抽象畫怎麼畫?

問抽象畫怎麼畫

抽象畫可不是塗鴉···都是一種藝術語言表達方法···分為冷抽和熱抽···冷抽就是客觀一種情感表達··一般點線面···反正挺哲學的···其實就是你自己藝術成就到一定程度就可以理解的···需要的是更多的美術知識基礎···

抽象畫怎麼畫？

抽象畫不過是畫家對於現實世界的高度概括和提煉，是一種概念化的表現形式。要欣賞抽象畫首先要理解什麼是抽象，“抽象”是“具象”的相對概念，是就多種事物抽出其共同之點，加以綜合而形成一個新的概念，這個新的概念就叫做“抽象”。它描繪的並不是某個東西，所以不能牽強的去非的看出他畫的是什麼，而是要通過欣賞畫面的顏色、用筆和構圖來理解畫家所要表現的情感和看法。

抽象畫怎麼畫？

就是亂畫，等你出名了後人就會總結你畫的怎麼好

抽象畫怎麼去欣賞

親近抽象藝術——怎樣欣賞抽象畫12008-03-18 12:13抽象藝術的概念

非理性的純粹視覺形式。有三個內涵：

首先：繪畫作品中不描繪、不表現現實世界的客觀形象，也不反映現實生活；

其次：沒有繪畫主題，無邏輯推理和理性詮釋，既不表達思想也不傳遞情緒；

第三：純粹由顏色和點、線、面構成的視覺形式。

抽象藝術是非理性的，抽象藝術的純粹形式將人類有史以來的理性排斥在外。這裡的藝術非理性，只是說明抽象藝術表達的不是一個社會的、政治的、道德的道理，這種道理是人類社會用理性加以分析和總結的。而藝術不需要這種思想和道理，藝術就是藝術自己。

非理性的意義包含兩個方面：一是心理學意義上人的本能和無意識；二是哲學意義上人的認識結構中的非邏輯的認識方式。

在藝術創作中的本能和無意識我們通常理解為那種沒有事先構思好或者是在創作中自由發揮的創作方式。就是在創作中注重即興創作和偶然性。

非邏輯的創作，就是無主題、無形象和無故事人物的，純粹形式的創作。

歷來的藝術都是有主題的，包括一些現代藝術、後現代藝術。藝術的主題從來不是為了藝術自己，往往是社會問題、道德問題、民族問題或者政治問題。這種主題讓藝術成為工具。藝術不是工具，當藝術成為生命方式的時候，藝術是目的。

抽象藝術是唯一把自己當作自己的藝術。他沒有庸俗的、無聊的、教條的、煩瑣的思想，也沒有強權的、自私的、指令的主題。它不需要任何現實的強加於它理念和形象，

它用完全屬於自己的臉註冊，不再需要看別人的眼色或者聽別人的指令。抽象藝術不僅讓創造者自由，更讓審美者自由。

抽象藝術不需要思想（角度強調觀點），不需要那些以現實的利益為驅動的各種思想。因為所有的思想的目的並不是為了思想。思想是人類生存的一種思維工具，思想不是生命的目的。人在受苦受難的時候，往往是思想的時候，是思想讓人類變得複雜變得精明。而一切複雜和精明都是針對別人的，任何個體生命對自己都不需要複雜和精明。生命在享受的時候，往往是不思想的時候，思想是為了不思想。既然生命是這樣認識思想的，藝術為什麼非要有思想？沒有思想的抽象藝術就是真正意義上的公正的、公平的、公開的藝術，它讓人類接受它無私的給予和洗禮，它給人們的享受是陽光和空氣般的慷慨。我們有見過有思想的陽光和空氣嗎。如果陽光和空氣也有思想的話，我們還怎樣裸露我們的身體和自由呼吸。思想是人類為了應付生存而被迫發生的思維過程，這種過程使得生命變得更加敏感和脆弱。而抽象藝術不想再接受它的羈絆，抽象藝術將直接面對生命本體，成為生命方式。

創造藝術就是創造陽光和空氣。享受藝術就是享受陽光和空氣。

我們要創造的抽象藝術是陽光的溫暖和煦，是陽光折射時光暈的朦朧和感覺的直白，是陽光透過重重雲霧仍然不改初衷的義無返顧，是陽光的芳香蓋在你的肌膚上的那種滲透和舒展。

我們的抽象藝術還是空氣般的靈動和悠揚，是空氣的曠遠和博大，是空氣的無私和富有，是空氣的慷慨和大方，是空氣無處不在無時不在的虔誠和執著。也是空氣什麼也不爭不想的姿態，是無須感激和思考的存在，是你可以忘記但絕對不可缺少的需要。

享受陽光和空氣的時候，是生命最放鬆、最自在、最沒有思想的時候，也是最幸福、最愜意的時候。抽象藝術，你還有什麼可以懷疑的嗎？

抽象藝術也不需要情緒（這是角度獨創觀點）。幾乎所有的藝術樣式儘管形式不同，但是都不否認藝術作品中情緒的重要性。甚至抽象藝術的鼻祖康定斯基也是明確的認為，他在表達自己的情緒。所有的過去的藝術家們都認為藝術是在表達情緒。

對具象藝術來......

抽象畫怎麼畫 其實很簡單

抽象畫重點是“畫”，“抽象”只是描述“畫”的類型，

對於飄忽不定的感覺只能用“抽象”這個手法去表達，為了畫而抽象，而不是為了抽象而畫

比如你把草莓的味道畫出來，畫味道怎麼畫?而不是一頓亂畫再冠以抽象的名義

怎麼理解抽象畫

繪畫如果商業化，也許就失去繪畫的欣賞價值，就不是你說的那些東西了。

任何畫，無論是抽象還是具象，如果有西方美術權威的吹捧，他們就有話語權，就可以定出價格，一旦有人出錢買了，這個價格就會一路升值，這個就叫做藝術品的 流傳有序。

藝術品收藏和藝術品欣賞是兩種完全不同的東西。

收藏只追求經濟價值；欣賞只看重藝術價值。只有專門研究美術的人，可以給你一個比較好的你需要知道的內容的回答。

抽象畫的方法

抽象畫很難被人理解，要把生僻的作品形象化，比如涉及波洛克的繪畫，就可以講述他富有傳奇色彩的經歷。據說美國抽象表現主義畫家傑克遜。波洛克（Jackson Pollock）曾舉辦過一次個人畫展，為了瞭解別人對自己作品的看法，他便以觀者的身份夾雜在參觀者中間。很多人看過他的作品後都搖搖頭走開了，波洛克很是無奈。忽然有一個小孩指著畫中的某一部位大聲喊道：“看呀，那個地方多像一隻小鳥啊！”波洛克一驚，順著那個小孩指的方向一看，果然那塊兒色彩像一隻小鳥。波洛克趕緊拿出事先準備好的畫筆和顏料迅速地在那裡畫了幾筆，然後問道：“現在還像小鳥嗎？”那個小孩搖了搖頭。於是波洛克露出了開心的微笑。這個故事雖然不一定真實可靠，但卻生動形象地說明了抽象藝術不是以物象的客觀外表為表達標準的。再有學生和初始抽象美術的人會對藝術家產生誤解，認為他們是隨意地胡來。在這一點上可以把藝術家的成就或簡歷介紹給觀眾，以免產生誤解。如欣賞吳冠中的抽象繪畫可以結合他的寫實作品，介紹藝術家的成就，使學生對他們有一種崇敬之情，這樣可以避免輕視抽象藝術行為的發生。 《老子》說：“有無相生，難易相成……”這是引導學生欣賞抽象美術的一種正確的思維方法。具象的作品從表面上看給人一目瞭然、栩栩如生的感覺，但我們要從更深的層次去思考它，否則就容易把作品膚淺化。抽象的作品從表面上看生僻、艱澀，什麼也看不出來，可我們要把它簡單化，從事物最本質的層面去認識它。只有這樣我們才不會鑽進抽象藝術的迷宮裡去，從而能在藝術的海洋裡得到薰陶，享受到美給我們帶來的快樂。