論高校影視教育與影視產業的融合

　　[摘要] 影視教育的具有的實踐性,使影視教育不能僅僅注重知識的傳授,而且要兼顧技能的掌握,因此影視教育的發展離不開影視產業的支援,而人才是事關影視事業產業發展的關鍵問題,這使得兩者的交叉與融合成為必然。目前,我國高校影視教育與影視產業的相互合作已經進行了一些探索,但仍然需要進一步的探索。
　　[關鍵詞] 影視教育 影視產業 融合
　　
　　隨著科學技術的迅猛發展,人類藝術的大家族在19世紀末迎來它的新成員——影視藝術。路易.德呂克在《電影及其他》一書中這樣評價影視藝術“我們是目睹一種不尋常的藝術,也許是唯一的現代藝術誕生的見證人,因為它同時既是技術的產物,又是人類精神的產物。”
　　影視藝術的誕生和發展自然帶來了影視產業與影視教育的發展。隨著經濟的發展,我國的影視產業蓬勃發展,形成了一定的規模。影視教育在我國雖然是一門新興的學科,但是它以其濃厚的學術性和實踐性,與影視產業相互交叉,探討兩者之間的關係有利於互相促進,共同發展。影視教育,尤其是高校影視教育能夠促進影視產業更好更快的發展,同時影視產業也能夠為高校影視教育提供強大的物質支援,從而更加有利於文化創意。
　　一、高校影視教育存在重知識輕技能的偏失
　　在我國現行高等教育體制下,普通高校的本科專業設定存在著兩套既有關聯又相對獨立的操作程式:一套是國家規定的學科專業系統;另一套是各高校在申請了專業名額後將該專業置人現有的院系專業建制之中的做法。在置入的過程中,各高校往往根據自身的資源優勢、學科基礎、發展定位及現實需要等情況,綜合考慮設定。在這種情況下,影視專業形成了在內容上涉及藝術、中文、新聞、傳播、廣告乃至計算機、文化管理等多學科,學科之間互動滲透,在建制上包括了學院、系所、專業、方向等多層級交叉建構的複雜局面。①
　　高校影視教育和影視科研代表著未來影視傳媒業發展的希望,是眾多學術研討會所關注的議題,也引起了業內專家和學者們的高度重視。作為20世末才迅猛勃起的新興專業,影視教育的昌盛與時代的發展、社會經濟的進步以及文化的潮流都有著密不可分的聯絡。目前大多數高等院校的影視教育尤其是編劇教學以及廣播電視教學中存在著重知識、輕技能的偏失。
　　二、影視產業的發展需要與影視教育進一步融合
　　新中國成立以來,特別是改革開放以來,隨著國家經濟的發展、科技的進步,我國的影視業取得了較為顯著的成績,形成了一定的規模,為影視產業未來的發展奠定了良好基礎。2010年4月28日,十一屆全國人大會第十四次會議在北京舉行第二次全體會議,會議聽取了文化部部長蔡武所作的國務院關於文化產業發展工作情況的報告。報告指出,文化產業成為滿足人民群眾精神文化需求的重要途徑。截至2008年,全國共有縣級廣播電視臺1969座,地級以上電臺257座、電視臺277座,公共廣播節目2436套,公共電視節目3199套,各類廣播電視節目製作經營機構3343家,主流電影院線34條,院線內影院1545家,銀幕4097塊。隨著文化市場主體的日益增多,文化產品和服務的數量更加豐富,質量不斷提升,人民群眾多樣化、多層次的文化需求進一步得到滿足。②
　　影視藝術是藝術和技術的結合體,向世界展示了人類創造文化、創造歷史、創造物質財富和財富精神的強大力量,是具有廣泛的民眾基礎和社會影響力的大眾文化娛樂方式。黨的十六大明確提出發展文化產業,影視文化產業是其中一個重要組成部分。大力推進影視產業發展,使影視產業成為國民經濟的新型產業和新的經濟增長點,成為我國一項重要國策。
　　影視產業的發展需要一支結構合理、業務精湛、善於創新、富有創造活力的高素質人才梯隊,因此,人才問題是事關影視事業產業發展的關鍵問題。隨著全社會投資影視業的積極性日趨高漲、影視市場的進一步擴大以及數字化程序的加快,影視業對人才需求呈現結構性的變化。未來幾年影視業人才市場需求的重點將是創意策劃、經營管理、高新技術等人才。而目前我國適應影視產業化發展需要的、瞭解影視特點、懂市場、會經營的企業經營管理人才以及推動影視行業科技發展的高階技術型人才緊缺。影視教育與影視產業的進一步融合已迫在眉睫。基於此,對高校影視教育進行新的解讀和剖析,探討高校影視教育的趨勢就顯得相當必要。

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