古拙是什麼意思?

在書法藝術中什麼是古拙?

古樸少修飾

小楷書法怎樣才是寫的沉澀古拙

所謂“指實”即為擫、壓、鉤、格、抵的五指執筆法。擫以大指第一節指肚緊貼筆管上方，力量朝右上方，要斜一點。壓用食指上節端壓住筆管外方，力量與大指相對。鉤用中指上節靠近橫紋處，彎曲如鉤地鉤住筆管，力量朝右下方。格用無名指爪肉相接處緊貼筆管，力量與中指相對。抵用小指緊貼無名指下端，藉以增加無名指的指力。由於五指的合理分佈，力量由四面聚集筆管，一枝筆就堅實穩定地執在手中。書寫小楷，執筆宜淺，當以指端貼管，因為指端處感覺靈敏。執筆淺則掌自然虛，掌虛則運動適意，無窒礙之勢。南唐李後主所提出的“拔鐙法”，歷代書家各有不同的解釋，有的人認為善於騎馬的人，當以足尖踏馬蹬，淺則易出入，有的人認為拔鐙即古人用指尖持小棒挑拔燈心，比喻淺執之法，有的人認為由於淺執筆時，虎口狀如馬蹬（即鳳眼執筆法），這三種解釋儘管不同，但都是指執筆要淺，淺則易於轉動。

書寫小楷，執筆不可太緊，亦不可太鬆，太緊則用筆易於僵硬，太鬆則點畫易靡弱，故執管當用軟硬勁，緊而不死，鬆而不脫，不寬不猛，有中和之道乃佳。趙宧光《寒山帚談》中說：“握管太緊則力止於管而不及毫，且反使管不靈動，又安能指揮如意哉。”這確為心得之語，筆力要透過肩、肘、腕、指貫注到筆尖，各關節部分的肌肉都不宜緊張用力，執得太緊則力止於管，腕部緊張則力止於腕，縱有臂力，亦不能貫注於筆尖，故蘇軾提出把筆雖無定法，但必須欲虛而寬，只有虛而寬，才能運轉自如。書寫小楷時，若執筆太深（即執管在食、中指中節處），則掌勢必不能虛，指深掌實，運筆時就不能迴旋進退，容易導致氣機窒滯，調運不靈的毛病。書寫小楷時，執筆又不宜過高，以離筆頭約一寸左右，低則沉著而堅定，字無飄忽之弊。唐韋榮宗說：“真書小密，執宜近頭。”趙宧光《寒山帚談》也說：“真書宜穩重，故執筆去筆頭一寸或一寸二分。”如寫小楷時執筆太高，則畫勢虛浮，而無實力，況小楷以端重沉著為主，執筆稍低可以更好地控制筆力。書寫小楷，腕宜平，掌宜豎（即肘腕部平桌面，腕能挺起則手掌微微豎起，與紙面保持一個斜直角度）。腕平掌豎則鋒容易正，鋒正則四面勢全。在這裡必須說明一點，書寫小楷，在運筆時筆管?是永遠與紙面保持垂直之狀而平行運動著的，當以直為圓心，筆管隨著筆勢的往來，前後左右，翻騰起倒，惟意所使，及其收筆時，端若引繩，終則持之以正，則筆勢自然圓活。特別是書寫以方筆側鋒為主的小楷時，在發筆時，握管不宜正中直下，當使筆管向右後下方微微傾斜，以側取勢，則內無阻遏，自當流暢，往往可以達到得心應手的效果。朱和羹《臨池心解》中說：“吾更謂執筆如槍法，左右前後，偏鋒正鋒，必隨勢轉之，一氣貫注，操縱在心，時亦微帶側意，運掉更靈。”這段話很值得我們回味的，若拘泥以中鋒為定法，一味持之以正，則勢必不能達到圓活自然的變化。總之，執筆之法，但取適意，不可好奇，這樣才能使筆力行到充分的發揮。

為什麼說漢代藝術的基本特徵和美學風格是氣勢和古拙

任何一個時代的藝術，都是這個時代心態的寫照。漢代藝術遺存在後世的除了漢代畫像石刻外，漢代的書法碑刻、漢代的印章、漢代雕塑、漢代音樂等，都以其異曲同工，殊途同歸的藝術特徵，從不同的側面，以不同方式和載體，詮釋這個時代集體的審美意識。

面向無垠、天人一體的包容氣概

漢帝國的勃勃生機和放於四海的廣闊視野，使繁富巨大的生活場景成為藝術

首要表現的物象。漢大賦寫景圖貌、鋪排列敘的誇飾，將遼闊的疆土、宏偉的山川、繁華的都市、巍峨的宮殿、廣袤的林苑、富足的物產以及帝王恢麗典禮、莊嚴儀仗、宏大歌舞、豪奢宴飲結合起來，是對自然的美妙和人的創造之功的禮讚。向人們展示了數量眾多、體積宏偉、場面廣闊、威勢無比的巨麗之美。王充的《論衡、定賢篇》論諸家賦在於“文麗而務巨”，是以鋪排宏麗的文辭，以誇飾的手法增強作品的藝術感染力。“窮造化之精神，盡萬類之變態，瑰麗窈冥，無可端倪”，“總眾類而不厭具繁”(2)“賦起於情事雜沓，詩不能馭，故為賦以鋪稱之。斯於千態萬狀，層見迭出者，吐無不暢，暢無不竭。”（3）賦者在廣大宇宙間移步換形，遊思暢懷，展示出紛芸駁雜、多彩多姿的美。因此，賦的空間感之浩大，猶如揹負青天，九萬里扶搖的大鵬，俯瞰著大千世界滾滾紅塵。司馬相如說:“賦家之心，苞括宇宙，總覽人物，斯乃得之於內，不可得而傳也。”（4）聞一多先生稱漢賦“凡大為美，其美無以名之”（5）都深切地揭示了漢賦最基本的美學特徵。

漢代文人面對風雲激盪的世界，一種建功立業的豪情與人生若短的哀嘆如影隨形充溢在作品中。司馬遷發奮著史記的內心動力是“恨私心有所不盡，鄙沒世而文采不表於後”，於是要“究天人之際，通古今之變.，成一家之言”.這是漢代奮進、強健、博大的時代精神在司馬遷身上典型表現。

漢代建築同樣在追求體天象地、包蘊山海的氣派，早在西漢天下初定時，蕭何就營作未央宮，立東闕、北闕、前殿、武庫、太倉，理由是“天子以四海為家，非壯麗無以重威，且無令後世有以加也”（6）體現了相容幷包而開朗自信的文化意向，力求空前絕後巨麗的建樹，以展示出漢代“天人一體”的審美風度。“其宮室也，體象乎天地，經緯乎陰陽，據坤靈之正位，放太紫之圓方”。“據坤靈之寶勢，承蒼昊之純殷，包陰陽之變化，含元氣之煙氫” （7）將有限的建築空間，以六合為本，順應天地運轉之規律，延伸到一種超越時空的無限空間中去。建築佈局樣式到名稱一律以天象為準，講究建築與天體世界的對應，各種精美的建築材料的堆砌、羅列，層迭的結構群體鋪排、對稱，而又附以總覽天地人物的壁飾和帶有誇張浪漫色彩的飛檐翹脊，形成極致欲令後世人無可復加的宏麗風格。

我們今天所見的漢代建築實物資料，是各地墓葬中出土的漢代建築明器。這些作為隨葬器物的建築模型，是漢代建築現實的反映。這些建築風格有著高大凌空的體勢和向上聳立的多層結構。而作為莊園建築的群體，其樓觀、迴廊、高臺、倉閣、門闕等交錯縱橫。一個地方莊園尚且如此。那麼在漢賦中所誇飾的宮殿建築其規模的龐大、結構的複雜也並非空穴來風。宮殿之間“接比相連，雲起波駭”其間用飛閣通道相連結，這就是班固《西都賦》所寫的：“輦路經營，修除飛閣。自未央而連桂宮，北彌明光而亙長樂”，群體結構是漢代宮殿建築的基本模式，不僅是王都，地方藩王也不次於下，王延壽《魯靈光殿賦》所寫的魯恭王為追求“似乎帝室之威神”，“依岡連嶺而建殿，連閣承宮，馳道周環，陽榭外望，高樓飛觀，長途升降，軒檻蔓延……千門相似，萬戶如一。巖突洞出，逶迤詰屈，周行數裡，仰不見日”（8）龐大的群體結構，正表明了漢代建築藝術的精美，在建築裝飾上，追求塗彩飾金的絢麗華美......

踏雪尋梅是有什麼寓意

1、踏雪尋梅的寓意：怡然自得的情緒和高雅的意境。形容文人雅士賞愛風景苦心作詩的情致。

中國人對梅花，不但看，還要賞，還要探，還要尋。雪中探梅，踏雪尋梅，自古而然。而且，對觀梅、賞梅的環境氛圍還極其講究。明人張釒茲《梅品》中一共列出二十六條“花宜稱”：清溪小橋，籬邊松下，綠苔鋪地，明窗對花；花下或有珍禽為伴，仙鶴為侶，遠離塵囂，別有清境，等等，等等。

人們對梅這般另眼看待，自然跟梅花獨自開放在萬花紛謝一時稀的隆冬有關。但更重要的，是梅那鬥雪凌霜、香清寒豔、淡雅聖潔的高標逸韻，歷來為世人所歆慕。其實，梅花何處沒有？而愛梅者，尤其是心境淡泊的文人雅士卻偏偏捨近求遠，以至踏雪履霜去尋，去探。箇中原因，不言自喻 。那些進入宮苑園林的梅樹，縱然是欹曲疏美的天姿國色，個性稜角卻被磨滅了，自在的清氣銷匿了，而且沾染了太多的富貴氣、匠氣，遠不是那些兀立荒村幽水的江梅、寺梅、野梅所具有的天然神韻。陸詔珩說：雪後尋梅，霜前訪菊，雨際護蘭，風外聽竹，固野客之閒情，實文人之深趣。宋代大文豪蘇東坡，一生宦海浮沉。宋紹聖元年因上書哲宗皇帝，再次貶謫嶺南。一日，來到羅浮山中，想到隋開皇年間貶官趙師雄在荒郊松林間月下巧遇梅仙的故事，不覺神思恍惚，寫下了著名的詠梅詩：“羅浮山下梅花村，玉雪為骨冰為魂。紛紛初疑月桂樹，耿耿獨與參橫昏。”這裡，既讚美了梅花的冰清玉潔、清麗溫婉的品格，也道出了詩人日暮天寒獨對參星時的落寂與淒涼。蘇東坡為什麼對羅浮山的梅情有獨鍾？不正是因為羅浮山野梅那種凌寒獨自開的清韻高格觸動了他心靈深處的那根弦，詩情才會這麼噴薄而出！

由此可見，探梅，尋梅，最佳去處是遠山幽水，荒村古寺。在曠遠靜寂的冰天雪地之中，一樹寒梅，傲然兀立，既顯出梅的千般風韻，萬種精神，同時，映照出那些身處逆境卻守志如玉的儒生的情懷。

然而，同是探梅，尋梅，常常因人的秉性、心境不同，卻大異其趣。比如那位林和靖先生，長年隱居西湖孤山下，二十年足不入鬧市，終生不仕不娶，以養鶴植梅為樂，人稱“梅妻鶴子”。他的探梅，尋梅，喜歡“臨水看幽姿”。不信，讀讀他的詠梅詩句：“疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏”，“池水倒窺疏影動，屋檐斜入一枝低。”一字字，一行行，無不盪漾著盈盈水氣。月光照耀著寒梅淺溪，清澈的溪水倒映出疏淡的梅影，似有若無的幽香飄浮在昏黃的月夜，那疏朗的梅姿，那清清的溪水，那朦朧的月色，那淡淡的清香，一起構成了靜謐的境界。在這境界中，寒梅是那樣的高潔端莊，又是那樣幽雅超逸。有了冷月寒水的陪襯，梅的風姿神韻出來了，而尋梅、觀梅人那孤高聖潔的節操，淡泊超逸的情懷，不也盪漾其間了嗎？揚州八怪頭號人物金農，似乎也是傾心江梅的。他畫江梅極強調“清瘦”二字。他說，瘦處要“如鷺立寒汀，不欲為人作近玩”，而清呢，則“清到十分寒滿把，始知明月是前身”。他畫的梅花，主幹粗茁，細枝斜逸，花蕊點點，滿紙古拙狂怪之意，筆筆放浪不羈之情，寫盡了畫家胸中百折不磨的傲氣，錚骨凌霜的堅貞與豪邁。

當然，探梅，尋梅，最多的應在皚皚白雪之中。“寒梅雪鬥新”“梅花色白雪中明”“萬花敢向雪中出，一樹獨先天下春。”雪與梅，梅與雪，彷彿天造地設的一對。雪飛花舞，花雪交融，晶瑩明媚，潔白無瑕，釀造出一幅悽美冷豔而又生機盎然的天景天趣！

正因為如此，自古以來，人們才會不懼天寒地凍，不畏山高路遠，去探問，去尋訪。對那些氣節高堅的人來說，踏雪尋梅，與其是尋找梅花，不如說是尋找心靈的滋養和精神的支撐。一生顛沛流離的陸游，他極愛梅花，共寫了一百多首詠梅的詩詞，恨不得自己化作億萬棵梅花樹，並以驛外斷橋邊的梅花自許，寧可“零落成泥......

次有輕薄之徒，笑曹劉為古拙，謂鮑照羲皇上人，謝朓今古獨步

這句話是出自樑鍾嶸《詩品序》，這句話的意思樓上的已經翻譯過了，意思大致不差。你說這話是不是誇鮑照的。其實不算是誇，鍾嶸在他都《詩品》中將鮑照和謝朓都列為中品，而鍾嶸將劉禎和曹植是列入上品的。但是也沒有否認鮑照和謝朓，鍾嶸的意思是說，當時的人不知道什麼是最好，鮑照、謝朓的成就不錯，但是還沒有到開宗立派的地位。一句話來說，是嘲諷當時人的愚昧的。

未央是什麼意思

【未央釋義】　　未央：1、未盡，未已。《詩。小雅。庭燎》：“夜如何其？夜未央。”《楚辭。離騷》：“及年歲之未晏兮，時亦猶其未央。”王逸注：“央，盡也。”杜甫《章梓州橘亭餞竇少伊》詩：“主人送客何所作，行酒賦詩殊未央。”

2、漢宮名，見“未央宮”。 [編輯本段]【未央宮一詞由來】　　未央宮：宮殿名。故址在今陝西西安市西北長安故城內西南隅。 漢高帝七年建，常為朝見之處。新莽末毀。東漢末董卓復葺未央殿。唐未央宮在禁苑中，至唐末毀。

一說“未央”一詞取自《詩.小雅.庭燎》的詩句：“夜如何其？夜未央。”意思是“未盡”、“不盡”。西漢王朝的創始人將自己的統治中心以“未央”命名，其用意是和秦嬴政將自己稱“始皇”，以便“傳之萬世”的願望相一致的。

二說“未央”截取於“長樂未央”。漢代有兩座宮殿分別名為“長樂宮”、“未央宮”。“長樂未央”意為永遠快樂，沒有窮盡。

分開來說，“未央”就是未盡，未止的意思。

夜未央的意思就是：長夜漫漫無窮盡。

簡單的解釋就是夜還沒有到達最黑的時候，央同中間，中央講，未同沒有講，意思就是說沒有到達中央。

《詩經》中的《小雅》類裡的《庭燎》一詩為：

庭燎

夜如何其？夜未央（夜未盡），

庭燎之光。君子至止，鸞聲將將。

夜如何其？夜未艾，

庭燎晣晣。君子至止，鸞聲噦噦。

夜如何其？夜鄉晨，

庭燎有輝。君子至止，言觀其旗。

這首詩可算是“未央”的出處了，關於這首詩有兩種說法：

一種說法是《庭燎》是一首男女夜會詩,“夜如何其?夜未央。（天色如何？夜還未盡）”然後君子（宣王）就來了。男女相會。

另一種說法是《庭燎》是個勤政詩，君子（宣王）以夜未央之時問夜早晚,夜未盡就來繼續勤政，所以贊其勤於政事。

所以後來有了兩種引用，

如漢代的“未央宮”（勤政） 以及寫《玉蒲團》（古代黃書）的作者自號“未央生” [編輯本段]【未央宮簡介】　　中國西漢宮殿 。位於今陝西西安西北約3千米處。位於當初漢都長安城西南部。因在長樂宮之西，漢時稱西宮。為漢高祖七年（前200）在秦章臺基礎上修建，惠帝即位後，開始成為主要宮殿。

據記載，未央宮宮城四面各闢一門，東、北兩門外築有闕樓，稱東闕、北闕。諸侯來朝，進出東闕；士民上奏，入詣北闕。為利用龍首山丘陵作地基建造。宮內還有宣室、麒麟、金華、承明、武臺、鉤弋等殿，又有殿閣32處。未央宮考古工作開始於1956年。據勘探，該宮平面為方形，周長8千米多，面積約5平方千米，佔長安城總面積的1／7左右。前殿居全宮正中，其夯土基址南北長350米，東西寬200米，北端最高處15米。在前殿北邊發掘宮殿遺址多座，其中一座出土鐫刻文字的骨籤數萬片，可能是工官官署或所屬衙署。發掘證明，未央宮毀於西漢末年戰火，後即廢棄。 [編輯本段]【小說未央】　　作者：郭沫若

愛牟好像一個流星墜落了的一樣，被他的大的一個兒子的哭聲，突然驚醒了轉來。他起來，昏昏朦朦地，抱了他在樓上盤旋了好一會，等他的哭聲止了，他們又才一同睡下去。

他這個兒子已經滿了三歲，在十閱月前早已做了哥哥，所以不得不和愛牟同寢。因為在母胎內已經飽受了種種的不安；產後營養又不十分良好；長大了來，一出門去便要受鄰近的兒童們欺侮，罵他是“中國佬”①，要拿棍棒或投石塊來打他：可憐才滿三歲的一個小兒，他柔弱的神經系統，已經深受了一種不可療治的創痍。他自從生下地後，每到夜半，總要哭醒幾回。哭醒之後，圓睜著兩個眼兒，口作喧嚷之聲握著兩個小小的拳頭在被絮上亂打。有時全無眼淚地乾哭。有時哭著又突......