唱歌喉嚨怎麼打開?
唱歌時如何打開嗓子?
首先,大家發一個哼鳴~然後張開嘴,保持發聲,看聲音有沒有~走一走,向旁邊看看,聽聽聲音變沒有,是否能保持?嘿嘿~如果是,恭喜你咯,你的發音部位基本正確哦!如果不是~說明你的發音部位不太對哦~
first~ 唱歌不能用嗓子來唱,不能壓音~你每次唱歌唱久咯是不是會覺得嗓子痛呢?啊~這樣可不行哦!時間久了,你的嗓子會越來越差的!唱歌要用上共鳴,聲音要從眉間的那一點出來,很有穿透力的那一點。唱的時候一定要把嘴巴張開,讓每一個腔體就像一個空房間,可以傳出迴音來!恩~現在張開你的嘴巴,張大點!摸摸自己臉的腮部,是不是有個洞?唱歌的時候這個洞要打開哦!所以嘴巴必須張開!唱歌的時候始終記住“唱給你後面的人聽”,聲音要從你的腰到頭傳成一條線,就像所有人都聽得到你的聲音一樣!不要怕自己的聲音大
second~ 唱歌要用上呼吸!呼吸從某個方面來說比唱歌還重要!先放鬆,想像哈眼前是一個大花園,很香的哦!深呼一口氣,仔細聞聞~嘿嘿~很香吧?!要把氣吸到肺裡,覺得前胸後背腰都要脹開~必要的時候可以在自己的腰上栓上腰帶,越緊越好,唱歌的時候把它脹開!唱歌看似很容易但也很難,掌握好的方法是不容易的!也許你會注意到歌手在舞臺上唱歌時,不一會就會流汗,的確,是很累的,特別是你的腰,哦!差點忘了一點很重要的!唱歌的氣息是向下的,聲音向上,和跳舞正好相反,跳舞的氣息是要向上的,特別是芭蕾!氣息就好像在壓你的腰,所以腰很累,不過掌握了正確的發音,雖然身體很累,但嗓子卻很舒服,越唱越想唱
third~ 音域想必是大家所關注的吧!或許很多人都認為,音域是天生的,有些人就能唱高音,是因為他們天生的好嗓子……其實,天生的因素可能最多隻佔50%,音色是天生的,但音域有一部分是靠後天的練習!低音很多人都能唱,因為最開始唱歌,都會小心的,聲音壓小,怕自己唱得不好,而高音卻不是了,高音的發音是很有技巧的!擴展音域是在前面說的兩點的基礎下才行的,先要掌握髮音的方法和呼吸的方法。高音要把聲音集中在頭腔,還要用很多的氣,腰部還要用力,練起來是很累的。特別練到咯很高的音,可能練久了頭都會暈。擴展音域是個更漫長的過程,要堅持才行!
說到這裡,想必大家最關心的是如何練習吧?!在沒有專業老師的情況下如何掌握髮聲技巧!下面教大家一點基本練習方法:
1.找準發音的部位,最簡單的測試方法就是我最開始做得小測試~平時走路的時候可以小聲哼鳴一個音,邊走邊練麻~也不費力;
2.練習呼吸咯~這個最費事咯哈~要堅持!每天都必須堅持的,呼吸~呼吸~再呼吸~脹開~脹開~再脹開!深呼一口氣,把腔體脹開,不過不要聳肩哦~再慢慢的呼出,可以用“噝”慢慢吐出,要有規律的,節奏一致,而且身體要一直保持脹開,不能放鬆,直到把所有的氣吐完了再放鬆!還要練習快呼快吐,用上前面說的呼吸,但是很快的吸氣再很快的吐氣,每個要斷開~這個比較費力,一會可能就沒力咯~出汗咯~一定要堅持才行!每天都要練才會有效果!!肺活量也會提升!!
3.正確發音,用上呼吸~也就是將前面兩點相結合!嘿嘿~有點難度哦!另外,每天還要練習開口,啃蘋果一樣哦!張開~保持~再張開~再保持……臉部會很累,嘿嘿~習慣就好了,就當減臉部的肉吧~開口練習對收緊臉部肌肉很有用哦!
4.慢慢加音域~先試試自己最高能唱多高的音(用上述方法發音),在能保證這個音後再向上加哦!要常常練習這個音,當練習到不覺得難唱的時候,再向上加半個度的音~有鋼琴最好~可以有個標準!開始會很難發~慢慢來~用上腦腔,氣流向下,用力壓腰部!啊~啊~好累哦~嘿嘿~想想!堅持就是勝利哦!有些人可以把音......
怎麼打開喉嚨唱歌
音樂老師說過,除了美聲唱發,運用丹田唱流行歌,久後聲音一定沙啞,林俊杰就是一個例子。唱歌最重要是運用丹田,而不是用喉嚨亂喊亂叫,只有用丹田唱歌才是保護喉嚨最佳方法。找了些資料讓你參考,不過還沒有跟準節拍不要用先,林俊杰的氣息也是氣若游絲般的!唱成他那樣也是要深加鍛鍊的!丹田唱歌其實是發聲和"氣"的運用
當你用丹田提勁發出的聲音會叫"厚"叫"飽"!!這是因為發聲源較深的因素
丹田就好像是引擎一樣!你得藉由它把氣力經由聲帶送到共鳴點....
所以唱歌時有點像是用"腹肌"唱歌!但並不是用真的肚子用力就好了!
是肚子的"深處"----即所謂丹田
但是去感覺那種使力的方式去熟悉它運用它!唱唱高音的東西就可以聽
得出來是否有用到丹田!有用到的話聲音會很紮實...... 一. 技巧 1.體會胸腔共鳴:微微張開嘴巴.,放鬆喉頭,閉合聲門(聲帶),象金魚吐泡泡一樣輕輕地發聲..或低低的哼唱,,體會胸腔的震動. 2.降低喉頭的位置:(同上);喉部放鬆. 3.打牙關:所謂打牙關,就是打開上下大牙齒(槽牙).給口腔共鳴留出空間,用手去摸摸耳根前大牙的位置,看看是否打開了.然後發出一些元音,如"a".感覺感覺自己聲音的變化. 4.提顴肌;微笑著說話.,嘴角微微向上翹,同時感覺鼻翼張開了,試試看,聲音是不是更清亮了. 5.挺軟齶;打一個哈欠,順便長嘯一聲. 注意:在大聲說話時,注意保持以上幾種狀態就會改善自己的聲音.切記,一定要"放鬆自己",不要矯枉過正,更不要只去注意發音的形式,而忘了說話內容. 二..氣息問題 發音*震動,震動*氣息,要使聲音洪亮,中氣十足,就要有飽滿的氣息.呼吸要深入.持久,要隨時保持一定的呼吸壓力.平時可以多做些深吸緩呼的練習.最好在練習說話的時候先站起來,容易找到呼吸狀態,要坐的話,也要坐直,上身微微前傾. 運用氣息的時候,千萬不要"洩氣",要在上述的呼吸壓力中緩緩的釋放,並且要善於運用,嘴脣把氣攏住.這樣來保持胸腹和嘴脣的壓力平衡. 三..聲線問題 我們的發音,有一個不容易察覺的線路,比如打呼哨,聲音很響亮,道理就在於氣息暢通,聲音集中,通行無阻.說話也是這樣,要儘量讓自己的氣息貫通,讓氣音儘量沿著口腔內部的中縱線穿透而出. 這樣才能使聲音集中而響亮. 下面我們說下唱歌的基本方法 一:姿勢 1.身體要直 2.重心要穩 3.上胸要開 4.雙肩要鬆 5.面部自然 6.精神振奮 二:呼吸...(呼吸方法有多種...我們應曲風而異) 1.鎖骨呼吸法 2.胸式呼吸法 3.腹式呼吸法 4.胸腹式聯合呼吸法 (一般我國的美聲唱法多才用與第4種:胸腹失聯合呼吸法....通俗就較為隨意點了) 練習呼吸的方法: (一)可分無聲呼吸練習:1.快吸快呼 2.快吸慢呼 3.慢吸慢呼 (二)發聲呼吸練習..頓音.連音或連頓結合的練習 再說下唱歌時應該如何起音; 第一,要防止用過多和過猛的氣息去衝擊聲帶. 第二.要防止聲帶過於鬆垮,不積極*攏閉合去擋氣 第三,要防止起音時喉頭擠,卡,壓,使喉頭失去彈性. 起音時,一定要做到發生自然,氣息柔和,打開喉嚨,穩定喉頭,聲音流動,並將打哈欠,放下喉頭,空氣通過聲門而吹的三個動作,在同一時間完成.同時還要掌握好氣息,聲帶.共鳴的協調配合速度. 閉合哼鳴的練習方法: 1.正確站立的歌唱姿勢和積極興奮的歌唱狀態 2.用口鼻垂直吸氣,鼻孔興奮張開.哼唱時,要有流鼻涕的感覺,......
怎麼打開喉嚨唱歌?
(一)在有良好呼吸的前提下穩定喉頭
觀察聲音有擠、卡現象的初學者,其發聲一般都伴隨著跑喉頭這一現象,特別是在唱上行音階時。這也是人們一種生理上的自然習慣,一種本能的保護。演唱高音正確的發聲方法是削減振源體(即用輕機能)把原來的共鳴管道變細、變窄、變長,這要經過長期訓練方能取得的。未經過後天訓練的人在這個時候共鳴管道除了變細、變窄外,本能的會縮短共鳴管道以求提高基音的震動頻率,於是喉結就會往上提,將喉咽腔壓縮到十分狹窄的地步,從而發出高音。這導致喉咽腔這個最好的共鳴管道被壓縮,於是發出來的聲音就缺乏這部分空間的共鳴,同時,由於喉結的上提造成了喉部各肌肉平衡力量的破壞,聲音經聲帶發出的走向只能直接指向口腔,這樣發出來的聲音自然是蒼白的缺乏藝術表現力的。
(二)穩定喉頭,打開喉嚨
運用 “打呵欠”的辦法穩定喉頭。打開喉嚨是聲樂界盡人皆知的有效方法。人在“打呵欠”時喉頭會自然下降穩定,同時,軟齶也會自動擡起,咽管(咽腔:鼻咽腔、口咽腔、喉咽腔)隨著“打呵欠”的動作拉開了上下的距離,擴張了腔體的空間容積,使聲音的共鳴通道寬敞而又通暢,給聲音和氣息的流通打開方便之門。另外“貼著咽壁吸著唱”的歌唱發聲,是類似“打呵欠”狀態穩定喉頭打開喉嚨最有效的方法。“打呵欠”的目的是“打開喉嚨”,使喉頭穩定在低喉位上讓聲帶在拉緊的架勢下積極工作。但是訓練中很難在歌唱發聲的整個過程中,始終維持“打呵欠”的狀態。然而,貼著咽壁吸著唱的感覺,不僅能使歌唱者的喉頭很容易地穩定在低喉位上,而且可以自如地、鬆弛地“打開喉嚨”。只要歌唱者在歌唱發聲的全過程中,能夠自始至終保持這種“吸著唱”的感覺,就能始終保持低喉位“打開喉嚨”的狀態。 再有要穩定喉頭可採取心理和生理相結合的辦法:即心理上可這樣想象,聲音是從肚臍處發出,也就是說把聲源部分想象得很低,並且隨時注意保持肚臍發出的聲音(實際上是喉咽腔發出的聲音)。這裡有個正確區分喉音和喉腔共鳴的問題,只有明確了這個問題,才能大膽使用喉咽腔共鳴,使聲音充滿金屬感、豐滿性。喉音是聲帶在發聲時受到某些肌肉的壓迫而造成的聲音,而喉腔共鳴則是聲波在喉部空間中產生共鳴而形成的音響效果,它是歌唱共鳴中不可缺少的。在生理上還可利用胸骨、舌骨、肌胸骨、甲狀肌等肌肉控制喉頭的穩定和下降。(三)適度地打開喉嚨,尋求共鳴
這個適度主要從聲音效果上去辨別。假如聲音空、悶、重,勢必就是喉嚨開大了,假如聲音尖、亮,白那就是喉嚨還伴有擠卡的成分。所以,各人要根據自己的情況找到自己最佳的咽喉開放度。但這裡要特別注意的是,最初學習打開喉嚨,由於肌肉配合不協調,容易產生聲音空洞、無力、悶。這種現象在換聲區更加明顯,這是自然的,也是必須經歷的過程。從生理上說,主要是由於歌者在中聲區的基礎上為了繼續唱到音域的最高音,於是不得不隨著音的升高逐漸調節發聲機制(重機能過渡到輕機能)。到了換聲區的地方,這種調節到了非常尖銳的程度,再加上本身肌肉不協調,於是就出現前面所講的聲音空、悶、無力甚至出現破裂音等現象。但必須要明白這些現象是有階段性的。聲樂訓練是一步步地使聲音由不正確到比較正確最後到完全正確,它允許階段性的缺點或錯誤存在。像高音的獲得在練習關閉技巧時最初聲音也會出現空、悶、暗等現象,但經過經常訓練,使肌肉取得協調以後,聲音慢慢就會優美宏亮起來。但是,這種亮的聲音與關閉以前亮的聲音是具有本質區別的。有了穩定的喉頭,適度打開的喉嚨,就為我們尋求共鳴提供了生理和物理上的條件。在這個基礎上再利用可調節的共鳴腔體的作用(所謂可以調節的共鳴腔體如:口腔,咽腔等可以變大變小的腔體,......
唱歌完全打開喉嚨需要做到哪些
首先,大家發一個哼鳴~然後張開嘴,保持發聲,看聲音有沒有~走一走,向旁邊看看,聽聽聲音變沒有,是否能保持?嘿嘿~如果是,恭喜你咯,你的發音部位基本正確哦!如果不是~說明你的發音部位不太對哦~
first~ 唱歌不能用嗓子來唱,不能壓音~你每次唱歌唱久咯是不是會覺得嗓子痛呢?啊~這樣可不行哦!時間久了,你的嗓子會越來越差的!唱歌要用上共鳴,聲音要從眉間的那一點出來,很有穿透力的那一點。唱的時候一定要把嘴巴張開,讓每一個腔體就像一個空房間,可以傳出迴音來!恩~現在張開你的嘴巴,張大點!摸摸自己臉的腮部,是不是有個洞?唱歌的時候這個洞要打開哦!所以嘴巴必須張開!唱歌的時候始終記住“唱給你後面的人聽”,聲音要從你的腰到頭傳成一條線,就像所有人都聽得到你的聲音一樣!不要怕自己的聲音大
second~ 唱歌要用上呼吸!呼吸從某個方面來說比唱歌還重要!先放鬆,想像哈眼前是一個大花園,很香的哦!深呼一口氣,仔細聞聞~嘿嘿~很香吧?!要把氣吸到肺裡,覺得前胸後背腰都要脹開~必要的時候可以在自己的腰上栓上腰帶,越緊越好,唱歌的時候把它脹開!唱歌看似很容易但也很難,掌握好的方法是不容易的!也許你會注意到歌手在舞臺上唱歌時,不一會就會流汗,的確,是很累的,特別是你的腰,哦!差點忘了一點很重要的!唱歌的氣息是向下的,聲音向上,和跳舞正好相反,跳舞的氣息是要向上的,特別是芭蕾!氣息就好像在壓你的腰,所以腰很累,不過掌握了正確的發音,雖然身體很累,但嗓子卻很舒服,越唱越想唱
third~ 音域想必是大家所關注的吧!或許很多人都認為,音域是天生的,有些人就能唱高音,是因為他們天生的好嗓子……其實,天生的因素可能最多隻佔50%,音色是天生的,但音域有一部分是靠後天的練習!低音很多人都能唱,因為最開始唱歌,都會小心的,聲音壓小,怕自己唱得不好,而高音卻不是了,高音的發音是很有技巧的!擴展音域是在前面說的兩點的基礎下才行的,先要掌握髮音的方法和呼吸的方法。高音要把聲音集中在頭腔,還要用很多的氣,腰部還要用力,練起來是很累的。特別練到咯很高的音,可能練久了頭都會暈。擴展音域是個更漫長的過程,要堅持才行!
說到這裡,想必大家最關心的是如何練習吧?!在沒有專業老師的情況下如何掌握髮聲技巧!下面教大家一點基本練習方法:
1.找準發音的部位,最簡單的測試方法就是我最開始做得小測試~平時走路的時候可以小聲哼鳴一個音,邊走邊練麻~也不費力;
2.練習呼吸咯~這個最費事咯哈~要堅持!每天都必須堅持的,呼吸~呼吸~再呼吸~脹開~脹開~再脹開!深呼一口氣,把腔體脹開,不過不要聳肩哦~再慢慢的呼出,可以用“噝”慢慢吐出,要有規律的,節奏一致,而且身體要一直保持脹開,不能放鬆,直到把所有的氣吐完了再放鬆!還要練習快呼快吐,用上前面說的呼吸,但是很快的吸氣再很快的吐氣,每個要斷開~這個比較費力,一會可能就沒力咯~出汗咯~一定要堅持才行!每天都要練才會有效果!!肺活量也會提升!!
3.正確發音,用上呼吸~也就是將前面兩點相結合!嘿嘿~有點難度哦!另外,每天還要練習開口,啃蘋果一樣哦!張開~保持~再張開~再保持……臉部會很累,嘿嘿~習慣就好了,就當減臉部的肉吧~開口練習對收緊臉部肌肉很有用哦!
4.慢慢加音域~先試試自己最高能唱多高的音(用上述方法發音),在能保證這個音後再向上加哦!要常常練習這個音,當練習到不覺得難唱的時候,再向上加半個度的音~有鋼琴最好~可以有個標準!開始會很難發~慢慢來~用上腦腔,氣流向下,用力壓腰部!啊~啊~好...
怎樣才能打開喉嚨唱歌?
怎樣唱歌
一、氣息
說道這個話題,就有些茫然,因為這是最不好用言語表達的東西。我在唱歌之前,練美聲兩年,給我的感悟很深,氣息基礎對我的幫助很大。一般沒有學過聲樂的人發聲很平,就用平常說話的位置(嗓子)發音,我們叫它聲音發“白”,沒有色彩、沒有過濾。以下我就表述一下美聲練聲的方法。
聲音應該以小腹為根源,想象聲音透過後脊樑,到腦後,到口腔後根,整個聲音應是豎立的,靠後的。請找一找這樣的感覺:你大口咬一口蘋果,露出上牙齒,在一口咬下去的同時,發出“嗯”的聲音,感覺聲音在口腔後部和鼻腔上部的位置,這就是美聲發聲的一個共鳴點。接下來把氣息下沉,小腹膨脹,稍在小腹用力一頂,在剛才的位置發聲,男聲喉結壓下,女聲多注重聲音在腦後靠上的位置,你會發現聲音比以前要大多了。經常靠牆練習有助於發聲,因為靠牆可以接觸你的後脊樑,讓你更容易找到感覺,並且胸腔的共鳴能和牆產生共振,讓你更容易找到胸腔共鳴的感覺。先從“米~媽”的練習開始,逐步升高,有助於練習高音氣息;再從高往低練習,這樣反覆,總有一天你會找到感覺的。美聲講究“通透”,經常想象自己的聲音是豎立的,而不是扁平的;另外還講究的是“共鳴”,聲音通過胸腔或胸腔以上的共鳴後,會很圓潤、飽滿。要體會共鳴,你可以這樣做:閉上嘴巴,發出“嗯”的音,稍帶點深情的感覺,“嗯”的長一點,會感覺頭和胸前在震動,如果氣息好,這種共鳴會給你的聲音添色不少。仔細聽聽一些高大的美國人講話,就會知道什麼叫胸腔共鳴了(外國人的胸腔結構更容易產生共鳴)。
另外我還要提到的是肺活量,歌手演唱需要較大的肺活量,比如一些很長、不換氣的某句旋律,可不要唱完以後面紅耳赤、只喘粗氣。肺活量要經常鍛鍊身體才能保持。還有就是掌握一定的技巧可以彌補一些肺活量不足的現象。首先就要練氣息,好的發聲方法它能很好的控制聲音通過嗓門的流量,比如唱到“……不怕你背叛我……”這一句時,氣息不穩的歌手可能一下就把“怕”字的音以爆破的方式唱出來,一下就把本來肺活量不足的氣放跑了,如果後面有不換氣的長句不把他憋死才怪。而氣息功底好的歌手能控制這些爆音的流量,演唱時話筒也不會出現一些撲聲。所以我建議大家練聲的時候嘴前放一盞蠟燭,儘量練聲時保持蠟燭不搖晃吧!這樣你的氣就會保持在你的體內長一些時間。想想你是一直往外呼氣堅持得久還是憋住不出氣保持得久呢?當然這還需要歌手要放鬆,不要緊張,一緊張,心臟跳動加快,你的氣息就更穩不住了
這裡我只能講這麼多,這些是要靠感悟的。不過我要提醒的是,練聲是演唱流行歌曲基礎,千萬不要用練聲的方法直白的演繹流行歌,那樣就過於做作,就會像閻維文唱“一無所有”。
關於流行歌曲的用嗓,我的觀點是隻要符合歌曲意境,要喊要破也未嘗不可,但這些都是美聲中絕對禁止的,所以我們要取長補短,因為我們不是為了唱美聲而練美聲,我們是為了唱好通俗才練美聲,就像武術要練馬步一樣,你見過打架的時候蹲著馬步打的嗎?
有朋友說這樣的表述很難理解,要我說說流行歌手裡誰的氣息很通透,就照著感覺去學更容易領悟,這也是一個有效的方法。個人認為,女歌手你們就多聽一下“張惠妹”的吧,她可是天生通透的氣息;男歌手就多揣摩一下“滿文軍”的吧,他可是真正靠氣息在唱歌的,另外,張學友的氣息很好,但對於教學,滿文軍更適合
二、高音
這是朋友們最喜歡問的一個問題,用他們的話,因為高音“夠拽”,呵呵!再次補充一下,好的演唱要綜合很多方面,不能說高音越高就是唱得越好。確實,很好的高音能給歌曲的高潮部分增添渲染力,但奉勸朋友們不要只知道高音的價值而忽略......
唱歌怎麼打開嗓子
口大圓型 -〔 啊〕
口自然張開成橢圓型,舌平放於口腔內,鼻腔打開。
輕輕吸氣,肚子稍撐然後, 用G調,也就浮5(So)唱 -〔 啊〕
每天反覆練習.
千萬要記得嘴巴及喉腔一定要打開!
唱歌時如何打開喉結
若想把喉嚨完全打開,必須首先搞清楚用力的部位和感覺。在歌唱時如果能將喉嚨完全打開,那麼歌者自身的感覺應該是喉嚨即有向外擴張,又有使喉結向下的力量。貝基先生說:“正確地打開喉嚨是感到頸部往四周擴張。”“要感到喉嚨的的兩側的肌肉發酸,在促使喉結往下放,這才是對的。”為了說明這個問題,貝基先生在課堂上常常做這樣的手勢,就是將兩隻手自兩肩像推開兩堵牆一樣向外推,以示說明這種力量的方向和感覺。…… 為了找到打開喉嚨的感覺和用力的部位,貝基先生在講學中用了很多具體手段,這些手段都是比較容易體會的,而且也都是卓有成效的。歌者在練習時可以選擇其中一種或幾種,用多種手段去體會。 1.打哈欠是體會打開喉嚨的最簡單的途徑。……“有種辦法能把喉嚨打開,當你困了,一面講話一面打哈欠,這時喉嚨就打開了。”……“要防止打哈欠打得太過頭了,那樣會使聲音太靠後。” 2.找到胸部的支點有利於打開喉嚨。……“唱歌時聲音是從咳的地方發出來的。”……“聲音是從兩鎖骨中間那裡發出來的,聲音要深”,“聲音是從喉嚨最底部發出來的。”…… 3.模仿嗓子寬的人歌唱有助於打開喉嚨。……“模仿嗓子寬的人去唱,不要模仿那人的音色,主要模仿他的技術。做為技術無論對哪一個聲部都是同一的要求。” 4.不張大嘴唱歌可以迫使喉嚨打開。 5.大笑和哭也有助於打開喉嚨。 6.向後仰頭常可以找到打開喉嚨的感覺。 以上我介紹的是貝基先生在講學中經常採用的一些打開喉嚨的手段,歌者可以針對自己存在的問題,有選擇地靈活運用。除此之外,我個人還有這樣的體會:當喉嚨完全打開時,在歌唱時會感到頭部有一種向前和向上頂的力量,即在某種程度上有梗脖子的感覺。美國著名男中音歌唱家舍瑞爾?;米爾恩斯在談到糾正某些歌者在歌唱中頭和下巴的狀態不夠自然時,主張將雙手十指交叉,放在頭部的後上方,在歌唱時輕輕用力向前搬,而頭部又輕輕向後仰,這時頭和下巴便處於歌唱時的狀態。…… 還有一種感覺我認為是非常重要的,就是當喉嚨完全打開時,歌者在歌唱時會感到喉嚨似乎不復存在了,只有氣息的支持和響亮的面罩共鳴是歌者能明顯感覺得到的。用貝基的話來說就是“歌唱時只有橫膈膜和麵罩發生接觸”。就是說,完全打開的喉嚨似乎是一個暢通無阻的通道,聲音在這裡不會受阻,而是送進了上面的面罩,這雖然是一種感覺和想象,但似乎也是客觀存在的事實。這種感覺是世界上許多著名歌唱家都認可,並非常強調的,所以歌者一定要努力尋求這種感覺,只有這樣喉嚨才是完全打開的。 ——田玉斌《談美聲歌唱藝術》第71頁—80頁 如何尋找面罩共鳴 我認為面罩共鳴實際上是打開鼻咽腔的產物。就是說,當歌者的聲音獲得了充分的面罩共鳴時,他(她)的鼻咽腔是完全打開的。如果說打開喉嚨是要求打開喉咽腔和口咽腔,那麼,要想把聲音送進面罩,還必須同時把鼻咽腔打開。所以貝基先生說:“我所說的打開喉嚨是要求上下左右都打開。”……如何做到在打開喉咽腔的口咽腔的同時,把鼻咽腔也完全打開,從而獲得充分的面罩共鳴呢?我把貝基先生的做法按著我的理解,歸納為以下幾種手段。 1.面帶微笑聲音容易進入面罩位置。貝基先生說:“古代的老師教唱歌只教兩件事:一是打哈欠打開喉嚨;二是微笑地唱有助於聲音進入面罩。就靠這兩點我國曆史上出現了很多優秀的歌唱家。” 2.用哼唱的感覺到面罩共鳴。他說:“在哪裡哼就在哪裡唱。”……當然這種哼唱必須是以完全打開的喉嚨和良好呼吸支持為前提,否則是哼不到面罩裡面去的。另外在哼是要儘量找到一種暈乎乎的感覺,這說明打開了鼻咽腔真正哼到頭上去了。 3,不張大嘴也有助於找到面罩共鳴。……除不張大嘴外,貝基先生還要求歌者不要用嘴去控制聲......
唱歌打開喉嚨的具體方法是怎樣的呢?
若想把喉嚨完全打開,必須首先搞清楚用力的部位和感覺。在歌唱時如果能將喉嚨完全打開,那麼歌者自身的感覺應該是喉嚨即有向外擴張,又有使喉結向下的力量。貝基先生說:“正確地打開喉嚨是感到頸部往四周擴張。”“要感到喉嚨的的兩側的肌肉發酸,在促使喉結往下放,這才是對的。”為了說明這個問題,貝基先生在課堂上常常做這樣的手勢,就是將兩隻手自兩肩像推開兩堵牆一樣向外推,以示說明這種力量的方向和感覺。……
為了找到打開喉嚨的感覺和用力的部位,貝基先生在講學中用了很多具體手段,這些手段都是比較容易體會的,而且也都是卓有成效的。歌者在練習時可以選擇其中一種或幾種,用多種手段去體會。
1.打哈欠是體會打開喉嚨的最簡單的途徑。……“有種辦法能把喉嚨打開,當你困了,一面講話一面打哈欠,這時喉嚨就打開了。”……“要防止打哈欠打得太過頭了,那樣會使聲音太靠後。”
2.找到胸部的支點有利於打開喉嚨。……“唱歌時聲音是從咳的地方發出來的。”……“聲音是從兩鎖骨中間那裡發出來的,聲音要深”,“聲音是從喉嚨最底部發出來的。”……
3.模仿嗓子寬的人歌唱有助於打開喉嚨。……“模仿嗓子寬的人去唱,不要模仿那人的音色,主要模仿他的技術。做為技術無論對哪一個聲部都是同一的要求。”
4.不張大嘴唱歌可以迫使喉嚨打開。
5.大笑和哭也有助於打開喉嚨。
6.向後仰頭常可以找到打開喉嚨的感覺。
以上我介紹的是貝基先生在講學中經常採用的一些打開喉嚨的手段,歌者可以針對自己存在的問題,有選擇地靈活運用。除此之外,我個人還有這樣的體會:當喉嚨完全打開時,在歌唱時會感到頭部有一種向前和向上頂的力量,即在某種程度上有梗脖子的感覺。美國著名男中音歌唱家舍瑞爾·米爾恩斯在談到糾正某些歌者在歌唱中頭和下巴的狀態不夠自然時,主張將雙手十指交叉,放在頭部的後上方,在歌唱時輕輕用力向前搬,而頭部又輕輕向後仰,這時頭和下巴便處於歌唱時的狀態。……
還有一種感覺我認為是非常重要的,就是當喉嚨完全打開時,歌者在歌唱時會感到喉嚨似乎不復存在了,只有氣息的支持和響亮的面罩共鳴是歌者能明顯感覺得到的。用貝基的話來說就是“歌唱時只有橫膈膜和麵罩發生接觸”。就是說,完全打開的喉嚨似乎是一個暢通伐阻的通道,聲音在這裡不會受阻,而是送進了上面的面罩,這雖然是一種感覺和想象,但似乎也是客觀存在的事實。這種感覺是世界上許多著名歌唱家都認可,並非常強調的,所以歌者一定要努力尋求這種感覺,只有這樣喉嚨才是完全打開的。
——田玉斌《談美聲歌唱藝術》第71頁—80頁
如何尋找面罩共鳴
我認為面罩共鳴實際上是打開鼻咽腔的產物。就是說,當歌者的聲音獲得了充分的面罩共鳴時,他(她)的鼻咽腔是完全打開的。如果說打開喉嚨是要求打開喉咽腔和口咽腔,那麼,要想把聲音送進面罩,還必須同時把鼻咽腔打開。所以貝基先生說:“我所說的打開喉嚨是要求上下左右都打開。”……如何做到在打開喉咽腔的口咽腔的同時,把鼻咽腔也完全打開,從而獲得充分的面罩共鳴呢?我把貝基先生的做法按著我的理解,歸納為以下幾種手段。
1.面帶微笑聲音容易進入面罩位置。貝基先生說:“古代的老師教唱歌只教兩件事:一是打哈欠打開喉嚨;二是微笑地唱有助於聲音進入面罩。就靠這兩點我國曆史上出現了很多優秀的歌唱家。”
2.用哼唱的感覺到面罩共鳴。他說:“在哪裡哼就在哪裡唱。”……當然這種哼唱必須是以完全打開的喉嚨和良好呼吸支持為前提,否則是哼不到面罩裡面去的。另外在哼是要儘量找到一種暈乎乎的感覺,這說明打開了鼻咽腔真正哼到頭上去了。
3,不張大嘴也有助於找到面罩共鳴。……......
唱歌時怎樣打開聲帶?
如何把歌唱好的方法
我想很多人都有些嗓子限制,就認為自己不適合唱歌等...其實絕大多數人,都是可以唱的非常棒的,就算嗓子很不好,也可以通過自我的鍛鍊逐漸培養出來的.
其實唱歌到達一定階段,可以說,逐漸的少用嗓子.有些人唱歌時,用手壓著嗓子,不讓嗓子向上,其實是有原因的.但這並不是正確的唱歌方法,因為嗓子如果壓低,不向上去的話,就不會唱到開叉,但是若是用手去壓,就對嗓子造成一定的影響,並且也起不到實質的效果,而並非是你真正的會唱歌.但並非所有歌都要一定壓住嗓子唱,如:同一首歌,女聲細調版,就要將嗓子提起才會唱的那麼細.
會唱歌的人都知道唱歌是要用氣唱,而如何用氣就是唱歌好壞的關鍵.而氣卻又是從哪來的呢?如何練氣呢?其實氣是從丹田而發,而提氣上衝,嗓子只是過聲,並不是用嗓子用力喊,所以嗓子的使用率要比不會唱歌的人少.而從嗓子過氣後,衝入腦門,腦門與後腦,以及鼻發生共振,從而達到真正的唱歌.鼻音的大小可自我調整.但腦門的共振卻是非常大的,若達到一定階段,唱久後,腦門就會痛.而吸氣卻並不需要十分急促,就象聞花香一樣,輕輕的切均勻的吸氣.
而丹田氣,實際上有很多的的鍛鍊方法,如練武功,每天不停的唱也可以,天天象瘋子一樣大喊也可以.但我這裡是一種大家都沒聽過的練氣方法,用枕頭(裡面放滿沙子)然後放在自己的小肚上,躺下練聲,唱歌等...大約不久就會漸漸感覺到自己的丹田氣.
下面也是一個比較重要常識,就是唱歌前一定要開腔.所謂開腔就是,如大喊,或是象學聲樂那種吊嗓子,也就是從低音到高音...升降調...只有開腔後,嗓子才能達到比較好的狀態,否則有時會有種唱不開的感覺.
學唱歌的時候
師付教過我一種發聲的方法
嗓子是天生的,唱功是後天的
所以,嗓子不是練出來的
我把方法給你說說吧,好不好使你自己品
*************************************
首先,把肺裡的氣全部呼出去,要呼的乾淨
然後,並住呼吸,把手按在小腹,也就是常說的單田
用力使單田鼓起,手要反作用在單田上,要用力
在鼓起的時候要漸漸用力,不要一下鼓起來
從開始用力到用力到極限,大約用五秒鐘時間
然後到最強的時候,持續五秒鐘
最後,漸漸放鬆,也不要一下放鬆,大約五秒時間
整個過程,注意不要呼吸。
這是一個循環,每天這樣練功,兩個小時,半年的時間
你的唱功一定會很實力,但中間不要停止,特別是第一個星期的七天,一定要堅持下來
唱歌怎麼打開喉頭??
首先,打哈欠會嗎, 把手放在耳朵連接臉頰的地方 按照打哈欠的方法 打開口腔。
讓後,學會用氣,吸氣要像聞花一樣,可以閉著眼睛感覺 吸到不能吸,之後發si 斯的音 慢慢的 一點一點的把氣吐出來。
多練練 這幾個字 Hei四聲 Hai四聲 Huo四聲 Ha四聲 聲調都是四 找個操場大聲的用氣念出來
讀的要圓滑 字正腔圓
唱歌不一樣用嗓子 是用氣 和胸腔 口腔 要有共鳴