音樂的含義是什麼?

音樂的含義是什麼？

音樂

廣義的講，音樂就是任何一種藝術的、令人愉快的、審慎的或其他什麼方式排列起來的聲音。所謂的音樂的定義仍存在著激烈的爭議，但通常可以解釋為一系列對於有聲、無聲具有時間性的組織，並含有不同音階的節奏、旋律及和聲。

音樂可以通過幾種途徑來體驗，最傳統的一種是到現場聽音樂家的表演。現場音樂也能夠由無線電和電視來播放，這種方式接近於聽錄音帶或看音樂錄像。有些時候現場表演也會混合一些事先做好的錄音，如DJ用唱片做出的摩擦聲。當然，也可以製作自己的音樂，通過歌唱，玩樂器或不太嚴密的作曲。

甚至耳聾的人也能夠通過感覺自己身體的震動來體驗音樂，最著名聾音樂家的例子便是貝多芬，其絕大部分著名的作品都是在他完全喪失聽力後創作的。

人們想學習音樂的時候會去上音樂課。音樂學是一個歷史的科學的研究音樂的廣闊領域，其中包括音樂理論和音樂史。

音樂作為一門古老的藝術，極大量的音樂流派已經發生變化。人種音樂學作為人類學的一個分支是專門研究這些流派起源及發展的學科。

這是一個見仁見智的問題，說法很多。筆者認為音樂是一種聲音藝術而非視覺或其它什麼感覺的藝術。把樂音（有時也適當使用噪音）按一定的規律組織起來，使人聽之產生美感，這種藝術就叫音樂。

聲音四要素是：音強、音高、音色和波形包絡。現將它們的含義分述如下：

1．音強

音強就是人們在聽聞時感到的響度，也就是我們通常說的聲音的強弱或大、小，重，輕。它是人耳對聲音穩弱的主觀評價尺度之一。其客觀評價尺度——也即物理量的測量，是聲波的振幅。音強與振幅並不完全一致或成正比，在聲頻範圍的低頻段相差很大，高頻段也有相當的差別。

聲頻範圍也就是人們可以聽到的聲振動頻率範國，為20赫到20千赫。20赫以下稱為次聲波，20千赫以上稱為超聲波。在聲頻頻率範圍內，人耳對中頻段1～3千赫的聲音最為靈敏，對高、低頻段的聲音，特別是低頻段的聲音則比較遲鈍。人耳還有一種特徵，對很強的聲音，感覺其響度與頻率的關係不大，或者說同振幅的各頻率的聲音，聽起來響度差不多．但對低聲級信號（即很輕的聲音），感覺到它的響度與頻率關係甚大：對於同樣振幅的聲音，低、高頻段的聲音聽起來響度比中頻段的輕。聲音振幅愈小，雞種現象就愈嚴重。對1千赫的聲音信號，人耳所能感覺到的最低聲壓為2X10（負4次方）微巴。微巴是聲壓的單位，，它相當於在1平方釐米面積上具有1達因壓力。電聲工作者把這一聲壓稱為聲壓級的0分貝，通常寫為O分貝SPL（SPL是聲壓級的縮寫），正如把0。775伏定為在6OO歐電路中的0分貝一樣。不用聲壓而用以對數表示的“聲壓級”來表示聲音振幅的大小，有明顯的好處。這是因為人耳能聽聞的聲壓範圍很大，可由2X10（負4次方）微巴到2XlO（負四次方）微巴，相差一千萬（1C）倍。對如此大範圍的變化，計算很不方便，用聲壓級表達就比用聲壓方便多了。另外由於人耳對響度的感覺是非線性的，用對數來計量更接近於人耳的主觀特性。當聲壓級達120分貝SPL時，人耳將感到痛楚，無法忍受，因此，人聽聞的動態範國由0～120分貝SPL，在音樂廳中聽樂隊演奏，音樂的自然動態範圍是多少呢？對大型交響音樂，最響的音樂片段可達115分貝SPL，最弱的音樂片段約為25分貝SPL，因而動態範圍可達90分貝。當然，這是很少有的情況。通常交響音樂的動態範圍約為50～80分貝，中、小型音樂的動態範國約在40分貝左右，語言的動態範圍約在30分貝左右。

因此，要求家用放音設備能夠儘可能地再現：

1〕上述音樂或語言的自然聲級動態範圍。

2〕音樂或語言的自然聲壓級。對於家庭內常用的放音音量，平均聲壓級對音樂來說約為86分貝SP......

音樂的真正含義是什麼 5分

在當今社會，音樂已不僅僅只是一種娛樂，更多的人用它緩解壓力，釋放情緒。流行音樂（Popular music)是屬於一種有著廣泛聽眾極具吸引力音樂，相較於藝術音樂站和傳統音樂。流行音樂是一個不分年齡人人共享音樂以“雅俗共賞”通稱。

音樂從古至今都是人麼消遣和娛樂不可或缺的一部分，人們不僅可以從音樂中找到娛樂性，隨著時代的進步，音樂也成為人們緩解壓力作為現代人，宣洩情緒的工具。音樂本身就是生活 生活也就是音樂。常聽人說「音樂」可以讓人消除工作緊張、減輕生活壓力、避免各類慢性疾病等等，其實這些都是有醫學根據的。在醫學研究中發現，經常的接觸音樂節奏、律動會對人體的腦波、心跳、腸胃蠕動、神經感應等等，產生某些作用，進而使身人身心健康。音樂無形的力量遠超乎個人想象，所以聆聽音樂、鑑賞音樂，是現代人極為普遍的生活調劑。

流行音樂植根於大眾生活的豐厚土壤之中。因此，又有"大眾音樂”之稱。它具有新奇性，娛樂性，商品性，快速更替性，參與性以及它傳播手段的科技性。我們從歌聲中更加能體會一份欣慰與愉悅。在許多許多年以前，也就是幾千年前，最早出現的音樂是宗教音樂，那是一種最原始的大多和祭祀之類與神有關的音樂。人們把音樂和一些祭祀的方式方法當作是給神溝通，表達敬畏的最神聖的方式。而慢慢的，隨著人類的各種發展，音樂也成為了表達人們個人情感的最好方式之一。音樂，是有自己的個性的。除了刻印著作曲家們靈魂深處最孤獨最親切的印記，還傳遞著演奏家們最切身的感受和體會。一貳火花，來自作曲家和演奏家信仰和激情的碰撞。當我說不出話來的時候，音樂就是我的語言。當我說不出話的時候，音樂能夠讓我找到圓融的自己。當我說不出話來的時候，音樂是保護我的防備和港灣，音樂也是我和這個世界交流的最融洽的工具。音樂，是用來自我修身養性的，是用來擴展自己的想象力，是用來延伸自己的情感思想，更是用來與這個世界和人們熱烈的交流融合的。人們對音樂口味的選擇也呈金字塔的形狀。大多數人會選擇趨從流行，因為它們沒有時間和精力去感受更難於去欣賞的，甚至沒有意識去了解更好的音樂作品，更甚至沒有渠道去了解。一些人會去選擇與大多數人不同的音樂口味，而他們在音樂方面受益會更多。

歌曲的意義是什麼

樓主你好: 關於音樂眾說紛紜，但很少說到要害處。在我看來，語言文字代替不了音樂，也說明不了音樂。如果可能，我們就不需要音樂了。人們常常抱怨說，音樂太含混模糊，耳邊聽著音樂腦子卻不清楚該想些什麼；反之，語言是人人都能理解的。 但對於我，情況卻恰恰相反，不僅是就一段完整的談話而言，即便是隻言片語也是這樣。語言，在我看來，是含混的，模糊的，容易誤解的；而真正的音樂卻能將千百種美好的事物灌注心田，勝過語言。那些我所喜愛的音樂向我表述的思想，不是因為太含糊而不能訴諸語言，相反，是因為太明確而不能化為語言。並且，我發現，試圖以文字表述這些思想，會有正確的地方，但同時在所有的文字中，他們又不可能加以正確地表達。 如果你問我，我落筆的時候，腦海裡在想些什麼，我會說，就是歌曲的本身。如果我腦海裡偶然出現了某些詞句，可以作為這些歌曲中某一首的歌詞，我也決不想告訴任何人。因為同樣的詞語對於不同的人來說意義是不同的，只有歌曲才能說出同樣的東西，才能在這個人或另一個人心中喚起同樣的情感，而這一情感，對於不同的

音樂的表現意義是什麼？ 20分

1、曲子作者本身的情緒和聆聽者對曲子的感知，作者想要表達什麼而你又從中聆聽到了什麼，音樂是有情緒的，用心聽你的情緒會隨著音樂的情緒發生變化。2、每個人對音樂的鑑賞角度不同，要用平等的眼光去看待每一種認知。“音樂無國籍”，能帶給人們各種情緒暢不過時作品都是經典。

3、通過音樂對生活的感悟

純音樂是什麼意思？

純音樂的定義很簡單，就是純粹的曲子，沒有歌唱的音樂。

輕音樂是用通俗的手法進行改編，用小型樂隊演奏，來營造溫馨浪漫的情調，旋律輕鬆優美，帶有一種休閒性質。輕音樂結構簡單，節奏明快，旋律優美動聽。它沒有深刻的內涵，只想帶給人們輕鬆的享受，因其輕鬆活潑，所以把它稱為輕音樂是非常貼切的。但它不同於以流行歌曲為核心的流行音樂，流行音樂具有鮮明的時代特徵，也不象熱門流行歌曲很快會過時，優美的旋律會經久不衰。它介於古典和流行之間，是二者鮮明對比的折中，可謂第三種勢力。它古典氣息和現代風味兼有之，華麗而不俗豔，浪漫而不輕浮，抒情而不纏綿，既通俗易懂，又格調高雅，風度不凡，可謂雅俗共賞。輕音樂一出現就受到廣泛歡迎，成立於30年代後期的曼託瓦尼樂隊是輕音樂誕生的標誌。曼託瓦尼以極柔和動聽，優美醉人的演奏，使輕音樂迅速在通俗樂壇上奠定自己的地位。60至70年代是其全盛時期，一大批輕音樂隊紛紛建立，如詹姆斯——拉斯特樂隊，保羅——莫里亞樂隊等等。他們在歐美不斷舉行輕音樂會，錄製大量精美唱片，暢銷世界各地。這種音樂讓古典樂迷們耳目一新，就好比常穿西裝的人換上了隨意自然的休閒服裝一般。而流行愛好者在聲嘶力竭的吶喊衝擊之後，輕音樂就象一杯清涼爽口的飲料

音樂裡的Track是什麼意思

音樂裡的track 意思：一曲音樂。

音樂後面的backing track意思是是：伴奏，或是背景音樂。

backing 意思是指伴奏的。

music是什麼意思？

道德意義上說，當代世界經濟與政治，計算機網絡，互聯網技術，與外國作品的藝術appreciationforeign政策。電影歐洲和美國，網頁設計與網站所得稅法，中文圖書的變化和管理文化，西方accountingcomputerized會計，財務會計，電子商貿及資訊科技管理的話題，信息經濟學，人工智能技術，多媒體技術， informationresource管理

music是音樂的意思

背景音樂是什麼意思啊！

背景音樂（Background music，簡稱BGM），也丹配樂，通常是指在電視劇、電影、動畫、電子遊戲、網站中用於調節氣氛的一種音樂，插入於對話之中，能夠增強情感的表達，達到一種讓觀眾身歷其境的感受。另外，在一些公共場合（如酒吧、咖啡廳、商場）播放的音樂也稱背景音樂。

中國原創音樂是什麼意思？

中國原創音樂有兩種概念：其一歌手或樂手自己創作並演唱、演奏的作品叫原創音樂,包括各種風格的歌曲，樂曲等。因為音樂作品本來是屬於二重創作的作品，作曲家創作的作品必須通過演唱者或演奏者來展示給觀眾、聽眾。其中，他們根據作曲家的創作意圖，並加入自己對作品的理解完成二次創作。展示在觀眾、聽眾面前的作品已包含了作曲家及演唱、演奏者兩次創作的內容。而歌手或樂手自己創作並演唱、演奏的作品都是一個人的創作意圖。這是一個廣義上的理解.

其二有了俗定的範圍，在詞曲風格上排除了那些流行音樂話題的東西、並且特指那些還沒有正式發行的，非流行的，以傳唱為主的音樂形勢，多是民謠或者輕搖滾音樂.其中,民謠音樂可以定義如下1)具有民族性或當地之特色2)已流傳一段時間3)旋律簡明，容易吟唱4)常由當地傳統樂器演奏.校園民謠，屬於音樂領域的一種特別現象。 《同桌的你》《睡在上鋪的兄弟》《天堂有沒有車來車往》《白衣飄飄的時代》《橄欖樹》《白樺林》《那些花兒》《蝴蝶花》《邊走邊唱》