全球獲獎的風景攝影作品
有的人終於明白,旅行的意義是拍下的風景,永遠凝固在內心深處裡,攝影的意義在於,人生微涼的時候,可以用回憶取暖。下面是小編給大家整理的,供大家參閱!
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藝術風光照拍攝技巧
什麼是藝術照?
風光攝影其實很難拍攝。不僅需要找到一處自然美景,還需要在正確的時間出現,天氣和光線配合得恰到好處。我們大部分人都沒有這份耐心。
有一些風光攝影師在藝術照領域工作。什麼是藝術照?有一個比喻是它們的最終目的是用來設計一間屋子的牆面。藝術攝影師,不受商業限制,可以自由地發揮創意。他們可以追求個人世界,而且很多人都選擇黑白照片的形式。
本文是關於如何拍攝藝術黑白風光照片的。本文主要介紹想法更多於具體技巧。
為什麼是黑白照片?
當我們觀察一處風光時,看到的是彩色的世界。黑白照片剝離了色彩的外衣,只留下本質的內在。風光中的特徵,比如石頭、樹木和山脈,都變成了由光影、質感和反差構建起來的構圖元素。黑白照片很美。照片變成了對風光一種詮釋,勝過千言萬語。我們從照片中看到的是藝術家的眼光,除了風景本身外,還有情緒上的反映。工具/原料
步驟/方法
旅行
現實是,我們大部分人都沒有好運氣住在風景區。所以只能利用假日進行旅行,這樣的好處是,我們會用新鮮的眼睛來看待一切。
另一方面,當地或短途的風景,意味著你對這裡更加熟悉。你對它的瞭解更加深入,可以發現普通遊客不會前往的祕密地點。你還可以在一年四季都去拍攝。
這會和第一點矛盾嗎?有一點。不過兩者之間並不是完全互斥的。大部分人每年會利用空餘時間進行旅遊,其他時間則呆在一個地方。下面這張照片拍於暮春季節。這是一年中我最喜歡的季節,離我家只有幾百米遠。
光線、內容和構圖
我把攝影看作一個三角形。一條邊是內容,另外的兩邊是光線和構圖。一張好的照片擁有出色的光線、構圖和內容。這三者同等重要,缺一不可。擁有良好光線和構圖卻內容乏味的照片永遠不如三者俱佳的照片。
對風光攝影師來說這意味著什麼呢?你需要找到最美的風景。它們可以非常壯觀***比如Andes***,也可以是一種平靜的美***比如你家附近的樹林***,但它們必須美麗。
然後你需要找到最佳的構圖和光線,把你個人的思想賦予這片風景。這片風景使你產生怎樣的情緒?怎樣的構圖和光線能夠把你的這種情緒傳遞給觀眾?如果你能找到答案,你就已經成為一個出色的風光攝影師了。
風景中的人物
大多數風光照片並不是只有自然景物的。人們在自然界中生活和工作。好的照片包含著故事和主題。生活在風景中的人們就是一個很好的主題。對我來說,在旅行中這很容易做到,大概是因為我看的一切都是新鮮的。
另一個方法是在風景中安排人物。時尚攝影師就會這麼做***時尚攝影師有時也拍藝術照***,類似於人體攝影。在自然景色中拍攝人體是一個常見的主題。攝影師用女性那柔軟的曲線與蒼白的肌膚,與堅硬的岩石和其他自然元素構成對比。
這張照片將女孩與黑色的沙灘和海景形成對比。女孩的面板和黑色的沙灘之間的影調對比是這張照片重要的視覺元素。
遺蹟
人類會在自然風景中留下活動的印記。雖然不是到處都有,但很多地方都會有人類修築的建築、牆垣和道路,與河流樹木一樣成為自然界的一部分。當人造元素經過時間的洗刷後,就會成為美麗的一景,完美地成為環境的一部分。
人類與自然
人類與自然主題力圖展示人類與自然界的關係。可能你已經看過Sebastiao Salgado拍攝巴西掘金礦工的照片,這位世界級的攝影師以個人視角向世界展示了那些地獄般的場景。那些照片中包含的故事和資訊,非常有力。
近攝
風光攝影並不只能拍攝大場景。有時,細節也能表達很多資訊。細節更善於表現你的個人觀點。很多攝影師都可以很容易地拍攝大場景,在這些地方拍出不一樣的照片會非常困難。如果能通過捕捉更加細節的景物來表達自己的情緒,你就擁有了一張獨特的照片。下面這張照片是我在阿拉斯加沙灘上拍攝的石頭。
創意技巧
藝術照片是一種詮釋,不需要遵循常規。這裡有一些拍攝技巧,可以改變相機看到的東西。一個例子是使用Lens Baby拍攝帶有創意虛化的照片。另一個我最近使用的技巧是拍攝時移動相機,故意造成模糊。我是在欣賞了風光攝影師Chris Friel的作品後有了這個主意的,我喜歡這樣的結果:
極簡主義
構圖的方法有很多種,我比較喜歡的一種稱作極簡主義。極簡主義構圖要求在畫面中只有講述故事所必要的儘量少的元素。這比排除不必要元素的構圖法則要求更高,這種做法試圖用最少的東西捕捉景色的靈魂。黑白照片本身就是一種極簡主義——排除掉色彩。
世界級獲獎攝影作品