服裝設計前景怎麼樣?
學習服裝設計有前途嗎,就業怎麼樣
服裝設計就業前景是容量無限,前途一片光明。作為中國最具有國際競爭力的產業之一,中國的服裝業這幾年正經歷著由簡單的加工仿製向開發創新的巨大轉變。服裝設計師的功勞不言而喻。
中國有5萬多家服裝企業,隨著市場競爭的加劇,企業意識到原創設計對產品生命力的重要性,由此對服裝設計師的需求可謂求賢若渴。擁有獨特設計理念,深諳市場,能夠進行原創設計的服裝設計師十分緊缺。
服裝設計師的前景如何?
我以前也是學這個專業的!就說我的個人對這個行業的理解把!
服裝設計師的前景是光明的!現在的消費水平約來月高、人們對生活的品質也在不斷追求完美!所以服裝設計師這個行當會隨著社會的需要而發展!
但是服裝設計師是以設計為準!這個是要有一定天賦的!你確認你有嗎?天賦不一定要很多!一點就可以!因為可以隨著你的學習不斷完善!但是你要是一味的去學習別人,那麼你的設計就會被大家認為和某某差不多!這樣的設計本身就失去了意義!你本人也會因為這些而悶悶不樂!
所以如果要學服裝設計不管國外的學校還是國內的學校!你自己的天賦也和是很重要的!我這裡祝福你成功!
服裝設計未來前景
服裝設計是個燒錢的行業,沒有深厚的經濟支持,這條路將會很艱難!
國外私立大學,比如法國時裝公會大學,學費高,課堂作業手工,沒有充裕的經濟支持根本不行,而這些總費用每年沒有二十萬根本學下不來。公立大學花銷少,但教育水平就差了很多,畢業回國,那畢業證的真正含金量很低。
至於國內教育,國內服裝設計教育大大落後於法國和英國這些老牌歐洲國家大學,而服裝設計又是精英教育,一般人才很難脫穎而出,甚至就業都成問題,因為國內服裝企業盜版嚴重,並不垂青有思想的服裝設計師,只有打版師就業好一些。
看了你的情況介紹,還是勸你不要進入這個行業。
國內城市景觀設計現在人才不足,也許適合你。
服裝設計以後的出路是什麼?
服裝設計師或賣服裝與生產服裝和造型設計
大家對服裝設計行業今後的發展前景有何看法?
感覺像混的像樣或者賺大錢還是很難的,現在學這科的人太多了,競爭很大,要不你就要有關係有人脈,要不就要有後臺或者有錢,名牌大學出來的都不一定好混,而且學服裝很燒錢的,有多少有自己牌子的設計師家裡不是富二代的?不過如果想找一個基本的工作還是很容易的,唉~(望採納)
服裝設計現在好做嗎?行情怎麼樣?有前途嗎? 10分
學服裝設計很有前途!
目前,大多數服裝設計培訓學校都在講自己的服裝設計是原創的,這裡就由米蘭國際服裝設計培訓學院的服裝設計培訓專業來自倫敦藝術大學的何苗老師詳細講解原創服裝設計的起點。
服裝設計的內容是指對服裝的構想、方案的設立,也含意象、作圖、制型等方方面面。米蘭國際服裝設計培訓學院認為:服裝設計過程即根據設計對象的要求進行構思,並繪製出效果圖、平面圖也就是打版紙樣,再根據圖紙進行製作,達到完成設計的全過程。可見,沒有構思,就談不上設計;沒有好的構思,就不可能產生好的設計。因此,原創的服裝設計是從服裝的構思開始的,服裝設計培訓就是要培養服裝設計人員服裝構思方面的基本素質。這應該是原創服裝設計的起點。
那麼什麼是構思?米蘭國際服裝設計培訓學院認為:服裝設計是藝術創作的一個分支,就好比寫作,作者在寫文章或創作文藝作品過程中所進行的一系列思維活動。包括確定主題、選擇題材、研究佈局結構和探索適當的表現形式等。在服裝設計的藝術領域裡,一般說,服裝的構思是設計師對服裝意象物態化之前的心理活動,是眼中服裝元素轉化為心中設計元素的過程,是心中意象逐漸明朗化的過程。
在服裝設計這一藝術領域裡。談到設計,就離不開人的一系列思維活動,就離不開構思。米蘭國際服裝設計培訓學院認為:諸葛亮未出茅廬而三分天下;劉伯溫未出山而知天下事;達·芬奇歷數年心血畫成著名的《蒙娜麗莎》這一切都離不開構思。中國古人講運籌帷幄之中,決勝千里之外,這種心靈上的運籌過程就是構思。對服裝的構思,在設計師的服裝設計藝術創作中具有統籌和指導性意義。
米蘭國際服裝設計培訓學院認為:服裝的存在和發展有著綿延數千年的歷史,而作為設計正式出現在服裝上只有數百年的時間。構思在設計出現以後變得尤為重要,世界服裝設計大師們層出不窮的不凡構思使服裝真正具有了前所未見的內容與形式,從而引導了服裝市場一次又一次服裝革命,同時引導了服裝領域的一次又一次的穿著潮流。服裝設計從屬於藝術的大範圍之中,卻有著它鮮明的獨特性。服裝設計的構思也自然有著這種共性與個性,其具體特徵表現為特定性、創造性、深刻性與整體性。
服裝設計構思的創造性,創造,是藝術家的生命。畢加索曾說過這樣一句話:在藝術上我是殺死自己父親的人。同樣,創造也是服裝設計的生命,沒有創造就沒有服裝設計。服裝既屬於生存文化的範疇,也屬於精神文化的範疇;服裝就是這樣處在物質文明和精神文明的結合點上。米蘭國際服裝設計培訓學院認為:服裝設計的構思在注重功用的同時,還要充分考慮到設計作品的原創性和藝術性。不管是時裝設計、成衣設計還是職業裝設計等等都離不開創意。服裝設計是一種特殊的造型藝術,它以款式、面料、色彩三要素構成了一種特殊的藝術語言。服裝設計構思可以從每一個要素出發進行創意,也可以從整體角度出發進行創意,可以用新元素進行創意,也可以常規元素超常理構成進行創意,從而達到情理之中、意料之外的效果。米蘭國際服裝設計培訓學院認為:服裝設計構思要出奇、出新、出彩,要有創造性。
由此可見,從服裝的構思開始的原創的服裝設計是整個服裝設計的生命,這就要求服裝設計培訓學校進行服裝設計培訓活動時須準確把握創意的內涵和正確理解新元素、超常規元素在服裝設計上的運用。米蘭國際服裝設計培訓學院認為:那種將別人的設計元素進行整合或挪用的做法是談不上原創的。
服裝設計就業前景怎麼樣
服裝設計就業前景:服裝品牌公司、服裝設計公司、服裝院校、制服公司、服裝外貿公司、形象設計公司、服裝營銷公司、時尚媒體及與時裝相關的公司和廠家設計師、設計師助理、設計教育工作者、形象設計師、時尚編輯、時裝管理及銷售等工作。
服裝設計就業前景怎麼樣
目前我國有5萬多家服裝企業,隨著市場競爭的加劇,企業意識到原創設計對產品生命力的重要性,由此對服裝設計師的需求可謂求賢若渴。擁有獨特設計理念,深諳市場,能夠進行原創設計的服裝設計師十分緊缺。因此,服裝設計師就業前景可謂是非常可觀。
服裝設計的前景和就業
據前瞻產業研究院《2016-2021年中國服裝設計行業市場前瞻與投資戰略規劃分析報告》顯示,國內服裝設計行業發展趨勢
(1)打造滿足大眾消費者時尚需求的設計團隊
高檔服裝的消費者對服裝款式設計的獨特性、稀有性和時尚性要求很高,願意為獲得引領時尚的服裝設計和獨一無二的著裝體驗而支付昂貴的價格,但這對大眾消費者而言卻並不現實。為此,“快時尚”品牌服裝企業通過“多款、少量、平價”的產品設計策略,製造了單款產品的獨特性和稀有性,也通過對潮流趨勢的把握,在最短的時間內滿足了大眾消費者對服飾時尚性的需求;同時通過“多款”和“少量”,有效地控制了品牌服裝企業庫存。
為保持大眾服裝價格的可接受性,眾多國際大型服裝企業的設計能力也更多地體現在對國際時尚潮流的把握和追隨上,而不完全是在對時尚潮流獨立、前衛的創造上。因此,如ZARA、H&M 等“快時尚”企業一般不依賴於個別明星級設計師,而更多地通過組建來自企業內部不同部門的、相互協作的設計團隊,對國際時尚潮流進行全面地追蹤和吸收,對市場情況進行全面地把握和分析,並依此創造出屬於自己的流行概念。ZARA 和H&M 都不是潮流的創造者,而是快速的反應者,通過選擇快速模仿時尚潮流,在降低存貨風險的情況下,大大縮減設計的醞釀期,從而達到快速模仿,快速反應,以最快的速度來滿足大眾消費者對流行的需要。平均每人年光顧ZARA 店17 次,而光顧其他品牌的店面則僅有3-4 次。
“規模龐大”、“背景多元”和“反應靈敏”的服裝設計團隊對服裝設計企業越來越重要,只有通過大量的人力、物力投入和精心的產品設計流程規劃,打造出能滿足大眾消費者時尚需求的強大設計團隊,才能在服裝設計市場取得更大的市場份額。
(2)設計服務外包成為服裝行業主流
越來越多的品牌服裝企業將設計環節外包,或將對外採購設計服務作為內部業務的補充,如ZARA 由設計師、市場專家等一同參與設計,由第三方製作樣衣;GAP 聘請一些著名設計公司協助設計;Polo Ralph Lauren 部分服裝配飾特許於第三方設計;《國務院關於推進文化創意和設計服務與相關產業融合發展的若干意見》等政策文件明確鼓勵企業應用各類設計技術和設計成果,開展設計服務外包,擴大設計服務市場,設計服務外包也逐漸成為我國服裝行業的主流。
服裝設計的發展
國外服裝設計行業發展概況:
服裝設計服務業發端於歐洲,最早的專業服裝設計師於十九世紀中葉出現於法國。1858 年查爾斯•弗雷德裡克•沃斯(CHARLES FREDERICK WORTH)在德拉派大街創建了自己的時裝店,他創立了自己選購衣料、自己設計、在自己的工作室裡製作、僱傭專屬自己的時裝模特每年向特定的顧客舉辦作品發佈會等一系列獨特的經營方式,從而形成了現在巴黎高級時裝業的原型。CHARLES FREDERICKWORTH 的工作室是世界第一個服裝設計工作室,其也是第一個向美國和英國的成衣廠商出售設計的設計師;其成就引來許多設計師的效仿,巴黎逐漸形成高級時裝行業,確立“世界時裝發源地”和“世界流行中心”的國際地位。服裝設計公司(設計工作室)這一形式在國外已發展了很多年,專門滿足或補充那些沒有設計能力或設計能力不足的中小品牌公司的設計需要。
意大利是全球創意產品第一齣口國,在世界設計領域具有強大競爭力,“意大利風格”和“意大利製造”在西方設計界佔據了主導地位,其時裝發展擁有悠久的歷史,擁有Gucci、Prada 等知名時裝品牌。米蘭被認為是世界上真正的時裝之都;巴黎是世界高級女裝中心,時裝在該城市從來就是一門可以與繪畫、雕塑和建築相提並論的藝術;另外,倫敦、紐約也是全球時尚發源地、世界的服裝設計中心,上述地區的流行時尚為服裝企業對當年全球服裝流行趨勢的預測提供重要指針。
歐美等服裝設計發達國家在設計產業發展、品牌打造方面已有完善的體系,
如:
(1)頻繁舉辦各大時裝秀、設計比賽等;
(2)注重時尚設計的教育,如意大利時裝協會1997 年組織與意大利服裝協會和工業設計協會,共同對年輕人進行時裝設計的培訓;
(3)名設計師與紡織、成衣加工生產企業合作,意大利的阿爾馬尼於20 世紀70 年代就重視時裝設計與相關領域內的生產企業聯合;
(4)重視知識產權保護,如1952 年法國制定了設計師保護規章,明確了服裝設計師的創作是一種藝術創作,其作品受著作權保護;1965 年成立的時裝業公會以保護時裝創作專利為己任。
隨著服裝工業的發展,服裝設計產業鏈上各環節的分工也不斷細化和專業化。在研發和應用新型紡織品環節,歐美髮達國家始終處於世界紡織服裝工業發展的領先位置,以研發為先導,主導著整個國際服裝的發展趨勢,並將環保、特殊功能的面料廣泛應用於服裝生產,增加服裝的附加值。在服裝設計環節,歐美的第三方服裝設計服務公司也進入專業化分工時代,出現瞭如國際著名專業設計顧問公司法國娜麗羅荻設計事務所(NELLY RODI)、做流行趨勢預測和發佈的The Doneger Group、專注提供男裝設計服務的意大利皮耶羅•戈塔佐設計室(PIEROGATAZZO)、時尚與色彩諮詢公司法國貝克萊爾(Peclers Paris)等。以法國娜麗羅荻設計事務所為例,該事務所創立於1985 年,國際網絡遍佈4 個洲的24個國家,主要服務於時裝、傢俱裝飾、化妝品領域,為希望提升形象、將產品國際化的紡織服裝品牌提供諮詢服務,客戶包括眾多國際時尚品牌,其中國客戶包括左岸、威絲曼、舒朗等品牌企業。
2、國內服裝設計行業發展概況 我國的現代服裝設計起步較晚,較正式的具有行業意義的服裝設計行為從
20 世紀80 年代才開始。獨立的專業服裝設計企業剛開始只是以小型的設計師工作室方式開展工作,服務的範圍從最初只提供設計概念圖到提供單品或單系列的設計樣版和樣衣。能為品牌企業提供某一品類整季(春&......