海頓雙音的波音怎麼彈?
兩個音的波音怎麼彈 5分
35 或34 去彈 re fa#
這首音樂的名字是什麼? 5分
巴赫音樂裡面的裝飾音很大程度上區別於其它時代的音樂。如果要辨別是哪種時期的音樂,裝飾音是極為重要的一個提示。用我們很熟悉的曲子來舉例: 古典音樂的裝飾音輕巧而典雅,例如莫扎特D大調第9奏鳴曲 (K. 311) 和海登的D大調第13奏鳴曲。浪漫音樂的裝飾音發展相當成熟,音域寬廣而優美細膩,例如廣為人知的肖邦第二夜曲 (Op.9, No.2)。裝飾音雖然在音樂裡面起到的是輔助的作用,但就像我們講話的口音一樣,讓人一聽就聽出來你來自哪裡。
那巴赫的裝飾音呢?例如《二部創意曲》裡面d小調第4首,那些長長的顫音怎麼處理呢?
Putnam Aldrich在1949年的《音樂期刊》(The Music Quarterly) 發表文章中提到,巴赫音樂裡面,4種創造裝飾音(ornamentation)的基本原則:
1. 減緩突出,跳躍的效果;
2. 增添不協調音;
3. 突出節奏和旋律的線條;
4. 把不同的部分甚至不同的樂章統一起來。
增加不協調音是我以前最不瞭解的部分,明明很悅耳的東西,為什麼無端要加上不和諧的東西呢?後來知道不和諧音是巴洛克音樂裡面很重要的一部分。也許不和諧除了能夠襯托和諧的以外,還能比和諧音更能吸引聽眾的耳朵吧。
我稍稍小結一下最基本的,的確有點羅唆, 很難標識裝飾音,也沒有五線譜說明. 對不起了,各位.不過其實道理一通百通, 看完這遍, 就對以後的巴洛克裝飾音無往而不勝了! (有那麼誇張嘛???)
我自己把基本裝飾音分類如下:
(一)波音:波音包括上波音(例如121)和下波音(或稱逆波音,例如171)。莫扎特和海頓的波音,助音可以完成在拍子前,只要支持音和拍子對齊就可以了,但巴洛克的波音,助音起在拍子上!如下:
書面標識:
右手:1 2 (比如這裡黑體1帶上波音符號)
左手:1 2
古典音樂可能的奏法:
右手:121 2 或 右手: 2121 2
左手: 1 2 左手: 1 2
巴洛克音樂的奏法:
右手:2121 2 (注意: 助音起在支持音的上一個)
左手:1 2
波音的標識除了用“蟲子”符號表示,有的還會在支持音上打雙斜線。雙斜線的方法沒有具體表明上波音還是下波音。可遵從這個簡單的規律:如果旋律上行,用上波音;旋律下行,用下波音。
(二)顫音:助音一般從支持音的上面一個全音或半音顫起,而且第一個助音也要對齊拍子。如下:
書面標識:
右手:1 2 (比如這裡黑體1帶顫音符號)
左手:1 2
巴洛克奏法:
右手:212121 2
左手:1 2
如果顫音符號的前部帶有一個向下的鉤子,助音就由下方的音顫起。
如果顫音符號的後部帶有一個下波音符號,當作顫音後加下波音。
顫音可以由慢到快,也可以慢到快,然後再變慢。二部創意曲裡面的長顫音在羽管鍵琴(古鋼琴)上面是沒有在鋼琴上面彈那樣難聽的。要解決鋼琴上面長顫音的方法,就可以用快慢變化,甚至力度的變化,來減少它的不和諧效果。
(三)迴旋音:原理同上。由支持音上一個音起,第一個助音也要和拍子對齊。如下:
書面標識:
右手:1 2 (比如這裡黑體1帶回旋音)
左手:1 2
莫扎特音樂的奏法:
右手:12171 2
左手: 1 2
巴赫音樂的奏法:
右手:2171 2
左手:1 2
(四)跳音:最普遍的說法是不要彈太短。我的補充是,沒有必要把它們都彈成一樣的長度。例如面對一連串跳音,可以有些彈得短些,有些彈得長些,增加音色的變化。
(五)倚音:巴洛克音樂有時會......
這首鋼琴曲叫什麼
餘果 - のょうと風