陝西的劇種有哪些?

General 更新 2024-11-28

陝西有哪些劇種

以秦腔為主，也叫“陝西梆子”，是最早的梆子腔，約形成於明代中期。其表演粗獷質樸，唱腔高亢激越，其聲如吼，善於表現悲劇情節。劇目有《蝴蝶杯》、《遊龜山》、《三滴血》等。

西安、寶雞等地區也有豫劇團。

按種類分還有：碗碗腔、眉戶、阿宮腔、商洛花鼓、陝南漢調桄桄、陝南道情、湄鄂劇等等。

陝西的代表劇種是什麼

秦腔，俗話說秦腔是吼出來的，由此可見秦腔的唱腔和風格具有粗曠，豪邁等特點。如果你用心聽，能感受到三秦大地深厚的文化底韻。

陝西劇種的主要特點

陝西秦腔

秦腔，又稱灤，西方秦腔，流行於陝西，甘肅，青海，寧夏，新疆，西北中國，也是因為棗梆子罷工節樂器，被譽為“梆子” ，俗稱“廣廣子”（由於時間砰擊節“煌煌”的聲音發出）。晚明無名氏“碗蓮花”使用[西秦腔2無罪]的曲調，他們的老朋友來自甘肅的傳說。古稱西秦甘肅，故名。康熙，陝西，張鼎旺涇陽人寫“秦腔”的理論，我們可以看到此時已經發展成為秦腔的成熟階段。直到乾隆時期，魏長盛性能秦腔北京，打的資本。它圍繞調梆子的形成有直接影響。

秦腔唱腔為板式變化體，子歡聲苦音兩種，前者比歡快，愉悅的心情表現更長;後者是善於表達悲傷，淒涼的感覺。由遊戲情節和人物需要選擇使用。有慢板板，26代表董事會，從董事會，末梢板和中厚板軋製花腔，拉長，尤其是豐富的功能。主要樂器板胡發音尖細清脆。

秦腔表演質樸，粗獷，細膩，深刻，以情動人，充滿了誇張。企業的色彩腳線分為四個學生，六旦，二淨，醜，數13，也被稱為“十三網”，歌曲，做善事。辛亥革命後，建立yisushe西安，秦腔發揮改革，歌劇和其他劇種營養的吸收特別承諾，從高亢激昂歌聲趨於柔和優雅，既保留原有的風格，又融入了新的樣式。

秦腔受歡迎，因為它的不同地區，演變成不同的風格：在東渭南大荔，蒲城路一帶流行，秦腔（即相同的狀態並列的兒子說，也叫老秦腔，梆子路）;在西關中寶雞鳳翔，岐山，隴縣，天水，甘肅省流行沿西說秦腔（又名西秦腔府，西梆子）; 洋縣在漢中，城固，漢中，勉縣與煌煌漢（實際上南秦腔，也被稱為漢秦腔的曲調，光光Opera）的一首曲子的熱點地區; 西安秦腔所稱道（西安亂彈）的熱門地區。在之後Xiluruchuan成為梆子;山西路晉州，河南京劇，河北梆子而成，這樣就可以看作是秦腔戲曲，歌劇，晉州，這些戲劇河北梆子鼻祖。秦腔各路由於全國各地方言和民間音樂的影響，在語音，唱歌，聽音樂等，都略有不同。年近五十，東，西，南三路秦腔的發展趨於停滯，已取代中央秦腔的趨勢。該劇

秦腔劇目，據統計目前約有三千，許多正在為“國家”，“三國演義”，“傳奇”，“嶽說，”教育部傳說和說其他英雄或悲慘的故事，也有神話，民間故事和各種偵探劇。其豐富的傳統劇目，共擁有2748保存的副本。優秀演員

秦腔，除了冠清代衛長盛偉大的藝術家的北部和南部，有號稱四美王祥芸，陳碧媄（良好的政府），並派渭南之花部分沉祥麟，與公立學校欒小惠，周桃派索子，昌嶽派骰子等。在兒子晚溼王朝，玉喜兒辰宇儂方甘亭，趙捷敏，李遊雲庭（麻子紅），劉麗潔（木匠紅色），汪瘟蓬喜歡。自革命以來，著名的醜馬Pingmin，名小生縮著閩，蘇趙玉敏劉震名旦低俗（有歐陽予倩“並駕齊驅”之譽），天敏（俗稱“梅蘭芳西北”），理正敏（被稱為“陝西正宗”），珍，宋花。田年度淨名稱和名稱要生何豔，庚善敏，張鎖，劉鈺，路易斯平等。尤其是秦腔表演藝術家陳嶼農，汪瘟捧方甘亭，理正敏，天敏，劉鈺，一以及原“三意社”編輯唐李晟，縮著敏等人，在唱歌，演戲，建模和其他化妝派對

唱歌的聲音高亢激昂，與真正的歌喉要求，所以保持原有醒目的特徵，作用可分為：老旦，正旦，小旦，花旦，吳丹，丹媒體，年齡較大的學生，要生，小生，大淨重，毛重淨，丑角打。是由秦，漢，隋，唐，宋，元，明時期的發展日趨成熟，明清時期最古老的劇種在紅遍大江南北之一，對許多劇種都有很大的影響。它的特點：充滿激情，寬廣的聲音大桑樹多見於西北各地，深受群眾，他們的演唱，道白，板路，面具，姿勢，自成一體的性質類別的喜愛。秦腔劇目保留多達700多個，因為在劇中的第一個。

秦腔是中國最古老的戲曲是基於古代陝西，甘肅，寧夏一帶的民間歌舞......

陝西代表劇種主要特點

秦腔的特點是高昂激越、強烈急促。尤其是花臉的演唱，更是扯開嗓子大聲吼，當地人稱之為“掙破頭”，外地人開玩笑：“唱秦腔，一是舞臺要結實，以免震垮了；二是演員身體要好，以免累病了；三是觀眾膽子要大，以免嚇壞了”。

陝西的省份代表性戲曲的名稱是什麼

陝西的省份代表性戲曲的名稱是秦腔，秦是陝西的古稱，所以陝西地方戲曲最具代表性的就被稱為秦腔。

劇種有哪些

【京劇】京劇是我國流行最廣，影響最大的劇種。它是由多種地方戲在北京匯聚、融合，發展而成的。它從產生到現在約有一百四十年的歷史。清代乾隆以來，崑曲、弋陽腔、秦腔等曾先後進入北京。1790年安徽著名藝人高朗亭率領有名的徽戲“三慶班”進入北京，受到觀眾的熱烈歡迎。以後，又有“四喜”、“春臺”，“和春”三個徽班入京，和“三慶班”合稱“四大徽班”，盛極一時。此時，崑曲、京腔(弋陽腔入京後演化得名)．·秦腔等逐漸冷落下來。約於1830年湖北楚調(漢劇)也進入北京，漢劇和徽劇出於同一源流，因而時常合班演出，聲腔上相互結合。後來，徽班又吸收，溶化了崑曲、梆子、京腔的精華，在劇目，音樂，身段、服裝、化妝方面都有所改革，再結合北京當地語言和風俗習慣，便逐漸形成了京劇。當時稱為“皮黃”，又名“京調”。 1850年前後，京劇在四大徽班的基礎上，又有了新的發展，出現了程長庚、余三勝，張二奎等著名演員，時稱“老生三鼎甲”。他們對京劇藝術的形成和發展有突出的貢獻。京劇藝術比其它劇種更突出了戲曲集中、概括和誇張的特點，形成了唱，做，念、打一套完整體系和統一風格，在舞臺表演上富於鮮明的舞蹈性和強烈的節奏感。一百多年來，京劇著名演員先後輩出，特別是不斷湧現出許多傑出的表演藝術家，形成不同風格的流派，為京劇藝術的發展做出了重大貢獻，成為京劇藝術的珍貴財富。解放後，京劇藝術取得了巨大成就。整理、改編、創作了大量的優秀傳統劇目和新編歷史劇，併成功地演出了許多現代題材劇目，為京劇的發展開闢了道路。京劇藝術代表團還多次出國訪問演出，轟動了世界藝壇。【崑曲】崑曲是我國的古老劇種，約在元末明初形成於江蘇崑山一帶，又稱“崑山腔”。明代嘉靖時期傑出的戲曲音樂家魏良輔，對崑山腔進行了重大改革。他吸收了南曲諸種唱腔和金元北曲中的音律唱法，以及江南的民間小曲等多種藝術成分，創造出一種輕柔委婉的“水磨腔”。與選氏同時的劇作家梁辰魚專為崑山腔編寫了《浣紗記》一劇，演出後轟動江南，並迅速流行全國。明末清初，崑曲一度繁榮，在藝術上更加精緻完美，成為一個具有全國影的劇種。至乾隆時期，崑曲藝術被統治階級所掠奪，內容趨向宮廷化，以致脫離人民群眾而漸衰落，到解放前夕，已瀕臨奄奄一息的境地。解放後，崑曲在劇本．唱詞。唱腔等方面進行了改革，力求通俗易懂。1956年浙江省崑蘇劇團赴京成功地演出了《十五貫》，轟動全國。1957年根據周總理的指示，建立了北方崑曲劇院。崑曲這個古老的劇種，又煥發出藝術的青春。崑曲已有五百年以上的歷史，形成了一套完整的表演體系和獨特的聲腔系統。它的劇目豐富，劇本文詞典雅華美，文學性較高。發音，吐字講究四聲，嚴守格律、板眼。崑曲曲調是曲牌體，每齣戲由成套曲牌構成。唱腔圓潤柔美，悠揚徐緩。表演細膩，身段動作和歌唱緊密結合，舞蹈性很強。伴奏樂器主要是笛子，有時也用三絃、笙、嗩吶等。明代中葉，崑曲向北方流傳，經許多藝人的努力，將崑曲和北方地區語言相結合，形成了“北昆”；原來流行於江，浙一帶的崑曲，則被稱為“南昆”。；比昆的演出武戲較多，表現風棚U健豪放；南昆則注重音韻吐字和細膩做工，比較清婉纏綿。崑曲在中國戲曲史中佔有重要的地位，它對京劇和湘劇、川劇等地方劇種的形成和發展都有過直接的影響。【評劇】評劇是全國有影響的地方劇種之一，形成於清末民初，約有七十年的歷史。它源於冀東一帶的“蓮花落”，後來吸收了東北“蹦蹦”的腔調，故早年有“落子”、“蹦蹦”之稱。最初為對口演唱形式，近似東北的“二人轉”，後來陸續吸收了河北梆子的打擊樂．灤州影戲、樂亭大鼓和京劇的唱腔及表演，形......

陝西戲劇有什麼特色

陝西戲劇是一種古老的漢族戲劇文化。以採用陝西各地方言士語為唱、白基準語音，以說唱故事為主體，用一定基本曲調或講說節奏形式來表達某一主題內容的藝術形式。

陝西戲劇共含四個曲科、八個曲屬、十三個曲種，其中曲牌體科含三個曲屬：即絲絃清曲屬、踏歌走唱屬、勸善經韻屬；綜合體說唱科含三個曲屬，即道情漁鼓屬、絲竹清曲屬、琴板說唱屬；板腔體說唱科只有單一曲屬即琴板主腔體屬。韻白講說科有韻白快板屬。十三個曲種分別是：陝西曲子、榆林小曲、陝北二人臺打坐腔、陝北說書、雒南靜板書、陝西快書、韓城秧歌、陝南花鼓、關中勸善調、陝南孝歌、長安道情、鎮巴漁鼓及神祭用途的長武道場。

以秦腔為代表的陝西地方戲，是地域文化的精粹和集大成者。秦腔的起源可追溯至《詩經·秦風》，被稱為百戲之源。其慷慨激越，豪放悲壯的唱腔特點，鮮明地體現出秦人的性格特點和秦地的文化特質，而委婉細膩的眉戶、碗碗腔，歡快流暢的花鼓戲、秧歌戲，巴蜀風情的弦子戲、端公戲等地方小劇種，展示出秦地文化的多樣性。

陝西的戲劇叫什麼

秦腔，中國漢族最古老的戲劇之一，起於西周，源於西府（核心地區是陝西省寶雞市的岐山（西岐）與鳳翔（雍城））。成熟於秦。秦腔又稱亂彈，流行於中國西北的陝西、甘肅、青海、寧夏、新疆等地，其中以寶雞的西府秦腔口音最為古老，保留了較多古老發音。又因其以棗木梆子為擊節樂器，所以又叫“梆子腔”，俗稱“桄桄子”（因為梆擊節時發出“恍恍”聲）。2006年5月20日，經國務院批准列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。

陝西主要戲曲史

陝西秦腔　　秦腔又稱亂彈，源於西秦腔，流行於我國西北地區的陝西、甘肅、青海、寧夏、新疆等地，又因其以棗木梆子為擊節樂器，所以又叫“梆子腔”，俗稱“桄桄子”（因以梆擊節時發出“恍恍”聲）。明末無名氏《鉢中蓮》傳奇中使用了［西秦腔二犯］的曲牌，故知其源於甘肅。甘肅古稱西秦，故名之。清康熙時，陝西涇陽人張鼎望寫《秦腔論》，可知秦腔此時已發展為成熟期。待到乾隆年間，魏長生進京演出秦腔，轟動京師。對各地梆子聲腔的形成有著直接影響。

秦腔唱腔為板式變化體，分歡音、苦音兩種，前者長於表現歡快、喜悅情緒；後者善於抒發悲憤、淒涼情感。依劇中情節和人物需要選擇使用。板式有慢板、二六、代板、起板、尖板、滾板及花腔，拖腔尤富特色。主奏樂器為板胡，發音尖細清脆。

秦腔的表演樸實、粗獷、細膩、深刻，以情動人，富有誇張性。腳色行當分為四生、六旦、二淨、一醜，計13門，又稱“十三頭網子”，表演唱做並佳。辛亥革命後，西安成立了易俗社，專演秦腔，銳意改革，吸收京劇等劇種的營養，唱腔從高亢激昂而趨於柔和清麗，既保存原有風格，又融入新的格調。

秦腔因其流行地區的不同，衍變成不同的流派：流行於關中東部渭南地區大荔、蒲城一帶的稱東路秦腔（即同州綁子，也叫老秦腔、東路梆子）；流行於關中西部寶雞地區的鳳翔、岐山、隴縣和甘肅省天水一帶的稱西路秦腔（又叫西府秦腔、西路梆子）；流行於漢中地區的洋縣、城固、漢中、沔縣一帶有漢調恍恍（實為南路秦腔，又叫漢調秦腔、桄桄戲）；流行於西安一帶的稱中路秦腔（就是西安亂彈）。其中的西路入川后成為梆子；東路在山西為晉劇，在河南為豫劇，在河北成為梆子，所以說秦腔可以算是京劇、豫劇、晉劇、河北梆子這些劇目的鼻祖。各路秦腔因受各地方言和民間音樂影響，在語音、唱腔、音樂等方面，都稍有差別。近五十年來，東、西、南三路秦腔的發展趨於停滯，有被中路秦腔取而代之的趨勢。

秦腔所演的劇目，據現在統計約三千個，多是取才於“列國”、“三國”、“楊家將”、“說岳”等說部中的英雄傳奇或悲劇故事，也有神話、民間故事和各種公案戲。它的傳統劇目豐富，已抄存的共2748本。

秦腔的優秀演員，除清代的名冠南北的大藝術家魏長生外，還有被譽為花部四美的王湘雲、陳媄碧（良官）和渭南派的申祥麟，同州派的欒小惠，周至派的桃瑣兒，長安派的嶽色子等。光緒中後期有潤潤子、玉喜兒、陳雨農、黨甘亭、趙傑民、李雲亭（麻子紅）、劉立傑（木匠紅）、王文鵬等。辛亥革命以來，有名醜馬平民，名小生蘇哲民、蘇育民，名旦劉箴俗（有與歐陽予倩“並駕齊驅”之譽）、王天民（人稱“西北梅蘭芳”）、李正敏（人稱“秦腔正宗”）、何振中、宋尚花等。名淨田德年和名鬚生何家顏、耿善民、張鎖中、劉毓中、劉易平等。特別是秦腔表演藝術家陳雨農、王文鵬、黨甘亭、李正敏、王天民、劉毓中，以及原“三意社”的編修李逸笙、蘇哲民等人，在唱腔、表演、化妝造型等方

唱腔音色高亢激昂，要求用真嗓音演唱，所以保持了原始豪放的特點，角色可分為：老旦、正旦、小旦、花旦、武旦、媒旦、老生、鬚生、小生、大淨、毛淨，丑角等十幾種。是我國最古老的劇種之一,經秦,漢,隋,唐,宋,元,明歷代發展日趨成熟,明末清初盛行於南北各地,對許多劇種都有很大的影響.其特點是:慷慨激昂,寬音大桑.主要流行於西北各地,為群眾所喜聞樂見，其唱腔、道白、板路、臉譜、身段、角色門類自成體系。秦腔所保留的劇目達700多個，為各劇種之首。