟能詳,因此,他們大多數是以“淨”的造型出現在觀眾的視線裡。
在中國,我們的動畫片有著獨特的區別於世界其他風格的藝術形式:山水畫、剪紙、木雕、皮影、刺繡、年畫等,但是,很遺憾的是,中國的國產動畫片依然在國際市場上叫不動座。我們歸結原因是:(1)現在的動畫工作者一味抄襲國內外的藝術形式,只是學其皮毛,加之自身修為不足,無法駕馭好這種藝術形式;(2)片子的情節幼稚,內容缺乏興趣性,故事講解得不清晰,忽略了動畫片的鏡頭感和視覺剪輯,僅僅將動畫片停留在拍攝畫面的低階層次;(3)由於好多動畫片的創作者是搞繪畫的出身,因此導致好多的畫面是優美而生動的,但是其中沒有內涵,視覺效果差。
一部動畫片直接反映了創作者的美學修為、創作理念、鏡頭感覺。為了解決以上問題,中國動畫片的創作者應該注意挖掘中華民族的獨特藝術內涵,堅持本民族的藝術傳統和語言風格,加之當代藝術形式、當代美學風格去詮釋,決不能只是停留在比較膚淺的層面,沒有深度。
二、電視電影動畫美術反映出的藝術特徵
動畫片和常規的電視電影片最大的區別在於,常規的電視電影片是真實的人物,真實的物體,真實的動作在螢幕上的再現。而動畫片是用繪畫工具、材料和技法繪製的圖畫,是平面二維動畫。例如用美術顏料、繪畫顏料在透明板或紙張上繪製圖畫等。
(一)電視電影動畫美術反映出的道德美
動畫片既是具有一定的藝術美,又應該包含一定的道德美,具有道德價值,傳播一定的道德規範,當然一些專門的宣傳紀錄片除外。我們可以使電視電影動畫片的藝術美和道德美相結合,其實,在動畫電影中,它的道德因素是對真善美的追尋,這種對道德美的追尋在國產動畫電影中顯得尤為突出,同時也是我國動畫電影藝術的美學風格之一。
藝術美和道德美應該是和諧並存在動畫電影中的。動畫電影的道德美來源於生活又應高於生活,是對一個時代人們的精神面貌和精神生活的再現和反映。例如80年代的代表作品《三個和尚》,它的歷史背景是中國的一句諺語“三個和尚沒水吃”。這部動畫影片的中心意思是人們互相推脫責任,一個人辦事時盡心盡力,但是,兩個或者更多的人辦事時則會互相推諉,消歇怠工,採取一種消極的態度對待工作。編導們想借這個悠久但生動的故事告誡我們團結方可成大事,要有集體主義精神,一方有難八方支援的品德,私心只會耽誤辦事。
(二)電視電影動畫美術反映出的形式美
形式美並非我們所說的美的形式。形式美是一種相對獨立的審美特性,美的形式則注重體現人的本質力量的一種感性的形式。它們之間的區別具體如下:第一是,內容不同。美的形式和要描述的物件本身內容是分不開的,是確定而又具體的;而形式美卻不是這樣,它表現的是形式本身的內容,與要描述的物件內容是脫離的,其單獨呈現出一種朦朧之美,有寬泛的意味。第二是,存在形式不同,美的形式是美的感性外觀形態,不是一個獨立的審美物件;而形式美則具有獨立的審美特性。
(三)電視電影動畫美術反映出的意味美
意味美是指藝術作品中蘊含的文化底蘊,它反映的是一個時代文化的發展軌跡和脈絡,即李澤厚先生提出的“積澱了社會內容”的美。但一部動畫影片具有形式美跟意味美,才能真正引起並激發觀眾的熱情。雖然我們的動畫電影並不是對生活簡單的臨描,但是其終究是要來源於生活的,也就形成了“積澱了社會內容”的意味美。在我國動畫電影誕生的初期,動畫電影製造者們便有了這樣的理解,他們認為動畫電影不應該只是娛樂群眾,也應堅持本民族的傳統和文化底蘊,有時也會為時政服務。經典例子便是《鐵扇公主》,它通過講述唐三藏降服妖怪,撲滅大火的西遊故事給處於水深火熱、飽受日本侵略的中國人點亮了希望的明燈,傳達了我們一定要團結才能戰勝邪惡勢力的思想,鼓舞了抗戰的士氣。
論高校影視教育與影視產業的融合