青花瓷歌詞什麼意思?
青花瓷歌詞的意思
第一段其實已經清晰地說明了歌詞所描述的對象，“我”一邊為素胚上色，一邊思念一個曾經邂逅的如青花瓷一般秀麗的江南女子。冉冉檀香中，心中微酸，再也畫不下去，縱是丹青聖手，瓶上的牡丹終究是不如伊人含苞待放的笑容，不知玉人生在何方，不免心自憂傷。從文筆和選用的意象來看，開首直敘，並不詞藻華麗，但是已然奠定全篇清韻雅緻的基調。值得一提的是“去到”是典型的臺灣的說法，改成“去了”更符合內地的語言習慣。
“天青色等煙雨 而我在等你”全文的點睛之語，優雅而深情。有人誤認為“天正在等煙雨”等說法，是因為對青花瓷還缺少一定的瞭解。“天青過雨”是青花瓷上品中的上品，存世極少，也是最美麗的顏色。這種釉色必須在煙雨天才能燒出來，（以現代科學的眼光看，其實主要是溼度）所以說，煙雨天時出現天青色的決定性條件之一。“天青色等煙雨”不但詩話了語言，而且串聯“而我在等你”彰顯出伊人於“我”而言多麼的可貴。再加上動人優美的旋律，令人如聞天籟。“炊煙裊裊升起 隔江千萬裡”畫面感極強，一石三鳥，既描述江南美景，也是青花瓷上的常見景色，更以景襯情，唯美的場景給思緒抹上了淡淡的傷感。“在瓶底書漢隸仿前朝的飄逸 就當我 為遇見你伏筆”依然秉承一邊勾勒青花一邊展開思緒，而伏筆一詞其實對以後的結局作了暗示。“我”是否與曾經邂逅的女子緣悋一面呢。
“天青色等煙雨 而我在等你
月色被打撈起 暈開了結局
如傳世的青花瓷自顧自美麗 你眼帶笑意”
同樣的旋律再次吟詠，一個“暈”堪稱絕妙，什麼是暈？我舉個例子，當你把一滴墨汁滴入一碗清水，看他緩緩擴散，這就是暈。人說：“佳句本天成，妙手偶得之。”在朦朧的月光下，結局竟真的被打開了？朝思暮想的伊人看到了麼？“如傳世的青花瓷自顧自美麗 你眼帶笑意”本句是一個標準的倒裝，是的，看到了，如真似幻，似乎一切都融入了江南的美景裡，似乎是個喜劇結局。然而筆者更傾向於認為這是“我”久念成痴，眼前出現了幻覺，朦朧月光消逝，不過更相思。
青花瓷這首歌，歌詞代表著什麼意思？
這是一首中國風的歌~~~給我們帶來的驚喜，在於這種離愁別緒被描寫得更加婉轉細膩，隱藏得愈加含蓄而韻味別生，彷彿青橄欖在口，可以慢慢回味。
論意境，《青花瓷》宛然一出煙雨朦朧的江南水墨山水，
水雲萌動之間依稀可見伊人白衣素袂裙帶紛飛；
論詞句，《青花瓷》卻是一幅筆端蘊秀臨窗寫就的素心箋，
走筆曲折只因心似雙絲網，中有千千結；
論曲調，《青花瓷》彷彿微風中靜靜流淌石上的山泉溪澗，
清泠透亮而又蜿蜒迴環多有不盡之意；
這三者疊加至一處，《青花瓷》一曲正如其名，
恰似那“自顧自美麗”的青瓷極品，洗盡鉛華，古樸典雅，清新流暢。
古箏撩撥，牙板清脆，琵琶淙淙，《青花瓷》的中國風分外動人。方文山用“素胚”“仕女”“漢隸”等系列詞彙描摹了傳矗青花瓷的風采，周杰倫的唱腔柔情而古樸，略帶江南戲曲的雛形，絕妙填詞配復古音樂，構成了一闋R&B佳作。
在《青花瓷》裡我聽到了《東風破》裡舊地重遊物是人非般淡淡的哀愁，聽到了《發如雪》裡前塵後世輪迴不息般輕輕的喟嘆，也聽到了《千里之外》天各一方生死難忘的一生等待，甚至聽到了《愛在西元前》裡風化千年而精魂不死的愛的誓言……心中五味陳雜，漫天的思念翻滾如潮，而耳旁卻依然只是輕輕淡淡的吟唱而已，雲淡風清。
《青花瓷》裡最感人的一個字，我以為是這個“等”字。
一個“等”字，唱盡多少無奈和惋嘆。這一等，是無望的等，是來生的等，是明知不可等的等，可是曲中卻只用淡淡的語調唱來，再平常不過，彷彿只是每天等待日出那般簡單；等待的時候，可以看書寫字，可以吟詩作畫，可以賞花彈琴，只是時時不曾忘記等待的人。痛苦嗎？不，《青花瓷》裡唱得如此悠然，原來滿腹的離愁別恨也可以慢慢洗淡。求不得、愛別離又怎麼樣呢？眾生皆苦，等待也是一種美麗的心情，不如就當此生的相遇，只是為了來生的重逢埋下伏筆，這樣想來，不禁釋然。就算不能再相遇，也應當感恩曾經那驚鴻一瞥的際遇。誰能憑愛意將富士山私有？青花瓷，也是一樣。
至少，我們能夠隔著千里山水遙遙眺望江南的裊裊炊煙，隔著茫茫人山人海默默想念回憶中那一抹淡淡的背影，正如隔著重重歷史靜靜觀賞傳世青花瓷不變的美麗。
芭蕉簾外雨聲急，匆匆而過的是時間；
青花瓷裡容顏舊，老去的只是我自己，而你的美麗，永遠定格在永不褪色的青花瓷裡，可以欣賞，可以玩味，也可以守望。 給分吧~~哈哈~~
有人用青花瓷中的歌詞形容她，是什麼意思？歌詞如下
我個人想嗎... 牡丹：說的是長相吧 象牡丹一樣漂亮 含苞待放：笑起來 很靦腆 有些羞澀
我個人認為
青花瓷是什麼意思？？
青花瓷（blue and white porcelain），又稱白地青花瓷，常簡稱青花，是中國瓷器的主流品種之一。原始青花瓷於唐宋已見端倪，成熟的青花瓷則出現在元代景德鎮的湖田窯。青花瓷是用含氧化鈷的鈷礦為原料，在陶瓷坯體上描繪紋飾，再罩上一層透明釉，經高溫還原焰一次燒成。青花瓷作為中華文罰的一朵奇葩，
周杰倫 青花瓷 歌詞寫的是什麼意思
第一段其實已經清晰地說明了歌詞所描述的對象，“我”一邊為素胚上色，一邊思念一個曾經邂逅的如青花瓷一般秀麗的江南女子。冉冉檀香中，心中微酸，再也畫不下去，縱是丹青聖手，瓶上的牡丹終究是不如伊人含苞待放的笑容，不知玉人生在何方，不免心自憂傷。從文筆和選用的意象來看，開首直敘，並不詞藻華麗，但是已然奠定全篇清韻雅緻的基調。值得一提的是“去到”是典型的臺灣的說法，改成“去了”更符合內地的語言習慣。“天青色等煙雨 而我在等你”全文的點睛之語，優雅而深情。有人誤認為“天正在等煙雨”等說法，是因為對青花瓷還缺少一定的瞭解。“天青過雨”是青花瓷上品中的上品，存世極少，也是最美麗的顏色。這種釉色必須在煙雨天才能燒出來，（以現代科學的眼光看，其實主要是溼度）所以說，煙雨天時出現天青色的決定性條件之一。“天青色等煙雨”不但詩話了語言，而且串聯“而我在等你”彰顯出伊人於“我”而言多麼的可貴。再加上動人優美的旋律，令人如聞天籟。“炊煙裊裊升起 隔江千萬裡”畫面感極強，一石三鳥，既描述江南美景，也是青花瓷上的常見景色，更以景襯情，唯美的場景給思緒抹上了淡淡的傷感。“在瓶底書漢隸仿前朝的飄逸 就當我 為遇見你伏筆”依然秉承一邊勾勒青花一邊展開思緒，而伏筆一詞其實對以後的結局作了暗示。“我”是否與曾經邂逅的女子緣悋一面呢。“天青色等煙雨 而我在等你月色被打撈起 暈開了結局如傳世的青花瓷自顧自美麗 你眼帶笑意”同樣的旋律再次吟詠，一個“暈”堪稱絕妙，什麼是暈？我舉個例子，當你把一滴墨汁滴入一碗清水，看他緩緩擴散，這就是暈。人說：“佳句本天成，妙手偶得之。”在朦朧的月光下，結局竟真的被打開了？朝思暮想的伊人看到了麼？“如傳世的青花瓷自顧自美麗 你眼帶笑意”本句是一個標準的倒裝，是的，看到了，如真似幻，似乎一切都融入了江南的美景裡，似乎是個喜劇結局。然而筆者更傾向於認為這是“我”久念成痴，眼前出現了幻覺，朦朧月光消逝，不過更相思。“色白花青的錦鯉躍然於碗底臨摹宋體落款時卻惦記著你你隱藏在窯燒裡千年的祕密極細膩 猶如繡花針落地簾外芭蕉惹驟雨 門環惹銅綠而我路過那江南小鎮惹了你在潑墨山水畫裡 你從墨色深處被隱去”倒敘手法，交待和伊人匆匆相見，匆匆話別的來龍去脈，依然是一邊勾勒一邊追憶。不得不說方文山有著天生的對文字的敏感，連續三個惹字用得極妙，雖然“簾外芭蕉惹驟雨”活剝自前人詩句。順便說說，這種方式也叫做“無理而妙”，最早來自元曲，顯然驟雨不是芭蕉惹來的，這樣說沒有道理，但是味道就出來了。反覆吟詠最動人的兩段旋律，並重復歌詞，直道柔濡的江南煙雨把所有的聽眾都全部融化……
青花瓷歌詞
青花瓷-周杰倫
作詞 方文山 作曲 周杰倫
素胚勾勒出青花筆鋒濃轉淡
瓶身描繪的牡丹一如你初妝
冉冉檀香透過窗心事我瞭然
宣紙上走筆至此擱一半
釉色渲染仕女圖韻味被私藏
而你嫣然的一笑如含苞待放
你的美一縷飄散
去到我去不了的地方
天青色等煙雨 而我在等你
炊煙裊裊升起 隔江千萬裡
在瓶底書漢隸仿前朝的飄逸
就當我為遇見你伏筆
天青色等煙雨 而我在等你
月色被打撈起 暈開了結局
如傳世的青花瓷自顧自美麗
你眼帶笑意
色白花青的錦鯉躍然於碗底
臨摹宋體落款時卻惦記著你
你隱藏在窯燒裡千年的祕密
極細膩猶如繡花針落地
簾外芭蕉惹驟雨門環惹銅綠
而我路過那江南小鎮惹了你
在潑墨山水畫裡
你從墨色深處被隱去
天青色等煙雨 而我在等你
炊煙裊裊升起 隔江千萬裡
在瓶底書漢隸仿前朝的飄逸
就當我為遇見你伏筆
天青色等煙雨 而我在等你
月色被打撈起 暈開了結局
如傳世的青花瓷自顧自美麗
你眼帶笑意
天青色等煙雨 而我在等你
炊煙裊裊升起 隔江千萬裡
在瓶底書漢隸仿前朝的飄逸
就當我為遇見你伏筆
天青色等煙雨 而我在等你
月色被打撈起 暈開了結局
如傳世的青花瓷自顧自美麗
你眼帶笑意
周杰倫—青花瓷的歌詞
《青花瓷》
這首歌曲，可以說是當代人唱給古典美人的戀歌，也可以說是當代人追尋古典的愛情。
故事中的青花瓷是一個道具，或者說一個緣起，是一個附麗。通過這個具有千年滄桑的道具，引起了抒情主人公對千年前古典美人生活的自然環境和人文環境的追尋和緬懷。就這樣，跨越千年時空，成就了一場具有古典文化內涵的愛情戲。
故事大約發生在雨打芭蕉的江南小鎮，在門環惹銅綠，重門掩黃昏的時候，有檀香冉冉透過硃紅色的窗，嫻靜的美人初妝後，等著她的心上人。
有位佳人，在水一方。愛情總是發生在水邊的故事。就在天青色等煙雨、炊煙裊裊升起的時候， 我們的男主人公隔江千萬裡，也在等著和心中的伊人的約會。
然後就是美麗的結局：如傳世的青花瓷自顧自美麗 ，你眼帶笑意。
相思、約會，阻隔，團圓，美好的結局。
當然可能還有另外一種解讀。
我想那就是抒情男主人公手裡拿著一個青花瓷的陶器，看著瓷器上的精緻典雅的仕女圖案，追尋著古典的愛情，一邊徜徉在千年前的時空中，一邊與身邊的，當代現實中就要發生的愛情進行著比較，入乎其內，出乎其外，兩者交相輝映。兩種愛情，兩種環境和人文情懷的對照，給當代的愛情故事增添了詩情畫意的厚度。
每一句說給古人的情話，也是說給當代紅顏知己的真情表白。
書法、繪畫、古典韻味的詩詞，這些具有中國文化特色的元素，加入其中，古色古香，讓我們的抒情主人公陶醉其中，也給他的愛情注入了才情、浪漫和飄逸。
《千里之外》
這大約是一個沉默年代中遙遠的相愛故事。
整首歌詞似乎由送別——相思——等候——無奈——守望和祝福——無暇的愛組成。
浮躁功利的沉默年代，在望不盡的滾滾紅塵中，誰還在默默守望著遙遠的愛，經營一份梨花一樣的純潔無暇的相思？
相見時難別亦難，我們的主人公送他的戀人去千里之外，彼此的心靈無奈成無聲的黑白。楊柳岸，曉風殘月。離別後便是夢中苦苦的相思，但夢醒後，誰會在“我”的窗外？愛的未來在哪裡？
在城外，在遠方，在遙遠的滄海那邊，在渺茫的漫天瀰漫的濃霧中。所以，人們告誡他，那是不應該的相愛，那是薄如蟬翼的未來。
但誰能阻止我們主人公的相愛呢？他是那樣的痴情，他知道無可奈何花落去，但他還要等待“燕歸來”。他要為遠在天涯的戀人，付出一生的等待！
這首詞中最打動我的是獨特的極具想象力的意象。
薄如蟬翼的未來 。尋梨花白， 只得一行青苔。 一身琉璃白， 透明著塵埃。 等等，這些詩歌意象有色彩感，生動，傳神，給人很強的視角衝擊。堪稱絕妙。
對於這首詞來說，我認為最重要，最具抒情底蘊的要得益於對戀人離別後無奈的相思和等候的渲染。
聞淚聲入林 尋梨花白 只得一行 青苔 天在山之外 雨落花臺 我等你來
沒有海枯石爛的承諾，沒有聲淚俱下的抱怨，也沒有望穿雙眼的眺望，只以主人公這一天真、善感的細節描繪，就如多情善感的黛玉葬花，有無限的詩情和純粹的美凸現於畫面，極形象地表現了苦苦的相思，令人想到了白樂天的“梨花一枝春帶雨”的境界，昇華了主人公純潔的愛。
還有這幾句： 芙蓉水面採 船行影猶在 你卻不回來
第一次聽到這幾句，我就想到了古詩十九首中的“涉江採芙蓉，蘭澤多芳草。採之慾遺誰，所思在遠道。”作者巧妙地劃裁了這首古詩入詞，生動地寫出了相思中主人公孤獨落寞，形單影隻，傷感無奈的蒼涼心境，用到這首寫離別的歌中，既恰如其分，又增添了抒情的厚度和廣度，真是令人叫絕。...
青花瓷歌詞是誰寫的
《青花瓷》
繼續中國風的歌曲。與《千里之外》的情意綿綿相比，此歌更多的是含蓄，從旋律講並沒有多大的感情波折，取而代之的是古樸、清雅。這個還體現在作詞上，方文山不愧是詞壇鬼才，“素眉勾勒鞦韆話北風龍轉丹屏層鳥繪的牡丹一如你櫥互”和清代詩人龔軾的“白釉青花一火成，花從釉裡透分明”對青花瓷的感悟異曲同工。配著周杰倫清新的中國風旋律讓人覺的有一件素雅和別緻的藍白色青花瓷就在眼前。之前也和同學討論過聽中文歌可以使文筆生輝，這個歌曲就是很典型的例子。要強調一點，這個歌曲是我在這張專輯裡最看重的歌曲，所以也強烈推薦給大家，不管你是80後、90後還是70後的，都來聽聽看吧，也許你會改變一些對周杰倫的看法。
《青花瓷》的全部歌詞 40分
周杰倫—《青花瓷》
詞:方文山 曲:周杰倫 專輯：《我很忙》
素胚勾勒出青花筆鋒濃轉淡
瓶身描繪的牡丹一如你初妝
冉冉檀香透過窗心事我瞭然
宣紙上 走筆至此擱一半
釉色渲染仕女圖韻味被私藏
而你嫣然的一笑如含苞待放
你的美一縷飄散 去到我去不了的地方
天青色等煙雨 而我在等你
炊煙裊裊升起 隔江千萬裡
在瓶底書漢隸仿前朝的飄逸
就當我 為遇見你伏筆
天青色等煙雨 而我在等你
月色被打撈起 暈開了結局
如傳世的青花瓷自顧自美麗 你眼帶笑意
色白花青的錦鯉躍然於碗底
臨摹宋體落款時卻惦記著你
你隱藏在窯燒裡千年的祕密
極細膩 猶如繡花針落地
簾外芭蕉惹驟雨 門環惹銅綠
而我路過那江南小鎮惹了你
在潑墨山水畫裡 你從墨色深處被隱去
天青色等煙雨 而我在等你
炊煙裊裊升起 隔江千萬裡
在瓶底書漢隸仿前朝的飄逸
就當我 為遇見你伏筆
天青色等煙雨 而我在等你
月色被打撈起 暈開了結局
如傳世的青花瓷自顧自美麗 你眼帶笑意
芭蕉簾外雨聲急，
青花瓷裡容顏舊。
黯然銷魂者，唯別而已矣。
從《東風破》裡的“一盞離愁孤單佇立在窗口”到《發如雪》中的“你發如雪悽美了離別”再到《千里之外》裡的黯然神傷“我送你離開，千里之外，你無聲黑白”，離恨是歌者永恆的主題。《青花瓷》給我們帶來的驚喜，在於這種離愁別緒被描寫得更加婉轉細膩，隱藏得愈加含蓄而韻味別生，彷彿青橄欖在口，可以慢慢回味。
論意境，《青花瓷》宛然一出煙雨朦朧的江南水墨山水，
水雲萌動之間依稀可見伊人白衣素袂裙帶紛飛；
論詞句，《青花瓷》卻是一幅筆端蘊秀臨窗寫就的素心箋，
走筆曲折只因心似雙絲網，中有千千結；
論曲調，《青花瓷》彷彿微風中靜靜流淌石上的山泉溪澗，
清泠透亮而又蜿蜒迴環多有不盡之意；
這三者疊加至一處，《青花瓷》一曲正如其名，
恰似那“自顧自美麗”的青瓷極品，洗盡鉛華，古樸典雅，清新流暢。
古箏撩撥，牙板清脆，琵琶淙淙，《青花瓷》的中國風分外動人。方文山用“素胚”“仕女”頂漢隸”等系列詞彙描摹了傳世青花瓷的風采，周杰倫的唱腔柔情而古樸，略帶江南戲曲的雛形，絕妙填詞配復古音樂，構成了一闋R&B佳作。
在《青花瓷》裡我聽到了《東風破》裡舊地重遊物是人非般淡淡的哀愁，聽到了《發如雪》裡前塵後世輪迴不息般輕輕的喟嘆，也聽到了《千里之外》天各一方生死難忘的一生等待，甚至聽到了《愛在西元前》裡風化千年而精魂不死的愛的誓言……心中五味陳雜，漫天的思念翻滾如潮，而耳旁卻依然只是輕輕淡淡的吟唱而已，雲淡風清。
《青花瓷》裡最感人的一個字，我以為是這個“等”字。
一個“等”字，唱盡多少無奈和惋嘆。這一等，是無望的等，是來生的等，是明知不可等的等，可是曲中卻只用淡淡的語調唱來，再平常不過，彷彿只是每天等待日出那般簡單；等待的時候，可以看書寫字，可以吟詩作畫，可以賞花彈琴，只是時時不曾忘記等待的人。痛苦嗎？不，《青花瓷》裡唱得如此悠然，原來滿腹的離愁別恨也可以慢慢洗淡。求不得、愛別離又怎麼樣呢？眾生皆苦，等待也是一種美麗的心情，不如就當此生的相遇，只是為了來生的重逢埋下伏筆，這樣想來，不禁釋然。就算不能再相遇，也應當感恩曾經那驚鴻一瞥的際遇。誰能憑愛意將富士山私有？青花瓷，也是一樣。
至少，我們能夠隔著千里山水遙遙眺望江南的裊裊炊煙，隔著茫茫人山人海默默想念回憶中那一抹淡淡的背影，正如隔著重重歷史靜靜觀賞傳世青花瓷不變的美麗。
芭蕉簾外雨聲急，匆匆而過的是時間；
青花瓷裡容顏舊，老去的只是我自己......
周杰倫的青花瓷的歌詞想表達什麼？是什麼意思？
一個美麗的心上人
一個美麗的地方
發生了一段美妙的愛情故事